五○年代一個巨變的時代，在以往都以單一論述與觀點審視之，如今多元文化的出現，必將為其開發不同面目的思考，張秀亞與艾雯就是一個例子。在五○年代的女性散文當中，有兩個值得注意的範式，分別是張秀亞所建立的「詩化散文」，追求散文的「純粹性」與艾雯建立的「私密散文」，追求散文的「私密性」。她們都以「美文」的方式書寫散文，成績有目共睹。本論文的研究架構如下： 第一章緒論，將概述本論文的研究動機、目的與範圍方法，提供台灣文學史的書寫另一視角，且開拓女性散文的美學新版圖。 　　第二章兩位作家的生平與文學中，試圖以時代背景為經、個人生平為緯，劃出二位女性作家的歷史座標，並介紹這兩位作家的文學生命。 　　第三章將就張秀亞散文的藝術造詣深入探討，分別以主題類型、散文創作的理論與實踐、及散文藝術技巧的錘鍊建構之。張秀亞的主題類型大抵以身邊近物或個人經歷著手，展現了她對人生的關懷。張秀亞的散文文本中有很多對於文藝問題的探討，將其彙整分析，可建構其散文文學觀，並以其散文觀驗證其文本。張秀亞散文的藝術技巧可從四點分析，一為使用凝鍊的文字經營散文。二為多用獨語式的告白用語，屬自我的靈魂對話。三為多採靜態、微物的述寫視角，細膩深刻。四是則是她將意識流小說的概念引入散文，使得傳統散文開始產生質變。 　　第四章則以艾雯的散文為對象，分析她的散文主題，大抵不出在地的人生小景，刻劃出台灣的風土民情；溫柔敦厚的母愛，散發出母性的光輝；詠物寄情，闡發哲理；田園牧歌，展現恬淡的心境；懷舊憶往，表現對故鄉的眷戀；旅遊書寫的嘗試，為女性散文旅遊書寫留下了楔子。第二節將討論艾雯的散文創作意念與實踐。艾雯少有專論散文的篇章，但其散文觀可從其散文文本中琢磨而出。艾雯散文技藝的追求中，將提及其以詩為文的精神，強調美的內蘊。而閑話式的晤談用語，讓讀者更貼近作者，讀其文章有如與老友話家常。至於詠物溶化哲理的述寫視寫，可以看出艾雯將哲理化入生活的用心。 　　第五章將以這兩位作家的書寫特質與意涵成為分析的焦點。張秀亞與艾雯在書寫上有其共同的特質與意涵：永恆的鄉愁指的是她們對往過歲月的依戀，而家鄉與往過歲月成為一個特殊的時空，任何的事物都有它特殊的意涵。「在地化」與「家台灣」的寫作視角，「在地化」表現出女性特有的「空間感」，而「家台灣」使台灣成為女性寫作空間的隱喻，其背後的意義是我們不得不注意的。在尚屬於女性主義初萌期的五○年代，兩位作家利用母性的暈開與渲染，使得傳統的「母性」與前衛的「女性」，得到了兼容並蓄的調和。最後是真實生命的感悟，在她們的作品中，我們可以發現她們對「真善美」境界的追求，而這些都透過對真實生命的感悟表現出來。 　　最後結論將提出在五○年代女性散文中的兩個範式，這兩個範式在美文的基礎分別由張秀亞與艾雯所建構而出。張秀亞的美文書寫為其建立起一個範式，這種詩與散文結合的「詩化散文」，是美文最極至的表現。而艾雯在寫作散文時大量運用日記體與書信體，這種私密性極高的散文體裁，為其建立了「私密散文」的範式。

張愛玲現象是台灣文學無法迴避的書寫主題，故本論文以台灣張學研究為出發點，探討所謂：「張迷」、「張學」、「張腔」。本論文首章整理了近三十餘年來，在台灣以張愛玲為主要考察對象的專書評論，除此之外，並論及近十餘年來，台灣以張愛玲為研究對象的碩、博士論文。 綜觀張愛玲一生，其散文相較於小說在數量上誠屬不多，卻依然卓然有成，故本論文在第二章探討張愛玲散文風格，申論其精神內涵與書寫技巧。張愛玲散文亦強調參差對照的手法：既庸俗又脫俗，既艷情又絕情。 台灣女性散文藝術為一值得關注的領域，「張腔散文」便是一個極佳的觀測切入點，釐清張腔散文在台灣的流布與形塑，將可建立更完整的張學系譜，亦有助於台灣散文史的建構。本論文第三章便由張腔散文出發，並探討其周邊問題，張學在台的重要性是逐漸累積起來的，張愛玲作品的引介至台灣，前後經歷了長達十餘年的過程，本論文回溯張愛玲文學在台的「接受史」與「抗拒史」，不但整理了張派小說理論，並延伸討論張腔散文的成形，再論張腔散文作家系譜的界義與建立。 本論文第四章延續了第三章對張腔散文作家系譜的界義，探討張腔散文的承繼與轉化。張愛玲熠熠生輝的名號也許遮蔽了張腔作家，本論文探討的張腔散文正是為了凸顯張腔女作家的成就，系譜的建立不是為了簡單的化約，而是為了異中求同，同中求異，希望在與張腔女作家有關的各式議題下，關注文學作品本身的藝術成就。藉由研究張腔女作家文本彼此間的多重互文關係，開拓台灣女性的書寫的新視野。 本論文第五章藉由對張腔女作家文學思維的整理，以了解她們對文學的執著與堅持，並將張腔作家與其同世代、前後作家比較，並由此肯定張腔女性散文的藝術評價。 本論文冀望能藉由張腔散文系譜的建立，為張腔散文尋找更合理適切的文學定位，也為台灣文學史上的女性散文作一點小小的填補。在張腔散文中，後繼研究者將可各自找到自己關心的議題，正視張腔散文，建立張腔散文系譜，台灣女性的書寫也將由邊緣漸趨向中心。

No description available.

張秀亞，生於一九一九年的外省籍女作家，是臺灣文壇上重要的散文作家，她幾十年精彩的人生著作，以學院派的專業素養與對自然的熱忱愛好，與同輩作家渡海來台後，以精妙字句、想像豐富的美文受人矚目。而她的文章除眾家稱說的古典抒情韻味，還透露何種端倪？有學者提出張秀亞是來台第一代女作家中「翻譯文學與散文理論的先行者」 ，那麼張秀亞用翻譯帶來的新觀念與散文理論的提出，為台灣六○年代現代主義散文創作的興盛，奠下何種影響？現今台灣發展仍不完備的散文理論，在張秀亞手中已開啟何種思維？又張秀亞在五十年寫作歷程裡，如何漸次呈現台灣現代主義的美學風格？ 本論文開展的主軸在於：張秀亞的現代主義寫作風格、畢生創作作品與自身提出之散文理論是否符應？作品與理論間隨個人經歷成長的牽引與變動關係、其它文類有無呼應散文創作理論、寫作風格對女性散文的影響等等。著眼於文學的演進，本就無所謂迸發式的潮流，台灣現代主義潮流的興盛也是如此，必然有著前人的蘊育與鋪墊──本論文試圖透過詳密而全盤的作品分析，以表格全幅呈現，再歸因出張秀亞創作生涯中極具價值的散文理論，如何在台灣五○年代的文壇播種現代主義文學苗種；並探索作品中的藝術技巧、空間語境和文體的跨界書寫，如何呈現女性生命省思和覺察，在不同於西方現代主義文學外，另闢一畦看似結盟，卻又分立的感性天地。

本論文是以韓愈古文變體為研究範圍，企圖從學術的角度切入，希望能得到些許研究成果。 本論文的論述方式將先研探「變體」二字的意義，希望能對古文變體先提出一個明確的概念。其次為找出古文的各體類在唐代之前，尤其是魏晉六朝、以及唐代時原本應該遵循的文體規範，然後用它們來對照韓愈古文作品的改變。此時，將參照唐朝之前，尤其是魏晉六朝的古文作品，以及唐朝之前和之後歷代文人對古文文體規範的解釋，尤其是從其對古文變體篇章的判定，來推論出正體的文體規範。以這些為基礎，把韓愈的古文變體之定義清晰地推斷出來，再進一步判讀出韓愈古文變體在各類的篇章有哪些，並分析這些篇章如何變體，有何方法與特色。接著，論述古文變體的產生原因，並藉以探討韓愈古文變體的產生原因。最後，則具體歸結韓愈古文變體體類的特色、變異文體的方法、所反映的文學觀念與其風格，並探討各類古文變體的影響，以期對韓愈古文變體有更深入的認識與論述成果，並藉以對古文變體能思索出一些基本概念。據此，本論文的架構除第一章為緒論，其餘各章乃是依照韓愈古文的各體類做為章節，並在該章節中討論變體篇章及其特色，然後是探討古文變體及韓愈古文變體產生原因，希冀能於最後章節研探出韓愈古文變體意義與影響等成果，並歸納出古文變體的一些概念。

自一九四九年以來，臺灣女作家人數之多，如同璀璨的文學星群，不斷照亮臺灣文壇的半邊天下。然而，如此豐沛的臺灣女性文學創作，在臺灣文學史的建構過程中，並沒有得到足夠的重視。尤以羅蘭的作品，不論是在過去或是現在，以欣賞或是讚譽的讀者居多，但研究者和評論者相對的就比較少。以臺灣而言，截至目前，雖已有為數不少的單篇評論，但專論羅蘭作品的專書卻是付之闕如。研究的對象，也僅只於一些的簡單評析，尚缺有體系的全面探究，因此，本論文以羅蘭散文為研究的主題，希望能為羅蘭散文架構一個較全面的體系。 本論文擬從文本出發，以主題的取向與敘述的策略相結合，兼具作品內在與外緣的探討與比較，從而進一步辨義羅蘭散文的書寫在現代散文中的意義與位置。除了主題與敘述為兩大主軸開展之外，作者的身份所造成的條件性書寫，及其相關的文獻資料也是本論文所關注的重心。希望透過「基礎的文本整理與詮釋」、「論文研究資料解讀」、「時代變遷對作家的啟發」和「文本分析」為研究的策略，將時代變遷對羅蘭的影響與啟發等面向做一通盤的分析、比較與歸納，藉此結果來論證出本論文所要研究的中心議題──羅蘭作品在當代女性散文中的位置，並試圖建構其在散文史上的意義，且根據各章的研究成果，總結歸納羅蘭散文中所呈現出的風格特色與美學內涵，企圖辨義其在散文史上所代表的意義，以補臺灣文學史史頁中──「當代臺灣女性散文研究」之不足。也希望能把羅蘭的創作和時代變遷建立關聯性，並能透過本研究建構一個臺灣女性當代散文研究的觀察脈絡與文化視角。 / 摘要 i 目次 ii 第一章 緒論 ……………………………………………………1 第一節 研究動機與目的 ……………………………………………………1 第二節 文獻回顧與探討 ……………………………………………………10 第三節 範圍界說與研究方法 ………………………………………………15 第四節 章節架構與安排 ……………………………………………………18 第二章 她的故事──羅蘭自傳研究 ……………………………………………20 第一節 走過歷史的橋樑 ……………………………………………………22 第二節 尋根溯源的身世拼圖 ………………………………………………27 第三節 一趟返「家」的旅程 ………………………………………………39 第四節 「消失的存在」與「存在的消失」 ………………………………44 第五節 小結 …………………………………………………………………52 第三章 她的理想與異想──羅蘭生活散文研究 ………………………………53 第一節 彩繪日記 ……………………………………………………………55 第二節 生活中的「小」風景 ………………………………………………59 第三節 美麗的夢想？ ………………………………………………………72 第四節 小結 …………………………………………………………………84 第四章 她是這樣感悟人生──羅蘭小語研究 …………………………………85 第一節 她和廣播結緣 ………………………………………………………85 第二節 哲理與智慧並存的獨到見解 ……………………………………91 第三節 羅蘭小語的美學意涵 ……………………………………………103 第四節 小結 …………………………………………………………………112 第五章 結論：羅蘭散文書寫的特質與意涵 ……………………………………113 第一節 家台灣的生活圖景與認同 …………………………………………113 第二節 感官體驗的召喚 ……………………………………………………116 第三節 生命的感悟與自我追尋 ……………………………………………118 第四節 總結 …………………………………………………………………119 附錄…………………………………………………………………………………122 參考書目……………………………………………………………………………129

對林燿德這樣一個具代表性的作家而言，相較於豐碩的後人對其創作的評論版圖，有關林燿德散文的深度探索，則更有待較寬廣的空間。本論文首要目的即是釐清林燿德的「破文類」散文觀。探索他如何以跨文類式散文，運用後現代技巧，來建構他自己的都市文學史觀，確立當代文學中的都市精神理想。並以林燿德的散文及文學評論來建構其散文理論，為林燿德的新世代文學論在文學史中找尋更合理適切的定位。 第一章先界定了研究動機及目的，以及研究的範疇和方法說明。並概述前人之研究成果，以說明尚待釐清及架構的研究所在。對於一直被學者認為邊緣化的散文研究，由此概述更能感受，並突顯散文研究之重要。 第二章則針對林燿德之時代背景環境做分析。透過時代背景的脈絡，我們可以了解，八○年代特殊的學術環境，社會的急遽變革，西方文學理論的引進，新世代作家的觀念認同，對於文學新理論的形成有著極重大的意義。釐清了林燿德與新理論及歷史社會的互動面向。 第三章探討的是林燿德的都市文學理論，以林燿德三冊散文作品為主軸，進行文本的分析。側重在於林燿德獨特的散文觀點及所運用的後現代書寫技巧；他主張突破抒情美文的陳觀，打破各文類的固有界域，質疑與顛覆的意味濃厚，由此文本的解析中當可詮釋出林燿德新散文理論的意涵。本文並舉佐了魔幻派大師卡爾維諾《看不見的城市》來與林燿德散文為對照。 第四章的研究重心為林燿德散文的思想主題及風格呈現。林燿德散文的思想多以呈現都市新風貌為主；散文風格除了呈現出都市心理層面的探索、都市精神的意涵延伸外，他的知性散文冷靜而理性，幾乎完全抽離式的敘述基調，洗鍊而精緻。本章將進一步論述林燿德散文的「新世代風格」。 第五章本章著重在探索林燿德新文學史觀及散文史觀的建塑。林燿德受後現代主義影響，提出斷裂的文學史觀，乃在於對既有文化霸權的挑戰。林燿德重新思考文學史的組織原則，也帶出了台灣現代文學史的新的面貌。 第六章為結論，林燿德提出的正視都市的觀點，已在現今的二十一世紀落實於普羅大眾的創作中。在結論方面總整了本文研究心得，並冀望能藉由釐清林燿德散文的文學定位及意義，為林燿德的散文找尋更合理適切的定位。

本論文主在探討嵇康九篇論理文章，並從中獲知魏晉二朝論體散文發展之概貌。計為 一冊六章，約十二萬字，其章節旨要略述如次： 第一章：緒論。本章略言論辯流衍，計分三節。首節是論辯釋義。次節就先秦諸子對 論辯的主張及漢儒清議，作一簡單陳述。三節專言魏晉時代辯壇盛況。 第二章：魏晉論辯散文之背景與地位。本章闡述魏晉特有之時代環境與學術背景，及 論辯散文在魏晉諸體文章中之地位，計為三節。 第三章：嵇康傳略。欲明嵇康之文，必先知其為人，故專列為一章，以家世生平，修 養學文，仕宦交遊，作品簡介四節探討之。 第四章：嵇康諸論試探（上）。由於嵇康九論融於一章，節數過繁，故析之為上下兩 章。上章分為養生論，聲無哀樂論，釋私論三節，就其內容，思想，論理方法作一敘 述。 第五章：嵇康諸論試探（下）。本章分為官蔡論，明膽論，難自然好學論，難及答釋 難宅無吉凶攝生論四節，亦以內容，思想，論理方法三端加以闡發。 第六章：結論。本章是以嵇康思想重要論點及其較特殊之論理形式，作為全文結論， 並明嵇康在魏晉辯壇具有不朽的地位。

相對於空間，時間的研究在古今中外各個領域都受到極度的重視。事實上，根據研究指出，時間的概念比空間概念生得要晚，所以從各民族的語言來看，時間概念往往要借用空間概念來表達。人類早期對時間概念的理解相當模糊，很大程度上必須依賴空間的概念。儘管空間概念的形成早於時間，但是人們對於歷史、生命、歲月的關懷似乎遠遠超越於對空間的認識。 　　回顧台灣的現代散文創作，即便是近三十年來各式各樣散文題材的勃興，懷舊主題仍是歷久不衰。懷鄉、懷人、懷事、懷物一直是現代散文的創作主流。如果我們的時間概念往往依循著空間，那當這些懷舊文章無論是揭示了歲月與個人生命歷程的糾纏或是大歷史大時代的洪流沖積，散文家創作當時有意無意依循的「空間意識」為何？如果作者無意書寫空間的情況之下，他無意識透露出的空間感如何？如果是有意識書寫空間，那麼又如何進行藝術性的經營，顯示了什麼效果？除了懷舊文學之外，空間議題的漸次關注或多或少影響了創作者的視野，旅行文學與都市、鄉土文學，都是與空間書寫密切相關的文類，也勢必影響讀者的視野。諸如此類的問題，是作為散文研究時，必須思索的。 　　「空間」作為一獨立討論的範疇，關涉到散文情感和思緒的研究。 　　我們以此作為討論的出發點，將逐步顯現空間的政治性與實踐意義在散文中的構成。換言之，我們研究散文的文本空間時，無可避免地討論著不同空間型態所具備隨之相異的關懷，但是在充分掌握之後，本文企圖回歸散文藝術構成的原則──思索「空間」如何在散文中更有效地進行文學性的經營。確定了這樣的論述策略，我們就更容易分辨出既有的研究成果，能夠分別在什麼層次上給予本文協助與啟發。也就是說，從「藝術性」和「議題性」兩大方向進入散文研究，我們會發現，徒有「議題」的研究，恐怕會使文學作品成為附和「議題」的文獻／文宣；但若在缺乏議題作為討論的對象，單單從「藝術性」的角度分析散文，又有落於修辭格分析的困境。其實，題材與技巧常常在不同的程度上相互影響，我們確立了本文的策略與方法，即是將散文中的「空間意識」以及「書寫型態」提在平衡等重的位階，避免偏廢。

本論文分為六章。 第一章緒論部分除說明研究動機及範圍外，也對台、港與大陸有關林語堂研究的發展概況作一整理。 第二章共分三節探討林語堂前期散文的時代背景與文化思潮。隨著現代化文化公共領域的成形，林語堂得以擁有更多空間實現自我，他選擇在文化上著力，進行改善國民性的工作，把現代文人的關心層面從國家再度拉回到傳統士人以「天下一家」為胸懷的視野。而在政治方面，國家至上、群性優先的理念隨著局勢的演變，影響文學的趨向，政治高度的箝制與白色恐怖的肅殺也使周作人、朱自清、林語堂有轉向的問題，涉及的是志業的一種選擇。而當時言志文學、晚明風潮的興起與通俗文學的流行，說明了人們對於心靈情性的需要，尤其在「大我」無限擴張而「小我」窮椎無地的現實下，彰顯的是文學的獨立自主與個體精神主體的自由。 第三章先從林語堂的家庭背景與求學經歷追溯他散文觀的形成原因。第二節中則將林語堂的散文觀分為五點敘述── 一、「學古而不擬古」：鼓吹語錄體並肯定公安竟陵派； 二、「宇宙蒼蠅，無所不談」：藝術要反映人生，政治之外改談社會人生； 三、「以自我為中心」：提倡小品文筆調，文人要獨抒己見，勿當文妓； 四、「以閒適為格調」：結合克羅齊表現說，強調神感與性靈； 五、「鼓吹幽默，婉言批評」：幽默兼具社會批判與精神超脫功能。 第三節部分先說明林語堂如何利用刊物宣揚散文觀，再分別以編輯、作者與讀者三方面論述，從雜誌編務方面認識林語堂。 第四章則從林語堂作品的文本中爬梳，分別以「一貫批判的立場」、「貼近人生的取材」與「追求閒適幽默的境界」分三節介紹，將林語堂落實散文觀的文字部分羅列出來，以證明他言行合一的實踐力。 第五章首先探討林語堂與魯迅二人幽默觀的歧異，還有處理胡風、聶紺弩、劉心皇、陳信元……等人對林語堂所給予的不同的評價，背後原因是因為個人對文學的價值與功能的看法不盡相同，所以部分論者無法接受林語堂的幽默小品與閒適筆調，也無法體會他藉由幽默想要經世濟民的用心。第二節則釐清林語堂前期散文中的時代意義：幽默小品對個人自我是抒發情志的藝術表現，是釋放被壓抑的人性，在家國動盪不安的局勢下，人還是可以也應該透過文學得到心靈的抒解與自由，所以在「小我」方面，林語堂前期散文照顧了個人的情性與精神的自由。而在當時急需的救亡與啟蒙方面，轉向文化的林語堂重塑文人的獨立地位，也為文學擺脫政治、為堅持文學的自主獨立盡了心力，因為文化改造的力量是深遠且治本的，所以林語堂提倡幽默欲以爭取言論空間與改造國民性的用心具有政治救亡的功效；而他創作文藝、編輯刊物、為當時剛進入現代化社會的市民階層提供一種文化資源和精神信仰，則具有文化啟蒙的意義。 第六章結論除作整理總結的工作外，對未來相關研究議題也提出建議。