Através da pesquisa de campo realizada nas festas de Corpus Christi da cidade de Matão/SP nos anos 2011 e 2012, são abordados os temas festa, imagem, cultura e sagrado. Especificamente focada na confecção dos tapetes, são observados e analisados seus processos e representações em aspectos individuais e coletivos. São inúmeros seus significados e interpretações se o percebemos em sua forma viva de seu lastro histórico até os dias atuais. Saliento a importância do registro desta manifestação cultural, pois através dele do estudo de suas imagens e significações buscamos um maior entendimento de como este evento acontece e de como é percebida e interiorizada pelo seu público / Through field research feasts of Corpus Christi city Matão / SP in the years 2011 and 2012 are discussed themes 'party', 'image', 'culture' and 'sacred'. Specifically in the manufacture of carpets, are observed and analyzed their processes and representations in individual and collective aspects. Countless their meanings and interpretations are realized in the form of its ballast living history to the present day. I note the importance of this cultural event registration, for through it - the study of images and their meanings - seek a greater understanding of how this event happens and how it is perceived and internalized by its audience

O objetivo da tese é estudar o narrador do romance A Menina que Roubava Livros, publicado em 2005 pelo autor australiano Markus Zusak. A história enfoca Liesel Meminger, uma menina de nove anos adotada por um casal alemão que, não sendo entusiasta do regime Nazista, esconde um Judeu em seu porão durante a Segunda Guerra Mundial. A imagem da morte como narrador é a principal característica da obra de Zusak, que apresenta uma entidade coletora de almas que observa as experiências de Liesel e tece comentáros sobre os seres humanos. A fim de analisar tal narrador, esta dissertação se apóia em estudos de Carl Gustav Jung, Gilbert Durand e, em certa medida, em Sigmund Freud. Também utiliza premissas teóricas do campo da narratologia, tendo Gérard Genette e Mieke Bal como principais vozes representativas. A dissertação está dividida em três capítulos. O capítulo 1 oferece um panorama acerca da construção da morte enquanto imagem arquetípica, enquanto personificação e enquanto narrador. Nesse capítulo, as perspectivas teóricas de Jung, Durand, Genette e Bal são prevalentes. O objetivo é entender como a morte é representada como ideia e como imagem. O capítulo 2 foca nas implicações da morte. Assim, analiso a morte de indivíduos, a pulsão de morte (que toma de assalto muitas das personagens), a morte em massa e a morte social como uma consequência direta da guerra. O objetivo desse capítulo é visualizar a morte como um tema. Para tanto, são aplicados alguns conceitos freudianos, como pulsão de morte e melancolia. O capítulo 3 oferece uma leitura narratológica do romance, ao relacionar a morte aos aspectos de focalização, tempo e espaço. O obejtivo do último capítulo é analisar como a morte se posiciona enquanto observador dos fatos narrados. Na conclusão, apresento minhas considerações finais acerca da utilização desse peculiar narrador em A Menina que Roubava Livros e seu papel na construção do romance e na formulação do tom da narrativa. / The aim of this dissertation is to study the narrator of the novel The Book Thief, published in 2005 by the Australian author Markus Zusak. The story centers upon Liesel Meminger, a nine-year old girl fostered by a German couple who are not enthusiasts of the Nazi regime and hide a Jewish man in their basement during World War II. The image of death as the narrator is the main feature in Zusak’s novel, which presents a soul collecting entity who observes Liesel’s experiences and makes comments about the human beings. In order to analyze such narrator, the dissertation relies on studies by Carl Gustav Jung and Gilbert Durand and, to some extent, to Sigmund Freud. The dissertation also borrows theoretical assumptions from the narratological field, having Gérard Genette and Mieke Bal as its main representatives. The dissertation is divided in three chapters. Chapter 1 offers an overview about the construction of death as an archetypal image, as a personification and as a narrator. In this chapter, the theoretical perspectives of Jung, Durand, Genette and Bal are prevalent. The objective here is to try to understand how death is represented as an idea and as an image. Chapter 2 focuses on the implications of death through the book. Hence, I analyze the death of individuals, the death drive (which assaults many of the characters), mass death and social death as a direct consequence of war. The objective of this chapter is to view death as a theme. In order to do that, some concepts from Freud, such as death drive and melancholia, are applied. Chapter 3 offers a narratological reading of the novel through the link of death to focalization, time and space. The objective in this last chapter is to analyze how death positions himself as an observer of the facts narrated. In the conclusion, I present my final considerations about the use of such peculiar narrator in The Book Thief and its role for the construction of the novel and the setting of the tone for the narrative.

Essa pesquisa abordou a relação da boemia com a cidade, mais especificamente com trechos dos bairros Centro Histórico e Cidade Baixa em Porto Alegre. Valendo-se de um ferramental teórico-metodológico que defende que a experiência de pesquisa do urbanista se dê pelo cruzamento de diferentes saberes e, além disso, que defende também a importância da ida a campo, exploramos a relação da boemia com a cidade sob dois grandes eixos: (a) através do processo de construção de lugares e (b) enxergando a própria boemia tanto como uma forma de vida pública da noite relacionada à diversão das pessoas, quanto também como um imaginário construído. A partir de fragmentos colhidos na pesquisa de campo foram construídas narrativas a partir das quais evidenciamos como: (a) o processo de construção de lugares é intimamente ligado a experiências-vivências de sujeitos e coletividades que resultam em memórias e afetos; além disso, mostramos como em paralelo existem também processos de subjetivação e de valorização, todos eles ligados a materialidade dos espaços urbanos; (b) como o termo/imaginário/ideia de boemia se renova por um conjunto de práticas contemporâneas, misturados com sobrevivências de outros tempos e lugares em que a ideia de boemia se constituiu. Por fim, abordamos também questões ligadas ao próprio fazer dessa pesquisa, buscando compartilhar aprendizados obtidos e na defesa de um conhecimento fragmentário como um importante caminho para um urbanismo em que a sensibilidade possa entrar no jogo de análise espacial. / This research approached the relation of boemia with the city, more specifically with sections of the districts Centro Histórico and Cidade Baixa in Porto Alegre. Using a theoretical-methodological tool that advocates that the urbanist's research experience must be based on the cross-fertilization of different knowledge and, in addition, that also defends the importance of field research, we explore the relationship between bohemia and the city under two major axes: (a) through the process of building places and (b) seeing the bohemia itself as both a public form of public life at night related to the amusement of people, and also as a constructed imaginary. From the fragments collected in the field research were constructed narratives from which we show: (a) how the process of building places is intimately linked to the experiences of subjects and collectivities that result in memories and affections; In addition, we show how in parallel there are also processes of subjectivation and valorization, all linked to the materiality of urban spaces; (b) how the term / imaginary / idea of bohemia is renewed by a set of contemporary practices, mixed with survivors of other times and places in which the idea of bohemia was constituted. Finally, we also address issues related to the proper conduct of this research, seeking to share acquired learning and defending a fragmentary knowledge as an important pathway to an urbanism in which sensitivity can enter the spatial analysis game.

Este estudo antropológico trata do universo cultural do trabalho na pesca marítima, em águas salgadas, através de uma experiência etnográfica junto a pescadores de São José do Norte, município situado no sul do Brasil, entre a Lagoa dos Patos e o Oceano Atlântico. A pesquisa de campo foi pautada pela procura em dar sentido às ações e narrativas dos pescadores, sobretudo no que se refere às dimensões de tempo e espaço que orientam o viver entre a terra e o mar. Tais narrativas revelam a problemática acerca da dinamicidade do modo de vida, da questão ambiental e da condição de vulnerabilidade dos pescadores enquanto categoria social, analisadas sob o enfoque da memória e do imaginário em relação a configuração local. / This anthropological study deals with cultural meaning of maritime fishing, in salty waters; through an ethnographic experience with the fishermen of São José do Norte, town situated in South of Brazil between the Lagoon (Lagoa dos Patos) and the Atlantic Ocean. The field research was conduced aiming at attribute meaning to the fishermen's narratives and actions, especially focuses on their spatial-temporal dimension that guide life between land and sea. Such narratives revealed the problematic of fishermen's life-style dynamics, the environmental issues related to fishing practice and the fishermen' social vulnerability, and was analyzed based on their memory and imaginary to the local figuration.

Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2018-04-25T19:49:31Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Michelly Jacinto Lima Luiz - 2018.pdf: 5943315 bytes, checksum: aacaa52de61dab5d50494e05cf088d02 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Rejected by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com), reason: Ele pediu para ser citado, realmente, da forma que você colocou? on 2018-04-26T11:14:09Z (GMT) / Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2018-05-25T19:36:40Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Michelly Jacinto Lima Luiz - 2018.pdf: 5943315 bytes, checksum: aacaa52de61dab5d50494e05cf088d02 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-05-28T11:34:37Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Michelly Jacinto Lima Luiz - 2018.pdf: 5943315 bytes, checksum: aacaa52de61dab5d50494e05cf088d02 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-28T11:34:38Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Michelly Jacinto Lima Luiz - 2018.pdf: 5943315 bytes, checksum: aacaa52de61dab5d50494e05cf088d02 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-03-15 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The object of study of this dissertation is the discourse of religious intolerance presented in the movie The Payer of Promises (1962). The film under study has already been the object of investigation of research in the academy, in the areas of Literature and Arts. However, after investigation we find that this film work has never been analyzed from the assumptions of the Ecological Discourse Analysis. The film "The Payer of Promises" portrays the story of the ideological clash between Father Olavo (represented by Dionísio Azevedo) and the protagonist Zé do Burro (represented by Leonardo Villar). In summary, the work tells the story of Zé do Burro, who makes a promise to Santa Barbara to reach the cure of his pet donkey and, when he obtains the desired grace, begins his pilgrimage. In an attempt to pay his promise, he tells the priest that he had made a promise to the saint in a candomblé backyard, where he promised that if his pet donkey were cured he would carry a cross as heavy as that of Christ to the Church Of Santa Bárbara, besides dividing its lands equally with the other farmers of the region. However, the priest does not allow Zé do Burro to enter the church, because of his promise to have been held in a candomblé backyard, which will generate the whole clash in the film work. The strength and timeliness of this plot is what motivated the theme of this dissertation: the discourse of religious intolerance in the movie The Payer of Promises from the perspective of the Ecological Discourse Analysis. Thus, the overall objective of this research is to demonstrate how religious intolerance leads to suffering in its natural, mental and social contexts and how the film is representative of it. As a theoretical contribution, we use the Ecological Discourse Analysis, which is inserted in the context of the ecosystemic linguistics, which is part of the Ecolinguistics practiced in Brazil, the Anthropology of the Imaginary as well as the Fundamentals of Film Analysis. The methodological procedures used here include the film analysis, the criticalmyth and the methodology applied by ADE. In this way, it was possible to observe from the perspective of the Ecological Discourse Analysis that all the suffering that the characters are exposed in the course of the film narrative are motivated by the cultural disjunctions and the non acceptance of the diversity, due to the religious intolerance. / O objeto de estudo desta dissertação é o discurso de intolerância religiosa apresentado no filme O Pagador de Promessas (1962). O filme em estudo já foi objeto de investigação de pesquisa na academia, nas áreas de Literatura e Artes. Contudo, após investigação constatamos que esta obra fílmica nunca foi analisada a partir dos pressupostos da Análise do Discurso Ecológica. O filme “O pagador de promessas” retrata a história do embate ideológico entre padre Olavo (representado por Dionísio Azevedo) e o protagonista Zé do Burro (representado por Leonardo Villar). Em síntese, a obra narra a história de Zé do Burro, que faz uma promessa a Santa Bárbara para alcançar a cura de seu burro de estimação e, ao conseguir a graça almejada, inicia sua peregrinação. Na tentativa de pagar sua promessa, narra ao padre que havia feito uma promessa à Santa, em um terreiro de candomblé, na qual prometia que, caso seu burro de estimação se curasse, ele carregaria uma cruz tão pesada quanto a de Cristo até a Igreja de Santa Bárbara, além de dividir suas terras igualmente com os demais lavradores da região. Entretanto, o padre não permite a entrada de Zé do Burro na igreja, por sua promessa ter sido realizada em um terreiro de candomblé, o que vai gerar todo o embate na obra fílmica. A força e a atualidade desse enredo é o que motivou o tema dessa dissertação: o discurso de intolerância religiosa no filme O Pagador de Promessas sob a perspectiva da Análise do Discurso Ecológica. Desse modo, o objetivo geral da presente pesquisa é o de demonstrar como a intolerância religiosa conduz ao sofrimento em seus âmbitos natural, mental e social e como o filme é representativo em relação a isso. Como aporte teórico, utilizamos a Análise do Discurso Ecológica que está inserida no contexto da linguística ecossistêmica, vertente da Ecolinguística praticada no Brasil, a Antropologia do Imaginário, além dos fundamentos da Análise Fílmica. Os procedimentos metodológicos aqui utilizados incluem a análise fílmica, mitocrítica e a ecometodologia aplicada pela ADE. Dessa maneira, foi possível observar da perspectiva da Análise do Discurso Ecológica que o todo o sofrimento que as personagens são expostas no decorrer da narrativa fílmica são motivados pelas disjunções culturais e pela não aceitação da diversidade, decorrentes da intolerância religiosa.

Submitted by Liliane Ferreira (ljuvencia30@gmail.com) on 2018-06-18T14:59:35Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Rafael Caique da Silva Santos Arantes - 2018.pdf: 3635434 bytes, checksum: 1a1cd5150691cd4d85641849c719c9a7 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-06-27T10:32:30Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Rafael Caique da Silva Santos Arantes - 2018.pdf: 3635434 bytes, checksum: 1a1cd5150691cd4d85641849c719c9a7 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-27T10:32:30Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Rafael Caique da Silva Santos Arantes - 2018.pdf: 3635434 bytes, checksum: 1a1cd5150691cd4d85641849c719c9a7 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-05-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The Bosque dos Buritis is considered the oldest public park in operation in the city of Goiânia. The place was foreseen in the original design of construction of the new capital of the State of Goiás in the 1930s, by the architect Attilio Corrêa Lima, with the objective of providing better sanitary conditions, preservation of water resources and landscape beautification. Until consolidating itself as an important public space in Goiânia, it underwent profound changes in its area and several problems related to the occupation, being abandoned for some decades after its implantation. In contemporary times, there are several functionalities in its space, which has equipment for collective use, sculptural monuments, the Museum of Art of Goiânia - MAG, the Free Center of Arts - CLA, in addition to the natural resources that make up its landscape. In its daily life, close relations of sociability and different forms of use are carried out by its participants: leisure practices, physical activities, rest, artistic and cultural practices, religious manifestations and place of pedestrian crossing. With the work of research in the field, undertaking the same attitude of flâneur - a detective of the city imaginary par excellence, together with the interviews with some of the visitors of the Bosque, we search to establish evidence that makes possible the understanding of the urban imaginary, and at the same time to reflect on the contents that emerge from the relation between public art and public space. we seek to establish evidence that makes possible the understanding of the urban imaginary, and at the same time to reflect on the contents that emerge from the relation between public art and public space. / O Bosque dos Buritis é considerado um dos parques públicos em funcionamento mais antigo da cidade de Goiânia. O local fora previsto no plano original de construção da nova capital do Estado de Goiás na década de 1930, elaborado pelo arquiteto Attilio Corrêa Lima, com o objetivo de proporcionar melhores condições sanitárias, preservação dos recursos hídricos e embelezamento da paisagem. Até se consolidar como importante espaço público em Goiânia, passou por profundas alterações em sua área e várias problemáticas relacionadas à ocupação, sendo abandonado por algumas décadas após sua implantação. Na contemporaneidade, verificam-se várias funcionalidades em seu espaço, que dispõe de equipamentos de uso coletivo, monumentos escultóricos, o Museu de Arte de Goiânia - MAG, o Centro Livre de Artes – CLA, além dos recursos naturais que compõem sua paisagem. Em seu cotidiano, efetivam-se estreitas relações de sociabilidade e diferentes formas de uso pelos seus frequentadores: práticas de lazer, atividades físicas, descanso, práticas artísticas e culturais, manifestações religiosas, como local de passagem. Com o trabalho de investigação em campo, empreendendo a mesma atitude do flâneur – um detetive do imaginário da cidade por excelência, juntamente com as entrevistas realizadas com alguns frequentadores do Bosque, procuramos estabelecer indícios que possibilitam a compreensão do imaginário urbano, e, ao mesmo tempo, refletir sobre os conteúdos que emergem da relação entre arte pública e espaço público.

Submitted by Marlene Santos (marlene.bc.ufg@gmail.com) on 2018-08-06T19:53:47Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Patrícia Rufino de Carvalho - 2014.pdf: 2806688 bytes, checksum: c606f4136da151a07ad10380e6b8360b (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-08-07T10:50:38Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Patrícia Rufino de Carvalho - 2014.pdf: 2806688 bytes, checksum: c606f4136da151a07ad10380e6b8360b (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-07T10:50:38Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Patrícia Rufino de Carvalho - 2014.pdf: 2806688 bytes, checksum: c606f4136da151a07ad10380e6b8360b (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2014-09-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The study of literary production of contemporary writers with Nélida Piñon has contribute, in last years, not only for enlarge a comprehension of process literary, with also for note insertion of woman in context social that neither always it was favorable and as, yet today, language is a way of survival. This work have like objective main search into actualization of myths of Eros, Thanatos and Hermes in Voices of the desert (2004). Already the specific objective are associated the contextualization of Piñon in Brazilian literary setting, to indentification of mythemes that indicate for myths of Hermes, of Eros and Thanatos. So that were attain objective this research, we adopted a methodology, wherefore utilize a ―mitodologia‖ and a hermeneutic symbolic. We search define the way in as myths are actualization, considering in analysis, not only the trajectory of author in ambit of Brazilian literature like too her personality disruptive and subversive. / O estudo da produção literária de escritoras contemporâneas como Nélida Piñon tem contribuído, nos últimos anos, não apenas para ampliar a compreensão dos processos literários, como também para constatar a inserção da mulher em um contexto social que nem sempre lhe foi favorável e no qual, ainda hoje, a linguagem é um modo de sobrevivência. Este trabalho tem como principal objetivo investigar a atualização dos mitos de Eros, Tânatos e Hermes, em Vozes do deserto (2004). Já os objetivos específicos estão relacionados à contextualização de Piñon no cenário literário brasileiro, à identificação dos mitemas que apontam para os mitos de Eros, Tânatos e de Hermes. Para que fossem alcançados os objetivos desta pesquisa, adotamos a metodologia proposta por Gilbert Durand assim como a Teoria Geral do Imaginário. Por isso utilizamos a ―mitodologia‖ e a hermenêutica simbólica. Procuramos definir a forma pela qual os mitos são reatualizados, considerando na análise, não apenas a trajetória da autora no âmbito da literatura brasileira, como também sua personalidade contestadora e subversiva.

Este trabalho se propõe a discutir as potencialidades da linguagem fotográfica como linguagem simbólica e suas relações com processos educativos, pela concepção dos itinerários de formação e de uma Pedagogia da Escolha propostas por Marcos Ferreira-Santos e Rogério de Almeida. O envolvimento com a linguagem fotográfica, praticado por não fotógrafos (pessoas sem pretensões profissionais que se interessam pela linguagem), pode propiciar processos de sensibilização e poetização de cada olhar individual sobre o mundo e sobre si mesmo, gerando ressonâncias nos processos de auto-reflexão e na formação de professores. A pesquisa se baseia nas experiências e reflexões vivenciadas por estudantes dos cursos de Pedagogia e Licenciaturas da Faculdade de Educação da Universidade de São Paulo durante seis anos de atividades do Núcleo de Fotografia do Laboratório de Arte-Educação e Cultura (Lab_Arte) dessa mesma instituição. / This dissertation intends to discuss the potential of the photographic language as symbolic language and its relation to educational processes, through formation itinerary concept and the Pedagogy of Choice proposed by Marcos Ferreira-Santos e Rogério de Almeida. The involvement with photographic language, practice by non-photographers (persons who are interested by its language without professional intentions) can raise awareness and poetization processes for each individual eye about the world and oneself, echoing in the self-reflection processes and teachers formation. The research is based on reflections and experiences lived by Pedagogy and Teaching degree students at Faculdade de Educação da Universidade de São Paulo for six years in activities at Núcleo de Fotografia do Laboratório de Arte-Educação e Cultura (Lab_Arte) in the same institution.

Esta tese procura registrar uma história de vida articulada por imagens da literatura apropriadas pela subjetividade no sentido de uma educação do cultivo da alma. Para isso, lanço-me, a partir de alguns trajetos de leitura, a um percurso teórico-analítico de cunho antropoliterário, no qual o texto é compreendido como mito e incorporado à história de vida do leitor como mediador simbólico inter e intrasubjetivo, cuja abertura semântica deve-se justamente à presença da imagem arquetípica segundo noção de James Hillman (1995:10). Os potenciais pedagógicos da literatura são veiculados pelas imagens portadoras do arquétipo como \"janelas de aprendizagem\" (Paula Carvalho) que permitem que o leitor transite do texto à existência e de volta, num circuito que o auxilia a promover a equilibração de polaridades e a elaboração criativa da alteridade representada, em última instância, pelo inconsciente, no sentido da construção da identidade do ego e em direção à individuação. São eixos organizadores: (1) a Arquetipologia Geral no contexto da Teoria Geral do Imaginário, de Gilbert Durand; (2) a noção de imagem no contexto da Psicologia Arquetípica, segundo James Hillman e (3) a noção de Educação Fática em José Carlos de Paula Carvalho. A partir de uma perspectiva hermenêutica que procura a abertura do discursivo rumo ao existencial (Paula Carvalho, 1998:59), recolho imagens de três obras clássicas da literatura, lidas por mim aos treze anos de idade, e que me conduziram na direção da descoberta da imagem essencial - a da educadora -, processo no qual enxergo a finalidade última da educação. As referidas obras lidas à margem da escola tornaram-se especialmente significativas devido à dinâmica proposta pela dimensão escolar oficial, também ela imprescindível para que a experiência com o significado se construísse. Retorno assim a Madame Bovary, de Gustave Flaubert, como exemplo de uma literatura para a formação da sensibilidade heróica; ao Decamerão, de Giovanni Boccaccio, como exemplo de uma literatura para a formação da sensibilidade mística e a O morro dos ventos uivantes, de Emily Brontë, como exemplo de uma literatura para a formação da sensibilidade dramática. / This present study tries to register images of a life history articulated by images of the literature - these latter ones appropriated by the subjectivity towards an education of the soul. Being so, I launch myself, starting from my experiences as a reader, into a theoretical-analytical path based on an anthropo-literary view in which literature is understood as myth and life history, i.e., as inter and intra-subjective symbolic mediator whose semantic openness is due mostly to the presence of the archetypal image - according to James Hillman\'s denomination ( 1995, 10). The pedagogical potentials of the literature are, in this way, transmitted by the images bearing an archetypal meaning that circulates from the text towards the life of the reader, to promote the equilibrium of the polarities, through the creative elaboration of alterity represented by the unconscious, in the construction of the ego´s identity. The thematic axe\'s that organize this study are: 1) The General Archetypology, of Gilbert Durand (1997); 2) the notion of image according to the Archetypal Psychology, of James Hillman (1997b). From an hermeneutic perspective, which looks for an openness that goes from the discourse towards the existential (Paula Carvalho, 1998, 59), I get images from three classical novels, in order to understand themselves in the convergence of life with reading, even guiding me to the direction of the discovery of my own essential image or daimon - in which I recognize the objective of education. The mentioned novels were read apart from school. Nevertheless, they became specially significant in my educational process due to the dynamism proposed by the official schooling dimension - also completely necessary so that this experience with meaning could be built. So, I come back to Madame Bovary, by Gustave Flaubert, as an example of a literature that forms the heroic sensibility; to Decameron, by Giovanni Bocaccio, as an example of a literature that forms the mystic sensibility; to O morro dos ventos uivantes, by Emily Brontë, as an example of a literature that forms the dramatic sensibility.

As teorias sobre a identidade, muito mais que se enveredarem por um enredo de métodos que, através do tempo, negam-se para se renovarem; tornam-se uma teia, mandala de observações, critérios e percepções diversos em si mesmos e entre o objeto em questão, num constructo fugidio, todavia, extremamente fascinante para o pesquisador, que se sente um eterno buscador da identidade do Homem, buscador de si mesmo. O objetivo deste trabalho é estabelecer uma discussão sobre as formas pelas quais esse caminho de identidades pode ser contemplado, relacionando-o com os migrantes e como eles se utilizam das suas experiências para recriarem seus sentidos no mundo e, consequentemente, suas identidades. Para tanto, partindo de EDGAR MORIN e sua concepção da razão complexa, faz-se um entrelaçamento entre alguns campos do saber: um enfoque sociocultural (CASTELLS, BAUMAN e HALL), a antropologia do imaginário e o trajeto antropológico (BACHELARD, DURAND e MAFFESOLI). Nesse entrelaçamento, articulamos conceitos de estereotipia, arquetipia, alteridade e alienação, vinculando-os à globalização, à modernidade tardia, à pedagogia da escolha e ao amor fati (NIETZCHE). Os sujeitos participantes do processo são migrantes, que, a partir de várias formas comunicativas vinculadas às suas histórias de vida (RUBIO), compõem, cada qual, sua identidade. O que se observou, nestes relatos, foram grandes possibilidades de encontros epistemológicos entre antropologia do imaginário e as teorias sociológicas, como se as pontes entre os conhecimentos, ao surgirem, trouxessem caminhos novos à nossa compreensão sobre identidades: coletiva, individual, social ou imaginária. Além disso, nota-se também a migração como ponte e descoberta de percepções sobre o moto-contínuo identitário por que passa a modernidade tardia no que se refere ao mosaico de culturas iluminado pela globalização, entendida tanto como causa quanto como consequência desses fenômenos sociais: o migrante/andarilho e suas histórias de vida ilustram e contemplam verdades e repertórios importantíssimos para uma realização existencial do homem diante da modernidade tardia. / The theories about identity, much more than tread on a place of methods that, throught the times, refuse to be renewed, become a web, observant mandalas, criteria and perceptions varied themselves and between the object in question, in an fleeting construct, however, extremely fascinating for researcher, who is an eternal seeker of the human identity and seeker from itself. The objective of this work is to establish a discussion about the ways in which this identities path can be contemplated, relating it to the migrants and to how they use their experiences to recreate their direction in the world and, consequently, their identities. Therefore, departing from EDGAR MORIN and his conception of complex reason, an interlacing among some fields of knowledge was made: a focus on culture and society (CASTELLS, BAUMAN and HALL), as well imaginary anthropology and anthropological path (BACHELARD, DURAND and MAFFESOLI). In this interlacing, we articulated stereotyped concepts, arquetipia, otherness and alienation, linking them to globalization, the late modernity, the pedagogy of choice and love fati (NIETZCHE). The subjects participants of process are migrants that, departing from various communicative forms linked to them life stories (RUBIO), make up, each one their identity. In these stories, great possibilities of epistemological meetings were observed, such between anthropology of the imaginary and sociological theories, as if the bridges between knowledge, by arising, bringed news paths for our understanding about identities: collective, individual, social or imaginary. In addition, migration is noted as bridge and discovery perceptions about identity, path on which late modernity spends itself, referring to the cultures mosaic illuminated for globalization, understood both as cause and consequence of those social phenomena: the migrant / wanderer and his life stories illustrate and contemplate truths and repertoires very important to an human existential accomplishment face of late modernity.