Om storleken på utrymmen i spels levlar påverkar stämningen har diskuterats av leveldesignförfattare, bland andra Totten (2019) som nämner i sin bok, An Architectural Approach to Level Design, att olika storlekar på utrymmen i spel främjar olika känslor. Denna bakgrund för studien har sedan applicerats på den data som samlats in för att svara på problemformuleringen Hur påverkas upplevd stämning av områdets storlek i Bloodbornes Forbidden Woods och Upper Cathedral Ward? Datan består av storleksmätningar av utrymmen i två av spelets områden samt kommentarer från internet. Kommentarerna granskades efter ord och uttryck kopplade till upplevd stämning och områdets storlek. Efter att ha sammanställt kommentarerna om områdena analyserades de utefter storleksmätningarna och Tottens (2019) teori. Vi fann indikation till att storlek påverkar upplevd stämning, men att mer forskning krävs för att säkerställa resultatet. Denna kunskap kan potentiellt användas av level designers för att skapa en bättre spelupplevelse. För framtida arbete föreslår författarna att skapa en egen artefakt för att bättre kunna kontrollera beroende och oberoende variabler.

I det här arbetet har jag analyserat två verk för kör i ren stämning (just intonation) av tonsättaren Ben Johnston. Min analys är fokuserad på praktiskt intonationsarbete och strategier för att kunna instuderaverken med kör. Jag har även repeterat ett av verken med kör, och reflekterat över de erfarenheter dessa repetitionstillfällen gav mig. / In this text I've analyzed two works for choir in just intonation by the composer Ben Johnston. My analysis has been focused on practical ways of working with the intonation and strategies for rehearsing them with a choir. I’ve also rehearsed one of the pieces with a choir, and reflected upon theresults of these rehearsals. / <p>Ljudfilen är från min examenskonsert tillsammans med dirigent Rasmus Krigström och KMH Vokalensemble. Medverkade gjorde även dirigenterna Anton Alexis Hallgren, Benedikt Kantert och Danny Xie, samt manskören Voces8.</p><p>Här nedan kommer en kort sammanfattning av programmet, med de stycken jag dirigerar i fet stil:</p><p>Genesis ur Die Schöpfung - Joseph Haydn (arr Gottwald)</p><p><strong>I'm Going Away - Ben Johnston</strong></p><p>Kyrie Eleison (Åses död) - Edvard Grieg (arr Krigström)</p><p><strong>L'aura che'l verde lauro et l'aureo crine - Nicola Vicentino</strong></p><p>(Zero8 sjunger Gesualdo &amp; kort bulgarisk trad)</p><p>Agnus Dei (Adagio for strings) - Samuel Barber (arr tonsättaren)</p><p><strong>Half-timers - Viktor Elinder (Uruppförande)</strong></p><p>Ich bin der Welt - Gustav Mahler (arr Gottwald/Morgan)</p><p>Lux Aeterna (Nimrod) - Edward Elgar (arr Cameron)</p><p>(Zero8 sjunger en dubbelkör)</p><p>Going Home (Symfoni 9, sats 2)- Antonín Dvořák (arr Wright/Krigström)</p>

Stämningen en film förmedlar är en av de viktigaste aspekterna inom filmskapande och filmmediet. Det är denna stämning som har möjligheten att påverka åskådarens känslor både under filmens gång och efter att eftertexterna har rullat förbi. Detta kandidatarbete syftar till att påvisa stämningens betydelse inom filmmediet samt se hur filmskapare kan utföra filmproduktioner för att förstärka stämningen deras film förmedlar. För att uppnå detta utförde vi två filmproduktioner som resulterade i en kortfilm och en presentationsfilm. Båda produktionerna utfördes med deltagande filmskapande som sin grundpelare, som var med och påverkade alla val och beslut vi tog genom processerna. Deltagande filmskapande ledde oss även till att få fler och mer unika idéer in i våra projekt och filmer för att förstärka stämningarna som förmedlas av våra filmer. Vi valde att utgå från filmteorier angående en films tempo av Ross Hockrow och platsens betydelse av Mats Ödeen, för att sedan utföra filminspelningarna med hjälp av inspelningsmetoder som The Master Scene Method och The Split Sequence efter Blain Browns och Luis Fernando Morales Morantes beskrivningar. Vi höll till sist en förhandsvisning av våra filmer för att undersöka och sedan diskutera huruvida vi lyckats med att genom deltagande filmskapande, filmteorier och inspelningsmetoder förmedla stämningar med våra filmer. / The mood that a film conveys is one of the most important aspects in filmmaking and the film medium. It is this mood that has the opportunity to elicit emotions in the viewer, both during the movie but also after the credits has rolled. This Bachelor Thesis aim to show the importance of mood in the film medium as well as how a filmmaker can produce a film project in a way that amplifies the mood that the film conveys. To achieve this, we produced two film projects that resulted in one short movie and one infomercial. Both productions were produced with participatory filmmaking as a foundation, a method that influenced every choice and decision we made during the design process. Participatory filmmaking also led us to get several and more unique ideas for our projects and films in order to amplify the moods that our films conveys. We chose to proceed from film theories regarding the tempo of a film by Ross Hockrow and the importance of the location by Mats Ödeen, to then produce our film projects with shooting methods such as The Master Scene Sequence and The Split Sequence as described by Blain Brown and Luis Fernando Morales Morante. In the end of the design process we arranged a pre-screening of our films to check and discuss whether we succeeded to convey moods with our films with the help of participatory filmmaking, film theories and shooting methods.

No description available.

Gestaltningsteorin är en av de mest använda teorierna inom medieforskning. Dock saknas det kunskap om hur tidningar från förr gestaltade särskilda händelser. Jag har valt att genom en kvalitativ innehållsanalys undersöka hur arbetarrörelsens första majdemonstration gestaltas av Norrskensflamman, Arbetet, Dagens Nyheter och Svenska Dagbladet mellan åren 1917 och 1923. Dessa tidningar har olika ideologiska hemvister vilket resulterar i att de väljer att lägga tyngd på olika händelser och innehåll vid rapporteringen. Genom tre kategoriska teman: stämning och uppslutning, lag och ordning samt sakpolitik fångar jag in särskilda händelser för att sedan analysera hur dessa gestaltas av tidningarna. Resultatet visar att tidningarna i viss mån väljer att fokusera på olika delar av majdemonstrationen, i vissa fall utelämna väsentliga delar trots att de rapporterar om samma sak. / <p>Godkännande datum: 2022-01-14</p>

This thesis deals with the development of methods for composition in Just Intonation (JI). The author (Gustav Spoormaker) has composed a three movement String Trio in Just Intonation largely based on the theoretical ideas of Harry Partch, Marc Sabat and Kristofer Svensson which incorporates influences from contemporary microtonal music, early western classical music, jazz, and various types of world and folk music. Established core concepts of Just Intonation are explained for the author to then present their own theoretical and aesthetic ideas based on their artistic work. These ideas mostly center around practical aspects of JI composition, through presenting tangible approaches to modality, harmony, and counterpoint with the goal of ensuring an artistic result that enables both performability (tuneability) and stylistic flexibility. Concrete examples from the author’s artistic work are brought up to illustrate these ideas. The artistic results of these methods are discussed as well as their practical implications for performance.

Captured atmospheres - Rooms and interiors that tell a story in the absence of people är en undersökning av min konstnärliga praktik, återkommande teman, idéer och intressen samt bestående influenser. Genom en längre process där jag gick igenom många års samlande av texter, citat, bilder och idéer som har inspirerat och influerat mitt arbete, försökte jag skapa mig en överblick eller förståelse av denna samling och hur den reflekterar min konstnärliga praktik. I denna process valde jag ut de texter, citat och bilder som jag känner står mig närmast de ideér och verk som jag arbetat med under de senaste åren. Den utvalda samlingen kom att handla om atmosfär, stämningar, rumslighet, psykiska upplevelser, frånvaro och existens. Arbetet består av en Artist book-del där jag jobbat med att i en Artist book-format uttrycka de stämningar, atmosfärer och rumsupplevelser - som inspirerar mig och driver min konstnärliga praktik - med bilder, citat och texter från min samling. Den andra delen av arbetet består av en text där jag försöker uttrycka samma idéer och intressen i essäformat. / [I examensarbetet ingår utställningen "We have a visitor":] The exhibition - We have a visitor - is an installation based on the story of a murder case that was solved by PSI phenomena. A woman was murdered and the police had nothing to go on until another woman reported that she had been possessed by the murdered woman and gave details of the murder and the murderer that led to the case being solved. The installation shows two empty rooms; one through a large flat screen TV dropped on the floor displaying still images from a peculiar angle of a room environment, as if the camera (or somebody) is laying on the floor. A voice speaks to us, through the subtitles in the video, describing her own murder. The TV screen is placed on a piece of carpet cut in a shape emphasising the strange angle of the filmed room and points to a screen print on the wall displaying another angle of the same room. The viewer is standing in the portrayed room. The second room, projected onto a large temporary freestanding wall, display shots from a filmed bedroom, focusing on the top of the bed as if someone is laying there. Then, the camera pans to a window, as if expecting someone's arrival. Suddenly, the view drifts upwards, above the bed towards the ceiling. Next, a yellow entity takes over the image and the view descends back to the bed. The entity holds the space for a moment before vanishing as unexpectedly as it arrived. The installation deals with questions surroundng spatial atmospheres and if rooms and interiors somehow could hold or capture atmospheres or feelings after its subjects have left. Material/Teknik/Mått: Videoverk på monitor på specialskuren filtmatta, screentryck, videoprojection på fristående vägg och digitalt tryck. I anslutning till installationen visade jag ckså en Artist book med samma titel som installationen. Verk i utställningen: 1. They found my body (video installation 2013) 2. The room responded with a resounding silence (screentryck, 2013). 3. Room study (Possession) (Video projection, 2013). 4. Could not possibly be explained by normal means (digitalt tryck, 2013) / <p>Examensarbetet består av en skriftlig del och en gestaltande del. Alternativ titel anger namnet förden gestaltande delen. Tryckta publikationer finns tillgängliga på Kungl Konsthögskolans bibliotek. </p>