[pt] Com a internacionalização da economia a partir dos anos 1950, década em que se conformava um padrão alimentar global, os africanos passaram a ser integrados no mercado de trabalho assalariado urbano. Por conseguinte, eram vistos como agentes econômicos sujeitos a novos hábitos de consumo e inseridos nas estratégias de enquadramento social, estas, ajustáveis a uma classificação colonial que se espelhava espacialmente, demarcando as linhas de uma territorialidade. Ao defendermos o consumo alimentar como expressão dinâmica de um vivido territorial, esta Tese tem como objetivo central apresentar de que forma os habitantes da cidade de Luanda reconstruíram cotidianamente as suas formas de ser, estar e comer em uma experiência social ambígua, porque entrecortada por fluxos múltiplos. Para tal, alicerçados em um referencial teórico-metodológico que se inscreve na geografia, antropologia e história social, cotejamos informações apresentadas em diferentes tipologias de fontes, incluindo-se periódicos, documentos médico-nutricionais e investigações sócio-antropológicas elaborados pelas autoridades coloniais. Ao apostarmos na metodologia da História Oral nos baseamos, também, em entrevistas realizadas com angolanos que experimentaram a vivência na Luanda daquele tempo. Os resultados da análise nos permitiram perceber como a população da cidade, apesar dos diferentes fatores de contingência social, teceram os fios de sustentação para a garantia de seus desejos alimentares e como, em diferentes campos, a agência feminina era um imprescindível sustentáculo. No movimento conflituoso de negociação para a realização desses desejos, pudemos notar a relevância das estratégias cotidianas fundamentadas em conhecimentos técnicos engendrados localmente, dentro das quais se tornou fulcral a interface com a materialidade dos alimentos para o dinâmico atar e desatar das redes comerciais e relações sociais tecidas, em especial pelas mulheres africanas, mas também por uma multiplicidade de agentes que buscavam fabricar uma cidade e fazer dela o seu território. / [en] As a result, to the internationalization of the economy started in the 1950s, decade in which a global food ingestion pattern was established, Africans began to be a part of the urban labor market. They became economic agents subject tonew consuming habits as well as to the strategic social frameworks adjustable to the colonial classification, therefore establishing territorial lines. This thesis, as we support the idea of food consumption as a dynamical expression of a given territorial experience, focuses on the presentation of how Luanda s inhabitants rebuilt daily their ways of eating and being as an ambiguous social experience due to the multiple fluxes that cross it. To accomplish our goal, we anchored our work in theorical, and methodological references derived from Geography, Anthropology and Social History. Furthermore, we analyzed information from different sources, journals, nutrition and medical documents, social-anthropological investigations carried by colonial authorities. Our work was also based on Oral History methodology through recorded interviews given by Angolans who lived in Luanda at that time. The results of this analysis allowed us to perceive how de population of the city, despite the different social contingency factors, weaved threads to support and guarantee their desires concerning food. We were also able to realize the precious role played by women to sustain that network. The conflicting movement to meet those desires showed us the importance of daily strategies founded on the knowledge of their local technical resources. Those strategies were crucial for the dynamic of weaving and unweaving commercial and social relations established around food products. Especially in what concerns the role of women, but also to other multiple agents that were in search to build a city where they could also create their own territory.

[pt] Para que possamos verdadeiramente avançar em termos de sustentabilidade se faz necessário uma mudança mais profunda de paradigma e comportamento. Sob essa reflexão, este trabalho busca contribuir para a discussão sobre novas formas de valorização e comercialização de produtos alimentícios tradicionais oriundos de pequenos produtores no Brasil. Isso porque, o modelo industrial, pautado na produção de mais do mesmo por unidade de tempo, tomou conta de quase todas as esferas produtivas da sociedade, e mesmo a agricultura passou a ser realizada sob essa ótica. No entanto, as produções artesanais não deixaram de existir, contudo, os produtores passaram a enfrentar desafios para produção, distribuição e comercialização de seus produtos. Nesse cenário, infelizmente, muitos produtores rurais têm acesso restrito ao mercado, e quando o fazem, na maioria das vezes, é de maneira informal, instável e desvalorizada. A incerteza desse processo de comercialização inviabiliza a perpetuação da atividade e, consequentemente, a permanência da família no campo. Este trabalho tem como foco o processo de comercialização da agricultura familiar brasileira, pautada na produção em baixa escala. O estudo foi desenvolvido com o objetivo de compreender como o design contribui para minimizar a fragilidade de comercialização desses produtos alimentícios artesanais, melhorando o escoamento da produção de pequenos produtores rurais, valorizado seus produtos e contribuindo para a sustentabilidade da família no campo a partir de sua atividade econômica principal. Metodologicamente, o trabalho foi realizado a partir de estudo e reflexão teórica, que subsidiaram uma experimentação empírica no caso do empório De-Lá. Os resultados confirmam que é possível romper com a lógica de desvalorização de produtos artesanais brasileiros, utilizando o design para projetar condições que contribuam para o desenvolvimento de modos relacionais humanos mais dialogais e menos discursivos, de maneira a valorizar territórios produtivos (seus produtos, pessoas e tradições) através da aproximação interpessoal. Através da experimentação empírica constatou-se que redes mais fortes e justas entre produtores e consumidores podem ser desenvolvidas, quando há mais informações disponíveis e os canais de comunicação estão abertos. Além disso, averiguou-se que novos modelos de negócio, pautados na prevalência de relações pessoais às comerciais, são possíveis. Isso em escala artesanal, já que na industrial as relações já estão cristalizadas. Conclui-se com a compreensão de que o design pode ser utilizado não apenas em demandas industriais, nas quais já está consolidado, mas também para criar espaços e sistemas que contribuam para maior aproximação interpessoal e o diálogo, aumentando as chances para que o modo relacional Eu-Tu, ou seja relações mais próximas e afetivas, possa acontecer. / [en] In order to move forward in terms of sustainability is necessary a profound paradigm and attitude change. Based on this, the current study seeks to contribute on new forms of appreciation and marketing of traditional food products from brazilian small producers. The industrial model based on more productivity dominated all market, and even agriculture. Despite of this scenario the craft production has persisted and they have faced challenges on producing, distributing and selling their products. Unfortunately, many farmers have restricted access to the market, and when they do, commonly is informal, unstable and devalued way. This doubtful market prevents the maintenance of the agricultural activity and then the family to stay in the rural area. The main goal of this study is the selling process of the Brazilian family farming, based on the production on a small scale. The study was developed in order to understand how the design contributes to minimize the fragility of artisanal food products selling. This may improve the flow of small farms production contributing to rural area family sustainability and keep their products as their main economic activity. Methodologically, the study was conducted from theoretical reflection, which was supported by empirical experimentation of De-lá emporium case. The results confirm that is possible to rupture with the logic of devaluation of Brazilian craft products, using the design to contribute to the development of human relational modes more dialogue and less discursive. Consequently, it will enhance productive territories (its products, people and traditions) through interpersonal approach. It was observed that strongest and fair networks between producers and consumers can be developed when more information is available and the communication channels are opened. In addition, it was established in artisanal scale that new business models, guided by the prevalence of personal relations to business are possible since in industrial scale they are already defined. In conclusion, we can note that the design can be used not only in industrial demand where it is already consolidated, but also to create spaces and systems to contribute to greater interpersonal approach and dialogue, increasing the chances of closer and intimate relationships.

[pt] O presente estudo parte da premissa de que novas formas de se comunicar surgem ao longo dos anos, inclusive na relação entre o humano e a máquina, onde, atualmente, a fala é o veículo comunicacional predominante. E nesse diálogo há uma busca para a adequação da máquina à nossa forma de comunicação e uma constante necessidade de adequação dos seres humanos à forma de comunicação da máquina. Essa investigação visa elucidar se sistemas baseados em interfaces de voz compõe o modelo de interação fundado no que se define como conversa, sendo amparados pelas áreas da ergonomia e usabilidade e por fundamentos provenientes da teoria da conversação. Este trabalho encontra-se estruturado em quatro seções: a primeira equivale a fundamentação teórica; a segunda seção abrange o levantamento de dados através de entrevistas com usuários de interfaces conversacionais; a terceira seção constitui-se na análise de conteúdo das entrevistas; e por fim, a quarta seção envolve as considerações em torno das experiências no uso de interfaces conversacionais atuais. / [en] The present study starts from the premise that new ways of communication are emerging throughout the years, including the relationship between human and machine, which nowadays, speech is the predominant communicational vehicle. And in this dialogue, there is a search for the adaptation of the machine to our form of communication and a constant need to human s adaptation to the machine s form of communication. This investigation attempts to clarify if systems based on voice interfaces are in fact composed by a model of interaction that is defined as conversation, and if they are actually being supported by the areas of ergonomics, usability, and also by the basics fundaments of conversation theory. This work finds itself structured in four sections: the first one corresponds to the theoretical foundations; the second section embraces data collection, which gathered several interviews with the users of conversational interfaces; the third section is established on the content analysis of the previous interviews; lastly, the fourth section concerns the final considerations of the current experience of conversational interfaces.

[pt] Esta dissertação pretende investigar as formas de figuração do tempo histórico nacional presentes na História da Revolução de Pernambuco em 1817 (1840), de Francisco Muniz Tavares. Ao interpretar a revolução pernambucana de 1817, Muniz Tavares a concebeu como uma tentativa de antecipação do futuro da independência que expressava uma assincronia entre Pernambuco e os demais espaços do Brasil. Isso porque a independência de 1822 foi compreendida como o crescimento de um germe da emancipação cujo plantio já teria se dado de modo precursor na revolução promovida em solo pernambucano, então interpretada como um prenúncio do futuro no passado. Para além disso, em sua narrativa do movimento de 1817, este letrado propôs uma leitura da história brasileira bastante crítica à colonização portuguesa, por vezes entendida como um passado ainda presente mesmo após a independência. A identificação do que, em sua perspectiva, seriam marcas do período colonial, como a escravidão e o atraso de parte dos brasileiros, produziu um modo de conceber o tempo histórico nacional que enfatizava as assincronias entre os diversos espaços e grupos que compunham a nação e no qual a suposição de um movimento temporal autônomo e animado pelo progresso coexistia com a permanência de passados indesejados. Isso originou uma visão menos harmônica da temporalidade nacional cuja apreensão nos permite complexificar e tensionar as análises relativas ao cânone historiográfico oitocentista, visibilizando narrativas dissonantes acerca da história brasileira. / [en] This research aims to investigate the forms of figuration of a national historical time on Francisco Muniz Tavares História da Revolução de Pernambuco em 1817 (1840). Interpreting the Pernambuco revolution of 1817, Muniz Tavares conceived it as an attempt to anticipate the future of independence that expressed a non-synchronicity between Pernambuco and Brazil. This is because the Brazilian independence was understood as the growth of a germ of emancipation whose planting would have already taken place in a precursory way in the revolution promoted in Pernambuco, then conceived as presage of the future in the past. Furthermore, in his narrative of the Pernambuco movement, this author proposed an interpretation of Brazilian history that was quite critical of Portuguese colonization, understood as a past still present even after independence. The acknowledgment of what, in his view, would be marks of the colonial period, such as slavery and the absence of progress on the part of Brazilians, produced a way of conceiving the national historical time that emphasized the non-synchronicity between the different spaces and groups that were part of the nation and in which the assumption of an autonomous temporal movement pervaded by progress coexisted with the permanence of unwanted pasts. This produced a less harmonious view of national temporality whose understanding allows us to enrich and tense the studies related to the 19th century historiographical canon, revealing dissonant narratives about Brazilian history.

[pt] Inteligência e Caos – Ensaio e Forma em Max Bense e Rogério Duarte relaciona o ensaio Inteligência brasileira – uma reflexão cartesiana (2009), escrito pelo filósofo alemão Max Bense (1910-1990), entre 1961 e 1964, ao livro Tropicaos (2003), coletânea de textos do designer brasileiro Rogério Duarte (1939-2016). Conduzida por um único fio solto – que nos remete especialmente ao início da década de 1960, quando Rogério Duarte foi aluno de Max Bense por breve período –, a pesquisa visa preencher uma lacuna, ou pelo menos colaborar para um futuro preenchimento, entre o pensamento desses dois estudiosos multidisciplinares (não muito conhecidos do público em geral) e que estavam simultaneamente em contato com importantes personalidades culturais da época. De 1959 a 1969, a partir de fatos e desvios, trabalho com algumas interseções estéticas entre o designer brasileiro e o filósofo alemão, averiguando como as trocas artísticas com diferentes vanguardas e intelectuais podem ter contribuído para a articulação da produção cultural nacional. Busco problematizar como o pensamento benseano sobre a inteligência brasileira pode ter projetado uma ideia de futuro para o Brasil e como suas categorias podem ter tomado forma na obra de Rogério Duarte. E, ainda, como a fusão do espírito cartesiano (presente no urbanismo da cidade de Brasília) com o espírito tropical (encontrado na cidade do Rio de Janeiro) poderia representar essa inteligência brasileira e ser operada pela ordenação estética de Rogério Duarte. Assim, monto um Organizador Gráfico para apresentar as interações entre Max Bense e Rogério Duarte com outros intelectuais daquela época. / [en] Inteligência e Caos – Ensaio e Forma em Max Bense e Rogério Duarte relates the essay Brazilian Intelligence – a Cartesian reflection (2009), written by the German philosopher Max Bense (1910-1990), between 1961-1964, to the book Tropicaos (2003), a collection of texts by the Brazilian designer Rogério Duarte (1939-2016). Conducted by a single loose thread – which brings us especially to the early 1960 s, when Rogério Duarte was a student of Max Bense for a short period –, the research aims to fill a gap, or at least collaborate for a future filling, between thought these two multidisciplinary scholars (not well known to the general public) and who were simultaneously in contact with important cultural personalities of the time. From 1959 to 1969, based on facts and deviations, I worked with some aesthetic intersections between the Brazilian designer and the German philosopher, investigating how artistic exchanges with different avant-garde and intellectuals might have contributed to the articulation of national cultural production. I seek to problematize how bensean thinking about Brazilian intelligence might have designed an idea of the future for Brazil and how its categories might have taken shape in Rogério Duarte s work. And, still, how the fusion of the Cartesian spirit (present in the urbanism of the city of Brasília) with the tropical spirit (found in the city of Rio de Janeiro) could represent this Brazilian intelligence and be operated by the aesthetic ordering of Rogério Duarte. So, I set up a Graphic Organizer to present the interactions between Max Bense and Rogério Duarte with other intellectuals of that time.

[pt] Na passagem do século XIX para o XX, emergem, em diferentes espaços, experiências estéticas que se apresentam em franca afinidade com a modernidade exposta pelo poeta francês Charles Baudelaire, ainda em meados do século. Essa tese recupera a importância dessas experiências a partir da análise de algumas de suas revistas literárias, publicadas em quatro cenas finisseculares distintas: as experiências estéticas simbolistas nas revistas La Vogue (1886) e Le Symboliste (1886), em Paris, e nas revistas Pierrot (1890), Galaxia (1896) e Rosa-Cruz (1901/1904), no Rio de Janeiro; e as modernistas hispano-americanas na Revista de America (1894), em Buenos Aires, e na Revista Azul (1894), na Cidade do México. Ao mundo moderno finissecular, capturado pela ideia do progresso e da técnica, simbolistas e modernistas partilham uma crítica poética que reinsere a imaginação no livre fazer artístico em resistência ao pensamento cientificista, às normas acadêmicas e à mercantilização da Arte, o que permite entrever o caráter político intrínseco a sua manifestação estética. Reunidos em cenáculos e revistas literárias, esses artistas elaboram suas reflexões sobre a arte, o papel do artista e a linguagem poética. Embora a individualidade que compõe cada artista, a diversidade de elaborações intelectuais e as singularidades de cada experiência histórica, tanto em sua historicidade quanto nas condições culturais e sócio-históricas do momento de surgimento dessas experiências estéticas, desvele diferenças entre estas, ainda assim elas podem ser apresentadas sem que sejam apreendidas em relações lineares, progressivas e hierarquizadas, comumente dicotomizadas, que as conformem como centrais ou periféricas, originais ou imitadoras, modernas ou pré-modernas, entre outros. Para pensar essas experiências e a poética crítica da modernidade fora dessa conformação dada pelo continuum da História, a imagem da constelação, apresentada por Walter Benjamin, é mobilizada nesse trabalho ao mesmo tempo como proposição teórica e modo de exposição. Benjamin mostra como é possível dar a ver nos elementos distantes-diferentes uma tênue ligação, outrora não aparente, iluminada a partir da apresentação desses em constelação. Essa tese é composta então por três momentos. No primeiro, é realizado um panorama sobre a questão da modernidade em Baudelaire e sobre as configurações das cenas finisseculares em que surgem as experiências simbolistas e modernistas, destacando que, estéticas, elas compreendem a dimensão política. Esse primeiro momento ainda traz o debate em torno da imagem benjaminiana da constelação. No segundo, discute-se a questão da crítica moderna para, então, no terceiro momento, contemplar o compartilhamento de ideias e imagens presentes nas críticas que figuram, sobretudo, mas não apenas, nas revistas literárias simbolistas e modernistas, em uma apresentação da modernidade em constelação. / [fr] Au tournant du XIXe au XXe siècle, des expériences esthétiques qui se montrent en nette affinité avec la modernité exposée par le poète français Charles Baudelaire, au milieu du XIXe siècle, émergent dans différents espaces. Cette thèse récupère l importance de ces expériences-là à travers l analyse de certaines de ses petites revues publiées dans quatre villes distinctes à la fin du siècle - à savoir, les expériences esthétiques symbolistes: à Paris, dans La Vogue (1886) et Le Symboliste (1886), et à Rio de Janeiro, dans Pierrot (1890), Galaxia (1896) et Rosa-Cruz (1901/1904); et les expériences esthétiques modernistes hispano-américains: à Buenos Aires, dans Revista de America (1894), et, à Mexico, dans Revista Azul (1894). Dans le monde fin-de-siècle capturé par les idées du progrès et de la technique, les artistes symbolistes et modernistes partagent une critique poétique qui réinsère l imagination dans le faire artistique en résistance à la pensée scientifique, aux normes académiques et à la marchandisation de l Art, ce qui laisse entrevoir leur caractère politique intrinsèque à sa esthétique. Réunis en cénacles et dans les petites revues, ces artistes élaborent leurs réflexions sur l art, le rôle de l artiste et le langage poétique. Et même si l individualité de l artiste, la diversité des élaborations intellectuelles et les singularités de chaque expérience historique, tant dans sa historicité que dans les conditions culturelles et socio-historiques au moment de l émergence des ces expériences esthétiques, révèlent des différences entre elles, celles-ci peuvent encore être présentées sans être appréhendées dans des relations linéaires, progressives et hiérarchiques, communément dichotomisées, de supériorité ou subordination les uns par rapport aux autres, qui les conforment comme centrales ou périphériques, originales ou imitatives, modernes ou prémodernes, etc. Pour penser ces expériences et la poétique critique de la modernité en dehors de cette conformation donnée par le continuum de l Histoire, l image de la constellation présentée par Walter Benjamin est mobilisée dans cet thèse à la fois comme proposition théorique et mode d exposition. Benjamin montre comment il est possible de voir dans les éléments distants-différents une connexion ténue, non apparente auparavant, éclairée par la présentation de ceux-ci en constellation. Cette thèse est alors composée de trois moments. Le premier comprendre un tour d horizon de la question de la modernité chez Baudelaire et des configurations des les quatre villes à la fin du siècle où les expériences symbolistes et modernistes surgissent, soulignant que, esthétiques, celles-ci relèvent du politique. Dans ce premier moment il y a encore un débat autour de l image benjaminienne de la constellation. Ensuite, dans le deuxième moment, la question de la critique moderne est abordée. Finalement, dans le troisième moment, le partage d idées et d images présentes dans les critiques qui apparaissent, surtout, mais pas seulement, dans les petites revues symbolistes et modernistes sont exposés dans une présentation de la modernité en constellation.

[pt] Existem diversas formas de se conceber e perceber a arquitetura, entre tantas, porém, acredita-se que determinadas obras denotam silêncio, manifestação fenomênica que proporciona determinada mobilização empática. Sendo a arquitetura uma arte que envolve questões relacionadas ao espaço material no qual o homem habita, busca-se entender o que faz uma obra construída ser caracterizada essencialmente pelo silêncio e o que é necessário, em termos materiais, para que isso possa acontecer. Para tanto, esta pesquisa se apoia no conceito de tectônica que, de acordo com Kenneth Frampton (1995, 1998), consiste em uma das dimensões essenciais da arquitetura. Sendo assim, além de discussão relacionada ao conceito de tectônica, como referencial teórico-metodológico, mobiliza-se o termo silêncio, ideia intrínseca à pesquisa, com o objetivo de analisar certas expressões arquitetônicas que possibilitam o seu surgimento, percebível sinestesicamente, na arquitetura. Assim, foram selecionados três projetos para análise: a Casa Azuma, a Capela Bruder Klaus e o Museu Brasileiro da Escultura - MuBE. Obras onde o silêncio encontra-se em evidência e comprovam que, apesar do ruído sempre existir, é possível vivenciar o silêncio, por intermédio da arquitetura. / [en] There are several ways to conceive and perceive architecture, among many, however, it is believed that certain works denote silence, phenomenal manifestation that provides a certain empathic mobilization. Since architecture is an art that involves issues related to the material space in which man lives, the aim is to understand what makes a constructed work become essentially characterized by silence and what is necessary, in material terms, for this to happen. Therefore, this research is based on the concept of tectonics which, according to Frampton (1995, 1998), is one of the essential dimensions of architecture referring to constructive poetics. Thus, in addition to the discussion related to the concept of tectonics as a theoretical-methodological reference, the term silence, an idea intrinsic to the research, is mobilized, with the objective of analyzing certain architectural expressions that allow its emergence, synesthetically perceivable in architecture. Thus, three projects were selected for analysis: the Azuma House, the Bruder Klaus Chapel and the Brazilian Museum of Sculpture - MuBE; works where silence is in evidence, proving that, even though noise has always existed, it is possible to experience silence through architecture.

[pt] Com cada vez mais objetos interconectados com capacidade de processamento próprios, a computação gradativamente se desvincula do computador desktop , e se torna mais favorável a novos formatos de computadores e novas interfaces. Os computadores que conversam e as interfaces de voz já foram largamente explorados em filmes e livros de ficção como Ela , 2001: Uma Odisséia no Espaço e Eu, robô, dentre outros. No entanto, não é apenas na ficção que a voz como interface aparece: sendo cada vez mais comum nos dias atuais, ela é forma de interação em vários dispositivos como computadores desktop , smartphones , smartwatches , smartTvs e videogames . Essa interface é também adotada em assistentes virtuais que auxiliam seus usuários em toda sorte de funções do dia-a-dia como organização de agenda, anotações, previsão do tempo, despertadores e controle dos chamados objetos inteligentes. O foco dessa pesquisa foi a relação dos usuários com essas interfaces de voz e com os assistentes virtuais, e como está se dando a recepção dos mesmos: como está acontecendo sua adoção, quais as opiniões e expectativas do usuário, e que problemas encontra? A premissa da pesquisa é que a personificação, ou seja, a humanização através da adoção de uma personsalidade e persona, bem como o uso de interfaces conversacionais nos assistentes virtuais facilita a sua aceitação e torna a opinião sobre os mesmos positiva. Para responder essa questão, foi realizada uma revisão bibliográfica e uma pesquisa de campo em duas etapas: a aplicação de um questionário online e a realização de grupos de foco. O questionário foi aplicado com o intuito de recrutar participantes para o grupo de foco, além de investigar a adoção e o uso de assistentes de voz por pessoas que moram no Rio de Janeiro. A aplicação do grupo de foco visou levantar a aceitação e as opiniões desses usuários sobre esses Assistentes Virtuais Personificados que usam a voz como interface, e mapear suas dificuldades com a tecnologia e suas expectativas acerca da mesma para o futuro. O resultado mostrou que a personalidade desses assistentes realmente facilita a sua adoção e tem efeitos positivos sobre a percepção do usuário, porém as interfaces de voz ainda geram desconforto quando usadas em ambiente público. As maiores preocupações levantadas pelos usuários em relação aos assistentes de voz não foram técnicas ou de usabilidade, mas reflexões sobre o impacto dos assistentes na sociedade e na vida das pessoas. / [en] As there are increasingly more interconnected objects with processing capacity, computing gradually disconnects from the desktop computer as it becomes more open to new computer formats and new interfaces. Talking computers and voice interfaces have been extensively explored in films and fiction books such as Her, 2001: A Space Odyssey and I, Robot, among others. However, it is not only in science fiction that the voice user interface appears. It became more common these days as a form of interaction in several devices like desktop computers, smartphones, smartwatches, smartTvs and videogames. This interface is also adopted in virtual assistants that help its users in all sorts of day-to-day functions such as scheduling, annotations, weather forecasting, alarm clocks, and smart objects control, and some of the virtual assistants have been developed with a humanized approach, adopting a name and a personality. The focus of this research was the relationship of users with these voice interfaces and personified virtual assistants, and how they are being received: how is their adoption taking place, what are the opinions and expectations of its users, and what problems do they encounter? The hypothesis of this research is that the personification and the adoption of conversational interfaces in virtual assistants facilitates its acceptance and makes the opinions about it more positive. To answer this question, a bibliographical review and a field research were carried out in two stages with an online form and focus groups. The questionnaire was applied in order to investigate the adoption and use of voice assistants by people living in Rio de Janeiro, and to recruit participants to the focus group. The focus group aimed to explore the acceptance and opinions of these users about the personified virtual assistants that use the voice as interface, and to map their difficulties and their expectations for the future of technology. The result shows that the personality of these assistants facilitates their adoption and has positive effects on user perception, but voice interfaces still generate discomfort when used in the public environment. The major concerns users faced while using voice assistants were not technical or usability problems but worries about the impact of the assistants on society and people s lives.

[pt] A presente dissertação relata a experiência de ensino de História realizada no Colégio Militar do Rio de Janeiro (CMRJ) por meio da implantação de um projeto extracurricular de Relações Internacionais (R.I.), o qual levou à criação de um clube de R.I. (CRIO) e, consequentemente, à ampliação dos alcances originais da proposta. Pensa a cultura própria da instituição, seus limites e oportunidades, para a construção de um ensino de História mais amplo. Advoga a possibilidade e a necessidade dessa construção, apontando alguns caminhos temáticos, mas sempre partindo da ação criadora discente e lastreando toda a experiência na autonomia dos alunos. Como intervenção pedagógica que está a ocorrer, coloca-se em permanente elaboração, trazendo este trabalho uma reflexão teórica das ações até aqui realizadas inspirando-se em formulações e conceitos de Paulo Freire, bell hooks e E.P.Thompson. / [en] This dissertation reports the experience of teaching History held at the Military College of Rio de Janeiro (CMRJ) through the implementation of an extracurricular project on International Relations (I.R.), which led to the creation of an I.R. club. (CRIO) and, consequently, the expansion of the original scope of the proposal. It thinks about the institution s own culture, its limits and opportunities, for the construction of a broader teaching of History. It advocates the possibility and necessity of this construction, pointing out some thematic paths, but always starting from the students creative action and supporting the entire experience of their autonomy. As a pedagogical intervention that is taking place, it is constantly being elaborated. This work makes a theoretical reflection on the actions carried out so far, inspired by the formulations and concepts of Paulo Freire, bell hooks and E.P.Thompson.

[pt] Esta tese se propõe refletir sobre a teologia da revelação em face à cultura contemporânea. Para tanto fazemos uma discussão sobre a pós-modernidade e sua proposta de ampliação da racionalidade, no sentido de acolher a ascensão da experiência como forma de percepção da realidade. Lançamos mão de algumas categorias de Gianni Vattimo e Andrés Torres Queiruga como aporte teórico capaz de nos possibilitar uma aproximação à teologia da revelação. Finalmente, estabeleceremos um diálogo entre estes autores e as discussões recentes sobre os lugares hermenêutico-literários de sentido, para então podermos apontar o desafio do que a cultura pós-moderna põe diante da teologia, a saber, a cooperação no discernimento da fé. Esse Último passo conduzirá a um deslocamento teórico-prático onde a teologia pode ser conduzida da condição de tuteladora doutrinária, a outra condição, de fonte de discernimento para as múltiplas vivências da fé cristã. / [en] The purpose of the present thesis is the reflection on the challenges that Contemporary culture brings to Theology of Revelation. To do so, we open the discussion with post-modernity and its purpose to enlarge rationality, in the sense of introducing experience as a valuable way of perceiving reality. We use Gianni Vattimo s and Andres Torres Queiruga s cathegories as Theoretic approaches in order to introduce the dialogue with Theology of Revelation. Then, we establish a dialogue between these authors and the recent discussions on hermeneutic-literary places of meaning, in order to point out the challenge with which post modern culture faces Theology, i/e, the cooperation in the discernment of faith. This last step will take us to a practical-theoretical dislocation where Theology may change its condition of doctrinal tuthorship to another condition of discernment as a source of multiples experiences of christian faith.