Submitted by Stéfany Moreira (stemellra@yahoo.com.br) on 2013-03-01T16:26:04Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_LavraArtesanatoMercado.pdf: 2983395 bytes, checksum: 8f8b98f911e9e76a4f7cda495f4a1f91 (MD5) / Approved for entry into archive by Neide Nativa (neide@sisbin.ufop.br) on 2013-03-13T21:50:07Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_LavraArtesanatoMercado.pdf: 2983395 bytes, checksum: 8f8b98f911e9e76a4f7cda495f4a1f91 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-03-13T21:50:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_LavraArtesanatoMercado.pdf: 2983395 bytes, checksum: 8f8b98f911e9e76a4f7cda495f4a1f91 (MD5) Previous issue date: 2006 / As exportações do esteatito lavrado no Distrito de Santa Rita de Ouro Preto, Estado de Minas Gerais, tendo como destino países da Europa, América do Norte e Ásia, apresentam tendências de crescimento nos últimos cinco anos. Para atender à demanda internacional da matéria prima, houve uma adaptação no processo de desenvolvimento sócio-econômico e mercadológico local. A atividade econômica transformou-se de rural e extrativista para industrial, desenvolvendo-se de forma desordenada e ilegal, sendo conduzida sem um projeto preestabelecido e ambientalmente sustentável, impossibilitando o cumprimento dos preceitos básicos do ecodesenvolvimento. A produção industrial interferiu negativamente na produção artesanal de base mineral em esteatito, fomentada pela escassez da matéria prima de boa qualidade, desequilibrando uma atividade cultural e familiar, característica da região, influenciando o produto final e o mercado regional, prejudicando futuras gerações de darem continuidade a uma atividade que garante o equilíbrio rural-urbano, através da permanência do ser humano no campo, gerando emprego e renda para grande parte da população local. ____________________________________________________________________________________________________ / ABSTRACT: Exportation of the steatite mined in Santa Rita - a district of Ouro Preto, in the state of Minas Gerais, Brazil - whose destinations are countries in Europe, North America and Asia - has presented a tendency of increasing in the last five years. In order to attend the international demand for this raw material, which is popularly known as soap stone, there has been a local adaptation to the market and socio-economical changes. The economic activity has turned from an originally rural and extractive into an industrial one, yet in a disordered and illegal way. That means there was a lack of a previous environmental sustainability plan, which blocks the keep of the basic eco-development concepts. The industrial production has negatively influenced the steatite-based craftwork production, reinforced by the shortage of raw material of good quality. The result has been an unbalanced local family cultural activity, which has influenced both the final product and the regional market. This process could harm future generations in keeping the activity that guarantees the rural-urban balance through the permanence of man in the country, and by providing employment and income for major part of the local population. ____________________________________________________________________________________________________ / Resumen: Las exportaciones de esteatita explotada em el Distrito de Santa Rita de Ouro Preto, Estado de Minas Gerais, teniendo como destino países de Europa, América del Norte e Asia, presentan tendencias de crecimiento en los últimos cinco años. Para atender la demanda internacional de materia prima, hubo localmente una adaptacón de proceso de desarrollo socio - económico y mercantil. La actividad económica se transformó de rural y extractiva para industrial, desarrollándose de forma desordenada e ilegal, estando conducida sin un proyecto preestablecido y ambientalmente sustentado, imposibilitando el cumplimiento de los conceptos básicos del ecodesarrollo. La producción industrial interfirió negativamente en la producción artesanal de base mineral en esteatita, fomentada por la escasez de materia prima de buena calidad, desequilibrando una actividad cultural y familiar, característica de la región, influenciando el producto final y el mercado regional, perjudicando futuras generaciones de dar continuidad a una actividad que garante el equilibrio rural - urbano, a través de la permanencia del ser humano en el campo, creando empleo y renta para grande parte de la populación.

MENDES, Francisca Raimunda Nogueira. Remodelando tradições: os processos criativos e os significados do trabalho artesenal entre as louceiras do Córrego de Areia. 2004. 120f. Dissertação (Mestrado em Sociologia). Universidade Federal do Ceará, Departamento de Ciências Sociais, Programa de Pós-Graduação em Sociologia, Fortaleza-CE, 2004. / Submitted by GLAUBENILSON CAVALCANTE (glaubenilson@yahoo.com.br) on 2011-11-17T17:14:00Z No. of bitstreams: 1 2004_DIS_FRNMendes.pdf: 1685772 bytes, checksum: 50d5fefbb7ea80e34745d68a0177d206 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2011-11-28T13:59:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2004_DIS_FRNMendes.pdf: 1685772 bytes, checksum: 50d5fefbb7ea80e34745d68a0177d206 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-11-28T13:59:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2004_DIS_FRNMendes.pdf: 1685772 bytes, checksum: 50d5fefbb7ea80e34745d68a0177d206 (MD5) Previous issue date: 2004 / This work investigates the handicraft practice of earthenware’s artisans at Corrego de Areia, a community located seven kilometers from the county of Limoeiro do Norte in the State of Ceara. The women engaged in this activity use clay as raw material which is changed into not only earthenware and sold at the region’s markets by the edges of Jaguaribe River but also decorative pieces which are sold at the Handicraft Center (Ceart) an institution kept by the State government and which has its headquarters in Fortaleza. Those objects present some characteristics that are similar to those found at other artisan centers in the State. It should be pointed that the artisans do not use lathes or other devices that they could resort to in order to increase production. Besides, the earthenware is not painted but naturally rendered in a strong red hue. Although marked by a utilitarian origin, this craftsmanship is produced today mostly for decorative purpose. In spite of this new approach, the principles that rule the art have not changed, that is, the manufacturing techniques, the earthenware baking and the tools used give expression to a creative tradition whose origin is far behind in time. The problems that are seen today are related to the intervention by the afore-mentioned institution, Ceart, which in the beginning of the 1990s started ordering pieces that should be fashioned according to designs presented to the artisans. The artisans’ creative work has thus been impaired because only trading interests are considered. Production of pieces is not, on the other hand, an activity to be regarded by its commercial value only. People involved in art develop concepts about the self and are lifted to artistic status due to their insertion into a unique cultural and symbolic context. Earthenware production includes wisdom, craftsmanship and investigation of world meaning, a knowledge that is passed along from one generation to another. The ideas developed in this fashion by those families give way to their daily lives, their common set of images and their art. While modeling their objects, the earthenware’s artisans model their own lives in an unending process that recreates and reshapes their cultural world. / O presente estudo trata da prática artesanal das louceiras do Córrego de Areia, comunidade distante sete quilômetros do município de Limoeiro do Norte-CE. O artesanato feito por tais mulheres tem como matéria-prima o barro, que é transformado tanto em louça utilitária, vendida nas feiras da região jaguaribana, como figurativa, vendida na Central de Artesanato (Ceart), instituição mantida pelo governo do estado do Ceará, com sede em Fortaleza. Tais objetos apresentam algumas especificidades, se comparados a outros centros artesanais do Estado. Dentre elas, pode ser destacada a não utilização de tornos, nem outro instrumento que possibilite um aumento da produção, além da louça possuir uma cor mais forte, mais avermelhada e não ser pintada. Embora tenha origem numa matriz utilitarista, atualmente os objetos que têm mais aceitação no mercado são aqueles usados como adornos. Entretanto, apesar do novo contexto, os princípios do trabalho continuam os mesmos, ou seja, as técnicas de produção, os processos de queima da louça e as ferramentas utilizadas são a expressão maior da manutenção de uma tradição cuja origem já se perdeu com o tempo. A problemática central do trabalho refere-se à intervenção da referida instituição na comunidade, principalmente a partir do início dos anos 90, quando começou a encomendar peças, através de desenhos e do seu setor de design, às louceiras. Nesse sentido, o processo de criação da artesã deixa de ser respeitado, passando a serem privilegiados apenas os interesses comerciais e do mercado consumidor. Em contrapartida, fazer louça de barro não é uma atividade que possa ser entendida apenas do ponto de vista comercial. Quem realiza trabalhos desse tipo cria conceitos sobre si mesmo, adquire status de artista, por estar inserido num contexto cultural e simbólico próprios. Portanto, a produção da louça envolve saberes e fazeres, significados e visões de mundo que são passados de geração a geração, pelas famílias artesãs. Desse modo, os sentidos criados por elas, a partir da prática artesanal, nos dão acesso ao seu cotidiano, ao seu imaginário, à sua arte. Enquanto modelam seus objetos, as louceiras moldam as próprias vidas, num processo constante de criação e reformulação de seu universo cultural.

DRUMOND, Terezinha Bandeira Pimentel. Tecendo vidas: cultura e trabalho das rendeiras da Prainha de Aquiraz-Ce. 2006. 166 f. Dissertação (Mestrado em História) - Universidade Federal do Ceará, Departamento de História, Programa de Pós-Graduação em História Social, Fortaleza-CE, 2006. / Submitted by Raul Oliveira (raulcmo@hotmail.com) on 2012-06-28T16:12:45Z No. of bitstreams: 1 2006_Dis_TBPDrumond.pdf: 7699079 bytes, checksum: 47139497734a2d9db95c91e4ca72e3bb (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-19T14:32:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2006_Dis_TBPDrumond.pdf: 7699079 bytes, checksum: 47139497734a2d9db95c91e4ca72e3bb (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-19T14:32:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2006_Dis_TBPDrumond.pdf: 7699079 bytes, checksum: 47139497734a2d9db95c91e4ca72e3bb (MD5) Previous issue date: 2006 / The present dissertation analyses the construction, in 1979, of the “Centro das Rendeiras da Prainha” (community located at Aquiraz, Ceará, Brazil), and emphasizes this fact as a landmark of the local craftwomen’s organization and professionalization. Focusing on oral techniques, added to the investigation of some institutional documentation of the “Associação das Rendeiras da Prainha”, this research aimed to highlight traditional cultures (such as “renda de bilros” and fishing) as complementary activities to local families’ survival and maintenance. Finally, this study evidences the rendeiras’ political action in the perspective of associative culture, as well as their practices in the creation and maintenance of their place of work; something that is possible once considering the limitation of the object of study, through historiographic production dedicated to the social history of labour. / A presente dissertação analisa a construção, em 1979 do Centro das Rendeiras da Prainha em Aquiraz-Ce, ressaltando a importância deste fato para a organização e profissionalização das artesãs da comunidade. Privilegiando as técnicas da oralidade, somados à investigação da documentação institucional da Associação das Rendeiras da Prainha, este estudo procurou destacar as culturas tradicionais da renda de bilros e da pesca como atividades complementares para a sobrevivência e manutenção das famílias locais. Por fim, o estudo evidencia as ações políticas das rendeiras na perspectiva da cultura associativa, bem como suas práticas na criação e manutenção do espaço de trabalho; algo possível, considerando-se a delimitação do objeto de pesquisa, por meio da produção historiográfica dedicada à história social do trabalho.

[pt] Saberes Sobrepostos: design e artesanato na produção de objetos culturais tem como objetivo principal estudar as relações que podem ser estabelecidas em uma atuação de design sobre o artesanato. O foco recai sobre o exame da re-configuração do produto pelo design com o intuito de facilitar a sua inserção em novos mercados comerciais, verificando seu contexto de atuação e as conseqüências decorrentes desse processo. Para tanto, examina a epistème do design, a produção social das intervenções sobre o artesanato e apresenta um estudo de caso referente a uma intervenção em uma comunidade produtora de cuias artesanais. / [en] Overlapping forms of knowledge: craftwork and design for cultural objects production mainly aims at studying the parallels that can be established in the applications of design onto craftwork. It focuses on the analysis of the product re-configuration through design in order to facilitate its placement into the commercial market, by checking its application context and the consequences following that process. In order to achieve this, it examines the design episteme, the social origins of the influences on craftwork and presents a live case study, regarding an intervention within a craftwork bowls producing community.

Made available in DSpace on 2016-08-10T10:36:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Paulo Afonso dos Santos.pdf: 260236 bytes, checksum: 4ec4e1f448dbca9b5598ecdd84d120a0 (MD5) Previous issue date: 2005-08-13 / Olhos d Água is a town of the environ of Brasília where is developed a diversified hand craft. We remember that the hand craft produced in this village get by a rescue process and the same depends of this activity to survive. The elaborated project has like purpose the management of public politics that aim to loose for support techinic-financial to further and revitalize the process of reduction to the hand craft from the city, its commercialization and preservation. The needs of the management to this politic purposes local rent s alternatives, that has take out the community members left the town to seek better conditions in Goiânia and Brasília. This process places in risk the continuity to pass again the tradition to theach the handicraft. The project also wait solve problems with a ready market to the local production. Actually this market is getting an informal way intermediated by the two annual fairs and in sporadic expositions in big centres. We can emphasise the fair were achieves the commercialization and the hand craft change is becomming menaced by that guild named invasion of the imported . We can also realise a menace that is comming out and its named globalization , because through its tentacles affects all the planet, inclusively local communities that pass to acquire values and customs that take part of another context. / Olhos d Água é uma cidade do entorno de Brasília, onde é desenvolvido um artesanato diversificado. Tal artesanato produzido passou por um processo de resgate e é hoje a atividade de que depende a cidade para sua sobrevivência. O projeto elaborado tem como fim a gestão de políticas públicas, visando buscar apoio técnico-financeiro para fomentar a revitalização do processo dessa produção artesanal, sua comercialização e preservação. A necessidade de gestão dessas políticas visa alternativas de renda local, que tem levado membros da comunidade a deixarem a cidade em busca de melhores condições em Goiânia e Brasília. Esse processo tem colocado em risco a continuidade do repasse da tradição artesanal. O projeto também procura resolver problemas de escoamento da produção local. Atualmente, esse escoamento vem se dando de maneira informal, por intermédio de duas feiras anuais e em exposições esporádicas em grandes centros. Destacamos que a feira onde se realiza a comercialização e troca do artesanato vem sendo ameaçada pelo que a comunidade denomina de invasão dos importados . Também há uma ameaça que vem de fora, chamada de globalização, que, através de seus tentáculos , afeta todo o planeta, inclusive as comunidades locais, que passam a adquirir valores e costumes que fazem parte de outro contexto.

O trabalho apresentado busca discutir as ideias de identidade latino americana e de cultura popular, presentes no Pavilhão da Criatividade, espaço de exposição permanente do Memorial da América Latina, tendo em vista a seleção e o modo como os objetos são expostos ao público. A partir da apreensão, pela observação e análise, dos discursos especializados presentes no Pavilhão, somados à documentação levantada sobre o lugar, busca-se compreender como foi pensada a construção e relações entre latino-americanidade e a noção de cultura popular no local. Evidencia-se a percepção de uma ênfase pela busca, no Pavilhão da Criatividade, pelo tipicamente latino-americano por meio do artesanato, em detrimento da apresentação das dinâmicas e contradições vividas pelas culturas que constroem os objetos, do mesmo modo percebe-se a construção discursiva por meio da expografia de uma noção específica de cultura popular pensada a partir das mudanças, políticas, econômica e culturais dos anos oitenta.Trata-se de um trabalho interdisciplinar, empenhado em articular noções da museologia, história e dos estudos culturais / The present work seeks to discuss the ideas of Latin American identity and popular culture present in the Pavilhão da Criatividade, permanent exhibition space of the Memorial da América Latina, in view of the selection and the way objects are exposed to the public. From the apprehension, through the observation and analysis, of the specialized speeches present in the Pavilion, added to the documentation raised about the place, it is sought to understand how was thought the construction and relations between Latin American and the notion of popular culture in the place. Is evidenced a perception of an emphasis on the search, in the Pavilhão da Criatividade, for the \"typically\" Latin American by the handicraft, to the detriment of the presentation of the dynamics and contradicitions lived by the cultures that construct the objects, in the same way is perceived the discursive construction by In the midst of the expography of a specific notion of popular culture thought out of the changes, political, economic and cultural of the eighties. Is is an interdisciplinary work, committed to articulate notions of museology, history and cultural studies

O artesanato de caixeta -Tabebuia Cassinoides (LAM.) DC - existente no município de São Sebastião/SP foi criado pelos artesãos locais durante a década de 80 como resultado do turismo instalado na região, do conhecimento das técnicas de entalhe em madeira dos artesãos caiçaras e da disponibilidade do recursos natural existente no município. Com a diminuição das áreas de ocorrência da caixeta, devido à urbanização crescente, à venda da terra pelos artesãos e a legislação restritiva ao corte da caixeta, o artesanato produzido com essa matéria-prima perdeu a base de sua produção e vem desaparecendo no decorrer desses últimos anos. Esse estudo iniciou-se com objetivo de identificar e analisar os fatores de sustentabilidade da produção de artesanato local. Ao longo do processo de levantamento de dados foi observada a existência da produção de artesanato de caixeta em sistema de manufatura no município de Silveiras. Esse sistema foi organizado por produtores locais no fim dos anos 80, em decorrência do artesanato produzido em São Sebastião. A produção foi mecanizada e criaram-se estratégias de comercialização eficientes, distribuindo esse artesanato em todo o país e no exterior. Os produtos se aprimoraram, diversificaram e se transformaram, passando a influenciar os padrões e o próprio sistema de produção do artesanato de São Sebastião. Os dados para essa pesquisa foram obtidos através de fontes secundárias e pesquisa de campo, em que foram realizadas entrevistas abertas, estruturadas e semi-estruturadas, questionários e conversas informais. Os dados dos dois sistemas de produção foram comparados, possibilitando, com isso, uma análise das condições de sustentabilidade da produção em São Sebastião. As conclusões desse estudo apontaram para as condições internas de sustentabilidade da produção em São Sebastião, limitadas, principalmente, pela pequena oferta da caixeta. Por outro lado, o artesanato tradicional se transformará para alcançar o consumidor da sociedade moderna. Enquanto produto de relações sociais, econômicas e culturais específicas, o artesanato sofre, necessariamente, transformações, à medida em que passam a existir relações com o mercado. / The handcraft with "caixeta" - Tabebuia Cassinoides (Lam) DC - that exists in the city of São Sebastião, in São Paulo, Brazil, was created by the local craftsmen during the decade of the eighties as a result from the tourism started in the region, from the knowledge of the wood carving techniques of the "caiçaras" craftsmen and from the availability of the natural resources in the region. As the areas where the "caixeta" grows are diminishing due to the growing urbanization, the selling of land by the craftsmen and the restrictive legislation about the cutting of this wood, the craft produced with the "caixeta" lost the base of its production and has been disappearing in the last years. This study began with the aim of identifying and analyze the factors of sustainability of the production of the local craft. As data was being collected, it was noticed the existence of production of craft with Tabebuia cassinoides in a system of manufacture in the city of Silveiras SP. This system was organized by local producers at the end of the eighties due to handcraft produced in São Sebastião. The production was mechanized and they created efficient commercialization strategies, distributing this craft in the whole country and abroad. The products were improved, diversified and transformed, getting to influence the patterns and even the craft producing system in São Sebastião. Data for this research was obtained through secondary sources and field research, by which open, structured and halfstructured interviews; questionaries and informal talks were

Submitted by Angela Maria de Oliveira (amolivei@uepg.br) on 2018-07-05T16:46:50Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) Daniel Roberto Torres.pdf: 5076151 bytes, checksum: 01ca2620ec362203257276712b740f14 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-05T16:46:50Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) Daniel Roberto Torres.pdf: 5076151 bytes, checksum: 01ca2620ec362203257276712b740f14 (MD5) Previous issue date: 2018-05-02 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O objetivo geral da pesquisa é analisar a reprodução do trabalho artesanal no processo de acumulação desigual do capital e suas formas de institucionalização política diante estudo social dos países de Brasil e França. Realiza-se a problematização do trabalho artesanal desde o debate sobre a necessidade que tem o capital de reproduzir atividades artesanais na medida em que se desloca temporal e espacialmente. No desenvolvimento desigual, o trabalho artesanal apresenta formas de organização e institucionalização diferenciada entre países e regiões, o que dificulta uma compreensão sobre o seu significado atual e sua importância na economia dos países. Nesse sentido, a importância de um estudo comparativo radica em sua melhor compreensão do desenvolvimento da relação entre o trabalho artesanal e o sistema económico e político particular, visando encontrar o estado de diferenciação e igualização que o movimento de reestruturação capitalista apresenta e as possibilidades de ação para a classe trabalhadora. Como método se utiliza o materialismo histórico na base dialética da teoria do valor, e como mecanismo metodológico a teoria de estudos comparados de forma intra-regional e inter-regional. Conforme ao desenvolvimento do trabalho no estudo dos dois países é possível definir, na forma de tese, o seguinte: O desenvolvimento desigual do processo de industrialização comprometeu a diferenciação da divisão e classificação do trabalho artesanal de cada país de estudo, especialmente pelo fortalecimento da classe media na França que permitiu a configuração do setor artesanal com maior integração vertical das atividades técnicas ao mercado nacional, e no Brasil com o desenvolvimento de práticas culturais para uma classificação do artesanato e da identidade de artesão num movimento de integração horizontal ao capital. O processo de desenvolvimento geográfico desigual permitiu demostrar que existe uma tendência para a diferenciação e igualização do trabalho artesanal. Diferenciação nos diversos níveis de relação entre a divisão do trabalho e o capital, e igualização das condições de produção globalizada do trabalho artesanal pela via artística ou cultural. Por ultimo, a maior parte das ações coletivas dos trabalhadores artesanais é de caráter local, onde as lutas reivindicativas são fundamentais na proteção dos direitos privados de produção, mas não como projeto político mais abrangente. / The aim of the research is to analyze the reproduction of craft work in the process of uneven accumulation of capital and its forms of political institutionalization in the social study of the countries of Brazil and France. The problematization of the craft work is carried out since the debate about the necessity that the capital has to reproduce artisan activities to the extent to which it moves temporally and spatially. In the uneven development, the craft work presents different forms of organization and institutionalization between countries and regions, which hinders an understanding of its current meaning and its importance in the economy of the countries. In this sense, the importance of a comparative study lies in its better understanding of the development of the relationship between craft work and the particular economic and political system, in order to find the trajectory of differentiation and equalization that capitalist restructuring movement presents and the possibilities of action for the working class. Historical materialism method is used with the dialectical basis of value theory, and as a methodological mechanism, the theory of comparative studies in an intra-regional and interregional form. According to the development of the research of the two countries it is possible to define, as a thesis, the following: The uneven development of the industrialization process compromised the differentiation of the division and classification of craft work in each country of study, especially by the strengthening of the middle class in France, which allowed the configuration of the artisanal sector with more vertical integration of technical activities into the national market, and in Brazil with the development of cultural practices for a classification of craftsmanship and artisan identity in a movement of horizontal integration to capital. The uneven geographical development processes allowed demonstrate that there is a tendency for differentiation and equalization of craftsmanship. Differentiation in the diverse levels of the relation between the division of labor and capital; and equalization of globalized production of craft work by the artistic or cultural way. Finally, most of the collective actions of artisanal workers are local, where advocacy struggles are fundamental in protecting private production rights, but not as a broader political project.

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2012-05-02T19:10:54Z No. of bitstreams: 2 Dissertacao_SaberFazerArtesaos.pdf: 3173692 bytes, checksum: 17123bc5d2de7843c93725de325a5344 (MD5) license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) / Approved for entry into archive by Edisangela Bastos(edisangela@ufpa.br) on 2012-05-02T19:11:22Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertacao_SaberFazerArtesaos.pdf: 3173692 bytes, checksum: 17123bc5d2de7843c93725de325a5344 (MD5) license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-05-02T19:11:22Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertacao_SaberFazerArtesaos.pdf: 3173692 bytes, checksum: 17123bc5d2de7843c93725de325a5344 (MD5) license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Previous issue date: 2010 / O objetivo dessa pesquisa foi investigar os saber-e-fazer da confecção de rabecas na cidade de Bragança-PA e algumas relações matemáticas advindas desse contexto. A pesquisa empírica se constituiu em observações sistemáticas do processo de confecção artesanal de rabecas, considerando a prática dos artesãos. A pesquisa ocorreu por meio de filmagens, entrevistas e registros fotográficos de suas relações com a cultura local destacando-se a festa da Marujada que ocorre todos os anos em Bragança onde a rabeca é parte integrante dessa tradição. A metodologia foi pautada nos princípios da pesquisa qualitativa. O trabalho de confecção de uma rabeca foi acompanhado em todas as suas etapas. A etnomatemática foi a base utilizada como aporte teórico para compreender as observações feitas em campo. Os resultados obtidos nos mostraram que os artesãos têm um modo singular de medir e estabelecer comparações matemáticas utilizando partes do próprio corpo e percepções relacionadas com os órgãos dos sentidos como: escutar, ver e sentir a fim de definir medidas lineares. Os saberes dos mestres artesãos de rabecas apenas auxiliam a construção de formas diferentes de pensar da ciência e consequentemente do saber matemático comumente veiculado pelo ensino formal. / The aim of this research was to investigate the know-how in the production of rabecas in Bragança-PA and the mathematical relations proceeded by this context. The empirical research was constituted by systematical observations of the process of artisanal production of rabecas, considering the artisans’ practice. From the ethnomathematical viewpoint, the research occurred through filming, interviews and photo records of their relationship with the local culture, highlighting the Marujada Festival which happens every year in Bragança, whereabouts the rabecas are part of this tradition. This research search for the comprehension of the traditional know-how in the production of rabecas and the mathematical knowledge that are established as an organized knowledge, with a logic that is parallel to science, however completing it at the same time. The methodological concepts were based on the principles of qualitative research made in-loco, when the process of production of rabecas was accompanied in all the stages. The ethnomathematics was the theoretical support used to comprehend the field observation. The results showed us that the artisans have a unique logic for measuring and establishing mathematical comparisons using parts of the body and the senses such as hearing, seeing and feeling. The knowledge of masters in producing rabecas is only a different way to think about the empirical knowledge as part of science ans the mathematical know-how, commonly taught by formal education.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:42:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tania Cristina de Paula.pdf: 7806384 bytes, checksum: 90e6d8ccb0241240865b98264871d22a (MD5) Previous issue date: 2012-08-17 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / This research proposes a critic about artifacts that appear from the confluence with design and craftwork thought from the concept of cultural hybridity. Furthermore, this research seeks to understand the socializing in contemporary artifacts of material and symbolic aspects of urban-industrial society and the traditional cultures, as well as modes of craftwork production. Also, this investigation aims to reflect if the concept of cultural hybridity and hybrid adjective, concepts that comes from the cultural studies, are adequate to describe, qualify or even characterize artifacts made under the meeting of the design and the craftwork. This research is under the light of Peter Burke and Néstor García Canclini's hybrid cultural conceptions and seeks to understand the phenomenon in a contemporaneous context. In addition, this research is searching to understand the multiple aspects and scope of design and craftwork activities regarding a material culture, as well as investigate the recognition of hybrid artifacts in Brazil and to verify the possibility of analyzing the artifacts from the processes of cultural hybridization. / A presente pesquisa propõe uma reflexão crítica sobre artefatos que surgem da confluência do design com o artesanato à luz do conceito de hibridismo cultural. Busca compreender o convívio em artefatos contemporâneos de aspectos materiais e simbólicos da sociedade urbano-industrial e de culturas tradicionais, assim como os modos de produção artesanal. Esta investigação busca refletir sobre a adequação do conceito de hibridismo cultural e o adjetivo híbrido, provenientes dos estudos culturais, para descrever, qualificar ou caracterizar artefatos elaborados a partir do encontro do design com o artesanato. Para realizar tal reflexão, esta pesquisa se dá sob a ótica das concepções de hibridismo cultural de Peter Burke e Néstor García Canclini e busca conhecer o fenômeno no contexto da contemporaneidade. Busca também compreender os múltiplos aspectos e a abrangência das atividades design e artesanato no âmbito da cultura material, assim como, investigar o reconhecimento dos artefatos híbridos no Brasil e verificar a possibilidade de analisar os artefatos a partir dos processos de hibridização cultural.