Made available in DSpace on 2016-04-25T19:20:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Elen Cristina Dias de Moura.pdf: 14367435 bytes, checksum: 3905831d41ec47422fdaea5ac09515dc (MD5) Previous issue date: 2009-06-04 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The dissertation Between Ramos and Prayers: blessing practice in São Luiz do Paraitinga, from 1950 to 2008 is the result of a two year research performed in the city of São Luiz do Paraitinga on blessing ritual. Our goal was to study this popular form of cure to check the transmission resources, the ruptures and the continuities in the ritual along time and the relation established among faith healers and the local priests. By following the everyday routine of Catholic communities in cities of little and average size, we verify the men and women effective participation involved in religious practices of not official blessings. They are faith healers, people with a special power, able to control the forces able to cause physical, emotional and spiritual unbalances. By means of blessings, they guarantee the operation of the wished normality, breaking itself with the threatening unbalance of the existence. In spite of being to the process margin of the institutionalized religion, faith healers occupy highlight role and enjoy of certain authority in their communities. By talking about blessing ritual, we intend to contribute for the manifestations comprehension of the popular culture in a contemporary context. It is a research on the people and their manifestations, that is, of common people that bring in the everyday experiences an adaptation context to the lived reality. Concerning methodology, we employ magician's and priest concepts developed by Weber (1999), and of religious field, formulated by Bourdieu (2007), to explain the relation established among faith healers and the local priests. The information collection was made by means of the field research with some city inhabitants, besides priests and faith healers. To analyze the interviews content, we used the resources offered by the content analysis method / A dissertação Entre Ramos e Rezas: o ritual de benzeção em São Luiz do Paraitinga, de 1950 a 2008 é o resultado de dois anos de pesquisa realizada na cidade paulista de São Luiz do Paraitinga sobre o ritual de benzeção. Nosso objetivo foi estudar essa forma popular de cura para verificarmos os recursos de transmissão do dom, as rupturas e as continuidades no ritual ao longo do tempo e a relação estabelecida entre os(as) benzedeiros(as) e os padres locais. Ao acompanharmos o cotidiano de comunidades católicas em cidades de pequeno e médio porte, verificamos a efetiva participação de homens e mulheres envolvidos em práticas religiosas de bênçãos não oficiais. São os(as) benzedeiros(as), pessoas portadoras de um poder especial, capazes de controlar as forças desencadeadoras de desequilíbrios físicos, emocionais e espirituais. Por meio de benzimentos, garantem o funcionamento da normalidade desejada, rompendo-se com o desequilíbrio ameaçador da existência. Apesar de estarem à margem do processo da religião institucionalizada, os(as) benzedeiros(as) ocupam papel de destaque e desfrutam de certa autoridade em suas comunidades. Ao abordamos o ritual de benzeção, pretendemos contribuir para a compreensão das manifestações da cultura popular num contexto contemporâneo. Trata-se de uma pesquisa sobre o povo e suas manifestações, isto é, de pessoas comuns que trazem nas experiências cotidianas um contexto de adaptação à realidade vivida. No que diz respeito à metodologia, empregamos os conceitos de mago e sacerdote, desenvolvidos por Weber (1999), e de campo religioso, formulado por Bourdieu (2007), para explicarmos a relação estabelecida entre os agentes da benzeção e os padres locais. A coleta de informações foi feita por meio da pesquisa de campo com alguns moradores da cidade, além de padres e benzedeiros(as). Para analisar o conteúdo das entrevistas, utilizamos os recursos oferecidos pelo método de análise de conteúdo

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:20:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Arlete Fonseca de Andrade.pdf: 3808359 bytes, checksum: fc9f03750c109e884cd87527a55b7d29 (MD5) Previous issue date: 2012-08-17 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research refers to the artistic and cultural production of Cornelius Pires (1884-1958) and the historical context of the country from the effects of colonization in the socio-economic and cultural, the presence of different ethnic groups and their inter-relations that have contributed to the formation of the regional culture paulista, the rustic. This background is relevant in the light of the stigmas attached to the rustics in view of "poverty" of São Paulo and its inhabitants by the end of the nineteenth century compared to other national locations and the downside of these distorted views with the resumption of popular culture on the part of intellectuals and artists by means of movements such as regionalism and the Modernism in search of a possible national identity. The justifications of these questions relate to historical tension that exists between popular culture and erudite culture and in the mediation of these two notions the contribution of laughter, humor as a way to smoothen the communication and insertion of the popular space in hegemonic society. Thus did Cornelius Pires, with his style facing the rural theme plus the humor in its production and penetrated hegemonic spaces allowing communication between the antagonisms present in our society such as: rural and urban, tradition and modernity, popular and erudite / A presente pesquisa refere-se à produção artística e cultural de Cornélio Pires (1884-1958) e ao contexto histórico do país a partir dos efeitos da colonização no campo socioeconômico e cultural, da presença de diferentes etnias e suas inter-relações que contribuíram para a formação da cultura regional paulista, a caipira. Essa contextualização é relevante em função dos estigmas atribuídos ao caipira em vista da pobreza de São Paulo e seus habitantes até fins do século XIX, comparado a outras localidades nacionais e o reverso dessas concepções distorcidas com a retomada da cultura popular por parte de intelectuais e artistas por meio de movimentos como o Regionalismo e o Modernismo, na busca de uma possível identidade nacional. As justificativas dessas questões referem-se à tensão histórica que existe entre cultura popular e cultura erudita e na mediação dessas duas concepções, a contribuição do riso, do humor como forma de suavizar a comunicação e inserção do popular no espaço hegemônico da sociedade. Assim fez Cornélio Pires, com seu estilo voltado para a temática rural acrescido do humor em sua produção, adentrando espaços hegemônicos e possibilitando a comunicação entre os antagonismos presentes em nossa sociedade como: rural e urbano, tradição e modernidade, popular e erudito

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:21:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AntonioLeandroDaSilva.pdf: 4969154 bytes, checksum: 1a8a40156fffd9128734d2d311eea991 (MD5) Previous issue date: 2006-08-17 / The present composition has as a center Rap Music analysis; it is understood as a young people narrative from the suburb of Teresina. The option for this subject it is directly tied with my experiences, as Franciscan religious, experiences that were lived in the suburb of this city, where I knew Hip Hop Movement. During six years, I could see, feel and hear daily realities lived by these citizens, and notice as Rap became the greater power element and valorization inside Hip-Hop Movement, besides it regains the word through rappers narratives. A research, based on excellent theoretical issue about "memory" and "narrative", most in Benjamin s Theory, shows that Rap is the "new contemporary form of narrative". This is for two reasons: First, because being from an African matrix music, Rap rescues the "reminiscence", "saving" the word, i.e. the way to tell histories lived deeply in a collective way; Second, it brings back word "Redemption", because it rescues what it had been denied to us: the speech. In this, materializes the "authentic experience" (Erfahrung), therefore, breaking up "time continuous flow of "history continuum" - when we talk about oppressors history - the oppressed ones gain voice and they build a new history. Because of this, the tradition of the oppressed ones is necessarily intermittent. Report here, it means to tell, to mention daily events of a community life from a group, a culture, a folk. Paraphrasing Benjamin, rappers start their narrative with a description of facts that will improvise (speak), attributing them their own experience of life. The "work of ethnographic field" becomes a "way to produce knowledge" (Geertz, 1989), from an intense involvement with the researched groups. This was my adventure during the time of field research: to hear the old "plays nonspeaking part" (Dias, 1998) that hadn t nor voice, nor who listen to them. Thus, after analyzing socio-economics and geographic changes Teresina city had suffered in 80th and 90th decades, I rebuilt interviewed citizens past through its narratives, resource that assisted to open memory s windows. Therefore I opted to verbal history of life as qualitative technique because it tries to restore, through the involved citizens vision, a period or historical event. Thus, by this technique, it had been collected data that are related to different moments toward which young people had passed through; at the same time, I tried to identify youthful sociability spaces, Hip-Hop movement consolidation and its implications in building ethnic identities of these young people / A presente Dissertação tem como centro a análise da Música Rap, entendida como narrativa dos jovens da periferia de Teresina. A opção por este tema está diretamente vinculada às minhas experiências, como religioso franciscano, vividas na periferia desta cidade, onde conheci o Movimento Hip Hop. Durante seis anos, pude ver, sentir e ouvir as realidades cotidianas vividas por estes sujeitos, e observar como o Rap se tornava o elemento de maior poder e valorização dentro do movimento, recuperando a palavra através das narrativas dos rappers. A pesquisa, baseada em relevantes aportes teóricos sobre "memória" e "narrativa", sobretudo na teoria benjaminiana, mostra que o Rap é uma "nova forma de narrativa" contemporânea. Isto por duas razões: primeiro, porque sendo uma música de matriz africana, o Rap resgata a "rememoração", "salvando" a palavra, isto é, as formas de contar as histórias vivenciadas coletivamente; segundo, ele traz de volta a Redenção da palavra, porque resgata aquilo que nos havia sido negado: a fala. Nisto se concretiza a "experiência autêntica" (Erfahrung), pois, rompendo-se o "fluxo contínuo do tempo", do "continuum da história" - quando falamos da história dos opressores - os oprimidos ganham voz e constróem uma nova história. Por isso, a tradição dos oprimidos é necessariamente descontínua. Narrar, aqui, significa contar, relatar, os acontecimentos do cotidiano da vida de uma comunidade, de um grupo, de uma cultura, de um povo. Parafraseando Benjamin, os rappers começam sua narrativa com uma descrição dos fatos que vão improvisar (falar), atribuindo-os à sua própria experiência de vida. O trabalho de campo etnográfico torna-se uma forma de produzir conhecimento (Geertz, 1989), a partir de um intenso envolvimento com os grupos pesquisados. Esta foi minha aventura durante o tempo da pesquisa de campo: ouvir os antigos figurantes mudos (Dias, 1998) que não tinham nem voz e nem quem os escutasse. Assim, após analisar as mudanças socioeconômicas e geográficas por que sofreu a cidade de Teresina nas décadas 80/90, fiz a reconstrução do passado dos sujeitos entrevistados através das suas narrativas, recurso paradigmático que os auxiliou a abrir as janelas da memória. Portanto, optei pela história oral de vida como técnica qualitativa porque ela procura reconstruir, através da visão dos sujeitos envolvidos, um período ou evento histórico. Assim, por meio desta técnica, foram coletados dados que se referiam aos diferentes momentos pelos quais passaram os jovens; ao mesmo tempo, busquei identificar os espaços de sociabilidade juvenil, a consolidação do movimento Hip Hop e as suas implicações na construção das identidades étnicas desses jovens

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:53:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Arlete Fonseca de Andrade.pdf: 3808359 bytes, checksum: fc9f03750c109e884cd87527a55b7d29 (MD5) Previous issue date: 2012-08-17 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research refers to the artistic and cultural production of Cornelius Pires (1884-1958) and the historical context of the country from the effects of colonization in the socio-economic and cultural, the presence of different ethnic groups and their inter-relations that have contributed to the formation of the regional culture paulista, the rustic. This background is relevant in the light of the stigmas attached to the rustics in view of "poverty" of São Paulo and its inhabitants by the end of the nineteenth century compared to other national locations and the downside of these distorted views with the resumption of popular culture on the part of intellectuals and artists by means of movements such as regionalism and the Modernism in search of a possible national identity. The justifications of these questions relate to historical tension that exists between popular culture and erudite culture and in the mediation of these two notions the contribution of laughter, humor as a way to smoothen the communication and insertion of the popular space in hegemonic society. Thus did Cornelius Pires, with his style facing the rural theme plus the humor in its production and penetrated hegemonic spaces allowing communication between the antagonisms present in our society such as: rural and urban, tradition and modernity, popular and erudite / A presente pesquisa refere-se à produção artística e cultural de Cornélio Pires (1884-1958) e ao contexto histórico do país a partir dos efeitos da colonização no campo socioeconômico e cultural, da presença de diferentes etnias e suas inter-relações que contribuíram para a formação da cultura regional paulista, a caipira. Essa contextualização é relevante em função dos estigmas atribuídos ao caipira em vista da pobreza de São Paulo e seus habitantes até fins do século XIX, comparado a outras localidades nacionais e o reverso dessas concepções distorcidas com a retomada da cultura popular por parte de intelectuais e artistas por meio de movimentos como o Regionalismo e o Modernismo, na busca de uma possível identidade nacional. As justificativas dessas questões referem-se à tensão histórica que existe entre cultura popular e cultura erudita e na mediação dessas duas concepções, a contribuição do riso, do humor como forma de suavizar a comunicação e inserção do popular no espaço hegemônico da sociedade. Assim fez Cornélio Pires, com seu estilo voltado para a temática rural acrescido do humor em sua produção, adentrando espaços hegemônicos e possibilitando a comunicação entre os antagonismos presentes em nossa sociedade como: rural e urbano, tradição e modernidade, popular e erudito

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:55:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AntonioLeandroDaSilva.pdf: 4969154 bytes, checksum: 1a8a40156fffd9128734d2d311eea991 (MD5) Previous issue date: 2006-08-17 / The present composition has as a center Rap Music analysis; it is understood as a young people narrative from the suburb of Teresina. The option for this subject it is directly tied with my experiences, as Franciscan religious, experiences that were lived in the suburb of this city, where I knew Hip Hop Movement. During six years, I could see, feel and hear daily realities lived by these citizens, and notice as Rap became the greater power element and valorization inside Hip-Hop Movement, besides it regains the word through rappers narratives. A research, based on excellent theoretical issue about "memory" and "narrative", most in Benjamin s Theory, shows that Rap is the "new contemporary form of narrative". This is for two reasons: First, because being from an African matrix music, Rap rescues the "reminiscence", "saving" the word, i.e. the way to tell histories lived deeply in a collective way; Second, it brings back word "Redemption", because it rescues what it had been denied to us: the speech. In this, materializes the "authentic experience" (Erfahrung), therefore, breaking up "time continuous flow of "history continuum" - when we talk about oppressors history - the oppressed ones gain voice and they build a new history. Because of this, the tradition of the oppressed ones is necessarily intermittent. Report here, it means to tell, to mention daily events of a community life from a group, a culture, a folk. Paraphrasing Benjamin, rappers start their narrative with a description of facts that will improvise (speak), attributing them their own experience of life. The "work of ethnographic field" becomes a "way to produce knowledge" (Geertz, 1989), from an intense involvement with the researched groups. This was my adventure during the time of field research: to hear the old "plays nonspeaking part" (Dias, 1998) that hadn t nor voice, nor who listen to them. Thus, after analyzing socio-economics and geographic changes Teresina city had suffered in 80th and 90th decades, I rebuilt interviewed citizens past through its narratives, resource that assisted to open memory s windows. Therefore I opted to verbal history of life as qualitative technique because it tries to restore, through the involved citizens vision, a period or historical event. Thus, by this technique, it had been collected data that are related to different moments toward which young people had passed through; at the same time, I tried to identify youthful sociability spaces, Hip-Hop movement consolidation and its implications in building ethnic identities of these young people / A presente Dissertação tem como centro a análise da Música Rap, entendida como narrativa dos jovens da periferia de Teresina. A opção por este tema está diretamente vinculada às minhas experiências, como religioso franciscano, vividas na periferia desta cidade, onde conheci o Movimento Hip Hop. Durante seis anos, pude ver, sentir e ouvir as realidades cotidianas vividas por estes sujeitos, e observar como o Rap se tornava o elemento de maior poder e valorização dentro do movimento, recuperando a palavra através das narrativas dos rappers. A pesquisa, baseada em relevantes aportes teóricos sobre "memória" e "narrativa", sobretudo na teoria benjaminiana, mostra que o Rap é uma "nova forma de narrativa" contemporânea. Isto por duas razões: primeiro, porque sendo uma música de matriz africana, o Rap resgata a "rememoração", "salvando" a palavra, isto é, as formas de contar as histórias vivenciadas coletivamente; segundo, ele traz de volta a Redenção da palavra, porque resgata aquilo que nos havia sido negado: a fala. Nisto se concretiza a "experiência autêntica" (Erfahrung), pois, rompendo-se o "fluxo contínuo do tempo", do "continuum da história" - quando falamos da história dos opressores - os oprimidos ganham voz e constróem uma nova história. Por isso, a tradição dos oprimidos é necessariamente descontínua. Narrar, aqui, significa contar, relatar, os acontecimentos do cotidiano da vida de uma comunidade, de um grupo, de uma cultura, de um povo. Parafraseando Benjamin, os rappers começam sua narrativa com uma descrição dos fatos que vão improvisar (falar), atribuindo-os à sua própria experiência de vida. O trabalho de campo etnográfico torna-se uma forma de produzir conhecimento (Geertz, 1989), a partir de um intenso envolvimento com os grupos pesquisados. Esta foi minha aventura durante o tempo da pesquisa de campo: ouvir os antigos figurantes mudos (Dias, 1998) que não tinham nem voz e nem quem os escutasse. Assim, após analisar as mudanças socioeconômicas e geográficas por que sofreu a cidade de Teresina nas décadas 80/90, fiz a reconstrução do passado dos sujeitos entrevistados através das suas narrativas, recurso paradigmático que os auxiliou a abrir as janelas da memória. Portanto, optei pela história oral de vida como técnica qualitativa porque ela procura reconstruir, através da visão dos sujeitos envolvidos, um período ou evento histórico. Assim, por meio desta técnica, foram coletados dados que se referiam aos diferentes momentos pelos quais passaram os jovens; ao mesmo tempo, busquei identificar os espaços de sociabilidade juvenil, a consolidação do movimento Hip Hop e as suas implicações na construção das identidades étnicas desses jovens

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Juliana de Oliveira Rodrigues.pdf: 6928376 bytes, checksum: b4218fb43bc24c0c8306e02dfa2a4221 (MD5) Previous issue date: 2006-09-21 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This present study uses the photos taken by members of the Hip Hop Movement, from the city of São Carlos (SP), which constitute a look upon themselves through the experience of living in group. Focused in the procedures of figurativization and thematization, this research is concerned with the several figures interconnected by the collection of photos, which imply in discursive strategies capable of making the different ways the group present itself to the world. As a consequence, the problematic presents itself around the visibility of the group, articulated in four scenes which, according to the hypothesis of the research, constitute distinct self-portraits. These are part of a subject-oriented universe (of figures known to the particularity of the group) and object-oriented (closer to the images conventionally associated with the Hip Hop context), bringing together the controversial matter of opinions. The objective is to analyze the mechanisms of enunciation to understand how the methods of displaying discourse about the identifying dimension of the group, through the life contexts presented in the visual text. Such study was based on the discursive semiotic of the French line developed by Algirdas Julien. Greimas and his collaborators, to manage the organization of the photographic text as a wholeness of senses and give intelligibility to its production. It's also noticeable the theoretical orientation of the Sociosemiotic proposed by Eric Landowski, the formulations of Jean-Marie Floch about the plastic semiotic and the reflexions about the self-portrait from Lauer A.N. dos Santos. In this correlation, the regimes of sense and interaction, in consonance with the regimes of displaying, as well as the identity relations which bring up the importance of the image as an object for the communication and interaction among the subjects by the act of seeing / O presente estudo toma por objeto as fotografias realizadas por integrantes do Movimento Hip Hop, da cidade de São Carlos (SP), nas quais constroem um olhar sobre si mesmo pelas experiências da vida em grupo. Centrada nos procedimentos de figurativização e tematização, esta pesquisa preocupa-se com as diversas figuras enredadas pelo conjunto fotográfico, que implicam em estratégias discursivas capazes de tornar visível os diferentes modos de o grupo se mostrar no mundo. Em decorrência disso, a problemática se apresenta em torno da visibilidade do grupo, articulada em quatro cenas que, conforme hipótese de pesquisa, constituem distintos auto-retratos. Estes fazem parte de um universo subjetal (de figuras próximas à particularidade do grupo) e objetal (próximas às imagens convencionalmente reiteradas pelo contexto Hip Hop), encadeando a questão polêmica do parecer. O objetivo é analisar os mecanismos de enunciação para compreender como os modos de mostrar discursivizam a dimensão identitária do grupo, pelos contextos de vida presentificados no texto visual. Tal estudo embasou-se na semiótica discursiva de linha francesa desenvolvida por Algirdas Julien Greimas e seus colaboradores, para dar conta da organização do texto fotográfico como uma totalidade de sentido e dar inteligibilidade aos mecanismos de sua produção. Destacam-se, ainda, as orientações teóricas da Sociossemiótica, propostos por Eric Landowski, as formulações de Jean-Marie Floch sobre semiótica plástica e as reflexões sobre auto-retrato a partir de Lauer A. N. dos Santos. Nessa correlação, enfatizam-se os regimes de sentido e de interação, em consonância com os modos de mostrar, bem como as relações identitárias que evidenciam a importância da imagem como objeto de comunicação e de interação entre os sujeitos pelo ato de ver

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2013-09-16T13:19:17Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_DonosSaoBenetido.pdf: 2926493 bytes, checksum: ea96d5d1b226aed9b8b521008d4738a1 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2013-09-16T16:42:14Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_DonosSaoBenetido.pdf: 2926493 bytes, checksum: ea96d5d1b226aed9b8b521008d4738a1 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-16T16:42:14Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_DonosSaoBenetido.pdf: 2926493 bytes, checksum: ea96d5d1b226aed9b8b521008d4738a1 (MD5) Previous issue date: 2006 / Esta dissertação discute as imagens e representações encontradas na Literatura e as lutas pelo controle da cultura no exemplo da Festividade, da Irmandade e da Marujada de São Benedito, na cidade de Bragança, Estado do Pará, na Amazônia brasileira, a partir da década de 1930, no século XX. Analisando uma farta bibliografia nos temas Folclore, Memória, Tradição Popular e Antropologia, o estudo tenta explicar como se construíram as relações sociais entre os sujeitos históricos da Igreja Católica pela Prelazia do Guamá e da Irmandade do Glorioso São Benedito de Bragança, relacionando-os com o recurso literário e com os principais teóricos da historiografia, para entender o catolicismo popular e oficial em suas representações assim como os símbolos construídos no tempo, como elementos da História de tensão entre as ideias e regras de controle eclesiástico católico e a reação popular dos irmãos de São Benedito. / This dissertation discusses images and representations found in Literature and conflicts for the cultural control in the Commemoration, the Fraternity and the Marujada of Saint Benedict, in the city of Bragança, state of Para, in the Brazilian Amazon, since the thirtieth decade, in the 20th century. Analyzing a wide bibliography of the themes Folklore, Memory, Popular Tradition and Anthropology, the study attempts to explain how the social relations were built between the historic personages of the Catholic church through the Prelazia do Guamá and the Fraternity of Glorious Saint Benedict of Bragança, in relation to literary vision and the main theorists of historiography, to understand the official e popular Catholicism in their representations, as in the symbols made in time, as historical elements in fights between ideals and rules of the ecclesiastic catholic control and the popular reaction against it of the brothers of Saint Benedict.

Ao buscar elementos para uma leitura da experiência do Cajueiro Seco, realizada em Pernambuco nos anos 1960, nos deparamos com diversas questões que dialogam com o campo arquitetônico mas não estão contidas nele, como as políticas sociais envolvidas, as mobilizações da sociedade civil pelas reformas de base (notadamente a agrária e a urbana) e diversos entendimentos do que seja cultura popular. Interessam tanto as experiências latinoamericanas no campo da participação popular na construção do habitat quanto os programas de habitação da Aliança para o Progresso, que recomendam a auto-ajuda e a casa própria como medidas para enfrentar a crise habitacional para entender a inscrição do projeto nos tempos de Arraes, Jango e Kennedy. Reconstruindo Cajueiro Seco a partir das suas propostas, notícias e realizações, vêm a tona conteúdos implícitos no projeto, gerando dissonâncias com as explicações recorrentes que limitam a os significados da experiência ao trabalho do autor do projeto de préfabricação em taipa ali implementado [o arquiteto Acácio Gil Borsoi], que ajudam a recolocar o seu lugar na historiografia de arquitetura. / This dissertation focuses on Cajueiro Secos housing experience taken place in Pernambuco, Brazil, during Miguel Arraes term as state governor between 1963 and 1964. Often seen as paradigmatic in terms of communal participation and the merging of modern and vernacular solutions, the experience is here examined as a part of wider social, political and cultural histories. On the one hand, the work relates the local episode with discussions, proposals and achievements on housing and urban reform in Brazil and Latin America during the 1950s and 1960s. On the other hand, it analyses the architectural experience in face of contemporary political and cultural debates concerning national development and underdevelopment, Kennedys Alliance for Progress programs, João Goularts national reforms program, urban and rural social mouvements, the Popular Culture Mouvement and the Frente do Recife in Pernambuco etc. By observing different actors involved on the conception, concretion and interruption of that experience, the work surpasses authorial references to the prefabricated adobe design in order to reevaluate the role of collective processes in architectural historiography.

Made available in DSpace on 2016-04-29T14:16:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 lila.pdf: 1968445 bytes, checksum: a059996b927497dd3f394fc2a2cd902a (MD5) Previous issue date: 2007-06-22 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / El presente trabajo tiene por objeto de estudio las practicas sociales de los(as) rappers, inserto(a)s en grupos de raps de Teresina, com vistas a rescatar como ello(a)s se construyen, lo que hacen, en fin, sus modos de vida. Investigar desto(a)s jóvenes, ubicados en el tiempo y espacio determinados, con relación a los grupos de amigos, a los espacios de entretenimiento, al enfrentamiento de la violencia, a los diversos quehaceres y a la familia. Tiene por perspectiva los siguientes objetivos específicos: aprender las trayectorias de los rappers en la ciudad, los espacios por ello(a)s ocupados, las tensiones y los conflictos enfrentados, con vistas a recuperar las motivaciones que los conducirán al movimiento; rescatar y analizar las relaciones establecidas y los significados de las prácticas juveniles. El estudio tuve como referencia la historia de vida de ocho jóvenes, siendo cuatro del sexo masculino y cuatro del sexo femenino, y el analice llevó en cuenta las diferencias de genero. Algunas indagaciones nortearon la investigación: ¿Qué significados eso(a)s jóvenes atribuyen a sus experiencias? ¿Qué desafíos, investimientos y novedad emergen en sus vidas a partir de la entrada en el movimiento hip-hop? ¿Cómo lo(a)s jóvenes experimentan la vida de rapper? ¿Qué determinantes lo(a)s conducieron al movimiento? ¿Qué nuevos espacios/relaciones de sociabilidades fueron construidos por ello(a)s? ¿Qué trayectorias tienes/tenían esso(a)s jóvenes? El principal supuesto que norteó la investigación (y la realidad empírica evidenció su validad) es de que las experiencias de lo(a)s jóvenes rappers de Teresina tiene contribuido para redimensionar sus vidas, posibilitando las construcciones de nuevas subjetividad, a partir de la experimentación de nuevas prácticas de sociabilidad. El recurso a la historia de vida permitió la aprensión y comprensión de las trayectorias de lo(a)s rappers en la ciudad de Teresina, con especial relevancia a las experiencias de riesgos en el espacio privado y reclusión. Sobre estos dos tipos de experiencias se puede observar especificidades marcadas pelas diferenciaciones de géneros: las jóvenes viven riesgos en el espacio privados y son punidas con la reclusión en casa; los jóvenes se arriesgan en el espacio públicos y se les punen con reclusión en casa o son punidos por distintas instancias sociales con reclusiones sociales en los espacios aprisiónales.A partir de las historias analizadas, se puede concluir aun, que lo(a)s jóvenes vivieron mucho temprano algunas experiencias que les posibilitarán no solamente una reducción de la fase de la infancia, sino también, la sustitución de prácticas muy particulares a ésta como lúdicas y la frecuencia escolar por el trabajo, por la medicancía y por actividades ilícitas. También, estas misma historias permiten afirmar que la participación en grupos de rap, el envolvimiento y las participaciones en actividades político-culturales, como aquellas propiciadas a partir de la inserción en el movimiento hip-hop, posibilita el establecimiento de nuevas relaciones y, también, la resignificación de sus practicas / O presente trabalho tem por objeto de estudo as práticas sociais do(a)s rappers, inseridos em grupos de raps de Teresina, com vistas a resgatar como ele(a)s se constroem, o que fazem; enfim, seus modos de vida. Dessa forma, localizados em tempo e espaço determinados Teresina, investiga as práticas desse(a)s jovens na cidade com relação aos grupos de amigos, aos espaços de lazer, ao enfrentamento da violência, aos diversos afazeres e à família. A perspectiva é de perseguir suas trajetórias e apreender essas relações. Para tanto, define como necessário o desvendamento dos seguintes objetivos específicos: apreender as trajetórias do(a)s rappers na cidade, os espaços ocupados, as tensões e os conflitos enfrentados, com vistas a recuperar as motivações que os conduziram ao movimento; resgatar e analisar as relações estabelecidas e os significados das práticas juvenis, tendo como referência a história de vida de oito jovens, sendo quatro do sexo masculino e quatro do sexo feminino, calcada no conceito de gênero. Por esta viam algumas indagações nortearam a investigação: que significados esses jovens atribuem às suas experiências? Que desafios, investimentos e novidades emergem em suas vidas a partir da entrada no movimento hip-hop? Como o(a)s jovens experimentam a vida de rapper? Que determinantes os conduziram ao movimento? Que novos espaços/relações de sociabilidades são construídos por ele(a)s? Que trajetórias têm/tinham esse(a)s jovens? Minha suposição principal (e a realidade empírica tem evidenciado) é de que as experiências do(a)s jovens rappers de Teresina tem contribuído para redimensionar suas vidas, possibilitando a construção de novas subjetividades, a partir da experimentação de novas práticas de sociabilidade construídas por meio da inserção deles no movimento. O recurso à história de vida permitiu a apreensão e compreensão das trajetórias do(a)s rappers na cidade de Teresina, com especial relevância às experiências de risco e reclusão. Sobre estas duas experiências pôde-se observar especificidades marcadas pelas diferenciações de gênero: as jovens vivem risco no espaço privado e são punidas com a reclusão em casa; os jovens arriscam-se no espaço público e se punem com a reclusão em casa ou são punidos pelas diferentes instâncias sociais com a reclusão em espaços prisionais. A partir das histórias analisadas, pôde-se concluir ainda, que o(a)s jovens viveram muito cedo algumas experiências que lhes possibilitaram não apenas um encurtamento da fase de infância, mas também, a substituição de práticas muito particulares a esta como as lúdicas e a freqüência escolar pelo trabalho, pela mendicância e por atividades ilícitas. Também, estas mesmas histórias permitem afirmar que o pertencimento a grupos de rap, o envolvimento e a participação em atividades político-culturais, como aquelas propiciadas a partir da inserção no movimento hip-hop, propiciam o estabelecimento de novas relações e, portanto, a ressignificação de práticas

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Nas últimas duas décadas, observa-se uma retomada de ações de cunho pedagógico sobre os saberes oriundos de antigos folguedos populares que passaram a fornecer um referencial para a produção de discursos de ativistas culturais urbanos que se notabilizaram diante aos apelos sobre a “degradação” das identidades em um mundo economicamente globalizado, reorientando a participação e o consumo dos chamados bens culturais e proporcionando uma maneira de mobilização de públicos que passaram a (re)assumir a rua como referencial de sentido, de socialização e de experimentação como energia motriz de realização de uma ação cultural performaticamente ritualizada. Desta forma, Este trabalho se propõe a colaborar com essas discussões ancorado na possibilidade de entrelaçamento das noções de patrimônio, ritual e performance motivado a partir da observação de um movimento cultural denominado Arrastão do Pavulagem, o qual nos seus vinte e oito anos de atuação se consolidou no calendário cultural de Belém do Pará como um momento de (re)criação estética e simbólica da festa a partir da atuação de músicos, dançarinos, cantores, atores, produtores, que perfazem suas ações em um ambiente, ao que sugere, se institui a partir do sentido de participação e experimentação do lugar como um dos fundamentos desse movimento mobilizado por interesses diversos mas que, no contato com este ambiente, se entrecruzam e performaticamente elaboram discursos e visualidades que atuam na possibilidade de (re)interpretação da paisagem urbana do Centro Histórico de Belém do Pará. / Recent demands by groups of residents from large Brazilian urban centers for some cultural manifestations understood as traditional – approached according to a model of cultural representation whose dimension of identity value has been increasingly activated – has permitted some reflections that surpass the conditions of use and appropriation of urban public spaces that elaborate and institute different forms of artistic- cultural expression without necessarily following the consolidated standards for large events where distance from the artist and the public prevails. During the last two decades, there has been a resuming of actions of pedagogical nature on knowledge whose origin are in old popular dances that started to provide a referential for production of discourses by urban cultural activists who became known for their appeal to “degradation” of identities in a world economically globalized, redirecting participation and consumption of the socalled cultural assets and providing a form of public mobilization that began to (re) assume the streets as referential in the sense of socialization and experimentation as driving energy of accomplishment of a cultural action performatically ritualized. Therefore, this study aims to collaborate with these discussions anchored in the possibility of intermingling among the notions of heritage, ritual and performance motivated by observations of a cultural movement called Arrastão do Pavulagem, which has been performing for the last twenty eight years, and has been consolidated in the annual cultural schedule of Belém do Pará as a moment of esthetic and symbolic (re) creation of the festivity based on performance of musicians, dancers, actors, producers who carry out their actions in an environment, that suggests that it is institutionalized from a sense of participation and experimentation of the place as one of the fundaments of this movement mobilized by different interests, but that, when meeting at this environment, intermingle and performatically elaborate discourses and visualities that operate in the possibility of (re) interpretation of the urban landscape of the Historical Center of Belém do Pará.