Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:03Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-04-03Bitstream added on 2014-06-13T18:58:24Z : No. of bitstreams: 1 teixeira_mar_me_assis.pdf: 1107394 bytes, checksum: e527971ad79465d1bc92c54cb12aca3b (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Atualmente fala-se muito sobre depressão. Este estado tornou-se muito comum no tempo atual, sendo um fato raro encontrar alguém que não tenha tido, com ele, algum contato direto ou indireto. Nosso interesse de investigação partiu destes estados depressivos, tendo como referencial teórico a psicanálise. Foi Freud que inaugurou os estudos sobre os estados depressivos por meio da compreensão oferecida sobre a melancolia em seu conhecido artigo Luto e melancolia (1917[1915]). Este trabalho se tornou referência básica para qualquer estudioso que pretenda desenvolver um conhecimento sobre os estados depressivos a partir da psicanálise. Frente a isto partimos do exame detalhado deste artigo freudiano e elegemos os elementos melancólicos (formados pela articulação entre a organização narcísica e a ambivalência) como objeto de estudo, a fim de apreender a concepção de Freud sobre a melancolia. Mantivemo-nos sempre no campo da metapsicologia freudiana como referência principal. Percebemos que um estudo sobre a melancolia por meio da metapsicologia acabou por se tornar um estudo sobre a constituição e o funcionamento da vida psíquica em geral. Neste sentido, notamos que os estados depressivos se tornaram o paradigma originário do psiquismo e que a idéia de separação ou perda do seio materno foi o modelo aceito em geral pela psicanálise para compreender o momento do nascimento do ego para alguns, ou de integração deste para outros. O comum é que o momento de discriminação entre o ego e o mundo externo seja provocado pela perda e acompanhado por depressividade, provocando uma mutação que vai desde o princípio de prazer até o princípio de realidade, ou ainda, desde o narcisismo... / Nowadays depression is a much discussed issue. The occurrence of depression is so widespread that we may think it as rare to find a person who has not undergone through depression periods or has not had any direct or indirect contact with this phenomenon. Our research interest has been motivated by questions related to depression states and the psychoanalysis theoretical referential framework. It is well known that Freud inaugurated the studies about depression states by his statements on melancholy presented in his article Mourning and melancholia (Trauer und melancolie 1917[1915]). This work has become the basic reference for any scholar who intends a comprehension of the depression states within a psychoanalysis framework. We started our study with a through examination of Freud's article and elected the melancholic elements (the articulation of narcissistic organization and ambivalence) as the main object of our investigation aiming at apprehending Freud's conceptions on melancholy. We have maintained the field of Freudian metapsychology as our main reference frame. We realize that a study about melancholy in terms of metapsychology has turned out to be a study about the constitution and functioning of the psychic life as a whole. Consequently we also noted that the depression states have become the originating paradigm of psychoanalysis and that the idea of separation or loss of the mother's breast has become the model accepted as a whole by psychoanalysis to comprehend ego birth moment by some and its integration by others. What is common is that the moment of discrimination between the ego and the external world is brought about by loss and depressiveness, leading to a mutation which extends... (Complete abstract click electronic access below)

Made available in DSpace on 2016-03-30T02:04:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000477804-Texto+Completo-0.pdf: 613088 bytes, checksum: 1120699c03f85eb5116aa6082ac9f32a (MD5) Previous issue date: 2016 / The present thesis aims to analyze Milton Hatoum´s four long narratives from the observation of common traits in the family situation of the narrators. The innominate character in Relato de um Certo Oriente attempts to understand his mother's abandonment. In Dois Irmãos, Nael learns that his father is a member of the family in which he and his mother are aggregated, and the narrator has no doubt that the assumption of paternity will never be aired, for the very reason that the two will never be accepted as equals by this family. In Cinzas do Norte, Lavo´s parents die when he is still a child. As for Arminto, in Órfãos do Eldorado, he was born to a mother who died during his birth, and the father does not hesitate to blame him for that. All of these narrators are somehow abandoned or orphaned. The interpretative hypothesis is that the status of narrators is intrinsically related to the very activity of narrating. This is because the one who has the task of telling a story must deal with the loss that the passage of time represents, for the access to the past is hindered by various situations, such as the death of those who witnessed the facts one wishes to narrate. The absence of the father, the mother or both, which characterizes Hatoum´s storytellers is consistent with this lack, a situation that affects the melancholic look that is directed to the past. Nevertheless, the melancholic state is overcome in the narrative process itself, a task that requires the organization of fragmentary reports and scattered memories as well as the collection of documents and objects from the past, all being set in a narrative. The image of melancholy associated with those who have to write is analogous to the condition of the translator, as Walter Benjamin problematized in The Task of the Translator, a text that appears as an interpretative aid, as well as the work of Suzana Kampff Lages, Walter Benjamin: tradução e melancolia, and Mourning and Melancholia, by Freud. The always fragmentary nature of memory, the degradation that the passage of time imposes on everything and everyone, characteristics that grant to Hatoum's novels the aspect of true inventories of ruins, gave rise to the search for a new theoretical framework in Benjamin, this time in The Origin of German Tragic Drama, and in some of his commentators. In Benjamin, I also found the overcoming of the melancholic condition through the translator / writer task, the same that happens to the narrators to which this study is dedicated. However, the analysis of Milton Hatoum´s novelistic production also provided an opportunity to attempt to interpret the narratological issues raised here from Time and Narrative, by Paul Ricoeur, especially on the approach that the philosopher places between historical and fictional narratives. / Este trabalho tem como objetivo analisar as quatro narrativas longas de Milton Hatoum, partindo da observação de traços comuns na situação familiar dos narradores. A personagem inominada de Relato de um certo Oriente tenta compreender o abandono materno. Em Dois irmãos, Nael descobre que seu pai é um dos membros da família na qual ele e a mãe são agregados, e o narrador não tem dúvidas de que a assunção da paternidade nunca será sequer aventada, pois os dois jamais serão aceitos como iguais por essa família. Em Cinzas do Norte, Lavo perdeu os pais quando ainda era criança. Arminto, em Órfãos do Eldorado, é órfão de mãe, que morreu durante o parto dele, e o pai não hesita em culpá-lo por isso. Todos esses narradores são, de alguma forma, abandonados ou órfãos. A hipótese interpretativa é a de que esse estatuto dos narradores está intrinsecamente relacionado à própria atividade de narrar. Isso porque aquele que tem a tarefa de contar uma história deve lidar com a perda que a passagem do tempo representa, pois o acesso ao passado é dificultado por diversas situações, como, por exemplo, a morte daqueles que testemunharam os fatos que se quer narrar. A ausência do pai, da mãe ou de ambos, que caracteriza os narradores de Hatoum, se coaduna com essa falta, situação que condiciona o olhar, sempre melancólico, dirigido ao passado.O estado melancólico é superado, entretanto, no próprio fazer narrativo, tarefa que exige a organização de relatos fragmentários, lembranças dispersas, bem como a reunião de documentos e objetos do passado, tudo sendo configurado em uma narrativa. A imagem da melancolia associada àqueles que têm de escrever é análoga à condição do tradutor, conforme Walter Benjamin problematizou em A tarefa do tradutor, texto que aparece como subsídio interpretativo, assim como o trabalho de Suzana Kampff Lages, Walter Benjamin: tradução e melancolia, além de Luto e melancolia, de Freud. O caráter sempre fragmentário da memória, a degradação que a passagem do tempo impõe a tudo e a todos, características que conferem aos romances de Hatoum o aspecto de verdadeiros inventários de ruínas, ensejou a busca de novo aporte teórico em Benjamin, dessa vez em Origem do drama trágico alemão, e em alguns de seus comentadores. Em Benjamin ainda se encontrou a superação da condição melancólica através do trabalho do tradutor/escritor, como acontece aos narradores aos quais este estudo se dedica, mas a análise da produção romanesca de Milton Hatoum também oportunizou uma tentativa de interpretação das questões narratológicas aqui levantadas a partir de Tempo e narrativa, de Paul Ricoeur, sobretudo na aproximação que o filósofo realiza entre narrativas histórica e ficcional.

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / O objetivo deste trabalho é estudar a melancolia em duas vias: uma primeira via que chamaremos histórico-investigativa e que estudará esse conceito na filosofia antiga (Aristóteles) que carrega o legado direto da medicina hipocrática, e estudará ainda a trajetória da melancolia na psiquiatria moderna. Em outras palavras, estudar a forma como a melancolia foi construida como uma afecção do corpo nesses dois momentos históricos fundamentais do termo. Uma segunda via analisará o papel fundamental da construção do conceito de melancolia no interior e ao longo da obra de Freud, tanto na sua função de delimitação de um campo propriamente psicanalítico de reflexão sobre essa doença, como nas suas relações de vizinhança conceitual (onde estão envolvidos alguns dos conceitos mais fundamentais da obra freudiana) / This works aim is to study melancholy in two ways: the first way we call historical investigative will search for this concept in the ancien philosophy (Aristote) wich takes the legacy of hipocratical medicine, and will also study melancholy in modern psichiatry. In other words, we are going to study the way melancholy was build as a body afection in this two fundamental historical moments of the term. The second research way will analyse the fundamental inner function of melancholys concept in freudians work: its function in the construction of a proprierly psycoanalitical base of reflection on this disease, and its conceptual neighborhood relations (where are engaged some of the most important concepts of the freudian work)

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:06:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AdrianaVS.pdf: 833599 bytes, checksum: d1956fada7d02de5c7e8112a1d1c9064 (MD5) Previous issue date: 2008-03-27 / O termo melancolia, como foi mostrado em todo o decorrer do nosso trabalho, principalmente no hist?rico da melancolia, ? um termo, por excel?ncia, escorregadio. De v?rias facetas, a melancolia pode vir a designar desde patologia, passando por inspira??o filos?fica, para desaguar num modo de ver a vida, como bem nos coloca Den?lson Lopes em seu livro N?s os mortos: melancolia e neo Barroco (1999). A Asa Esquerda do Anjo (LUFT, 2005) ? uma obra que j? nos acompanha h? algum tempo, pois desde a gradua??o estudamo-la. Em torno da protagonista, chamada de Gisela pela m?e e Gu?sela pela av?, circula toda a trama desse romance moderno. Tentamos visualiz?-la nos tr?s cap?tulos da disserta??o. No primeiro, focalizamos a obra sob o aspecto de uma poss?vel est?tica da melancolia, tendo por base te?rica Marie Claude Lambotte (2000). Depois, elaboramos algumas linhas sobre as perdas da protagonista que do enredo emergem. Por fim, demonstramos Gisela pelo aspecto de m?ltiplas faces. Sabendo que uma obra liter?ria ? infinita em seus significados, cremos que A Asa Esquerda do Anjo (2005) suscita outras nuances. Isto nos d? a certeza que n?o ? um texto acabado, finalizado. Estas nuances poder?o ser estudadas, pesquisadas em uma outra oportunidade por n?s ou por outros leitores de Luft. A fim de estudar a melancolia em Gisela, fundamentamos nossa disserta??o com os estudos de Freud (1980) a respeito do tema. Este faz uma an?lise comparando a melancolia ao luto, para poder chegar, assim, a um denominador comum, j? que o termo ? flex?vel em seus significados. Freud e alguns outros autores no campo, tais como, Bataille (1980); Benjamin (1984); Erickson (2003); Klein (1971); Kristeva (1989); Lino (2004); Peres (2003); Santos (2005), Scliar (2003), pois, nos auxiliaram em nossas pesquisas e direcionaram melhor o nosso olhar sobre a obra. Acreditamos ter alcan?ado nosso objetivo estudar a obra A Asa Esquerda do Anjo (LLUFT, 2005) pelo foco da melancolia e suas nuances. Gisela ? um personagem inacabado. Em seu discurso ela deixa isto bem n?tido. Assim tamb?m, n?o buscamos respostas prontas, com teor de acabamento. O fechar da hist?ria est? nas m?os do leitor. Mas, ? medida que reiniciamos nova leitura, percebemos algo novo, que pode ser extra?do da obra, do personagem, da trama. ? neste abrir/fechar que a pr?pria Gisela sussurra: Vem, vem, vem.... Ao chamar a todos n?s, chama tamb?m para um novo caminhar com ela, em suas perturba??es subjetivas e sua aus?ncia de respostas. Ao aceitarmos este convite, fica dif?cil retornarmos pelo mesmo caminho de antes. ? necess?rio, ent?o, junto com este ser de papel, rever nossos passos, para, enfim, redimensionarmos nossa escrita acerca de n?s mesmos e (por que n?o dizer?) do mundo que nos circunda

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:06:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 OliviaRF_TESE.pdf: 4536720 bytes, checksum: 8a71d8901e91556f693f3bc8e4151072 (MD5) Previous issue date: 2011-07-08 / Maria Judite de Carvalho began his literature in 1949 in journals of Lusitanian capital. Until his death, which occurred in 1998, published more a thousand texts, most of them have never been extracted from their support original, the newspaper, making them unknown to the public today. In order to rescue of this precious material chosen as the literary corpus of Search the chronicles published in the Di?rio de Lisboa, periodic where the writer published the largest number of texts in the section Rect?ngulos da Vida, 395 (three hundred and ninety-five) chronic for five consecutive years (1968-1972). Looking at these texts I realized that she inserted into her narrative the changes occurred in the twentieth century, in Portugal, capturing the moment of breaking with traditional models and introducing new paradigms imposed by modernity. What happens in this period is an extremely fast and deep change of values and customs with which the Portuguese society faces and experiences with a certain uneasiness. Given this unstable scenario, Maria Judite expresses, through her ironic and critical narrative, the portrait of the Portuguese people and their behavior full of anguish and sorrows that are revealed through the gloom. After a thorough reading of his texts I found that this was the guiding element of juditiana writing. It is presented in the chronicles in many respects they were privileged during the five years of publications they are loneliness, abandonment, death, isolation of individuals who feel increasingly powerless in the face of changes experienced as a consequence of this state and present is melancholy all the time. This is a photograph of Maria Judite de Carvalho on Portuguese society told in her chronicles as I saw this survey. / Maria Judite de Carvalho iniciou sua produ??o liter?ria em 1949 nos peri?dicos da capital lusitana e at? o seu falecimento, que se deu em 1998, publicou mais de mil textos que, em sua maioria, nunca foram extra?dos de seu suporte original, o jornal, tornando-os desconhecidos do p?blico atual. Com intuito de resgatar parte desse precioso material liter?rio escolhi como corpus dessa pesquisa as cr?nicas publicadas no Di?rio de Lisboa, peri?dico onde a escritora exibiu o maior n?mero de textos, na se??o Rect?ngulos da Vida que contou com 395 (trezentos e noventa e cinco) cr?nicas durante cinco anos consecutivos (1968-1972). Analisando esses textos percebi que a escritora inseria em sua narrativa as transforma??es ocorridas no s?culo XX, em Portugal, capturando o momento de rupturas com alguns modelos tradicionais e introduzindo novos paradigmas impostos pela modernidade. O que ocorre, nesse per?odo, ? uma altera??o extremamente r?pida e profunda de valores e costumes com os quais a sociedade portuguesa se depara e vivencia com certa intranquilidade. Diante desse cen?rio inst?vel, Maria Judite expressa, atrav?s de sua narrativa cr?tica e ir?nica, o retrato do povo portugu?s e de seu comportamento repleto de ang?stias e tristezas que se revelam atrav?s da melancolia. Ap?s uma leitura exaustiva de seus textos verifiquei que este era o elemento norteador da escrita juditiana. Ela ? apresentada nas cr?nicas sob diversos aspectos que foram privilegiados durante os cinco anos de publica??es sendo eles a solid?o, o abandono, a morte, o isolamento dos indiv?duos que se sentiam cada vez mais impotentes diante das transforma??es vivenciadas e como consequ?ncia desse estado apresentam-se melanc?licos o tempo todo. Essa, portanto, ? a fotografia de Maria Judite de Carvalho sobre a sociedade portuguesa narrada em suas cr?nicas como pude verificar nessa pesquisa

L'objectif de notre travail est établir une étude comparative entre loeuvre poétique de lecrivain portugais Florbela Espanca (1894-1930) et les paroles des chansons brésiliennes dites brega, pendant la période de 1930 à 1980. Malgré des différences contextuelle et temporelle, le critère adopté pour la selection des textes a eu lamour, en tant que sentiment de la passion, comme point de départ. Les traits communs trouvés dans les poésies de Florbela et dans les paroles des chansons ditesbregas sont la douleur, la tristesse, la nostalgie et le désir de la mort. En somme, souffrir devient synonyme damour ce qui résulte une position mélacolique devant le monde. Sans aucun doute, le préjugé de la part de quelques critiques a contribué à ce que loeuvre de Florbela soit restée pendant longtemps dans lostracisme et également exclue les musiques bregas du panorama de la musique populaire brésilienne / O objetivo de nosso trabalho é estabelecer um estudo comparativo entre a obra poética da escritora portuguesa Florbela Espanca (1894-1930) e as letras das músicas bregas brasileiras, durante o período de 1930 a 1980. Apesar das diferenças contextual e temporal, o critério adotado para a seleção dos textos teve como premissa o amor como sentimento da paixão. Os traços comuns encontrados nas poesias de Florbela e nas letras das músicas bregas são a dor, a tristeza, a saudade e o desejo de morte. Em síntese, sofrer se torna sinônimo de amor, o que resulta em uma postura melancólica diante do mundo. Sem dúvida, o preconceito por parte de alguns críticos contribuiu para que a obra poética de Florbela permanecesse por longo tempo no ostracismo e para a exclusão da música brega no panorama da música popular brasileira

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Interrogada desde Aristóteles, a melancolia é um diagnóstico que em psicanálise situa-se dentre as psicoses. Diferente do sujeito da neurose que, frente à perda do objeto, passa pelo trabalho de luto para que outro objeto venha a ocupar o investimento da libido; na melancolia a sombra do objeto perdido oculta o brilho de qualquer outro objeto na economia subjetiva do sujeito, uma vez que este introjeta o afeto ligado ao objeto perdido, com fundamentou Freud em Luto e Melancolia. A partir de Lacan, a psicose é especificada pela falta do significante Nome-do-Pai, sem o qual as edificações do sujeito estão sujeitas ao desmoronamento psicótico. Usando como ferramenta o inconsciente estruturado como linguagem, abordaremos a peculiar verdade que aponta o melancólico, examinando suas singularidades clínicas e a função de sua produção escrita. Para tal, nos valeremos de poesias recebidas de um paciente e de belas composições da poeta Florbela Espanca. / Questioned since Aristotle, melancholy is a diagnosis that in psychoanalysis is situated among the psychosis. Different from subject of the neurosis, which, facing the loss of the subject goes into mourning so that another object comes to occupy the investment of the libido; in melancholy, the shadow of the lost object hides the shine of any other object in the subjective economy of the subject, once this introjects the affectiveness linked to the lost object as fundamented by Freud in Mourning and Melancholy. From Lacan psychosis is specified by the lack if the meaningful Name-of-the Father, without which, the edifications of the subject would be subject to a psychotic crack down. Using as a tool the structured unconsciousness as language, we shall focus the peculiar truth that points to the melancholy, examining its clinical singularities and the function of its written production. For such we shall use the poems received from a patient and the nice compositions of the poetess Florbela Espanca.

Essa dissertação levanta um conjunto de questões relacionadas à reflexão do processo artístico. Focando em conceitos como poeira, melancolia, flânerie e memória, foi desenvolvido um diálogo entre Walter Benjamin, W.G. Sebald, Georges Perec, Susan Sontag, Georges Bataille e Giorgio Agamben e, também, foram pesquisados os trabalhos de Marcel Duchamp, Joseph Cornell e Robert Smithson. O texto é dividido em três momentos nos quais as principais questões são expandidas em fragmentos que consistem em proposições inseridas na arte contemporânea. Junto com o texto é apresentada uma série de imagens que pertencem ao conjunto de fotos que serão expostas durante a defesa / This dissertation raises a set of questions related to the reflection of the artistic process. Focusing on concepts like dust, melancholy, flânerie and memory, it was developed a dialogue among Walter Benjamin, W.G. Sebald, Georges Perec, Susan Sontag, Georges Bataille and Giorgio Agamben and also, the works from Marcel Duchamp, Joseph Cornell and Robert Smithson were researched. The text is divided in three moments, which the principal questions are expanded in fragments that consist in propositions inserted in the contemporary art. Along with the text is showed a series of images that belong to a set of photos that will be exposed during the presentation

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta pesquisa objetivou discutir a violência e o laço social, tomando como fonte de inspiração a relação com o semelhante, desvelada na obra de Rubem Fonseca. A literatura é apreendida como espaço ético no qual os processos de subjetivação são expressos e forjados, dando forma ao mal-estar que a psicanálise institui como próprio do existir humano. Considerando a violência constituinte do dualismo pulsional Eros-Tanatos, hipotetiza-se que as trocas sociais, na atualidade, efetuam-se pelo ódio indiferenciado ao outro, reificando-o e destituindo-o de sua singularidade. As personagens de Rubem Fonseca protagonizam, juntamente com o cenário urbano, a tragédia contemporânea na qual a melancolia parece ser a tônica da trama coletiva e os atos violentos despropositados contra o outro, uma forma de resposta contra a desvitalização e a impotência subjetivas. Em um universo social caracterizado pela retração dos poderes regeneradores e unificadores de Eros, a erótica predominante se afirma pela violência em relação ao próximo, não posto no lugar de parceiro na construção da coletividade.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, 2006. / Submitted by Jaqueline Ferreira de Souza (jaquefs.braz@gmail.com) on 2013-09-06T11:18:33Z No. of bitstreams: 1 2006_ GiovannaQuaglia.pdf: 1500094 bytes, checksum: 17835317fe937e5a3f3824e9b247ece6 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2013-09-06T14:02:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2006_ GiovannaQuaglia.pdf: 1500094 bytes, checksum: 17835317fe937e5a3f3824e9b247ece6 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-06T14:02:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2006_ GiovannaQuaglia.pdf: 1500094 bytes, checksum: 17835317fe937e5a3f3824e9b247ece6 (MD5) / Este trabalho consistiu em um exercício de tradução da palavra Hilflosigkeit na obra de Freud. Partindo da pergunta: quais seriam os significados dados por Freud a Hilflosigkeit em sua obra, buscou-se como proposta metodológica uma aproximação entre a psicanálise e a arte poética, explorando, nesse entrelaçamento, a dimensão trágica do homem. A Hilflosigkeit transita em Freud dando um sentido trágico à experiência humana. Na fragilidade do bebê diante de sua incapacidade para sobreviver por seus próprios meios, na angústia diante da separação do objeto de amor, no medo da finitude da vida, na fragilidade do corpo, na força da natureza, no mal-estar na civilização e nas ilusões de proteção, a Hilflosigkeit apresenta um movimento crescente, uma marcha trágica, na obra de Freud. Por fim, chega-se ao desenlace: a Hilflosigkeit aponta para a falta absoluta de solução para a condição humana diante de sua fragilidade, para o lugar do vazio da significação do próprio ser e de sua existência. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation consisted of an exercise: translating the word Hilflosigkeit in Freud’s works. Beginning with the question: what meanings does Freud give to the word Hilflosigkeit in his works?, the methodological proposal to answer it was establishing an approach between psychoanalysis and poetic art, thus exploring human kind’s tragic dimension. Hilflosigkeit permeates Freud’s works assigning a tragic meaning to human experience. In the baby’s frailty in the face of its inability to survive on its own, in the anguish caused by separation from the love object, in the fear of life’s finality, in the body’s fragility, in nature’s strength, in civilization’s uneasiness, in protection delusions, Hilflosigkeit presents a growing movement, a tragic march in Freud’s works. Finally, the epilogue: Hilflosigkeit points to the absolute lack of a solution for human condition in the face of its frailty, to the very spot where the human being and his existence are void of meaning.