Submitted by Ronildo Prado (ronisp@ufscar.br) on 2017-07-03T13:51:28Z No. of bitstreams: 1 TesePZB.pdf: 1211580 bytes, checksum: cc84f624bc00d18d6c7ce9899f086781 (MD5) / Approved for entry into archive by Ronildo Prado (ronisp@ufscar.br) on 2017-07-03T13:51:47Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TesePZB.pdf: 1211580 bytes, checksum: cc84f624bc00d18d6c7ce9899f086781 (MD5) / Approved for entry into archive by Ronildo Prado (ronisp@ufscar.br) on 2017-07-03T13:51:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TesePZB.pdf: 1211580 bytes, checksum: cc84f624bc00d18d6c7ce9899f086781 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-03T13:57:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TesePZB.pdf: 1211580 bytes, checksum: cc84f624bc00d18d6c7ce9899f086781 (MD5) Previous issue date: 2017-02-24 / Não recebi financiamento / In this passage we set out to offer our counterwords to the theoretical-methodological and conception senses of Tourism produced in the academic-scientific sphere, starting from the contributions of a dialogical philosophy of Bakhtin's Circle language. Encouraged to enrich, advance and broaden an epistemological and philosophical discussion that Tourism, as a field of studies, has been providing theoretical positions, we are betting first on building approximations and understandings about knowledge in Tourism from the dialogue with two renowned authors with international insertion in the area, who together are dedicated to studies that deal with epistemology and the theoretical approaches of Tourism. Assuming as a philosophical and methodological approach the perspective of Bakhtinian studies, we take as central sign materiality the statements of these authors, extracted from a work and articles frequently revisited by the national and international scientific community. The focus of the analysis of the excerpts taken as object is to study the discursive events that focused on the production of the senses by the authors. In this meeting we seek to highlight other possible meanings and ways to build knowledge through a collating movement and openness to the multiple relationships that make it possible to build understandings and new interpretations about our objects of study. We also realize that we can establish a movement of criticism of dialogic reason in tourism studies, through the road of otherness, as a construct and a more humane path for this area and a field of growing knowledge and scientific maturity.In this sense,, we get to meet the listening to the other word in Tourism and we are looking for build our narrative project for this area. We find another word in singular narratives of life, extracted from unofficial and scientific channels of the tourist discourse, that gave the opportunity to direct other fronts of understanding for Tourism and its practices, such as the time of otherness in Tourism, which is the available(unfunctional) time for the other as a meeting of historical and cultural alterities in the multiplicity of our singular and unique relations, in the lived experience. We also reinforce the existence of a tourist language which is and has been done in daily life too, in a living esthetic of daily life that spreads through the whole day and destiny and attractive tourist and that invades every experiential space, every unfinished language.The revolution proposed by the Bakhtin Circle, carried out by the listening to the other word and loving-kindness in all relations for a possible way of building another humanism, even in the case of Tourism, once in the heart of identity lies the beauty of Otherness. We believe that this journey made it possible to broaden the epistemological horizons of tourism through a dialogical movement of deconstruction of "identity masks" for the consolidation of more solidary and human realities in Tourism, thus re-signifying its practices. / Nesta viagem, propusemo-nos a oferecer nossas contrapalavras aos sentidos teórico-metodológicos e de concepção do Turismo produzidos na esfera acadêmico-científica, partindo das contribuições de uma filosofia dialógica da linguagem do Círculo de Bakhtin. Instigados em enriquecer, avançar e alargar uma discussão epistemológica e filosófica que o Turismo como campo de estudos vem proporcionando, apostamos, primeiramente, em construir aproximações e compreensões sobre o conhecimento em Turismo a partir do diálogo com dois autores renomados e com inserção internacional na área, os quais, em conjunto, se dedicam aos estudos que versam sobre epistemologia e sobre as abordagens teóricas do Turismo. Assumindo como postura filosófica e metodológica a perspectiva dos estudos bakhtinianos, tomamos como materialidade sígnica central os enunciados dos referidos autores, extraídos de uma obra e de artigos constantemente revisitados pela comunidade científica nacional e internacional O foco da análise dos trechos tomados como objeto é estudar os eventos discursivos que incidiram na produção dos sentidos pelos autores. Nesse encontro, buscamos evidenciar outros sentidos e caminhos possíveis para construir conhecimento através de um movimento de cotejo e abertura às múltiplas relações que possibilitam construir compreensões e novas interpretações sobre nossos objetos de estudo. Percebemos que, também, podemos instaurar um movimento de crítica da razão dialógica nos estudos turísticos, pela estrada da alteridade, como constructo e caminho mais humano para essa área e campo do saber em crescimento e maturidade científica. Nesse sentido, colocamo-nos à escuta da outra palavra no Turismo e procuramos, assim, construir o nosso projeto de dizer para essa área. Encontramos uma palavra outra em narrativas singulares de vida, extraídas de canais do discurso turístico não oficiais e científicos que oportunizaram direcionar outras frentes de compreensão para o Turismo e suas práticas, como a do tempo de alteridade no Turismo, que é o tempo disponível (infuncional), para o outro como encontro de alteridades históricas e culturais na multiplicidade de nossas relações singulares e únicas na experiência vivida. Também reforçamos a existência de uma linguagem do turismo que está se faz na vida cotidiana, em uma estética viva do cotidiano que se espalha pelo dia todo e por todo o destino e atrativo turístico e que vai invadindo cada espaço vivencial, cada linguagem inacabada. A revolução bakhtiniana, leva a cabo pela escuta da outra palavra e pela amorosidade em todas as relações é um caminho possível de construção de outro humanismo, mesmo para caso do Turismo, pois no coração da identidade, encontra-se ao seu lado a beleza da alteridade. Acreditamos que essa viagem possibilitou ampliar os horizontes epistemológicos do Turismo a partir de um movimento dialógico de desconstrução de “máscaras identitárias” para a consolidação de realidades mais solidárias e humanas no Turismo, ressignificando, assim, suas práticas.

Orientador: Pedro Paulo Scandiuzzi / Banca: Débora Cristina Jeffrey / Banca: Rosana Giaretta Sguerra Miskulin / Resumo: O trabalho intitulado "A construção do conhecimento matemático de uma turma de alunos do Ensino Médio num espaço sociocultural: uma postura etnomatemática" é uma pesquisa, de caráter etnográfico, que tem como objetivo observar, descrever e analisar como acontece a construção de conhecimento matemático de um grupo social específico, que neste caso, é uma turma de alunos do Ensino Médio Estadual. Realizada na Escola Estadual Prof. Marcelo de Mesquita, da cidade de Ipeúna-SP, esta pesquisa também procura mostrar que a sala de aula pode se constituir como um espaço sociocultural, onde o diálogo simétrico e as relações de alteridade estão presentes, de modo a se considerar os princípios da Etnomatemática, quais são, respeito, solidariedade e cooperação. Todas as discussões presentes neste trabalho emergiram do projeto desenvolvido com este grupo social, intitulado "Projeto de Leitura de Mundo Com Um Olhar Etnomatemático" e da teoria adotada. Para que tudo isto seja possível, é preciso que o educador perceba que é necessário uma mudança de postura tanto conceitual, quanto prática, que envolve principalmente a reflexão na relação com o "outro". / Abstract: The task entitled "The Construction of the mathematic knowledge of a high school student's class in a sociocultural space: an ethnomathematic posture" is a search, of ethnographic character, that has like objective to observe, to describe and to analyze like happens the construction of mathematic knowledge in a specific social group, that in this case, is a state high school student's class. It realized in the state school "Professor Marcelo de Mesquita", in Ipeúna city - SP, this search also looking for to show that a classroom can constitute like a sociocultural place, where the symmetric dialogue and the alterity relations are present, in a way to consider the ethnomathematic principles, like respect, solidarity and cooperation. All the discussions present in this work emerge of the project developed with this social group, entitled "World reading project with an ethnomathematic view" and the theory adapted. For everything be possible, is precise that the educator percepts that is necessary a posture change as much conceptual as practice, that involves meanly the reflexion in the relation with "the other". / Mestre

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Arte como Religião é um convite à reflexão sobre religião por meio de trabalhos artísticos. A pesquisa artística, poética e filosófica sobre a relação fronteiriça entre arte e religião teve seu ponto de partida na minha história pessoal e foi desenvolvida relacionando as ideias de separação e alteridade como essenciais para a religião, e as ideias de transgressão e linguagem como essenciais para a observação da arte. O conceito poético foi delimitado pelos trabalhos artísticos Relicários de Santos Vivos e Canonizador AcSeita Coletivo, que partindo da ideia da separação busca isolar a figura dos santos como os seres autorizados à busca religiosa e à prática de lidar com o sagrado, passando-se a observar, por meio dos objetos utilizados pelos mesmos, as mudanças de valores sociais / Art as Religion is an invitation to reflect on religion through artwork. The artistic, poetic and philosophical research on the border relationship between art and religion had its starting point in my personal history and was developed relating the separation of ideas and diversity as essential to religion, and the transgression of ideas and language as essential to the observation of art. The poetic concept was defined by artwork Reliquary of Saints Alive and Canonizador AcSeita Collective, which on the idea of separation seeking to isolate the figure of the 'saints' as being authorized to the religious quest and the practice of dealing with the sacred, going-to observe, through the objects used by them, changes in social values

Este estudo tem como objetivo averiguar os efeitos de sentido produzidos por músicas de hip hop (movimento cultural cultivado nos guetos fluminenses), com base na análise de sua expressão verbal (rap) e em uma consideração experimental de capas de disco. Objetiva-se também investigar, no material artístico de Marcelo D2 e MV Bill, relações sociais engendradas por sujeitos da periferia, em espaços sociais antagônicos (centro e periferia). Para isso, exploramos uma Análise do Discurso de base enunciativa, enfatizando o conceito de etos discursivo, além de noções vinculadas à problemática da alteridade discursiva, a fim de que se analise o posicionamento de entes subjugados perante o descaso a que estão submetidos, e suas impressões sobre as imagens discursivas de marginalizadores. Buscamos apreender etos produzidos por sujeitos do rap, considerando a presença do Outro que fala nele/por ele (alteridade). Nossos procedimentos metodológicos apontam o que levou a considerar o hip hop, além da trajetória seguida na delimitação do corpus. Além disso, expõem-se os motivos que nos fizeram priorizar etos e alteridade discursiva. As análises buscam avaliações sobre a materialidade discursiva, que almejam extrair sentidos produzidos nos guetos. Como resultados, refletimos sobre aspectos inerentes ao contexto social fluminense, ao relacionamento entre sujeitos, lugares e práticas, para que se alarguem considerações sobre essas afinidades, inclusive na escola. Desse modo, ambicionamos que se aprimorem os debates sobre práticas de afirmação social de classes e, através de novas discussões, se intensifiquem as iniciativas sociopolíticas / This research has the aim to analyze the effects of meaning created by hip hop songs produced in this cultural movement cultivated in the ghettos of Rio de Janeiro. The basis of the analysis is the verbal expression (rap) and the design of album covers. Another goal is to investigate, in the artistical material of Marcelo D2 and MV Bill, social relations produced by characters in the suburb, in opposite social spaces (center and suburb). For this purpose, enunciation based Discourse Analysis is used, with emphasis in the discursive ethos concept and in notions associated with the discursive alterity, aiming to study how explored people position themselves and the way they see their discursive image as outsiders. Our goal is also to apprehend the ethos produced by people involved with rap, considering the Other that talks about/through them (alterity). The methodological procedure explains why and how hip hop was chosen as corpus, and why ethos was the concept elected to guide the research. The analysis search for conclusions about the discursive materiality, willing to extract senses produced in the ghettos. As result, there are reflections about specific aspects of the social context in Rio de Janeiro, about the relationships between people, places and practices, in order that there may be a wider consideration about this sort of relations, even in schools. With this project we aim to enhance the debates about social classes affirmation practices and intensify sociopolitical initiatives trough the new discussions that are here proposed

Esta dissertação teve por objetivo conhecer as perspectivas infantis sobre as crianças que atuam na televisão brasileira. O estudo parte do entendimento de que na contemporaneidade o contato de crianças com diferentes mídias é intenso e que isto, aliado a outras experiências, proporciona a estruturação de modos de ser e estar no mundo. Interessada em aproximar-se desses modos de ser e estar, a pesquisa organizou-se no sentido de travar um contato direto com as crianças espectadoras através da dinâmica dos Grupos de Discussão, numa abordagem de Pesquisa-Intervenção. Além de traçar uma abordagem histórica da televisão no Brasil e da relação desta mídia com as crianças neste país, o trabalho aponta possibilidades de reflexão sobre processos de subjetivação e significação do mundo por parte dos meninos e meninas interlocutores da pesquisa. Noções de recepção, de fama e beleza, de trabalho etc. são discutidas com e a partir do que as crianças formulam e enunciam. Os principais autores que fundamentaram a pesquisa são Mikhail Bakhtin, Lucia Rabello de Castro e Solange Jobim e Souza. / The main goal of this work is to propose an approach and knowledge on childhoods perceptions about childrens performance on television programs. Understanding that to be in the world nowadays it means an inevitable and intense contact with media vehicles, this paper also intends to promote reflections about one of them: the television. In this way, and believing that children are active human beings and that each individual can make his/her own history, this work opts for the Intervention-Research as the methodological way. During the research, children were heard, in Groups of Discussion, and many dialogues were built. Notions about TV reception, fame and beauty, work etc. are discussed from and with the pronunciations of the children which opens a view of the contemporary childhood.

La thèse propose une redéfinition des relations entre droit et littérature, en s’appuyant sur des concepts issus de l’ « anthropologie dogmatique » développée par Pierre Legendre. Partant d’un aperçu de l’état de la recherche et d’une présentation détaillée de la théorie legendrienne, l’étude avance l’hypothèse que l’étroit enchevêtrement du droit et de la littérature confère à la littérature le pouvoir soit d’accroître l’efficacité de la normativité culturelle, soit de l’influencer – influence à comprendre dans le sens d’une force modificatrice. La cohérence de cette hypothèse est ensuite vérifiée à l’aide de l’analyse de deux romans, Le Procès de Kafka et L’Homme au Sable de Hoffmann. Le Procès est présenté comme un roman mettant en scène un échec fondamental d’interprétation – l’interprétation étant, selon Legendre, la technique première qui, dans la culture, assure le non-délire de l’existence humaine. Ici, l’interprétation est vouée à l’échec au niveau diégétique, pour l’auteur ainsi que dans la relation texte – lecteur. Le lecteur est confronté à l’absence d’un système de sens et comprend ainsi, ex negativo, la nécessité d’être inscrit dans un ordre de Référence, véhiculé par le droit ainsi que par la littérature. L’analyse de L’Homme au Sable repose sur une combinaison entre le concept de témoignage et deux concepts centraux de l’anthropologie dogmatique : l’altérité et la représentation. Ainsi, la thèse montre comment la dissolution de la frontière entre réalité et fiction, typique du fantastique et poussée à bout dans le roman, donne au lecteur un aperçu de la contingence des structures qui forment le fond de l’ordre culturel ainsi que de la subjectivité. / The doctoral dissertation “Viva vox iuris” is aimed at extending the research on law and literature by developping a new perspective, based on Pierre Legendre’s “dogmatic anthropology”. Starting with an overview of the current state of research in this field, and based on a detailed presentation of Legendre’s theory, the dissertation develops the hypothesis that the deep entanglement of law and literature confers upon literature the capacity of either reinforcing the effectivity of cultural normativity, or of influencing it in the sense of a modificatory force. The plausibility of this hypothesis is then assessed by a thorough analysis of Kafka’s The Trial and Hoffmann’s The Sandman. The Trial is presented as being a novel that stages the failure of interpretation on the diegetic, hermeneutic as well as the production level, i.e. with regard to the author (– interpretation being, from Legendre’s perspective, the fundamental cultural technique assuring a non-delusional human existence). Being confronted with this failure and the consequent lack of a regime of sense, the reader gains insight, ex negativo, into the necessity of being inscribed, by way of interpretation, into an order of Reference that needs to be mediated by literature and law. With regard to The Sandman, the dissertation undertakes to show, through a combination of the concept of testimony with the dogmatic-anthropological core concepts of alterity and representation, how the fantastical blurring of the limits between reality and fiction, as staged in the novel, provides insights into the contingency of the fundamental structure of the normative order of cultural and subjective identity.

O projeto literário de António Lobo Antunes engloba, entre as muitas peculiaridades de sua técnica romanesca, a produção de sentidos ficcionais que questionam a linearidade temporal, o significado do «eu» e os múltiplos planos memorialísticos, incluído suas patologias e limitações. O estilhaçar das alteridades dos sujeitos ficcionais se expressa em uma textualidade ambígua, consoante às mais recentes visões formuladas sobre a identidade humana, a qual se revela fragmentada e em contínuas reformulações. O propósito do estudo é analisar, nos romances Eu hei-de amar uma pedra e Ontem não te vi em Babilónia, a forma como a organização do tempo, as concepções de sujeito, o trabalho de representação da memória e as estratégias de esquecimento estão articulados nesses textos. Os romances, objetos de nosso estudo, são colocados em um plano plural e ambivalente, pois veiculam um discurso que revela a degradação e as ruínas morais das personagens, a flagelação do indivíduo, em suas íntimas peculiaridades, frente às angústias da existência. No âmbito interpretativo são consideradas as formulações hermenêuticas de Paul Ricoeur, explanadas, sobretudo, em Tempo e narrativa, O si-mesmo como um outro e A história, a memória e o esquecimento. O filósofo considera que a imaginação exerce um papel decisivo na elaboração da identidade narrativa que, como demonstra a escrita antuniana, não se apresenta em um quadro estável. Portanto, sob a tríade dos elementos tempo, identidade e memória, interpretados como instáveis, múltiplos e contraditórios, é investigado como as personagens ficcionais apresentam, nas projeções de suas lembranças e esquecimentos, a expressão de sofrimentos e traumas. Tais elementos, capazes de reelaborar o passado no presente da narrativa, acionam recursos da imaginação e da liberdade ficcional em histórias que se ocupam em indagar as estratégias e limites da criação literária. / Antonio Lobo Antune’s literary project embodies, besides his various peculiar novelistic techniques, the production of fictional meanings which question the temporal linearity, the meaning of the «self» and the multiple plans of memory, including their pathologies and limitations. The splintering of the fictional subjects’ alterity expresses itself in a textual ambiguity according to the most recent formulated views about the human identity which reveals itself fragmented and in continual reformulation. The purpose of this study is to analyze the way how, time organization, the conception of the subject, the work of memory representation and the oblivion strategies are articulated in the novels I shall love a stone and Didn’t see you in Babylon yesterday. These novels are put in a plural and ambivalent plan, for they convey a discourse that reveals the degradation and the moral ruin of the characters, the flagellation of the individual in his/her intimate peculiarities before the anguish of existence. Within the framework of interpretation Paul Ricoeur’s hermeneutic formulations are considered, they are especially explained in Time and narrative, Oneself as another and Memory, history and forgetting The philosopher considers that imagination plays a decisive role in the elaboration of the narrative identity, which does not show a stable scenario, as demonstrates Antunes’s writing. It is investigated, therefore, under the triad of the elements: time, identity and memory, all interpreted as unstable, multiple and contradictory, how the fictional characters project in their memories and oblivion the expressions of suffering and traumas. Such elements are capable of reconstructing the past in the time of enunciation of the narrative; they activate resources of the imagination and fictional freedom in stories that are engaged in questioning the strategies and boundaries of the literary creation.

In this chapter, I argue that developments characterizing the Late Moche Period in the Jequetepeque Valley, including both the adoption of highland artistic styles at San José de Moro and Huaca Colorada, as well as the proliferation of Moche religious architecture throughout the hinterland, were significantly influenced by interactions with highland societies, including Wari and Cajamarca. I support this thesis by examining the reconfiguration of the chicha-based political economy and the intensification of competitive feasting in the region that accompanied the ascendancy of the priestess cult in Jequetepeque. I also contend that a specific cosmological framework of coastal-highland opposition and gendered complementarity, evident at the time of the conquest, appears to have taken root in the Middle Horizon. In other words, culturally constructed and religiously mediated notions of geography, alterity, and interdependence can partly explain the tenor of Moche-highland relations and the subtle transformations of Moche ritual practices and political relations. The data suggests that the priestess cult may have been patronized by sierra polities, even if indirectly, for it conformed to emerging geo-cosmological and gendered understandings of coastal-highland dependencies. / En este capítulo, argumento que los desarrollos que caracterizan el Periodo Moche Tardío en el valle de Jequetepeque, incluyendo tanto la adopción de estilos artísticos serranos en San José de Moro, así como la proliferación de arquitectura religiosa moche a través del territorio, estuvieron significativamente influenciados por las interacciones con las sociedades serranas, incluyendo Wari y Cajamarca. Sostengo esta tesis examinado la reconfiguración de la economía política basada en la chicha y la intensificación de los festines competitivos en la región que acompañaron la ascensión del culto de la Sacerdotisa en Jequetepeque. También sostengo que un marco cosmológico específico, de oposición costa-sierra, basado en la complementariedad de los sexos masculino y femenino, evidente al momento de la conquista, aparenta haberse enraizado durante el Horizonte Medio. En otras palabras, nociones culturalmente construidas y mediadas de geografía, alteridad, e interdependencia, pueden explicar parcialmente el tenor de las relaciones moche-sierra y las sutiles transformaciones de las prácticas rituales y relaciones políticas moche. Los datos sugieren que el culto de la Sacerdotisa puede haber estado promovido por las organizaciones políticas de la sierra, incluso indirectamente, porque se conformaba a comprensiones geocosmológicas emergentes de las dependencias costa-sierra.

Em seu uso original, a suspensão corporal era parte de rituais realizados em culturas milenares na índia e onde hoje são os Estados Unidos. Essa prática envolve a suspensão de uma pessoa por ganchos cravados em sua pele. A partir dos anos 1960, ela foi reapropriada e tem sido realizada especialmente em centros urbanos, geralmente, por pessoas que possuem modificações corporais - piercings, tatuagens, escarificações, implantes, brandings etc. Neste trabalho, pretendemos compreender os sentidos em torno dessa retomada, suas diferentes funções na vida dos praticantes contemporâneos e o que ela diz de nossa cultura. Com base em uma leitura inspirada em Winnicott, contrapomos a análise de relatos com o desenvolvimento infantil e sugerimos que essas práticas permitem avivar o sentimento de si como parte de um processo que possibilita novas formas de estar no mundo. Ao final, discutimos como a suspensão praticada atualmente só pode ser compreendida em sua inserção na cultura pós-moderna, seja por utilizar elementos extremamente contemporâneos - como a busca por uma performance esteticamente fascinante -, seja por tentar solucionar alguns impasses atuais - como o lugar destinado ao corpo em uma sociedade bastante mediada por imagens. Enfim, compreendemos que as mudanças culturais, de alguma forma, alteram o modo de experimentação do corpo. Contudo, há algo na experiência de suspensão corporal que não pode ser dito, um mistério compartilhado apenas por quem a viveu na própria carne. Como forma de circundar esse mistério, nós procuramos não apenas descrever e conceitualizar a suspensão, mas explorar a experiência de pesquisa do tema como via de acesso à prática propriamente dita. / Body suspension, in its origins, was part of rituals carried out in ancient societies like India and Native American cultures. This practice involves the suspension of the person by means of pierced hooks in the skin. It has been going under a rebirth since the sixties, especially in urban centers, and mostly by people whom already possess some kind of body modifications - piercing, tattooing, scarifications, implants, brandings, etc. The present study dedicates itself to understand the meanings around this rebirth and the different functions it may have in the life of contemporary practitioners, as well as to inquire if it has something to say about our own culture. Based on Winnicott\'s approach, we match the analysis of stories with the infantile development and suggest that these practices allow awakening the feeling of the self as part of a process that makes possible new forms to be in the world. Finally, we argue that the contemporary practice of suspension can be understood only in its insertion in the postmodern culture, either for using extremely contemporary elements - such as the search for a fascinating aesthetic performance - either for trying to solve some current setbacks - such as the place destined to the body in a society strongly mediated by images. At the end, we understand that cultural changes somehow modify the way we experiment our bodies. However, there\'s something left unsaid in the experience of body suspension, something of a mystery shared only by these whom experienced it in their own flesh. We tried to circle around this mystery by means of describing the suspension in its very concept, but also by means of exploring the research experience as a gateway to the practice itself.

Orientador: Maria Stella Martins Bresciani / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-10T11:12:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TorraoFilho_Amilcar_D.pdf: 1225925 bytes, checksum: 4497f24406b1bf2a43f2c05b3664ac7b (MD5) Previous issue date: 2008 / Resumo: Este trabalho tem como objetivo rever algumas imagens da cidade luso-brasileira nas narrativas de viagem de autores franceses e britânicos, que foram muitas vezes incorporadas pela historiografia. Procuro em algumas definições do gênero literatura de viagem, maneiras de compreender como se formam as imagens conceituais sobre a cidade brasileira e como o espaço urbano serve, neste período, como um espelho da alteridade entre a Europa ¿civilizada¿ e ¿polida¿ e os territórios de administração ou origem portuguesa, considerados decadentes e ¿bárbaros¿, no período de superação dos vínculos coloniais e de criação do Estado Nacional brasileiro. Meu objetivo não é reconstituir uma suposta ¿realidade¿ das cidades, como elas eram quando visitadas por estes viajantes, mas verificar como questões retóricas, de estilo e teorias prévias, trazidas em suas bagagens, condicionam a descrição das experiências do mundo tangível / Abstract: The goal of my work is to provide a review of images of the Luso-Brazilian cities that were often incorporated by historiography in the narratives of French and British authors. From the travel literature genre, I investigate ways to understand how conceptual images about the Brazilian cities and the urban space for the period of 1783 through 1844 serve as a mirror of the differences between the ¿civilized¿ and ¿refined¿ Europe and the territories of Portuguese administration or origin, which were considered as decadents and ¿barbarians¿ during the period of surpass of colonial ties and the creation of the Brazilian National State. Rather than to reconstruct a supposed ¿reality¿ of the cities or how they were when visited by the travelers of the period, my objective is to verify how rhetorical questions of style and previous theories as represented by the contents brought within the traveler¿s luggage affect the description of the experiences of the tangible world / Doutorado / Historia Cultural / Doutor em História