Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-10-14T13:28:12Z No. of bitstreams: 3 Dissertação - Luma Heyn - 2015.pdf: 2967719 bytes, checksum: ca6055fa1a1e75572636645752b9085f (MD5) Barbara Hendricks - Ariettes oubliées_ C'est l'extase langoureuse.mp3: 6936449 bytes, checksum: 047b8ca6971842e1d49e711d30ad6b00 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-10-14T13:30:33Z (GMT) No. of bitstreams: 3 Dissertação - Luma Heyn - 2015.pdf: 2967719 bytes, checksum: ca6055fa1a1e75572636645752b9085f (MD5) Barbara Hendricks - Ariettes oubliées_ C'est l'extase langoureuse.mp3: 6936449 bytes, checksum: 047b8ca6971842e1d49e711d30ad6b00 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-10-14T13:30:33Z (GMT). No. of bitstreams: 3 Dissertação - Luma Heyn - 2015.pdf: 2967719 bytes, checksum: ca6055fa1a1e75572636645752b9085f (MD5) Barbara Hendricks - Ariettes oubliées_ C'est l'extase langoureuse.mp3: 6936449 bytes, checksum: 047b8ca6971842e1d49e711d30ad6b00 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2015-03-30 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq / This research introduces a look at the vocal music of Claude Debussy, supported by approach of some elements of a phenomenological analysis, by reflections on the imaginary by Gilbert Durand and Cornelius Castoriadis, and by the Reception Aesthetics of Hans Robert Jauss. The artistic thoughts and the composer's life, as well as its insertion in the imaginary and European historical context of the nineteenth century, are studied together with the approach of his work, aiming to capture the artistic motivations and senses and meanings that constituted his musical universe. Bringing poetry, pictures and music together, we perform a symbolical analysis of the song C'est l'extase langoureuse, poem by Paul Verlaine, from the cycle Ariettes oubliées. / Esta pesquisa introduz um olhar sobre a música vocal de Claude Debussy, sustentado pela abordagem de alguns elementos de uma análise fenomenológica de Hurssel, pelas reflexões sobre o imaginário de Gilbert Durand e Cornelius Castoriadis, e pela abordagem da Estética da Recepção de Hans Robert Jauss. Os pensamentos artísticos e a vida do compositor, bem como sua inserção no imaginário e no contexto histórico europeu do século XIX, são estudados junto com a abordagem de sua obra, com intuito de captar as motivações artísticas e sentidos e significados que constituíam o seu universo musical. Unindo poesia, imagens e música, é realizada uma análise simbólica da canção C’est l’extase langoureuse, poema de Verlaine, pertencente ao ciclo Ariettes oubliées.

Submitted by Cássia Santos (cassia.bcufg@gmail.com) on 2015-10-23T11:47:26Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Frederico Carvalho Felipe - 2015.pdf: 6425171 bytes, checksum: 31cfba36ea292300bc7d41f45cae0a6e (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-10-23T13:25:54Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Frederico Carvalho Felipe - 2015.pdf: 6425171 bytes, checksum: 31cfba36ea292300bc7d41f45cae0a6e (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-10-23T13:25:54Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Frederico Carvalho Felipe - 2015.pdf: 6425171 bytes, checksum: 31cfba36ea292300bc7d41f45cae0a6e (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2015-04-10 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The objective of this work is to contribute to studies about the grotesque aesthetic in rock'n'roll and the use of different media platforms as a means of poetic styling and creating new narratives converge to Viver até Morrer. The grotesque as a visual representation of the anxieties and contradictions of an age full of constant daily shocks that the people is exposed challenge institutionalized social models through the aesthetics. The transmedia exhibition of the work provides an expansion of the fictional imaginary narratives through interconnections from different platforms and media languages such as animated film, the music video, comics and music. / O objetivo deste trabalho consiste em contribuir com os estudos relativos à estética do grotesco no rock’n’roll e à utilização de diferentes plataformas midiáticas como forma de estilização poética e criação de narrativas convergentes à obra Viver até Morrer da banda Cicuta. As moldagens grotescas enquanto representação visual das angústias e contradições de uma era repleta de estímulos sensoriais e choques cotidianos constantes aos quais o indivíduo é exposto contestam modelos sociais institucionalizados por meio da estética. A exposição transmidiática da obra proporciona uma expansão do imaginário ficcional por meio de interconexões narrativas a partir de diferentes plataformas em diálogo com o cinema de animação, o videoclipe, as histórias em quadrinhos e a música.

A literatura para a infÃncia, que se conhece atualmente, à fruto de um longo processo de mudanÃas, adaptaÃÃes, criaÃÃes, inovaÃÃes, avanÃos e atà retrocessos que envolveram vÃrias narrativas e que definiram durante muito tempo os textos selecionados e dedicados Ãs crianÃas. Nesse processo, o imaginÃrio sempre esteve presente, embora a sociedade ocidental valorizasse mais a razÃo, o que influenciou tambÃm na produÃÃo literÃria infantil. Propusemo-nos trazer à reflexÃo, baseando-nos na contextualizaÃÃo histÃrica da literatura infantil, a obra que Clarice Lispector dedicou Ãs crianÃas, associando sua escrita ao imaginÃrio de Gaston Bachelard, à idÃia de devaneio e imagem poÃtica que se materializa atravÃs da linguagem literÃria. Analisamos os livros infantis de Lispector, com Ãnfase em O mistÃrio do coelho pensante e Quase de verdade, ressaltando elementos estÃticos e imaginÃrios que formaram a narrativa clariceana e que contribuÃram para uma nova escrita do conto para crianÃas, no Brasil, depois de Monteiro Lobato. Procuramos apresentar a linguagem dessa autora, como instrumento de reflexÃo e desautomatizaÃÃo da lÃngua, das percepÃÃes do leitor, e como sÃmbolo da infÃncia que està em permanente maravilhamento com a vida, encontrando, assim, uma literatura infantil que nÃo traz a funÃÃo de disseminadora ideolÃgica, disciplinadora, moralista ou inibidora da crianÃa, mas uma literatura que expressa, atravÃs de imagens poÃticas, sensaÃÃes de uma infÃncia que vai alÃm de uma verdade ou mentira.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:17:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao_Luana_Sousa.pdf: 547359 bytes, checksum: 8d087ca120af0daf379e707c395d5ac2 (MD5) Previous issue date: 2008-06-20 / The pederasty in Athens throughout the classical period is comprehensively approached in the academic environment, however it still remains a misinterpreted matter, where the future eupatridae s educational character and social formation do not receive enough attention. The main purpose of this research is the analysis of the pederasty practiced in Athens during the fifth and at the beginning of the fourth century B.C. To do so we have been studying as sources the Plato s dialogues Lysis, the Symposium and Phaedrus, and the comedy the Clouds by Aristophanes, in order to compare the way the relationship between the erastes and eromenos figured on this period. In this paper we use the concepts of imaginary and identities, which have been widely discussed by historiography since the last two decades of the twentieth century, taking part in this discussion and applying it in our studies. Beyond showing the importance of the pederastic relationships for the formation of the future Athens citizen, we emphasize the main characteristics of the pederasty in Athens based on the readings of Plato and Aristophanes. / Bastante conhecida no mundo acadêmico, a pederastia em Atenas praticada durante o período clássico, ainda se trata de um objeto mal interpretado, não recebendo seu caráter pedagógico e de formação social dos futuros eupátridas a devida atenção. O objetivo geral desta pesquisa encontra-se na análise da pederastia praticada em Atenas durante o século V a.C e início do século IV a.C. Para tanto, utilizamos como fontes os diálogos Lísis, O Banquete e Fedro do filósofo Platão e a comédia As Nuvens de Aristófanes, a fim de compararmos o modo como a relação entre erastas e erômenos figurava no imaginário social ateniense neste período. Utilizamos os conceitos de imaginário e identidades que têm sido amplamente discutidos pela historiografia a partir das últimas duas décadas do século XX, buscando apresentar parte desta discussão e aplicá-la no estudo das relações pederásticas no recorte de nossa pesquisa. Além de demonstrar a importância desta relação para a formação do futuro cidadão ateniense, salientamos as principais características da pederastia a partir da leitura das obras de Platão e Aristófanes

CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / O presente trabalho tem como principais objetivos apontar os trechos de teor clÃssico presentes n' A Demanda do Santo Graal (ediÃÃo portuguesa), novela de cavalaria da primeira metade do sÃculo XIII, e explicar o porquà de excertos dessa natureza no Ãmbito da obra literÃria em questÃo. Procura, ainda, mostrar de que modo a Idade MÃdia realiza uma retomada de valores da AntigÃidade clÃssica; sobretudo no que concerne à postura do cavaleiro medieval: chegou-se à conclusÃo de que este tinha o herÃi que se movimenta nas epopÃias e nos mitos greco-romanos como ideal de bravura, de virtude e de lealdade, bem como à de que o imaginÃrio deste (ou âcriado em torno desteâ) era praticamente o mesmo daquele, por conta da semelhanÃa existente entre os contextos histÃrico-literÃrios em que surgiram ambos. A teoria que serve de base para a realizaÃÃo deste trabalho à a da Residualidade, elaborada por Roberto Pontes, crÃtico, ensaÃsta e professor da graduaÃÃo e do programa de pÃs-graduaÃÃo em Letras da Universidade Federal do Cearà â UFC. Durante a pesquisa, os conceitos de imaginÃrio e residual, propostos, respectivamente, pela Ãcole des Annales e por Raymond Williams, crÃtico literÃrio de orientaÃÃo marxista, fazem-se tambÃm presentes. No que concerne à metodologia, deve-se dizer que a pesquisa foi realizada, basicamente, por meio da leitura de clÃssicos da Literatura das antigas GrÃcia e Roma (IlÃada e OdissÃia, de Homero; Eneida, de VirgÃlio; e Metamorfoses, de OvÃdio) e de novelas de cavalaria portuguesas (Amadis de Gaula e, principalmente, A Demanda do Santo Graal), bem como por meio da Literatura Comparada, visto que houve um trabalho de confronto entre esses textos. Por fim, esta investigaÃÃo mostra-se relevante à comunidade acadÃmica porque aborda, numa novela tipicamente medieval e cristà (estamos falando d‟A Demanda do Santo Graal), um importante aspecto das novelas de cavalaria: o clÃssico, tÃo negligenciado pela maioria dos estudiosos que se debruÃam sobre as novelas do ciclo bretÃo. / The present work has as main objective to point the passages of classic content presented in the medieval novel A Demanda do Santo Graal (portuguese edition of The Quest for the Holy Grail), a novel about chivalry of the first half of the thirteenth century, in order to explain the reason why exist these passages in the novel in question. Another objective is to show how the Middle Ages realize a retaking of values of classical Antiquity. especially with regard to the attitude of the medieval knight: this was the greek hero (or roman hero) as the ideal of bravery, virtue and loyalty; the imaginary of medieval cavalier (or "the imaginary created around of the medieval knight") was practically the same imaginary of greek hero (or roman hero), because of the similarity between the historical and literary context in which they both arose. The theory that underpins this work is the Teoria da Residualidade, created by Robe1to Pontes, critic, essayist and professor of Literature of the Universidade Federal doo Cearà - UFC. During the research, the concepts of imaginary and residual, proposed respectively by the Ãcole des Annales and Raymond Williams, a marxist literary critic, are also present. With regard to the methodology, it must be said that the research was conducted, at first, through readings of classics of the ancient Literature (Homer's Iliand and Odyssey, Vergil's Aeneid and Ovid's Metamorphoses) and portuguese novels about chivalry (Amadis de Gaula and, especially, A Demanda do Santo Graal) and through comparative literature, since there was a work of comparison between these texts. Finally, this research is relevant to the academic community because in mentions, in a medieval and christian novel (A Demanda do Santo Graal), an important aspect of the novels about chivalry: the classic, so much neglected by most scholars which deal with the novels of the breton cycle.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-07-14T12:15:36Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Jorge Antônio Monteiro de Lima - 2013.pdf: 662636 bytes, checksum: a5aa40a2359025a0c9e3ad6c33d184cb (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-07-14T12:17:03Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Jorge Antônio Monteiro de Lima - 2013.pdf: 662636 bytes, checksum: a5aa40a2359025a0c9e3ad6c33d184cb (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-14T12:17:03Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Jorge Antônio Monteiro de Lima - 2013.pdf: 662636 bytes, checksum: a5aa40a2359025a0c9e3ad6c33d184cb (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2014-04-04 / This research try to analyze how the lives of disabled people in a given space of society, in a University Campus. In this research work the idea of representation in an attempt to understand how disabled people are seen and see themselves in a comparative tone proposed by the field of social anthropology. This research try to analyze how is built the concept and category of calls disabilities, their constitution and discourses that define the state of being poor. Further analyze how assimilated the idea and notion of the person using the techniques of the body notions of Marcel Mauss. Present how the idea formed of a disabled person and their consequences. Show how the social game is done, showing the differences in an ideologically imbued discursive systematization. The body shows the demarcation of social differences transcending its meaning to a social discourse of stereotyping creating physical and attitudinal barriers. So if research shows the content of the stereotype imagery that shape discourses, social practices, and public sector policies, ideologies and prejudice elements that are evident throughout this work. / Nesta pesquisa tento analisar como é a vida de deficientes em um determinado espaço da sociedade, no Campus Universitário. Deste modo emprego a idéia da representação em uma tentativa de compreender como deficientes são vistos e se vêem, em um tom comparativo proposto pela área da antropologia social. Assim, tento analisar como é construído o conceito e a categoria das chamadas deficiências, sua constituição e discursos que delimitam o estado de ser deficiente. Analiso ainda como é assimilada a idéia de noção de pessoa e do uso das técnicas do corpo noções de Marcel Mauss. Apresento como é formada a idéia da pessoa deficiente e seus desdobramentos. Mostro como é feito o jogo social, evidenciando as diferenças em uma sistematização discursiva ideologicamente impregnada. O corpo evidencia a demarcação social das diferenças, transcendendo sua significação a um discurso social de estereotipia, criando barreiras físicas e atitudinais. Ao longo do texto as políticas públicas e setoriais, as ideologias e o preconceito serão elementos discutidos e evidenciados neste trabalho.

nÃo hà / A presente tese intitula-se O ImaginÃrio Protestante e o Estado de Direito. O imaginÃrio, em seu sentido estÃtico, à concebido como representaÃÃo do mundo, da cultura ou da fÃ. No sentido dinÃmico, à a faculdade de reestruturar imagens, o projeto do que virà a ser. O imaginÃrio social à uma projeÃÃo de valores coletivos de uma sociedade ou de um grupo social. NÃs destacamos o imaginÃrio de grupos religiosos protestantes, bem como as articulaÃÃes entre imaginÃrio social e imaginÃrio individual, imaginÃrio e aÃÃo social. O protestantismo que nos interessa à principalmente o calvinismo independente do sÃculo XVII na Inglaterra, embora nÃo negligenciemos suas associaÃÃes precedentes com o luteranismo e o calvinismo genebrino. O Estado de Direito à o Estado com limites constitucionais determinado pela separaÃÃo e controle recÃproco dos poderes, bem como pelo reconhecimento da autonomia humana pelos direitos individuais. O objetivo da pesquisa à mostrar como as doutrinas protestantes se transpuseram analogicamente para o campo polÃtico-jurÃdico de modo a estabelecer os fundamentos do Estado de Direito, bem como identificar a contribuiÃÃo da militÃncia polÃtica, ideolÃgica e armada dos puritanos para o estabelecimento pioneiro do Estado de Direito na Inglaterra. A pesquisa segue o paradigma weberiano, o qual admite as crenÃas como motivo para as aÃÃes, bem como concebe a existÃncia de uma forÃa de transformaÃÃo exercida pelas idÃias. Algumas pesquisas e conclusÃes de Durkheim acerca da divisÃo do trabalho social e de Peter L. Berger acerca da secularizaÃÃo sÃo tambÃm recepcionadas. à privilegiado um modelo de desenvolvimento de longa duraÃÃo nos termos de Norbert Elias. O recorte temporal de maior destaque à o sÃculo XVII. Como material de pesquisa, nÃs utilizamos informaÃÃes historiogrÃficas e documentos produzidos no cenÃrio histÃrico destacado

Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2017-07-05T19:43:48Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Paulo César Vieira de Araújo - 2005.pdf: 5595796 bytes, checksum: f5c7199178e29fe0d112e50c117fe46d (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-07-10T14:34:08Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Paulo César Vieira de Araújo - 2005.pdf: 5595796 bytes, checksum: f5c7199178e29fe0d112e50c117fe46d (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-10T14:34:09Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Paulo César Vieira de Araújo - 2005.pdf: 5595796 bytes, checksum: f5c7199178e29fe0d112e50c117fe46d (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2005-12-16 / Cultural Geography emphasizes the symbolic dimension of ali human activity and thinks about the sense, which men give to their environment. This work deals with the relation between people and the city of Goiânia at the construction of a social and spatial identity. This geographic identity is based on landscapes, stories, representations of a community about itself and its place. The cultural landscape is, itself, conceived as representation, formed symbolically and, in part, unconsciously. This investigation emphasizes this feature of the goianiense identity, seeking to see it, also, in the metropolitan identity context and the Brazilian cultural identity. Empirical data were collected by interviews, in two previously chosen places of Goiânia, in arder to perceive in the geographical space of the city, in its daily life and in the imaginary, symbolic elements of the culture. The weight of rural aspects on the self-image of local identification and the visibility of the effects of the female prevalence in the demographic structure of the Capital were corroborated. Furthermore, provincial features were revealed beside images of a "Big City". The dialectical method, which understands geographical space as material expression of the social relations, supports this research, in arder to understand the geographic character of a range of symbolic manifestations. The extemality of spatial organization dialogues, thus, with what man, its subject, has as an individual character, and at the same time in its deeper stratums, has as an universal character: his psyche. / A Geografia cultural ressalta a dimensão simbólica de toda atividade humana e reflete sobre o sentido que os homens dão ao meio em que vivem_ Este trabalho trata da relação entre as pessoas e a cidade de Goiânia, na constituição de uma identidade socioespaciaL Essa identidade, geográfica, baseia-se nas paisagens, nas estórias, nas representações de um povo, acerca de si e do seu lugar. A paisagem cultural é, ela mesma, concebida como representação, constituída simbólica e, em parte, inconscientemente_ A investigação em pauta releva esse aspecto da identidade goianiense, procurando vê-la também no contexto da identidade metropolitana e da identidade cultural brasileira_ O dados empíricos foram colhidos por meio de entrevistas, em dois pontos previamente escolhidos de Goiânia, no intuito de se perceber, no seu cotidiano e no seu imaginário, elementos simbólicos da cultura_ O peso da ruralidade na auto-imagem da identificação local e a visibilidade dos efeitos do predomínio de mulheres na estrutura demográfica da Capital foram corroborados_ Além disso, características provincianas foram reveladas, ao lado de imagens de "cidade grande"_ O método dialético, o qual entende o espaço geográfico como expressão material das relações travadas numa sociedade, embasa esta pesquisa, para perceber a geograficidade de um conjunto de manifestações da esfera do simbólico_ A externalidade da organização espacial dialoga, pois, com aquilo que o homem, seu sujeito, tem de mais individual e, em seus estratos mais profundos, universal: sua psique.

A presente tese realizou uma investigação sobre os sentidos e imagens acerca do mal-estar e da experiência psíquica na cidade de São Paulo visto por meio da literatura urbana contemporânea, mais especificamente, tomando como material de análise a ficção Tango, com violino de Eduardo Alves da Costa. Partindo do pressuposto que relaciona os sofrimentos, desassossegos e desconfortos gerais sentidos na cidade com uma perda de sentido junto ao ambiente e sua paisagem, na sua interferência nos vínculos sociais e em suas relações intersubjetivas, utilizamos em nossa análise uma perspectiva imaginativo-interpretativa fundamentada em referenciais teóricos como Gilbert Durand, James Hillman, Gaston Bachelard e Augustin Berque, entre outros, abordando como a imaginação organiza o campo psicossocial e sua relação com os sentidos do espaço. Foi observado o papel da narrativa literária como um instrumento transformador do sofrimento em um incômodo capaz de estimular uma ampliação da percepção frente à cidade e seus problemas, mas também concluímos que o desconforto investigado poderia traduzir uma espécie de mal-estar da cidade. Sobre o desassossego e desamparo que relaciona os habitantes à cidade, notamos uma fenomenologia cuja variância, traz estados de aceleração e euforia em contraste com aspectos depressivos e melancólicos. Características que apontam para um modo civilizatório que em seu voo ideacional conflita com a necessidade de um lastro de valor, medida e sentido, tendo no retorno à sua imagem mítica uma aproximação para a compreensão da relação entre a experiência subjetiva e o sofrimento que atravessam o espaço urbano, o que aponta para a necessidade de habitar os atravessamentos entre as perspectivas que relacionam o novo com o antigo, o corpo, a cidade e a paisagem / The present thesis has carried out some research into the senses and images about malaise and psychic experience in the city of São Paulo seen through contemporary urban literature, more specifically taking the fiction Tango, with violin by Eduardo Alves da Costa as an analysis material. Starting from the assumption that relates the sufferings, restlessness and general discomforts felt in the city with a loss of sense nearby the environment and its landscape, in its interference in social ties and their intersubjective relations, we use in our analysis an imaginative-interpretive perspective from theoretical references such as Gilbert Durand, James Hillman, Gaston Bachelard and Augustin Berque, among others, approaching how the imagination organises de psychosocial field and its relationship with the meanings of space The role of the literary narrative was seen as a transformative instrument of suffering into a nuisance capable of stimulating an amplification of perception of the city and its problems, but we also concluded that the discomfort researched could translate a kind of malaise of the city. About the restlessness and helplessness that relates the inhabitants to the city, we note a phenomenology whose variance brings states of acceleration and euphoria in contrast to depressive and melancholic aspects. Features pointing to a civilizing mode that in its ideational flight conflict with the need for a ballast of value, measure and sense, having in the return to its mythic image an approximation for the understanding of the relationship between subjective experience and suffering that cross the urban space, which points to the need to inhabit the crossings between the perspectives that relate the new to the old, the body, the city and the landscape

Desde a década de sessenta os guitarristas de rock são considerados ícones da cultura musical popular. Venerados por uma comunidade fiel de entusiastas, alguns deles são chamados de deuses, heróis e mitos. Suas histórias pessoais e artísticas são constantemente narradas e celebradas na mídia, tanto nos meios de comunicação tradicionais quanto nos ambientes digitais. E toda essa adoração pode ser visualizada concomitantemente no culto tecnológico à guitarra elétrica, um dos instrumentos musicais mais vendidos no mundo. Mesmo que tantos fãs, jornalistas e críticos musicais construam discursos fantásticos para se referir aos guitarristas heróis, uma investigação mais aprofundada sobre a estrutura dos arquétipos e símbolos presentes no compartilhamento de sentido entre os amantes do rock é uma tarefa ainda inacabada. Nossa hipótese parte do princípio de que diversos mitos e narrativas heroicas são atualizados continuamente nas práticas culturais contemporâneas cuja experiência transforma e orienta a visão de mundo dos atores sociais envolvidos na sua disseminação. Essa comunhão em torno da imagem sagrada dos guitar heroes extrapola a esfera artística e se constitui em um estilo de vida com significações múltiplas, sejam elas, comportamentais, estéticas e sexuais. O objetivo é compreender como essas representações sociais refletem e atualizam a própria visão idealizada de que como a sociedade se vê. Outro objetivo é enfatizar a importância desse fenômeno na prática de consumo associada à guitarra elétrica onde o mito desempenha uma função simbólica essencial. / Since the sixties, rock guitarists have been considered icons of popular music culture. Venerated by a faithful community of enthusiasts, some of them are called gods, heroes and myths. Their personal and artistic stories are constantly narrated and celebrated in the media, both in traditional media and in digital environments. And all this worship can be seen concomitantly in the technological cult of electric guitar, the one of the best-selling musical instruments in the world. Even though so many fans, journalists and music critics create fantastic speeches to refer to guitar heroes, further research into the structure of the archetypes and symbols present in the sharing of meaning among rock lovers is a task rarely addressed and still unfinished. Our hypothesis sustain that various heroic myths and narratives are continuously updated in contemporary cultural practices whose experience transforms and guides the world view of the actors-net involved in its dissemination. This communion around the sacred image of guitar heroes goes beyond the artistic sphere and constitutes a lifestyle with multiple meanings, that is, behavioral and aesthetic. The objective is to understand how these social representations reflect and actualize the idealized vision of how society sees itself. Another objective is to emphasize the importance of this phenomenon in the practice of consumption associated with electric guitar where the myth plays an essential symbolic function.