Submitted by Juliana Horta de Assis Pinto (juliana.assis@facc.ufrj.br) on 2017-03-18T14:26:10Z No. of bitstreams: 1 Brisa - Projeto II.pdf: 1682568 bytes, checksum: b8b08ec80038b15a381abd482e2576ff (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-18T18:43:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Brisa - Projeto II.pdf: 1682568 bytes, checksum: b8b08ec80038b15a381abd482e2576ff (MD5) Previous issue date: 2017-01-04 / FAPESP / Análise a língua Bakairi, lingüisticamente classificada na família Carib, ramificação sul. Em termos amplos, tem como objetivo a análise do discurso indígena, elaborada a partir da interrelação dos diferentes níveis lingüísticos. Nos moldes da Análise do Discurso oriunda de Pêcheux, descreve o discurso indígena tendo por base a materialidade da língua Bakairi, assinalando, em especial, as marcas do contato do Índio com o não índio, inscritas no discurso indígena. Em termos teóricos, vem acrescentar de que forma deve-se definir a oralidade, quando se trabalha com uma língua de oralidade, fato que descarta a escrita como categorização das marcas de oralidade. Sob essa perspectiva, o conceito de materialidade linguística é repensado não apenas em função da historicidade dos enunciados um a um, mas também em função da historicidade da própria língua – o predomínio da oralidade. A sustentação da oralidade como fator de constituição da língua indígena está ancorada no princípio de dialogia de Bakhtin e na concepção de heterogeneidade(s)enunciativa(s) de Authier, no caso, resultante do dialogismo de Bakhtin. As marcas de oralidade representam a historicidade do idioma e, nelas, se inscreve toda a dimensão da heterogeneidade de enunciativa, recobrindo a heterogeneidade constitutiva do discurso.

Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 408697 bytes, checksum: 14f2d121a82138f47fe9b2baa19e92f8 (MD5) Previous issue date: 2011-02-28 / This work deals with the thematic issue of human beings’ development and social adaptation in Flannery O’Connor’s A Good Man is Hard to Find. These topics guide the study towards the identification and questioning of man’s source of anxieties, deformities, grotesqueness, and suffering, in order to discuss the characters’ behavior in relation to themselves and to other members of the society in which they live. Intra and interpersonal relationships between characters in relation to the community are the key elements for the structural and thematic development of the narratives in the short stories “A Good Man Is Hard to Find,” “Good Country People,” “The River,” and “The Displaced Person.” From different points of view, the author portrays life in society, through characters who, in identifying themselves with each other, transfer their personal dissatisfaction and consequent repulsion, from situations in their own lives to others who become victims of their moral and physical aggressions. In the light of this, the methodological approach to this study is based on Sigmund Freud’s theories about the unconscious mind and on Mikhail Bakhtin’s theories about the dialogical and interdisciplinary text. Therefore, it is important to understand how the characters relate themselves to the superego, as their attitudes are more consequences than causes of their social inadequacies. / Este trabalho aborda a temática do desenvolvimento e da adaptação social do ser humano na obra literária da autora norte americana Flannery O’Connor. Tais tópicos orientam o estudo na busca de identificar e questionar a origem das ansiedades, deformidades, atitudes grotescas e sofrimentos do homem ao discutir o comportamento das personagens e o modo como elas se relacionam consigo mesmas e com os membros da sociedade com os quais convivem. As análises dos relacionamentos intra e interpessoais das personagens em relação à comunidade tornam-se uma ação que motiva os contos “A Good Man is Hard to Find”, “Good Country People”, “The River” e “The Displaced Person”. Sob diferentes pontos de vista, a autora retrata a vida em sociedade, através de personagens que ao se identificarem, de alguma forma, umas com as outras, transferem suas insatisfações pessoais e não-aceitações de situações referentes às próprias vidas, a outras pessoas, que se tornam vítimas de agressões morais e físicas. Baseando-se nisto, a abordagem é feita a partir das teorias de Sigmund Freud, sobre o inconsciente humano, e Mikhail Bakhtin sobre o texto dialógico e interdisciplinar. Nessa perspectiva, é importante entender como as personagens relacionam-se com o superego uma vez que suas atitudes são mais consequências do que causa de suas inadequações sociais.

Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 863662 bytes, checksum: 0612636b816b71d2752cc6a5c50ccb98 (MD5) Previous issue date: 2011-03-02 / Modernity requires a fluent reader, able to understand what he reads, making intertextual relationships and establish connections with reality. Education is not only a system to transmit knowledge, but to redefine the new action practices within an ongoing process of diagnosis, discussion and decision-making. Reading proficiency is a major goal of basic education, so, in the end of the “Ensino Medio”, it is expected that the students have mastery of this essential tool. Any reflection on the reading competence of the students passes through four major areas of the Portuguese language discipline: the language, literature, writing and speaking. This research aims to focus a special attention at one of these areas: literature, seeking to identify the literary reading practices adopted by schools, as well as checking the relations between literature teaching and education of literary texts readers. Furthermore, we used different research instruments: a review of official documents, questionnaires and interviews and searching the role of school libraries in this process. Thus, it was possible to analyze the cultural conditions of the student as a reader and the different readings that they had accessed during the basic education. The analysis showed a weak relationship between school, literature, education and investment in the education of literary texts readers. Students study literature, but are far from literary reading. From this perspective, it was possible to identify some factors that have contributed to disturb the literature reading in schools: new technologies competition, the inappropriate selection of literature books for reading, the diversification of school readings with the incorporation of different genre, the students rejection of compulsory reading and the lack of concrete opportunities for the student to have access to literary text. Thus, the search for a new educational model can start by setting clear goals for the literature teaching. Achieving these goals, schools need to be reprogrammed in accordance with the new educational guidelines, considering the replacement of the encyclopedic knowledge for the students literary competence. / A modernidade exige um leitor fluente, capaz de entender o que lê, de fazer relações intertextuais e de estabelecer conexões com a realidade. Educar não é apenas transmitir conhecimentos prontos, mas sim redefinir novas práticas de ação, dentro de um processo permanente de diagnóstico, de discussão, de tomada de decisões. A proficiência em leitura é um dos objetivos principais da educação básica, portanto ao final do ensino médio espera-se que o aluno tenha domínio dessa ferramenta fundamental. Qualquer reflexão sobre a competência leitora do aluno passa pelos quatro grandes eixos da disciplina Língua Portuguesa: a linguagem, a literatura, a produção de textos e a oralidade. Nessa dissertação, o objetivo principal foi lançar um olhar específico para um desses eixos: a literatura, buscando identificar as práticas de leitura literária adotadas pela escola, assim como a verificação das relações entre o ensino de literatura e a formação do leitor de textos literários. Para isso, foram utilizados diferentes instrumentos de pesquisa: análise dos documentos oficiais, questionários e entrevistas, além da investigação do papel das bibliotecas escolares nesse processo. Assim, foi possível observar as condições culturais em que o aluno se constituiu leitor e as diferentes linguagens a que ele teve acesso durante a educação básica. As análises apontaram uma relação precária entre escola, literatura, ensino e investimentos na formação do leitor de textos literários. Os alunos estudam literatura, mas estão distantes da leitura literária. A partir dessa perspectiva, foi possível identificar alguns fatores que vem contribuindo para dificultar a leitura literária nas escolas: a competição com as novas tecnologias, a seleção inadequada de obras para leitura, a diversificação das leituras escolares com a incorporação de diversos gêneros textuais, a rejeição dos alunos à leitura obrigatória, a falta de oportunidades concretas para que o aluno tenha acesso ao texto literário. Dessa forma, a busca de um novo modelo educacional pode começar pela definição clara dos objetivos para o ensino de literatura. Para atender a esses objetivos, a escola precisa se reprogramar de acordo com as novas diretrizes educacionais, considerando a substituição do conhecimento enciclopédico pela competência literária dos alunos.

Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 1182245 bytes, checksum: e7a82f84959016b65f3f62063c1d2bac (MD5) Previous issue date: 2011-04-01 / Blindness, written by Jose Saramago, has causing many research interests since its publication in 1995. Considering the novel as a socially symbolic narrative, an undeniable characteristic of the book is related to the very unique time in which the story occurs: the end of the millennium. On the eve of the twenty-first century, the society represented by the Portuguese writer has not learned to deal with the remaining problems from the Modern Age. The scientificism inherited from earlier centuries as well as the utopian hope that reason would provide the world with a new meaning, is one of the ways in which the process of disenchantment of the world develops itself in the last centuries. Since we notice that the world is in a heightened stage of this process, possibly without return, we see the novel as a deep Saramago criticism to the social model of capitalism: out of this parameter there is not a possible idea of civilization to the characters and the fear of barbarism practices emerges. Individuals present in Blindness when beset by the white evil do not show humanity and dignity as we see in the current moral social standards. This work aims to analyze, based on the weberian sociology, how the termination of a disenchanted world is constructed in the novel, questioning the possibilities for a re-enchantment through the experience of blindness and inquiring the motivations to the fact that the doctor s wife is the only visionary remaining in a world of blind people. / Ensaio sobre a cegueira, de José Saramago, vem suscitando desde sua publicação em 1995, inúmeros interesses de pesquisa. Tomando a obra como uma narrativa socialmente simbólica, uma das facetas inegáveis está justamente relacionada ao tempo muito singular no qual se insere: o de fim de milênio. Às vésperas do século XXI, a sociedade ainda não aprendeu a lidar com problemas e circunstâncias muito particulares provindos da modernidade. O cientificismo herdado de séculos anteriores, bem como a utópica esperança de que a razão dotaria o mundo de novo sentido, configura uma das vias do processo de desencantamento do mundo em curso há alguns séculos. Mediante a percepção de que o mundo encena uma etapa intensificada deste processo, possivelmente sem volta, percebemos na obra analisada uma profunda crítica saramaguiana ante o agrilhoamento social ao modelo capitalista: fora desse parâmetro não há civilização possível para os personagens e o temor de um barbarismo emerge. Em Ensaio sobre a cegueira, os indivíduos, quando assolados pelo mal-branco, não atestam os caracteres de humanidade e dignidade correntes nos padrões sociais éticos e morais, mas se entregam às situações mais abjectas. Os objetivos da pesquisa se configuram, portanto, em analisar, a partir da vertente sociológica weberiana, de que forma a denúncia deste mundo desencantado é feita na obra, verificando quais as possibilidades de um reencantamento mediante a experiência da cegueira e cogitando respostas ao fato de a mulher do médico permanecer como a única visionária restante.

Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 766571 bytes, checksum: 2e76e7ece2f8f8faab6b735406fa263a (MD5) Previous issue date: 2012-05-14 / Interest in the subject arose from the need to know, discuss and try to mean the representation and literature function within the school environment. Thus, this research aimed to verify the representation and the role that literature plays in the Colégio de Aplicação CAP/COLUNI at the Universidade Federal Viçosa - MG, put into play the voice of students who are placed in the context of popular culture and the technology atractive. These features often have been seen as the causes of lack of contact with the young literary text and the same lack of interest in reading. However, research has shown that students express their opinions on the representation of the literature in several ways, based on their experiences, confirming that school is the main social space of contact with literature. Thus, the representations that students have about literature may seem rude and aggressive and, when read the first time, can cause an aversion to anyone who loves and lives with something as valuable as it is literature. But this discomfort is exactly the signal most important because it allows teachers reflections on a naive and thought that everyone loves literature, the literature for itself, is enough. Considering this problem, we think that the research has reached its goal, because the statements of the foundation marks students are to evaluate our teaching practices that still envision an ideal reader, the mold of old settings. Serving in the theoretical approach based on the Aesthetics of Reception, the research took into account the figure of the student/player that needs to be the focus of attention to strengthen the training and construction of the individual reader. Analytically, we used descriptive statistics as a tool to synthesize the data collected from students. Therefore, we conducted a census in the educational institution mentioned above. Thus, we find that there are still many common definitions, which over time is recurrent when it comes to literature. Thus, we can infer that this research are not only scientific theories, or theories discussed mainly in academy that shape and assist in setting or in search of definition of what constitutes literature. Students in the Colégio de Aplicação CAP/COLUNI formulated his concepts according to their experience and repertoire available to them. What appears from this study is that the representations that students have about literature, meanings are constructed and reconstructed through language, as a result of their participation in social activities to which they belong. / O interesse pelo tema surgiu da necessidade de conhecer, discutir e tentar significar a representação e a função da Literatura dentro do espaço escolar. Nesse sentido, esta pesquisa, que teve como objetivo verificar a representação e a função que a Literatura assume no Colégio de Aplicação CAP/COLUNI, na Universidade Federal de Viçosa MG, colocou em cena a voz de alunos que estão inseridos no contexto da cultura de massa e vivem os atrativos da tecnologia. Essas características, muitas vezes, têm sido vistas como as causas da falta de contato dos jovens com o texto literário e o desinteresse deles pela leitura. No entanto, a pesquisa mostrou que os alunos expressam suas opiniões sobre a representação da Literatura de diversas formas, baseadas em suas vivências, confirmando ser a escola o principal espaço social de contato com a Literatura. Assim, as representações que os alunos têm sobre a Literatura podem parecer grosseiras e agressivas e, quando lidas pela primeira vez, podem causar aversão para quem ama e convive com algo tão valioso como a Literatura. Mas está exatamente nesse desconforto a sinalização mais importante, pois permite aos professores reflexões acerca de um pensamento ingênuo de que todos amam a Literatura e de que ela, por si só, já basta. Considerando-se essa problemática, pensamos que a pesquisa atingiu seu objetivo, pois as falas dos alunos são balizadoras para avaliarmos as nossas práticas pedagógicas que ainda vislumbram um leitor ideal, aos moldes de contextos antigos. Servindo do aporte teórico fundamentado na Estética da Recepção, a pesquisa levou em conta a figura do aluno/leitor que necessita ser o foco de atenção para reforçar a formação e construção do sujeito leitor. Analiticamente, utilizou-se a estatística descritiva como ferramenta para sintetizar os dados compilados dos estudantes. Para tanto, foi realizado um censo na instituição de ensino supracitada. Assim, verificamos que ainda há muitas definições comuns que, ao longo do tempo, são recorrentes quando se trata de Literatura. Posto isto, podemos inferir, nesta pesquisa, que não são somente as teorias científicas, ou seja, as teorias discutidas principalmente na academia que forjam e auxiliam na definição ou na busca de definição do que seja Literatura. Os alunos do Colégio de Aplicação CAP/COLUNI formularam seus conceitos de acordo com sua vivência e o repertório disponibilizado para eles. O que se depreende deste estudo é que as representações que os alunos têm sobre a Literatura são significações construídas e reconstruídas, por meio da linguagem, como resultado de sua participação nas atividades sociais as quais pertencem.

Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 618982 bytes, checksum: 17b1ca3dd9a65f78c516b149a7d886a9 (MD5) Previous issue date: 2012-03-22 / The objective of this research is to recognize and analyze the diversity of social voices present in Lima Barreto s novel Numa e a Ninfa, written in 1915. Possessing an innovative style and an inverted discourse, contradictory to the official patterns, Barreto was responsible for introducing a new type of literature, one which integrates fiction to reality, with the portrayal of the First Republic s social, political, and historical facts. The understanding of Barreto s proposal in creating the interaction among different fields of knowledge is, in this work, based on Mikhail Bakhtin s Diologism, which analyzes language s possibility to establish continuous linkages between individuals and societies, enabling a better understanding of them. In an objective, clear, and ironic way, Barreto s works analyze the individuals, their attitudes and social relations, attempting to incite the reader towards perception and conscience of a true reality underneath the masks worn for the performance of social roles. Through the depiction of characters such as Edgarda, Numa Pompílio, and Benevenuto, the author molds stereotypes, which denounce ambition, hypocrisy, and selfishness, common aspects among politicians. The ironical approaches used throughout the narrative identify Barreto s tone, used to combat, through literature, the social mishaps present in the politics of the Brazilian society. In order to promote the discussion about irony, Linda Hutcheon s and Colin Muecke s concepts are fundamental, as this resource provides the reader a more active interpretative process. The comparative path taken by Barreto, in Numa e a Ninfa, is also another efficient aspect to denounce and question the posture and character of people s representatives. The author confronts his fictitious characters Numa Pompílio and Edgarda with the Roman historical figures Numa Pompílio and the Egeria nymph (714-671 b.C.) in order to lead the reader s perception of inverted discourse, evinced by the contrasting characteristics. Numa e a Ninfa is a novel which portrays Lima Barreto s trajetory in his search for a less alienating literature and for one that conducts the reader to a posture of inquirer of reality and active participant. / Este trabalho busca reconhecer e analisar a diversidade de vozes social, política e histórica, existentes no discurso da obra Numa e a Ninfa (1915) de Lima Barreto. Dono de um estilo inovador e com um discurso às avessas, contrário aos padrões oficiais, o escritor abriu caminhos para um novo tipo de literatura, que integra à ficção, aspectos pertencentes à realidade, retratando os acontecimentos sociais, políticos e históricos pertencentes à 1a República. A compreensão da proposta barretiana de criar a interação entre campos de saberes diferenciados é, neste trabalho, fundamentada a partir da Teoria do Dialogismo, de Mikhail Bakhtin, que analisa as possibilidades da linguagem de estabelecer elos contínuos entre os indivíduos e as sociedades, possibilitando maior entendimento sobre os mesmos. De forma objetiva, clara e irônica, a obra de Barreto analisa os indivíduos, suas atitudes e relações sociais, procurando instigar no leitor a percepção e conscientização da verdadeira realidade por detrás das máscaras usadas nas representações de papéis sociais. Através da retratação das personagens Edgarda, Numa Pompílio e Benevenuto, o autor molda estereótipos, que servem para denunciar a ambição, a corrupção, o descaso, a hipocrisia e o egoísmo, comuns aos membros da classe política. As abordagens irônicas utilizadas no decorrer da narrativa retratam o tom usado por Barreto para combater, por intermédio da literatura, as mazelas sociais que assolam a política e a sociedade brasileira. A fim de promover a discussão sobre a ironia, busca-se junto aos conceitos propostos por Linda Hutcheon e Douglas Colin Muecke compreender a capacidade deste recurso, em quebrar as amarras que dificultam as possibilidades do leitor de torna-se mais ativo durante o processo interpretativo. O caminho percorrido por Barreto, em Numa e a Ninfa encontra, também, na comparação, outro aspecto capaz de denunciar e questionar o caráter e a postura dos representantes do povo. O autor utiliza o confronto entre as personagens barretianas Numa Pompílio e Edgarda, com as da história romana de Numa Pompílio e a Ninfa Egéria (714 a 671 a.C.), e induz a percepção do leitor sobre o diálogo ao revés, constatado no confronto de características tão distintas. Numa e a Ninfa é uma obra que retrata a trajetória de Lima Barreto em busca de uma literatura menos alienante e direcionadora de um leitor com postura de agente questionador e atuante em sua realidade.

Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 780635 bytes, checksum: e119211a5cd9e0c89cf7ec560e0c5f36 (MD5) Previous issue date: 2012-03-15 / In the present work I intend to discuss the construction of subjectivity in relation to gender categories, in especial the male case, in Caio Fernando Abreu s first novel Limite branco (1970). Even though it is a text of juvenilia, I believe it already presents elements which will be manifested later in the writer's literary creation, that will carry out the task of destabilizing social conventions. Nurturing itself from a subversive appropriation of the Bildungsroman, or novel of formation, Abreu undertakes a critique of normative models of his time through the young protagonist s point-of-view to be gradually dismantled along the last decades. Thus, the process of maturation of the protagonist of the narrative, takes us to face a fluidity that puts at stake the notions of what is traditionally taken into account as appropriate to the individual. Among relevant analysis operators it is also highlighted the relationship between subject and space. I believe that the learning or un-learning process as proposed here structures itself based upon the interaction/estrangement between man and its social environment, taken either as refuge, or a possible trap in the hands of power. As theoretical guidance, studies on the displacement of the contemporary subject (Hall, Bauman), on gender studies (Foucault, Butler, Lauretis), and on men's studies in particular (Badinter, Nolasco, Sedgwick), sustain the discussions here raised. / No presente trabalho, pretendemos discutir a construção da subjetividade e sua relação com as categorias de gênero, em especial, o caso do masculino no romance Limite branco (1970), de Caio Fernando Abreu. Acreditamos que, embora se trate de um texto de juvenília, sendo seu primeiro romance, este já abrigue elementos que se manifestarão mais tarde na criação literária do escritor, enquanto veiculadores de uma proposta desestabilizadora de convenções sociais. Nutrindo-se de uma apropriação subversiva do Bildungsroman, ou seja, do romance de formação, através do ponto de vista do jovem protagonista da narrativa, Abreu empreende uma crítica sutil dos modelos normativos vigentes em sua época, a serem passo a passo desmantelados ao longo das últimas décadas. Dessa forma, o processo de amadurecimento da personagem nos leva a uma fluidez que coloca em xeque as noções do que se concebe, tradicionalmente, enquanto próprias do indivíduo. Destacamos, também, como importante operador de análise, a relação entre sujeito e espaço. Acreditamos que a aprendizagem, ou des-aprendizagem , conforme propomos, se estrutura a partir da interação/estranhamento do indivíduo para com o ambiente em que vive, o qual se revela ora como refúgio, ora como uma das armadilhas do poder. Enquanto referencial teórico, reflexões sobre o deslocamento do sujeito contemporâneo (Hall, Bauman), sobre os estudos de gênero (Foucault, Butler, Lauretis), e, dentre esses, as levantadas pelos men s studies (Badinter, Nolasco, Sedgwick), amparam as discussões aqui levantadas.

Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 1309381 bytes, checksum: 46e6283dfac4d0734b63925baf0114c2 (MD5) Previous issue date: 2012-03-19 / This research has aimed at discussing the constitution of identity among the interns from the Assistance and Protection Association of the Convicteds in Viçosa (Associação de Proteção e Assistência aos Condenados de Viçosa APAC), in real and effective process of rehabilitation. In order to do so, we have analyzed how these subjects build their own self , starting from narratives they had written themselves. We have also investigated the inter-discourses that surfaced throughout the study. The corpus was composed of twenty-one (21) narratives, produced voluntarily along the writing workshops given by the researcher. This work took into consideration not only methodological-theoretical background of the Critical Discourse studies (Fairclough, 2001, 2003), but also reflections and debates concerning identity (Hall, 2002; Bauman, 2005; Moita Lopes, 2008; Pennycook, 2008), aside from the researches about repression and punishment at such regulatory institutions (Foucault, 2010; Kloch e Motta, 2008). As the general results, we could observe that the inmates do not figure themselves as victims, but as responsible for their own acts and their consequences. Besides that, such men represent the prison per se as a good locus, or an opportunity to change their lives, becoming better people. In terms of the inmates‟ identity, in a few narratives, we can see fluidity whereas in some other cases there can be seen identity fragmentation. Some of these take a turn into a negative semantic pole: murdered, drug dealer, savage. Even though they are rebuilt this way, the inmates still constitute themselves as reflexive subjects, which are open to transformation, through perception of the violations they have committed, or through the omnipresent APAC‟s discourse. / Esta pesquisa buscou discutir a construção de identidades dos recuperandos do regime fechado da Associação de Proteção e Assistência aos Condenados de Viçosa enquanto condenados em fase de real e efetiva recuperação. Para tanto, buscou-se analisar como os recuperandos constroem suas identidades tomando por base as narrativas escritas por eles. Analisou-se ainda os interdiscursos ali construídos. O corpus foi constituído de vinte e uma (21) narrativas, produzidas de forma voluntária, durante as oficinas de produção de textos ministradas pela própria pesquisadora. Este estudo levou em conta não só os pressupostos teórico-metodológicos dos estudos discursivos críticos (Fairclough, 2001, 2003), mas também reflexões e discussões em torno do conceito de identidade (Hall, 2002; Bauman, 2005; Moita Lopes, 2008; Pennycook, 2008) além dos estudos acerca da repressão e punição no cumprimento das penas (Foucault, 2010; Kloch e Motta, 2008). Como resultados gerais, observamos que os recuperandos não se colocam como vítimas, mas como responsáveis pelos seus próprios atos e suas consequências. Além disso, representam a prisão como um espaço benéfico, isto é, como uma oportunidade de mudar de vida, tornando-os pessoas melhores. No que diz respeito à identidade dos recuperandos, em algumas narrativas, observa-se a fluidez, já em outras, fragmentação identitária. Algumas identidades encontradas se resvalam para um campo semântico negativo: assassino, traficante, bicho selvagem. Embora se reconstruam desta forma, os recuperandos ainda se constituem como sujeitos reflexivos, pois se mostram abertos à transformação seja pela percepção que tem dos crimes cometidos, seja pelo discurso onipresente da APAC.

Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 2823661 bytes, checksum: 4fa570db58c7b736a629555572aa1fe1 (MD5) Previous issue date: 2013-03-19 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The transsexuality could be defined as the space of the uninhabitable, where those who live such an experience would be closed, materialized as abject beings. It reveals itself an identity crisis within the limits engendered by heterosexual matrix that operates through discursive technologies, on the docilization of human bodies. This makes clear the discourse as a political and ideological invested practice, understood in a dialectical relation with society, especially regarding to the constitution of identities. Therefore, the objective of this research was to analyze critically the discursive construction of identity of the character Valeria Vasques on the television program Zorra Total, in order to problematize how transsexuals are represented by media, specifically in a comedy program. For that, based on theoretical and methodological framework proposed by ADC and Social Semiotics, we conducted a genealogical tour of critics and reflection on the skits of Valeria and Janete, with the purpose of revealing which discourse relations are articulated in the design of the character. In respect to the different ways in which identities can be represented, and, taking into account that they may change over time, we gathered our corpus based on the year 2011, the period of rise and consolidation of character, mindful of the different modes of representation as film, image and verbal language. The analysis allowed us to understand the representation of different performativities of women in a specific relation based on an hegemonic perception of gender, sex and desire. Valéria and Janete emerge like a buffoon characters, as the expression of subversion, constituting theirselves as women within an heterosexist and classicist culture. Seeing her transsexual nature, Valéria identifies herself as a kind of a woman, but, on transgression of compulsory heterosexual practices. This condition is reinforced by her attribute bandida, in search for political visibility from the idiosyncrasies that confer to her the human status, and her own expression of beauty. / A transexualidade constitui o espaço definido como o inabitável, onde aqueles que vivenciam tal experiência estariam encerrados, materializados como seres abjetos. Eis que se revela uma crise de identidade, nos limites engendrados pela matriz heterossexual, cuja economia opera por meio de tecnologias discursivas, na docilização dos corpos humanos. Isso torna evidente o discurso enquanto prática política e ideologicamente investida, compreendido sob relação dialética com a sociedade, inclusive no concernente à constituição de identidades. A partir disso, o objetivo desta pesquisa foi analisar discursiva-criticamente a construção identitária da personagem Valéria Vasques, no programa de televisão Zorra Total, a fim de problematizarmos a representação midiática da transexualidade, em se tratando de um programa de humor. Para isso, com base nas orientações teórico-metodológicas, propostas pela ADC e pela Semiótica Social, conduzimos um percurso genealógico de crítica e reflexão sobre esses esquetes, a fim de desvelar quais relações discursivas estão articuladas na concepção de Valéria. Com respeito aos diferentes recursos pelos quais as identidades podem ser representadas, e, levando em consideração a possibilidade de mudança ao longo do tempo, reunimos nosso corpus, atentos aos diferentes modos de representação, tele-fílmica, imagética e verbal, com base no ano de 2011, período de surgimento e consolidação da personagem. A análise permitiu compreendermos a representação de performatividades relativas às outridades femininas, em um campo de relações marcado por dada concepção hegemônica de gênero, sexo e desejo. Caracteristicamente bufônicas, Valéria e Janete emergem como a própria expressão da subversão, constituindo-se mulheres no seio de uma cultura heterossexista e classicista. Valéria, em sua natureza transexual, identifica-se como mulher na transgressão de práticas hétero compulsórias, condição esta reforçada pelo atributo bandida, na busca por visibilidade política a partir das idiossincrasias que lhe conferem o status humano, e de sua própria expressão de beleza.

Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 2188756 bytes, checksum: ea4e8673d0600025b6fa556124e4c1d8 (MD5) Previous issue date: 2013-04-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work aims to pursue the path of the subject in the literary production of Caio Fernando Abreu titled Strange foreign (1996). This, which focuses beings wandering in a context of dispossession, the transience becomes the tonic, in opposition before were based on fixity to the same, in this case, the spatial reference, the code of behavior both as language . This time, we believe that the text draw a movement of involution and evolution over the characterization of the characters who recognize themselves as such, see if you initiate a process of incessant postponement of its subjectivity. The author anticipates questions as the subjugation of consumer goods in the media and the imputation of values vis-à-vis the dismissal of individual autonomy. Studies related to sexuality, such as Michel Foucault, and the decentering of subjectivity as Chris Weedom and Judith Butler and queer aesthetics as Eve Kosofsky Sedgwick, Nick Sullivan and Guacira Lopes Louro, besides others to rethink postmodernity as Guy Debord constitute the theoretical framework of this research and the relationship of deictic Emile Benveniste. / O presente trabalho visa perseguir a trajetória do sujeito na coletânea de Caio Fernando Abreu intitulada Estranhos estrangeiros (1996). Nesta, a qual focaliza seres errantes em um contexto de desterritorialização, a transitoriedade passa a ser a tônica, na oposição no que antes se pautava em fixidez para os mesmos, isto é, o referencial espacial, o código tanto de comportamento quanto o da linguagem. Desta feita, acreditamos que o texto desenhe um movimento de involução e evolução ao longo da caracterização das personagens que ao se auto-reconhecerem como tais, veem se instaurar um processo de adiamento incessante da sua subjetividade. O autor antecipa questões como o avassalamento dos bens de consumo na mídia e a imputação de valores vis-à-vis a destituição da autonomia do indivíduo. Estudos relacionados à sexualidade, como os de Michel Foucault, e do descentramento da subjetividade como os de Chris Weedom e Judith Butler, e da estética queer como Eve Kosofsky Sedgwick, Nick Sullivan e Guacira Lopes Louro, além de outras que repensam a pós-modernidade como Guy Debord constituem o arcabouço teórico desta pesquisa e a relação dos dêiticos de Émile Benveniste.