Este trabajo trae consideraciones acerca del uso del espacio teatral en el Teatro de Calle. Expone definiciones y términos vinculados al concepto de espacio cuando relacionado al teatro. Suscita reflexiones sobre metodologías adoptadas durante presentaciones teatrales ocurridas en espacios fuera de los locales habituales, o sea, además de aquellos convencionalmente construidos para recibir espectáculos (salas de espectáculos, teatros a la italiana, arenas, etc.). La mayor parte del análisis aquí discutida parte de experiencias vividas, en un determinado periodo, en el Mambembe Música e Teatro Itinerante, no obstante también valga de otros conocimientos además de aquellos percibidos y ocurridos en ese grupo. Discurre también sobre elementos constitutivos de espacios en el convencionales, buscando percibir situaciones que comúnmente compone ese tipo de espacio, y así, configurando inúmeras posibilidades que inciden en la relación con el espectáculo allí presentado. / Esse trabalho traz considerações acerca do uso do espaço teatral no Teatro de Rua. Expõe definições e termos atrelados ao conceito de espaço quando relacionado ao teatro. Suscita reflexões sobre metodologias adotadas durante apresentações teatrais ocorridas em espaços fora dos locais habituais, ou seja, além daqueles convencionalmente construídos para receberem espetáculos (salas de espetáculos, teatros à italiana, arenas, etc.). A maior parte da análise aqui discutida parte de experiências vivenciadas, em um determinado período, no Mambembe Música e Teatro Itinerante, embora também valha de outros conhecimentos além daqueles percebidos e ocorridos nesse grupo. Discorre também sobre elementos constitutivos de espaços não convencionais, buscando perceber situações que comumente compõe esse tipo de espaço, e assim, configurando inúmeras possibilidades que incidem na relação com o espetáculo ali apresentado. / Mestre em Artes

El Programa Nacional de Alimentación Escolar Qali Warma fue creado como una mejor alternativa al anterior programa, cerrado en medio del escándalo y la deslegitimación. Sin embargo, desde su implementación, Qali Warma ha sido fuente de escándalos mediáticos constantes, así como de propuestas de mejora y cambio. Esta investigación se acerca a su implementación desde los espacios de monitoreo de las escuelas, para comprender las lógicas políticas y tecnocráticas dentro del programa y analizar las tensiones producidas por ellas durante las actividades de monitoreo. También analizamos las posibilidades de acción de los monitores a través de la comparación de su trabajo en dos regiones muy diferentes de Perú: Lambayeque y Junín. Finalmente, proponemos un nuevo enfoque para pensar la implementación de programas sociales y el monitoreo en estos.

Submitted by Nadir Basilio (nadirsb@uninove.br) on 2017-01-26T18:16:25Z No. of bitstreams: 1 Fernando Leonel Henrique Simões de Paula.pdf: 1078247 bytes, checksum: 77a778f6b0f0e0c1cf99da7144869c9d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-26T18:16:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fernando Leonel Henrique Simões de Paula.pdf: 1078247 bytes, checksum: 77a778f6b0f0e0c1cf99da7144869c9d (MD5) Previous issue date: 2016-05-18 / This dissertation analyzes the notion (or notions) of regular education as part of a set of other ideological instruments, structures the worldview of the social groups that have access to it. It examines more specifically the vision of the excluded, so-called "homeless". Speaking about the "homeless", this work refers to those the segments that are deprived of the most elementary rights and, therefore, suffer the most perverse forms of oppression and neglect in our Country. Based on Freire's view that the oppressed produce not only knowledge, but in specific situations, contribute with his knowledge to transform and overcome the status quo, this work develops the hypothesis that there is one or more) concept(s) about the regular education formulated by those oppressed segments that can contribute to the reflection about a broader sense of culture and civilization. It is a qualitative research. Eighteen interviews were developed by the researcher with the homeless population of the City of São Paulo, of both sexes, in three locations that are described in the research universe. In addition to this the researcher developed his personal observation from his own experience of also living more than three decades in the streets of the same city. From this material he extracted all the empirical material. The analysis of the representations of “street population”, especially about school and regular education was the focus of the research. / Esta tesis analiza la noción (o nociones) de la educación regular, como parte de un conjunto de otros instrumentos ideológicos que estructura de la cosmovisión de los grupos sociales que tienen acceso a ella. En él se examinan más concretamente la visión de los excluidos, los llamados "sin techo". Hablando de los "sin techo", esta obra se refiere a aquellos segmentos que son privados de los derechos más elementales y, por lo tanto, sufren las formas más perversas de la opresión y de negligencia en nuestro País. Sobre la base del fundamento de la visión de Freire, de que los oprimidos no sólo producen el conocimiento, sino que, en situaciones específicas, contribuyen con este conocimiento para transformar y superar las sociedades instituidas, esta obra parte de la hipótesis de que existe(n) uno (o más) concepto (s) sobre la educación regular formulada por estos segmentos oprimidos que, en última instancia, pueden contribuir para la reflexión sobre el sentido más amplio de la cultura y la civilización. Se trata de una investigación cualitativa. De los dieciocho (18) entrevistas en profundidad realizadas por el investigador con la población sin hogar de la ciudad de São Paulo, de ambos sexos, en tres lugares que se describen en el universo de investigación y además con la observación a partir de su experiencia personal que, durante más de tres décadas, también vivía en la calle, se extrajo todo el material empírico. El foco de la tesis es el análisis de las representaciones de estos segmentos oprimidos, especialmente con respecto a la escuela y a la educación regular. / Esta dissertação analisa a noção (ou noções) de educação regular e de escola que, como parte de um conjunto de outros instrumentos ideológicos, estrutura a visão de mundo dos segmentos sociais que a ela têm acesso. Ela examina mais especificamente a visão dos excluídos dela, dos chamados “moradores de rua”. Ao falar dos “moradores de rua”, este trabalho refere-se àqueles segmentos que estão destituídos dos direitos mais elementares e, por isso mesmo, sofrem as formas mais perversas de opressão e abandono, em nosso País. Tomando como base a tese freiriana de que os oprimidos não apenas produzem saberes, mas, em situações específicas, contribuem, com esses saberes, para a transformação e a superação das sociedades instituídas, este trabalho parte da hipótese de que existe(m) um (ou mais) conceito(s) sobre a educação regular formulados por esses segmentos oprimidos que, no limite, podem contribuir para a reflexão sobre um sentido mais amplo da cultura e do processo civilizatório. É uma pesquisa de cunho qualitativo. Das 18 (dezoito) entrevistas em profundidade, realizadas pelo próprio pesquisador junto à população de rua da Cidade de São Paulo, de ambos os sexos, em três localidades que serão descritas no universo da pesquisa, somadas à observação e experiência pessoal do pesquisador que, por mais de três décadas, viveu também na rua, foi extraído todo o material empírico. A análise de tais representações, especialmente no que diz respeito à escola e à educação regular, constituiu o foco da pesquisa.

Aparentment la funció de la imatge és la d'il·lustrar l'acció que es desenvolupa al text i la funció del text és explicar allò que visualitzem a la fotografia. Més enllà d'aquesta complementarietat, les relacions s'amplien a la imatge fotogràfica, davant les imatges sintètiques, pel seu estatus com a index. El diàleg entre ambdós mitjans expressius genera una alteració mútua, d'una banda a les coordenades espai-temps i d'una altra a la noció de referencialitat; és a dir, ni una fotografia és únicament un document real ni un text, és una ficció. S'observen aquestes relacions a les obres de Wright Morris, Duane Michals y Sophie Calle a través d'un element visual i conceptual característic de cada un d'ells -finestra, mirall i ombra- que relaciona la forma de conèixer el món i conèixer el jo. / Aparentemente la función de la imagen es la de ilustrar la acción que se desarrolla en el texto, mientras que éste debe explicar lo que vemos en aquella. Más allá de esta complementariedad, las relaciones se amplían en el caso de la imagen fotográfica, frente a las imágenes sintéticas, debido a su especial estatus como index. El diálogo entre ambos medios expresivos genera una alteración mutua, tanto de las coordenadas espacio-temporales como de la noción de referencialidad: ni una fotografía es sólo un documento real ni un texto literario una ficción. Se observan estas relaciones en la obra de Wright Morris, Duane Michals y Sophie Calle mediante un elemento visual y conceptual característico de cada uno de ellos -ventana, espejo y sombra- que relaciona la manera de conocer el mundo y de conocerse uno mismo. / At first sight, the role of the image is to illustrate the action taking place within a text, whereas this one has to explain what we see in the image. Beyond this collaboration, we find deeper relationships when talking about photographic image, in opposition to synthetic images, due to its special status as index. Dialogue between photography and a so-called literary text creates a mutual alteration, related not only to time and space but also to the question of referentiality: neither a photograph is only a real document nor a text is a fiction. We observe these changes in the works of Wright Morris, Duane Michals and Sophie Calle by means of three visual and conceptual elements -window, mirror and shadow- which connect the way to know the world and ourselves.

Ce mémoire se décline en trois parties. La première en est une de création où se succèdent cinq nouvelles mettant en scène des personnages en quête de leur propre présence. Dans chacune des courtes histoires présentées, la photographie prend une place centrale quant à l’incarnation de cette recherche. Suit une partie théorique portant sur la présence dans trois œuvres photo-textuelles de Sophie Calle. À leur lecture, une impression de présence émane. De quoi s’agit-il, exactement? Comment cela fonctionne-t-il? Et à quel point cette matière est-elle malléable? Cette analyse tente de répondre à ces questions en s’intéressant aux rapports entre texte et photographie dans À suivre, Gotham Handbook et Des histoires vraies, et ce, à la lumière des écrits de Roland Barthes, de Georges Didi-Huberman et de Johnnie Gratton. Puis, une réflexion sur l’écriture s’ouvre sur l’idée de l’expérience comme manière d’embrasser la présence. Je propose une poétique du corps de l’écrivain qui cherche des états de présence au monde en fréquentant des magasins de vêtements de seconde main. J’ouvre ainsi mon atelier en présentant un micro-cycle de création comportant des procédés d’épuisement des sens et menant ultimement à une expression de la sensibilité à l’expérience, si cruciale dans mon processus personnel.

Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal.

Pour respecter les droits d’auteur, la version électronique de ce mémoire a été dépouillée de certains documents visuels et audio-visuels. La version intégrale du mémoire a été déposée au Service de la gestion des documents et des archives de l'Université de Montréal. To respect the reproduction rights and copyrights, the electronic version of this thesis was stripped of images and audiovisuals. The integral version has been left with Documents Management and Archives Service at the University of Montreal. / Selon la sociologue Nathalie Heinich, l'éclatement actuel des pratiques artistiques a profondément modifié les stratégies de singularisation qui constituent, depuis Van Gogh, un impératif incontournable pour l'artiste moderne. Un des changements concerne la personne de l'artiste, qui se prend fréquemment lui-même pour sujet de ses oeuvres. Beaucoup de pratiques contemporaines, notamment celles qui adoptent le mode de la performance, reposent en effet sur des mises en scène de soi et servent de prétextes au déploiement de mythologies personnelles. Sophie Calle appartient à cette tendance puisque sa production opère un brouillage systématique entre sa vie et son art, entre la vérité et l'invention. Son oeuvre se développe sous l'égide des doubles jeux: chassés-croisés de moyens de diffusion (expositions/livres d'artiste), de médiums (performances/documents visuels), de voix auctorielles entremêlées (Calle/Auster). Prenant appui sur À suivre..., une publication qui reprend, en les complexifiant, des performances antérieures basées sur des opérations de filature (Suite vénitienne et La filature), le présent mémoire s'inspire des écrits de Philippe Lejeune et de Vincent Colonna pour débusquer la pulsion autofictionnelle à l'oeuvre dans ce type de projet à prétention autobiographique. Les ruses intertextuelles, incluant les discordances entre l'écrit et l'image photographique, servent à illustrer le propos. En s'inspirant des considérations de Maxence Alcalde sur l'artiste opportuniste, qui constitue selon cet auteur un des modèles du créateur contemporain, le mémoire examine la distance qui s'est instaurée entre cette figure et celle du Grand Singulier incarnée à l'origine du modernisme par Vincent Van Gogh. / Nathalie Heinich examines how the current diversity of artistic practices deeply modified the way artists singularise and assert themselves on the contemporary art scene. Going back to Van Gogh, the figure of the artist itself has taken precedence over the work, notably in the literature created by critics and biographers, despite the fact that the works themselves may very well be self-referential. A number of contemporary practices, notably those emanating from performance art, rely on a theatricalisation of the self, a mythologisation even. Among them, Sophie Calle constantly blurs the distinction between art and personal life, between fiction and reality. Her work entails various double games such as media and medium crossovers (exhibition/artist book; performance/visual documentation), recycling, publicity stunts and blurrings of authorship. This thesis examines À suivre…, a book by the artist that refers to previous performances (followed by exhibitions) on her favorite theme of tracking (Suite vénitienne and La filature). Philippe Lejeune and Vincent Colonna’s arguments are summoned to highlight the fictional impulse that inhabits works with an autobiographical pretension – writing strategies and play between illustrations (photographs) and text in Calle’s production demonstrate that. In light of Maxence Alcalde’s theorisation of the opportunistic artist, a figure he considers to be emblematic of the contemporary art scenes and markets, a great distance is revealed with Heinich’s Grand Singulier, a paradigmatic figure of the modernist artist.

The objectives of this research were to create explicit and implicit measures of prejudice against homeless, and to identify factors associated with negative attitudes toward this population. To meet these objectives several studies collected in four articles were made. In the first article the literature on prejudice against homeless was reviewed. In this study was found that both, in Latin America and in the countries of industrialized West, have been reported stereotypes towards this population related to mental illness and drug addiction, as well as acts of discrimination related to limitations in the use of public space. Article two corresponded to a study of cross-cultural creation and validation of a scale of prejudice against homeless, created with basics of Item Response Theory and the Allport's scale of prejudice. The created scale presented evidence of construct validity, convergent validity and good internal consistency. It was also verified, in part, the Allport's theory of the scale of prejudice. The third article aimed at identifying factors associated with prejudice against homeless, and to build and test a hierarchical model to explain variations in the levels of this prejudice. The proposed model had four levels of prejudice mediations, good fit indices, and included the variables social dominance orientation, basic values, egocentrism, perception of insecurity and quality of contact with homeless people. In the fourth article was described the process of creating an implicit association test about attitudes toward homeless, and was tested scores correlation levels acquired with this test and those acquired with the scale established in article two. The results indicated that there are strong associations between concepts representing the homeless people and negative stereotypes towards this population. No correlation between the scores on the two measures was found, in line with other studies on implicit and explicit measures of stereotypes. / Los objetivos de esta tesis fueron la creación de medidas explícitas e implícitas del prejuicio contra habitantes de calle, y la identificación de algunos factores asociados con actitudes negativas hacia esta población. Para responder a estos objetivos se realizaron varios estudios reunidos en cuatro artículos y presentados en este documento como capítulos. En el primer capítulo, se realizó un estudio de revisión de la literatura sobre el prejuicio contra habitantes de calle. En este estudio se encontró que tanto en Latinoamérica como en los países de occidente industrializado, se han reportado estereotipos hacia esta población relacionados con la enfermedad mental y la adicción a las drogas; así como actos de discriminación relacionados con limitaciones en el uso del espacio público. El capítulo dos corresponde a un estudio de creación y validación transcultural de una escala de prejuicio contra habitantes de calle, fundamentada en la teoría de la respuesta al ítem y en la teoría de la escalada comportamental del prejuicio de Allport. La escala creada presentó evidencias de validez de constructo, validez convergente y buenos índices de consistencia interna. También se comprobó parcialmente la hipótesis de la escala del prejuicio de Allport. En el tercer capítulo se buscó identificar los factores asociados al prejuicio contra habitantes de calle, así como construir y probar un modelo jerárquico para explicar variaciones en los niveles de este prejuicio. El modelo propuesto tuvo cuatro niveles de mediación del prejuicio, buenos índices de ajuste, e incluyó las variables dominancia social, valores básicos, egocentrismo, percepción de inseguridad y calidad del contacto con habitantes de calle. En el cuarto capítulo se describió el proceso de creación de un Test de Asociaciones Implícitas sobre actitudes hacia habitantes de calle, y se probó los niveles de correlación entre los puntajes adquiridos con este test y los adquiridos con la escala creada en el artículo dos. Los resultados indicaron que hubo fuertes asociaciones entre los conceptos que representan a los habitantes de calle y los estereotipos negativos hacia esta población. No se encontró una correlación entre los puntajes en las dos pruebas, acorde con los resultados de otros estudios sobre medidas implícitas y explícitas de estereotipos.

Este estudo tem por objetivo analisar como o usuário de drogas vivencia a rua enquanto um território de cuidado. A partir da Etnografia, a pesquisa mostra a saída para às ruas, buscando uma aproximação com as realidades e modos de vida das pessoas em situação de rua. Para tal, houve o apoio do Movimento Nacional da População de rua (MNPR), em que se considera uma análise macrossocial das observações participantes desse coletivo (MNPR) e a participação de alguns de seus apoiadores. E uma análise microssocial com a ajuda das histórias de vida e trajetórias pessoais dos interlocutores privilegiados com experiência no tema das drogas. Nesses percursos, encontros, escuta e diálogo construídos com os experientes da rua foi possível identificar uma cultura da rua, em que a droga aparece enquanto estilo de vida, formação de uma identidade de resistência aos estigmas, sofrimentos e construção de relações no território. Percebeu-se também que as histórias de vida nos revelam o sofrimento social, a exclusão e a não adaptação ao sistema convencional e formal, demonstrando que a área da saúde não entende essas experiências de vida/saúde/doença em seus modelos de cuidado. Observa-se que o cuidado não é só realizado pelas redes formais, como é também realizado nas redes sociais de cuidado na rua, a partir das relações com o grupo, nas aldeias, no envolvimento com MNPR, nas praças e viadutos. Assim, a rua é um território com potência para o cuidado em saúde mental ao usuário de drogas. É nesses espaços sociais que as pessoas vivem suas histórias de vida, redes sociais de cuidado, cultura e identidades. As territorialidades de cuidado apontam para a necessidade de uma atenção em saúde pensada em um modelo dialógico e sociocultural, junto às diversidades territoriais e formas de vida, entendendo o território como espaço para produção de saúde. / This study aims to analyze how the drug user experiences the streets as care territory. From the Ethnography, the research shows this environment activity, seeking an approximation with the realities and ways of life of homeless people. Therefore, there has been support from the Movimento Nacional da População de Rua (MNPR), which considers a macrosocial analysis from the observations of the participants in this group (MNPR) and some of its supporters' participation as well. Also, a microsocial analysis with life histories and personal trajectories from privileged interlocutors that have had experience in the drug's field. On these routes, encounters, listening and dialogues that were built with the experts from the street, it was possible to identify a street culture in which drugs appear as a way of life, forming an identity of resistance to stigma, sorrows and building relationships in the territory. It was also realized that life histories reveal social suffering, exclusion and non-adaptation to the conventional and formal society system, demonstrating that the health area does not understand these life / health / illness experiences in their models of care. In addition, it was observed that care is not only carried out by the formal networks, but also in the social networks on the street care, from the relations with the group, in the villages, in the involvement with MNPR, in the town squares and overpasses. Thus, the street is a territory with power to the mental health care for drug users. In these social spaces, people live their life histories, social care networks, culture and identities. The territorialities of care point out to the necessity of health care thought in a dialogical and sociocultural model, together with the territorial diversities and life forms, understanding the territory as space for health production. / Este estudio tiene por objetivo analizar como el usuario de drogas vivencia la calle como un territorio de cuidado. Desde la Etnografía, la investigación muestra la salida a las calles, buscando una aproximación con las realidades y formas de vida de las personas en situación vulnerable en la calle Para eso, hubo el apoyo del Movimiento Nacional de la Populación de calle (MNPR), en que se considera un análisis macrosocial de las observaciones participantes de ese colectivo (MNPR) y la participación de algunos de sus apoyadores. Y un análisis micro social con la ayuda de las historias de vida y trayectorias personales de los interlocutores privilegiados con experiencia en el tema de las drogas. En esos recorridos, encuentros, escucha y diálogo construidos con los expertos de la calle fue posible identificar una cultura de la calle, en que la droga aparece como estilo de vida, formación de una identidad de resistencia a los estigmas, sufrimientos y construcción de relaciones en el territorio. Se pudo notar también que las historias de vida nos revelan el sufrimiento social, la exclusión y la no adaptación al sistema convencional y formal, demonstrando que el área de la salud no entiende esas experiencias de vida/salud/enfermedad en sus modelos de cuidado Se observa que el cuidado no es solamente realizado por las redes formales, como es también realizado en las redes sociales de cuidado en la calle, a partir de las relaciones con el grupo, en las aldeas, en la participación con el MNPR, en las plazas y viaductos. Así, la calle es un territorio con potencia para el cuidado en salud mental al usuario de drogas. Es en esos espacios sociales que las personas viven sus historias de vida, redes sociales de cuidado, cultura e identidades. Las territorialidades de cuidado señalan para la necesidad de una atención en salud pensada en un modelo de diálogo y un modelo sociocultural, junto a las diversidades territoriales y formas de vida, entendiendo el territorio como espacio para producción de salud.

L'invention de la photographie a permis à l'individu moderne de documenter visuellement et de façon autonome son histoire personnelle. Les avant-gardes au vingtième siècle (surréalistes, situationnistes, artistes conceptuels) ont alors élevé au rang d'art ces traces indicielles des événements de la vie ordinaire ou de processus esthétiques à l'œuvre. Les productions artistiques et littéraires se sont alors recentrées sur l'expérience subjective de l'auteur au quotidien et Nadja d'André Breton marque l'avènement du récit autobiographique moderne illustré de photographies, à la manière d'un reportage sur soi-même. Cette conception du récit fragmentaire et hétérogène rejoint alors la notion de " mythologie " énoncée par Roland Barthes. Le dispositif photographique dans le texte, une des formes narratives privilégiées des médias, impose cette esthétique du récit à partir duquel le sujet moderne configure une apparence d'identité. Barthes dans les années soixante-dix pratique à son tour cette forme de récit-photo, en même temps que des artistes français comme Christian Boltanski dont les pratiques photo-textuelles ont été assimilées à des " mythologies individuelles ". Dans les années quatre-vingts, le principe est baptisé " photobiographie " alors que l'artiste Sophie Calle débute son activité artistique exclusivement consacrée à la production d'un récit de soi en images. Inspiré des cultural studies, ce travail étudie donc chronologiquement l'émergence de l'autobiographie illustrée de photographies, non pas en tant que genre mais plutôt en tant que pratique généralisée, en art et en littérature à travers la notion de " mythologie individuelle " comme esthétique de soi.