L'adolescence, marquée par l'éclosion de la puberté et la résurgence des pulsions sexuelles et agressives, engage, un travail interne lié aux transformations psychiques et à l'émergence de la sexualité génitale. La puberté peut alors faire intrusion et trauma, blessant le sujet qui est plus ou moins prêt à supporter la contrainte au changement induit par le processus pubertaire. En référence au modèle théorique psychanalytique, nous nous intéressons dans cette étude à la manière dont les adolescents font face aux afflux d'excitations, tant externes qu'internes, selon un traitement psychique, par un travail de mentalisation et de symbolisation, ou bien comportemental ou somatique, par le langage du corps ou le recours à la sensorialité. En effet, quelles que soient les capacités d'élaboration mentale de l'adolescent, une vulnérabilité transitoire de l'appareil mental est attendue à cet âge de la vie. Notre travail se propose ainsi d'explorer le traitement de l'excitation à l'adolescence, mis en évidence par l'étude de la qualité de quatre mouvements psychiques : le narcissisme, le système pare-excitation, le recours au corps par la sensorialité et le langage du corps, ainsi que les processus de pensée à travers l'étude de la mentalisation et de la symbolisation. Notre objet de recherche questionne ainsi la qualité du traitement de l'excitation, à travers la mise en perspective de ces différentes dimensions conceptuelles, susceptible d'exposer une meilleure approche processuelle de l'adolescence. Partant de l'hypothèse principale selon laquelle le traitement de l'excitation est multifactoriel, l'objectif de cette étude est de dégager la manière dont l'articulation des différents concepts étudiés est à même de rendre compte, de manière plus sensible, du traitement de l'excitation à l'adolescence. La méthodologie projective a été choisie pour mettre à l'épreuve cette hypothèse à l'aide de grilles référées aux quatre dimensions précitées. Nous avons rencontré 17 adolescents tout-venants âgés de 14 à 18 ans auxquels nous avons proposé le Rorschach et le TAT. Dans une approche comparative, nous avons étudié le traitement de l'excitation auprès de deux groupes d'âge (14-16 ans et 16-18 ans). Les résultats mettent en avant des différences dans le traitement de l'excitation à l'adolescence entre les deux groupes d'âge, les plus jeunes ayant préférentiellement recours à l'inhibition, les plus âgés étant davantage en mesure de mentaliser et symboliser l'excitation. Conformément à notre hypothèse générale, l'analyse projective des quatre dimensions de notre travail permet une approche plus fine pour chaque adolescent des spécificités du traitement de l'excitation. / Adolescence, marked by the emergence of puberty and the resurgence of sexual and aggressive drives, engages an internal work linked to psychic transformations and to the emergence of genital sexuality. Puberty can therefore intrude and cause trauma, hurting the subject who is more or less ready to bear the constraint to change induced by the pubertal process. In reference to the theoretical psychoanalytic model, we are interested in the study of the way in which adolescents are confronted with the influx of excitations, both external and internal, through a psychic treatment, by a work of mentalisation and symbolisation, or behavioural, or somatic, by the language of the body or the use of sensoriality. Indeed, whatever the mental capacity of the adolescent, a transient vulnerability of the mental apparatus is expected at this age of life. Our work thus proposes to explore the treatment of excitation in adolescence, evidenced by the study of the quality of several psychic movements: narcissism, protective-shield system, sensoriality and body language, as well as the processes of thought through the study of mentalisation and symbolisation. Our research object thus questions the quality of the treatment of excitation, through the putting into perspective of these four conceptual dimensions, likely to expose a better process approach of adolescence. On the basis of the main hypothesis that the processing of the excitation is multifactorial, the objective of this study is to determine how the articulation of the different concepts studied is able to account more sensibly for the treatment of excitation in adolescence. The projective methodology was chosen to test this hypothesis using grids referred to the above four dimensions. We met 17 teenagers aged 14 to 18 years old who passed the Rorschach and TAT. In a comparative approach, we studied the treatment of excitation with two age groups (14-16 years and 16-18 years). The results highlight differences in the treatment of adolescent arousal between the two age groups, with the younger ones preferring inhibition, the older age groups being more able to mentalise and symbolize the excitation. According to our general hypothesis, the projective analysis of the four dimensions of our work allows a finer approach for each adolescent to the specificities of the treatment of excitation.

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[pt] A presente dissertação tem por objetivo apresentar o conceito de narcisismo primário nas obras de Freud, Lacan e André Green, com a finalidade de investigar a relação entre a formação do eu e as novas sintomatologias, entendidas como estados-limite. Lacan e Green articulam o narcisismo à segunda tópica freudiana, apontando para a estruturação de uma forma primordial, uma primeira separação entre mundo interno e externo, como condição de surgimento para um Eu mais complexo. No estádio do espelho, Lacan propõe a construção de uma matriz simbólica a partir de uma dialética de identificações imaginárias. Green, por sua vez, insere a relação entre pulsão e objeto no narcisismo primário como a conjuntura formadora de uma estrutura enquadrante. Nesse sentido, pretendemos aproximar as noções de matriz simbólica e de estrutura enquadrante com a intuição de que essas formas primárias seriam espaços nos quais o Eu vem advir. Espaços esses que não estariam bem estruturados nos casos-limite. / [en] The present dissertation aims to present the concept of primary narcissism in the works of Freud, Lacan and André Green, in order to investigate the relation between the formation of the ego and the new symptomatologies, understood as borderline cases. Lacan and Green articulate narcissism to the second Freudian topic, pointing to the structuring of a primordial form, a first separation between the internal and external worlds, as a condition of emergence for a more complex Ego. In the mirror stage, Lacan proposes the construction of a symbolic matrix from a dialectic of imaginary identifications. Green, in turn, inserts the relation between pulsion and object in primary narcissism as the conjuncture that forms a framing structure. In this sense, we intend to approximate the notions of symbolic matrix and framing structure due to our intuition that these primary forms would be spaces in which the Ego arises. These spaces would not be well structured in the borderline cases.

[pt] A crescente adoção pelas organizações de estruturas projetizadas ou matriciais, em um ambiente de alta competitividade traz para o centro das atenções a figura do gerente de projetos, que é o responsável, em última instância pelo desempenho do projeto que comanda. Esse ambiente de alta complexidade, onde o gerente de projetos precisa liderar equipes multidisciplinares e, em alguns casos, não alocadas no mesmo local e sem relação hierárquica, impõe desafios à liderança do gerente de projetos. Assim, o presente estudo se propõe a verificar se traços de humildade e narcisismo nesse gerente, avaliados sob a ótica dos liderados, estão associados com os resultados do projeto, avaliados pelo diretor de projetos ou figura de cargo similar. O trabalho propõe e avalia se essas relações são mediadas pelo empoderamento psicológico ou pelo medo de falhar, sendo o primeiro mobilizado pela humildade do líder e o segundo provocado pelo narcisismo. O estudo foi realizado através de pesquisa quantitativa, baseada em questionários distribuídos e respondidos por 190 liderados e outro questionário sendo respondido pelos 68 diretores dos respectivos projetos. Os achados sugerem que a humildade do líder está positivamente associada com o empoderamento psicológico e com os resultados financeiro e global dos projetos e que o narcisismo do líder está positivamente associado com os resultados de qualidade e global dos projetos. / [en] The increasing adoption by organizations of projected or matrix structures in a highly competitive environment brings to the center of attention the figure of the project manager, who is ultimately responsible for the performance of the project he or she commands. In this highly complex environment, where the project manager needs to lead multidisciplinary teams and, in some cases, not allocated in the same place and without hierarchical relationship, the need for the project manager to emerge as a leader. Thus, the present study aims to verify the relation of the humility and narcissism traits of the leader, evaluated by the led, with the results obtained in the Project, evaluated by the project director or similar position figure. The work examined whether these relations were mediated by psychological empowerment or fear of failure, the first being mobilized by the humility of the leader and the second caused by narcissism. The study was conducted through quantitative research with questionnaires being distributed and answered by 190 followers and another questionnaire being answered by the 68 directors of the respective projects. The findings suggest that humility is positively related with psychological empowerment and projects financial and overall performances and that narcissism is positively related with the projects quality and overall performances.

Den här uppsatsen undersöker hur kärleksrelationen skrivs fram i två poetiska verk; Märta Tikkanens Århundradets kärlekssaga och Ebba Witt-Brattströms Århundradets kärlekskrig.  Syftet med uppsatsen är att se till hur plats, blick och skrivandet samverkar i framskrivandet av kärleksrelationen. Jag utforskar hur det narcissistiska, inåtvända subjektet fungerar och hur skrivandet av den egna erfarenheten upprätthåller ett kapitalistiskt och narcissistiskt kärlekssystem där människor gör våld på sig själv och andra. Jag använder mig av Byung-Chul Han och hans verk Eros Agoni för att se hur och vad den andres platslöshet har för betydelse i kärleksrelationen. Jag går i dialog med Han kring hur det inåtvända subjektet fungerar i ett kapitalistiskt system och vad skrivandet av plats gör. Analysen utgår från hur den skrivande blicken gör mannen till den andre genom att skriva fram dennes abstrakta och fysiska plats. I platsbestämmandet finns en maktaspekt där en konsumerande blick utvinner den andre genom att göra, skriva denne. Parallellt med analysen problematiserar jag även mig själv och mitt egna skrivande och de rädslor som finns hos ett instörtat, narcissistiskt, skrivande subjekt. Jag visar på hur skribenten gör våld på text och analys, och hur platsbestämmandet är en illusion av en frigörelse i det kapitalistiska systemet. Jag visar hur det misslyckade skrivandet blir en väg ut ur ett kapitalistiskt samhälle där subjektet strävar efter perfektion. / This essay examines how the love relationship is made in Märta Tikkanens Århundradets kärlekssaga and Ebba Witt-Brattströms Århundradets kärlekskrig. The aim for this study is to analyze how place, and the consumption of “the other” interact in the writing of a love relationship. I explore how a narcissistic, collapsed subject functions and how it is made in the poems. I discuss how and if experience-based writing maintains a capitalistic and narcissistic lovesystem where the subject commits violence on itself and others by determining an abstract and physical place. The book Eros Agoni by Byung-Chul Han discusses the atopic otherness in the love relationship and how the liberalistic and consuming subject exploit the other and itself. I analyze this theory of the other and how the love relationships function in the poems. I also discuss how the others lack of space and how the consuming gaze is made in the writing. In the fixing of place there is an aspect of power where a consuming gaze exploits the other by doing, and writing it.    In parallel with the analysis, I also problematize myself and my own writing and the fears that exist in a collapsed, narcissistic, writing subject. I show how the writer violates text and analysis, and how the determination of place is an illusion of liberation in the capitalist system. I show how failed writing can become a way out of a capitalist society where the subject strives for perfection.

Diante da explicação freudiana para o fenômeno da compulsão à repetição através da tese da pulsão de morte concebida enquanto retorno ao estado inorgânico, formula-se a seguinte questão: seria possível, por um lado, recusar a explicação freudiana pautada em seu biologismo mítico e, por outro lado, aceitar a tese de que a pulsão de morte seja uma força de desligamento? Para responder a essa pergunta encontramos um vasto material na obra publicada por André Green ao longo de sua carreira de mais de quarenta anos sob a rubrica trabalho da pulsão de morte, mais tarde, substituída por trabalho do negativo. Este texto tem como objetivo sistematizar a leitura e os aportes de Green à teoria das pulsões freudiana, sobretudo em relação ao segundo dualismo pulsional. Ele se divide em duas partes. Na primeira, destaca-se a análise de Green sobre as relações entre a pulsão de morte e a teoria do narcisismo na obra freudiana; na segunda, sua crítica em relação ao solipsismo freudiano e a necessidade de sua superação através das teorizações contemporâneas em torno às noções de objeto e de espaço potencial. Estas são complementadas por uma teoria da temporalidade do psiquismo. O trabalho defende a tese de que Green aceita o conceito freudiano de pulsão de morte enquanto força de desligamento, mas recusa o biologismo mítico subjacente à ideia do retorno ao estado inorgânico. Além disso, se Green concorda com a explicação freudiana para a pulsão de morte enquanto força de desligamento expressada no narcisismo negativo , ele se recusa a conceber que o processo de desligamento possa se instaurar de maneira espontânea ou automática. Para ele, este processo deve ser pensado mediante a articulação do funcionamento pulsional e da reposta do objeto que, neste caso, falha no estabelecimento do princípio do prazer; em outras palavras, o fracasso na instalação da espera institui a compulsão à des-fazer e des-ligar. De tal modo, a compulsão à repetição mortífera, ao contrário de repetir o desejo inconsciente e, portanto, estar referida à intemporalidade do inconsciente e à lógica da esperança é, na verdade, um anti-tempo. Nesse sentido, presente, passado e futuro ficam reduzidos ao instante da descarga completa de toda tensão, impossibilitando qualquer projeto. Dado o anterior, resulta que as teorizações de Green em relação ao trabalho do negativo, ainda que avessas à tese freudiana do retorno ao estado inorgânico, aceitam, não obstante, a tese da pulsão de morte enquanto processo de desligamento desde que esta seja pensada através da articulação das dimensões intrapsíquica e intersubjetiva. Isso implica pensar na resposta do objeto e fazê-lo responsável pelo malogro na instalação da heterocronia no psiquismo. 8 Conclui-se que a obra de Green oferece uma alternativa original ao biologismo mítico para a explicação da pulsão de morte / Given the Freudian explanation for the phenomenon of compulsion to repeat based on the death drives thesis, conceived as a return to the inorganic state, one formulates the following question: would it be possible, on the one hand, to refuse the Freudian explanation guided by its mythical biologism, and on the other hand accept the thesis that the death drive is a disengagement force? To answer this question we find a vast amount of material on the work published by André Green throughout his career of more than forty years under the title \"work of the death drive\", later renamed \"work of the negative\". This thesis aims to systematize Greens reading and contributions to the Freudian drive theory, especially regarding the second drive dualism. It is divided into two parts. The first one is Green\'s analysis of the relationship between death drive and theory of narcissism on Freud\'s work; the second one is about his criticism of Freud\'s solipsism and the need to its overcome through contemporary theories around the notions of object and potential space. These will be complemented by a theory of the temporality of the psyche. The present work supports the thesis that Green accepts the Freudian concept of death drive as a disengagement force, but refuses the mythical biologism subjacent to the return to the inorganic states idea. Furthermore, if Green agrees with the Freudian explanation of the death drive as a disengagement force expressed in the negative narcissism he will refuse to conceive that the disengagement process will be established spontaneously or automatically. To him, this process should be thought through the articulation of instintual functioning and the objects response that in this case fails in establishing the principle of pleasure; in other words, the failure of the waiting installation establishes the compulsion to disengage and to disconnect. Insomuch, the deadly compulsion to repeat, instead of repeating the unconscious desire and therefore be referred to the intemporality of the unconscious and to the logic of hope is actually an anti-time. In this sense, present, past and future are reduced to the instant of total discharge of all tension, precluding any project. Given the above it follows that Greens theorization regarding the work of the negative, though averse to the Freudian thesis of the return to the inorganic state, accept however the thesis of death drive as a shutdown process provided that this is thought through the articulation of the intrapsychic and intersubjective dimensions. This implies thinking of the objects response and make it responsible for the failure in the installation of heterochrony in the psyche. It concludes that the work of Green offers an original alternative to the mythical biologism regarding the explanation of the death drive

[pt] Construindo a hipótese de que a estética é uma estratégia para mitigar a angústia e consubstanciar o desejo, o autor busca estabelecer seu estatuto para o aparelho psíquico. No campo do sujeito, a estética participaria do nasrcisismo primário, momento em que a constituição do Eu é testemunha por uma imagem que dá materialidade ao sujeito e à presença da alteridade. Desenhar um perímetro para o vazio e poder vê-lo é atribuir sentido à existência e conter a angústia da morte. A estética também serviria à causa do desejo. Das cenas do sonho manifesto à imagem do objeto erótico, o desejo não pode dispensar a forma que constituirá o conteúdo de sua ilusão. Caberia a estética apresentar os contornos do recalcado e resgatar a criatividade da polimórfica perversão infantil. Através das obras-de-arte, o autor apresenta a estética como uma relação entre os sujeitos, intermediada pela angústia e pelo desejo. Investigando o sentido da busca pela estética designada como bela, analisa-se o papel desta na atualidade. Tendo como foco a subjetividade feminina contemporânea, o autor destaca sua dupla relação com a imagem. Se há, de um lado, um discurso estético enunciado pela mídia constituindo um corpo destinado ao consumo haveria, por outro, um mandamento estético proferido pelo superego feminino impondo o olhar do Outro como compensação ou negação da castração. O autor conclui sua abordagem do que designou como Doenças de beleza identificando dois grupos distintos um formado por sujeitos que buscam a morte do corpo como estratégia de sobrevivência do Eu. E outro, constituído pelos aderentes à mensagem estética contemporânea e adictos à visibilidade. / [en] In order to build up the hypothesis that aesthetics is a strategy to alleviate anguish and to consubstantiate desire, the author seeks to set up a statute for the psychic system. In the field of the subject, aesthetics would be part of the primary narcissism, a moment when the formation of the Ego is witnessed by an image that lends materiality to the subject and to the presence of alterity. To design a perimeter for the void and to be able to see it is to bestow sense to existence and to restrain the anguish of death. Aesthetics would serve the cause of the desire. From scenes of manifest dreams to the image of the erotic object, desire can not dispense with the shape which will grant form to its illusion. It would be incumbent on aesthetics to present the configurations of the repressed and to redeem the creativity of the polymorphic infantile perversion. By means of works of art the author presents aesthetics as a relation between the subjects, mediated by anguish and desire. Investigating the sense of the quest for aesthetics regarded as beautiful, one analyses its role at the present time. Using as a focus the contemporaneous feminine subjectivity, the author points out its double relation with image. Whereas, on one hand, there is an aesthetic discourse expressed by the media making up a body intended for consumption, on the other hand there would be another, an aesthetic commandment stated by the feminine superego imposing the regard of the Other as compensation for or negation of castration. The author concludes his approach of what he named as Infirmities of Beauty by identifying two distinct groups, one made up by subjects who seek the death of the body as a strategy for the survival of the Ego. And another made up by those who adhere to the contemporaneous aesthetic message and are addicted to visibility.