Este trabalho é fruto de uma pesquisa-ação colaborativa desenvolvida em uma instituição de ensino superior a qual buscou ressignificar a prática pedagógica de disciplinas do currículo universitário de professores de língua inglesa de forma a contemplar as demandas postas pelas sociedades contemporâneas. Para tanto, utilizou-se das contribuições de teorias pós-modernas, com ênfase para preceitos do pós-estruturalismo, articulando-as com estudos mais específicos sobre linguagem, texto e significação ao considerar também as discussões dos multiletramentos. Após uma breve fase de observação, a pesquisa aos poucos elegeu determinados aspectos deste aporte teórico no caso, o entendimento de letramento crítico como postura filosófica pautado numa crítica problematizadora o que culminou no nascimento da ideia de atitude curricular nas brechas do curso de formação de professores de línguas, sinalizando, com isso, a necessidade de mudança ou agência diante da prática curricular. Sob essa orientação, foram planejados diversos ciclos de ação ao longo da pesquisa, os quais tentaram ressignificar aquela ação pedagógica de maneira que o ensino da língua inglesa contemplasse um propósito educacional crítico. A introdução deste trabalho apresenta as justificativas da investigação, os objetivos, as escolhas metodológicas, o contexto investigado e breves observações sobre a fundamentação teórica. A tese organiza-se em três capítulos. No primeiro, analiso algumas concepções e práticas preliminares do contexto de pesquisa sob a ótica de questões atuais, voltadas para alguns pressupostos da pós-modernidade e os novos papeis do inglês nos atuais processos globais. No segundo capítulo, delimito o lócus de enunciação ao tratar das diversas linhas de pesquisa que perpassam os letramentos, priorizando notadamente a noção de letramento crítico e culminando na ideia de atitude curricular, conceito-chave desta proposta. Por fim, o terceiro capítulo apresenta a práxis dessa atitude nas brechas do currículo universitário, momento em que também compartilho alguns acertos e desacertos. / This collaborative action-research developed at a Higher Education institution aimed at ressignifying the pedagogical practices within the English teacher education programs so that they would better respond to the social demands in contemporary societies. In order to do so, post-modern theories were taken as an important framework with emphasis on post-structuralist concepts, which were then related to more specific studies on language, text and meaning as brought by multiliteracies studies. After a brief observation period, I soon opted for certain elements of the theoretical framework that is to say the notion of critical literacy as philosophical orientation based on critique which culminated in the core idea of curricular attitude in those gaps encountered in language teacher education programs. The term curricular attitude has been coined in this work in order to signal the necessary teacher agency towards curriculum practices. Under such notion, several action cycles were planned aimed at ressignifying pedagogical actions in a way that the teaching of English language would also comprise critical educational purposes. The introduction of this work presents its justification, objectives, methodological issues, the investigated context as well as brief remarks on its theoretical framework. The thesis is organized into three chapters. The first chapter analyses preliminary concepts and practices in the light of important contemporary questions, such as post-modern assumptions and the new roles of English in globalizing processes. The second chapter elicits the different approaches to understanding literacies, emphasizing critical literacy and its relation to the proposed core concept of curricular attitude. The last chapter then presents the praxis of such curricular attitude in the gaps we encounter in the investigated language teacher curriculum, besides critically reflecting on the successes and failures throughout the process.

[pt] A cultura material indígena constitui um dos mais fortes ícones culturais de nosso país. Hoje a sua relevância torna-se mais evidente diante de um mundo globalizado e efêmero que, cada vez mais, busca em referências de tradições locais, âncoras simbólicas e originalidade estética. No campo do design, verificamos a recorrência de trabalhos baseados em fazeres regionais ou no artesanato de tradições locais. Essa dissertação, então, procura trazer uma reflexão sobre o relacionamento do design com a iconografia indígena em nosso país, abordando para tanto, as formas como se operam os cruzamentos entre o sistema estético hegemônico com sistemas estéticos ditos populares como o indígena, ou seja, as diferentes formas como cada um deles se apropria dos elementos estéticos do outro. Sob o ponto de vista do design, nos interessa investigar a apropriação que o design faz desta iconografia assim como a intervenção do designer junto a comunidades indígenas. Esta dissertação traz como estudo de caso a ornamentação corporal dos índios Kayapó. Entre os diferentes índios relativamente isolados que habitam hoje a região da Amazônia Legal, a ornamentação corporal dos índios Kayapó se destaca por sua relevante expressão estética, por sua beleza e refinamento. Assim como expressa de maneira muito formal e sintética a compreensão que estes índios possuem de sua cosmologia, estrutura social, da relação com a natureza e da construção da identidade e da alteridade. / [en] The indigenous iconography is one of the most powerful cultural icons from our country. Its relevance becomes more and more evident within a globalized and ephemeral world, which searchs in local traditions symbolic references and original aesthetics. In the design field we notice the increasing presence of works based on regional motives and local traditional handicrafts. This dissertation proposes a reflexion about the relation between design and the indigenous iconography in our country, broaching the differents forms that the hegemonic aesthetic system encounter the popular ones, as the indigenous. In other words, the differents forms that each of them appropriates the aesthetics elements of the other. In the design s field we are interested in investigate the design s appropriation of the indigenous iconography as well as, the designer s intervention into indigenous communities. This dissertation brings as case study, the body ornamentation of Kayapó Indians. Among the different relatively isolated Indians, who inhabit the region of the Legal Amazon nowadays, the kayapó Indians detach themselves for their meaningful aesthetic expression, beauty and refinment. Their ornamentation reflects in a formal and very synthetic way the understanding of their cosmology, social structure, relationship with nature and the construction of identity.

Le monde théâtral de Miguel Romero Esteo, sans doute l’un des dramaturges espagnols les plus importants de la deuxième moitié du XXe siècle, ouvre sur des espaces qui apparaissent comme des univers inconnus encore jamais explorés. Son œuvre, composée de pièces qu’il nomme lui-même « grotescomachies », il invente une dramaturgie nouvelle, festive, rituelle et baroque, qui puise à diverses traditions littéraires, théâtrales, picturales et musicales. L’usage pléthorique de l’intertexte dans ce théâtre polymorphe, hybride et postmoderne avant la lettre – où le chercheur peut glaner les traces d’une anthropologie culturelle – souligne ce que le Moi doit à l’Autre dans toute appréhension esthétique et idéologique du monde. C’est le traitement de la langue qui retiendra notre attention car l’engendrement de la parole dramatique emprunte des chemins de traverse et esquisse des tracés inhabituels. Romero Esteo se livre à une déconstruction du langage et crée ainsi un espace imaginaire inédit, où la poésie et la musique occupent une place centrale. L’auteur crée une fête des sens et du sens, à la fois sonore et poétique, mais aussi critique et grotesque, où chacun des éléments de la structure dramatique s’inscrit dans une forme de jeu particulière qui, loin de dessiner une aire ludique singulière, repousse les limites de l’espace-temps théâtral. Théâtre en liberté, théâtre de la liberté, cette langue autre où se confondent l’animal et l’humain, le spirituel et le corporel, la folie et la raison, la terre et le ciel, construit un univers atemporel qui permet de mieux apprécier et de railler en permanence les traits caractéristiques de la condition humaine. / The theatrical universe of Miguel Romero Esteo, undoubtedly one of the most influential spanish playwrights of the second half of the 20th century, opens up spaces that emerge as unknown worlds no one has ever explored. In his work, consisting of plays he himself calls « grotescomachies », he invents a new dramaturgy, festive, ritual and baroque, which draws on various literary, theatrical, pictorial and musical traditions. The abundant usage of intertextuality in this polymorphous and hybrid theater, post-modern ahead of his time – where the researcher can gather traces of a cultural anthropology – underlines what the Self owes to the Other in every aesthetic and ideological perception of the world. Our primary focus will deal with the treatment of language, as the creation of the dramatic speech ventures off the beaten path and outlines routes that are unusual. Romero Esteo engages in a true deconstruction of speech and thus creates an unprecedented imaginary space, where poetry and music hold a central place. The author creates a celebration of sense and senses, at once loud and lyrical, but also critical and grotesque, where every single element of the dramatic structure falls within a specific form of play which, far from just materializing a unique playground, redefines the boundaries of the theatrical space-time.« Free-range » theater, theater of freedom… this unrivalled language, which mingles animal and human, spiritual and physical, insanity and reason, earth and sky, builds a timeless universe that allows for better appreciation and constant mockery of the distinctive features of the human condition.

O objetivo deste trabalho é analisar o projeto de Nancy Fraser de pacificar a chamada guerra de paradigmas na teoria feminista, ou seja, o confronto entre teorias feministas pós-modernas e modernas. Essa análise é feita a partir do debate entre Judith Butler, Seyla Benhabib e Nancy Fraser acerca dos problemas teóricos que emergem das exclusões no movimento feminista, ou seja, da dificuldade de o movimento representar as várias formas de viver a condição feminina, levando em conta as intersecções entre a identidade de gênero, racial, de classe, etc. A intenção de Nancy Fraser é combinar a concepção de sujeito moderno e pósmoderno a fim de somar a desconstrução do sujeito, ou seja, a desnaturalização da identidade feminina com as concepções de igualdade e autonomia que estão presentes no argumento de Benhabib. Essa discussão remete a três tensões conceituais: autonomia e contextualização do sujeito; identidade e reconhecimento da diferença e igualdade e pluralidade. Por fim, concluo que a conciliação entre modernidade e pós-modernidade é problemática porque a concepção de sujeito pós-moderno apresenta desafios teóricos profundos a uma autonomia suficientemente forte para justificar a crítica social. No entanto, isso não significa necessariamente ter de escolher entre poder e autonomia, entre sujeito abstrato e determinado pelo meio. Na concepção de self narrativo de Benhabib, que ela concebe sob a influência do modernismo relutante de Hannah Arendt, encontra-se um modelo de conciliação de poder e autonomia mais promissor para vencer a exclusão no feminismo sem abandonar a identidade coletiva no movimento feminsita. / The subject of this thesis is Nancy Frasers attempt to overcome the tension between post-modernism and modernism in the feminist political theory, known as the paradigm war. This attempt is analysed though her debate with Judith Butler and Seyla Benhabib about the theoretical consequences of dealing with the problem of exclusion within the feminist movement. Nancy Fraser intends to combine Judith Butlers conception of the subject with Benhabibs conception of equality. For her, this is the only way to integrate power and autonomy in feminist political theory. This discussion leads to three theoretical tensions: contextualization of the subject and autonomy; identity and recognition of difference, and equality and plurality. My conclusion is that this combination is not possible because the post modern subjet challenges any conception of autonomy that is strong enough to explain and motivate social criticsm. Nevertheless, in Benhabibs conception of self narrative, inspired in the reluctant modernism of Hannah Arendt, we can find a theoretical model that is more adequate to fight the exclusion in feminist movement without abandoning its colletive identity.

The numerous and varied conspiracy theories which circulate in the contemporary discourse are subject to hyperstition, insofar as they are grouped into wider, more elaborate structures. Some of them become hierarchic to such a degree, that they may, in Michael Barkun's typology, be labeled as "superconspiracy" constructs. No author is more prolific and systematic in the crafting of these constructs than the guru of anglophone conspiracy theory belief, David Icke. The work attempts to keep as its object of study the work of David Icke and his "reptoid hypothesis," as it is effectively one of the most elaborate and baroque conspiracy theories which populate contemporary political discourse. It is Icke's oeuvre which this thesis attempts to recontextualize within the confines of critical social theory and Žižekian psychoanalysis. The existence of a "paranoid style" as professed by Richard J. Hofstadter can be noted throughout the history of western culture, from the Homeric gods, scheming behind the scenes, to its modern incarnations culminating in the superconspiracy constructs of David Icke, Alex Jones, and others. The work focuses not on specific conspiracy theories and their claim to facticity, but rather attempts to trace the structural features of Icke's construct and establish their underlying...

[pt] Elaborado dentro de um programa muito bem definido, o projeto na Arquitetura Moderna tem como uma de suas premissas não só edificar, mas também organizar móveis e objetos nos espaços, pretendendo ensinar como morar, ou seja, doutrinar os usuários sobre a forma correta de utilizar a máquina de morar. O Conjunto Residencial Marquês de São Vicente, prédio situado na Gávea, Zona Sul do Rio de Janeiro, foi pensado pelo arquiteto Affonso Eduardo Reidy dessa forma e construído com a certeza de que atenderia a esse programa, a certeza dos idealistas. Partindo de tal constatação, realizamos uma série de visitas aos apartamentos e entrevistas com os moradores deste prédio, com objetivo de proceder a uma análise morfológica das configurações espaciais feitas por eles a fim de construirmos o discurso do senso comum para, em seguida, relacioná-lo ao projeto original, o discurso da racionalidade. Ou seja, procuramos conhecer o outro lado da história, i. e., saber como os outros - nesse caso os moradores - construíram esse espaço no seu imaginário. / [en] Conceived within the scope of a very well defined intellectual movement, the project, in modern architecture, aimed not only to build, but also to organize furniture and objects in living spaces. They intended to teach how to live, to indoctrinate the users about the correct way of using the living machine. The Marquês de São Vicente condominium, located in Gávea borough, Rio de Janeiro, was developed in this way by the architect Affonso Eduardo Reidy and built with the conviction that it would accomplish that program, as the idealists conceived of it. Starting with this premise, we visited many apartments in the complex and interviewed the residents of one of the buildings so as to develop a morphologic analysis of the existing configuration thet had been done by them, tho know the common sense discourse, so that it could be related with the original project and, afterwards, with the discourse of reason. In other words, we tried to know the other side of history, i.e., to learn how the others - the residents - built that room in their own imaginary.

L’étude se construit sur deux axes. Dans le premier, elle cherche à expliciter la fonction du lieu dans la séance photographique de mode, la manière dont la rêverie du photographe crée dans sa pensée un mannequin qui correspond à un espace ; ou bien, un endroit qui ressemble au modèle. Par une observation esthético compréhensive et une démarche phénoménologique, la recherche se concentre sur l’imaginaire de l’espace clôt dans l’image de mode, le logis, la maison, la chambre, etc. Tout en nous positionnant sous un angle holistique ; le concret avec le transcendant, le microcosme avec le macrocosme sont mis en relation. C’est alors que nous percevons la valeur du terroir et du territoire dans l’image de mode. Agissant comme un miroir reflétant le réel et notre société actuelle, la photo devient un monde en miniature. Après la rêverie de l’habitat, son image et son interrelation avec la personne, le réel et le groupe social, dans un deuxième axe, nous nous intéressons à la présence du modèle. La présentation du mannequin lors du casting s’appuie sur la sociologie interactionniste en observant les habitus du modèle, les comportements appris et répétés, ainsi que les imitations dans un contexte donné, dans une scène. C’est aussi la flexibilité du mannequin qui attire notre attention, son interaction avec le photographe, ainsi que le jeu devant la caméra. De plus, la représentation du modèle devant l’appareil puise sa source dans l’inconscient collectif et mythologique. En faisant une comparaison entre le jeu devant l’appareil technique et les théâtres archaïques et traditionnels, nous constatons que, dans le jeu du mannequin, il se manifeste des incarnations archétypales. Celles-ci se distinguent des habitus et des comportements appris, ainsi que des émotions. De même, l’influence du « bassin-sémantique » et la vitalité du mythologique, prennent lieu dans un espace-temps présent. C’est alors par la description qu’on aboutit à une explication ; il s’agit de procéder par la démarche comparative qui déplace le centre culturel et historique en l’alignant en parallèle avec d’autres systèmes. Cette démarche est donc concrètement plurilatérale. C’est ainsi que nous décryptons le retour, à notre époque, de l’archaïque, à la fois en observant le contenu de l’image photographique et la représentation du mannequin devant la caméra. Nous tissons donc, selon la méthode comparative weberienne et durandienne, des liens entre différents phénomènes n’ayant pas la même finalité, mais possédant la même forme. / With considering our observations in the field, there is a return of the archaic in the superficial aspects of existence as fashion photography. We noticed that on the one hand, models intended to look at fashion magazines and to reproduce the poses and attitudes of the current season, and doing so, they continued to represent socially the models attitude and confirm the position in a community. On the other hand, we noticed a similarity between fashion theatricality in front of the camera with traditional theatre which embodies archetypes. We noticed as well that printed fashion pictures aim to represent a cultural message belonging to our particular period and culture. But at the same time, they always transmit strong symbols and archetypes that are mythological. To interpret the symbols, we mainly used the work of Gilbert Durand. According to him, it is not society and culture that produce mythology, but mythology that creates ideology and artistic expressions. The work of Michel Maffesoli gives us as well an understanding of everyday life phenomena in post modernity.

Submitted by JOSIANE SANTOS DE OLIVEIRA (josianeso) on 2017-09-11T16:44:45Z No. of bitstreams: 1 Maria Clara Ramos Nery_.pdf: 1715693 bytes, checksum: 977bf15d4e683bcdeaa5d3060ecc3bbb (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-11T16:44:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Clara Ramos Nery_.pdf: 1715693 bytes, checksum: 977bf15d4e683bcdeaa5d3060ecc3bbb (MD5) Previous issue date: 2011-08-31 / Nenhuma / Esta tese apresenta essencialmente a busca de estabelecer o diálogo no âmbito da Sociologia da Religião, entre o moderno e o pós-moderno, a partir de estudos do Espiritismo kardecista na França e no Brasil e do neopentecostalismo, representado pela Igreja Universal do Reino de Deus. Assim, temos como primeira temática a relação entre sociedade e religião, abordando os autores clássicos da Sociologia e os fenômenos religiosos contemporâneos à luz dos clássicos, objetivando demonstrar a atualidade desses autores para a compreensão da relação de interdependência existente entre religião e sociedade e a permanência de suas contribuições para a análise do religioso na contemporaneidade. Depois temos a abordagem da relação religião e traços característicos típicos da modernidade e da pós-modernidade, procurando clarificar a questão: Podemos falar em religião moderna e pós-moderna? Questão essa que se faz importante, na medida em que os fenômenos religiosos não são refratários aos espíritos de época ou o espírito do tempo, pois trabalhamos modernidade e pós-modernidade como eventos que caracterizam a nossa historicidade. Faz-se uma análise do Espiritismo kardecista, primeiramente na França, demonstrando suas influências históricas que se constituíram enquanto força motriz de seu desenvolvimento, sucesso e também declínio no contexto da sociedade francesa. Segue-se com análise do Espiritismo kardecista no contexto da sociedade brasileira e as especificidades que possui em nossa realidade, que o diferenciam de sua matriz francesa, pois o Espiritismo kardecista, em terras brasileiras, assume uma configuração mais alicerçada em pressupostos tradicionais do Catolicismo. Finalmente, aborda-se a temática neopentecostalismo: entre o pré-moderno, o moderno e o pós-moderno? Objetiva-se relacionar o neopentecostalismo com os traços característicos típicos da pós-modernidade e seus determinantes, representado pela Igreja Universal do Reino de Deus, pois esta constitui-se no contexto do campo religioso brasileiro como um autêntico divisor de águas, pelo número crescente de seus adeptos e também por sua forte expansão em termos territoriais, bem como através de sua inserção que se encontra relacionada com os meios de comunicação de massa. Apresenta elementos que se distinguem das demais expressões de religiosidade constantes em nossa sociedade, pois possui uma forma toda característica de professar a fé cristã. Insere-se no contexto do mercado de bens materiais e simbólicos, característica essa que deve ser considerada enquanto primeva, em termos de uma abordagem do pós-moderno no contexto do universo de representações simbólico-religiosas. A presente tese constitui-se numa tentativa de dar um novo enfoque na relação entre religião e traços característicos típicos da modernidade e pós-modernidade, sem que se encontre presa por um único caminho, mas mostrar uma abordagem diferente das opções presentes no âmbito da Sociologia das Religiões. / This thesis presents essentially the search to establish dialogue within the sociology of religion, between the modern and postmodern from the Kardecism studied in France and Brazil and neo-Pentecostalism, represented by the Universal Church of the Kingdom of God. Thus we have as the first theme the relationship between society and religion, covering the classical authors of sociology and religious phenomena in the light of contemporary classics, aiming to demonstrate the relevance of these authors to understand the interdependent relationship between religion and society and the permanence of their contributions to the analysis of religion in contemporaneity. After, we have the approach of the relationship between religion and typical traits of modernity and post-modernity, seeking to clarify the question: can, we talk in modern and postmodern religion? It’s a question which is important as for as religious phenomena are not refractory to the spirits of the spirit of the season or time, for we work modernity and post-modernity as events that characterize our historicity. It is an analysis of Kardecism, first in France, demonstrating its historical influences that have formed as the driving force of development, success and decline in the context of French society. This is followed by analysis of Kardecism in the context of Brazilian society and the particular features in our reality, that differentiate it from its French headquarters, as Kardecism in Brazil assumes a traditional configuraction more assumptions rooted on of Catholicism. Finally, addresses the thematic Neo-Pentecostalism: between pre-modern, modern and postmodern? The aim is to relate the characteristic features typical of post-modernity and its determinants, represented by the Universal Church of the Kingdom of God, because this constitutes the contexts of the Brazilian religious field as a true watershed, the increasing number of its fans and also for its strong expansion in terms of territory, as well as through insertion which is related with the means of mass communication. It has elements which are distinguished from other constant expressions of religiosity in our society, because every feature has a way to profess the Christian faith. It inserts in the context of the market of material and symbolic, a characteristic that should be regarded as primal in terms of a postmodern approach in the context of the universe and religious-symbolic representations. This thesis constitutes an attempt to give a new focus on the relationship between traits typical of modernity and post-modernity, without being imprisoned by a single direction, but shows a different approach from the options present within the Sociology of Religions.

Made available in DSpace on 2016-04-28T20:39:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Priscila Abreu de Carvalho.pdf: 1267439 bytes, checksum: 69325aae84c056b8a7dab60a1583f6ea (MD5) Previous issue date: 2006-12-07 / Facing the new women s role at family, work, knowledge production and society, the woman today have a horizon of possibilities in front of her, which catch myths and traditional values. The archaic and modern life styles living together in an imagination of a generation that supported on the conquest coming from the women s rights movements reach to equilibrate the sense of maternity with other personals interests. Under a systemic perspective, this work proportioned understanding the experience of women s personal realization, witch is comprehended by maternity and career, in a vitality acquisition phase. The experience of the participants, women are among 23 and 35 years old, in married situation or living together with their partners, showed through qualitative methods that maternity is a part of a personal realization project, that embrace ambitions and personal plans. This way, the maternity is delayed and takes a second moment of life, to happen after stability and secure conquest on their professional career and satisfaction in relationships. The values and inheritance coming from the origin families are connected with choices and life projects, making possible to see how the traditional gender and post-modern questions influence the maternity plans, sometimes in peace, sometimes in conflict. The maternity appears like a big decision, which needs planning, because it mixture important moments: the moment that the woman can live the conquest of space on public spheres and the moment that she can reveal hers spaces in the private spheres. She doesn t forget too, that there are new spaces to reach that can be threatened by the realization of maternity / Frente às novas configurações e atuações do feminino na família, no mercado de trabalho, na produção de conhecimento e na sociedade, abre-se à mulher um horizonte de possibilidades, que carregam consigo mitos e valores tradicionais. O arcaico e o moderno convivem no imaginário de uma geração, que apoiada nas conquistas dos movimentos em prol da emancipação da mulher, busca conciliar a maternidade com outros interesses pessoais. Sob uma perspectiva sistêmica, este trabalho propôs-se, então, a compreender a experiência de mulheres Itajubenses em fase de aquisição do ciclo vital, no que tange a realização pessoal, que abraça as esferas da maternidade e da carreira. A experiência das participantes, mulheres entre 23 e 35 anos, casadas ou em coabitação com seus parceiros, abordada por meio de métodos qualitativos evidenciou que a maternidade faz parte de um projeto de realização pessoal, que também engloba ambições e planos pessoais. Deste modo, a maternidade se encontra postergada para um segundo momento de suas vidas conjugais, após a conquista de uma estabilidade e segurança na carreira profissional e satisfação marital. As heranças e valores recebidos das famílias de origem mostraram-se fortemente relacionados com as escolhas de projetos de vida, sendo então possível visualizar como questões de gênero tradicionais e pós-modernas convivem, ora pacificamente, ora em conflito, no planejamento da maternidade. A maternidade surge como uma grande decisão a ser tomada, pois concorre com outras opções de realização num momento em que as mulheres têm a chance de desfrutar do espaço conquistado nas esferas públicas e rever sua atuação na esfera doméstica, não perdendo de vista os novos espaços a serem conquistados mais adiante, que podem ser ameaçados com a concretização da maternidade

Made available in DSpace on 2016-04-25T19:20:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao HELVANIA FERREIRA AGUIAR.pdf: 3230395 bytes, checksum: 040969b09fef9b61b14ece2904b1a5ec (MD5) Previous issue date: 2006-06-07 / This dissertation has as its objective to investigate the Superinteressante magazine coverage towards to the religious theme and to characterize the type of vision that this publication diffuses about religion. Since the 90 s, the magazine has enlarged the space and frequency of the religious themes on its pages, especially, during the triennium 2000, 2001 and 2002. Starting from this confirmation, we formulate the questions that lead this research: What are the main religious themes that appeared on its pages? Do they reflect, somehow, the spiritual uneasiness from the post-modern society? Does the religion approach made by Superinteressante tend to the spectacle? Does the magazine fulfill a lack in the editorial market, considering that it is a secular publication that frequently deals with religion? Our preliminary suppositions lead to a journalistic coverage of the religious theme that would oscillate from the attempt to go deeper to the transformation of the information into a spectacle, which would reflect the spiritual uneasiness and the type of religiosity that permeates the pots-modern society, with a strong tendency to the elaboration of referential beliefs in a pretty much particular and individual way. In this aspect, the magazine would fulfill, also, a lack in the editorial market while dealing with religion without proselytism, going to contrary direction of the institutional means of communication, which have a confessional tone. To investigate the phenomenon, we have worked with two interpretative lines; one looking toward the content analysis using the multidisciplinary theoretical references indicated by the Science of Religion, based on the work of Guy Debord, Anthony Giddens, Zigmunt Bauman and Gianni Vattimo; and another one looking toward the analysis of the content delimited by Journalism referential. In the first line we have tried to establish specific characteristics of the object of study and in the second one, their general aspects. The first chapter aims to trace a wide profile of the magazine. The second one analyses the reporting contents, giving privilege to Science of Religion s approach. In the third, we look for the counterpoint, with a quantitative analysis under the focus of the Journalism and in the fourth chapter we have the crossing of the two theoretical lines / Esta dissertação tem como objetivo investigar a cobertura dada pela revista Superinteressante à temática religiosa e caracterizar o tipo de visão que a publicação veicula acerca da religião. A partir dos anos 90, a revista ampliou o espaço e a freqüência dos temas religiosos em suas páginas, sobretudo, no triênio 2000, 2001 e 2002. Partindo dessa constatação, formulamos as questões que nortearam a pesquisa: Quais as principais temáticas religiosas que aparecem em suas páginas? Elas refletem de alguma forma a inquietude espiritual da sociedade pós-moderna? A abordagem da religião por Superinteressante tende ao espetáculo? A revista supre uma lacuna no mercado editorial, levando-se em conta que é uma publicação laica, mas que trata freqüentemente de religião? Nossas suposições preliminares apontam para uma cobertura jornalística da temática religiosa que oscilaria entre a tentativa de aprofundamento e a espetacularização/superficialidade da informação, o que refletiria a inquietude espiritual e o tipo de religiosidade que permeia a sociedade pós-moderna, com forte inclinação para a elaboração de referenciais de crença bastante particulares e individuais. Nesse aspecto, a revista supriria, também, uma lacuna no mercado editorial ao tratar da religião sem proselitismo, ao contrário dos veículos institucionais, de tom confessional. Para investigar o fenômeno, trabalhamos com duas linhas interpretativas: uma voltada para a análise de conteúdo por meio de referenciais teóricos multidisciplinares indicados pelas Ciências da Religião, baseados nas obras de Guy Debord, Anthony Giddens, Zigmunt Bauman e Gianni Vattimo; e outra voltada para a análise de conteúdo balizada por referenciais advindos do Jornalismo. Na primeira tentou-se estabelecer características específicas do objeto de estudo e na segunda, seus aspectos gerais. O primeiro capítulo visa traçar um perfil abrangente da revista. O segundo analisa o conteúdo das reportagens, privilegiando o olhar das Ciências da Religião. No terceiro, busca-se o contraponto, com uma análise quantitativa sob o enfoque do Jornalismo e no quarto capítulo dá-se o cruzamento dessas duas vertentes teóricas