Training in psychotherapy needs to involve more than merely skills and techniques. The field of psychotherapy needs to involve more than the application of formulas in a modernistic framework. This study proposes an approach to training in psychotherapy where the emphasis is on the client and the therapeutic relationship. Psychotherapy training should be an ongoing process and this study aims to facilitate and enhance that process for students. The study combines basic therapeutic skills and interpersonal psychotherapy to form a training programme referred to as the Basic Relational Skills Training (BRST) programme. The first part of the study provides a historical perspective of basic therapeutic skills, followed by a review of the relevant literature. The second part of the study constitutes a possible format for a training manual for the proposed BRST programme. The researcher hopes that the proposed BRST programme be utilised by trainers to assess the programme's efficacy. / Psychology / M.A. (Clinical Psychology)

Ce mémoire se concentre sur la figure de l’héroïne d’action dans les jeux vidéo. La culture vidéoludique, qui glorifie la masculinité militarisée, tend à sexualiser les personnages féminins et à négliger les préférences des joueuses afin de cibler les hommes et les garçons. La figure de l’héroïne d’action naît du désir d’inclusion des femmes dans la culture du jeu vidéo. Ces protagonistes féminins, bien que souvent objectifiés comme le témoigne le célèbre personnage de Lara Croft, présentent tout de même un potentiel subversif en envahissant l’espace traditionnellement masculin. Ce mémoire analyse quelques protagonistes qui correspondent à la figure de l’héroïne et la remodèlent. / This master thesis focuses on the action heroine trope in video games. The video game culture, which glorifies militarized masculinity, tends to sexualize female characters and to neglect the preferences of female players by targeting men and boys. The action heroine trope is born from the desire to include women in the video game culture. These female protagonists are often sexualized, such as the famous Lara Croft, but they also have a subversive potential by invading a traditional masculine space. This master thesis analyzes a few characters that are modeled and reshaped on the action heroine trope.

Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal.

Il est proposé que la pléthysmographie pénienne puisse faire l’objet d’améliorations par la combinaison de la pléthysmographie pénienne et de la vidéo-oculographie lors de la présentation de stimuli générés par ordinateur (SGO). L’application de cette combinaison n’a fait l’objet d’aucune étude auprès d’agresseurs sexuels d’enfants. Cette thèse comporte trois articles empiriques qui visent respectivement à soutenir le développement d’un instrument d’évaluation basé sur l’utilisation combinée des réponses oculaires et érectiles lors de la présentation de SGO afin d’évaluer les intérêts sexuels d'agresseurs sexuels d’enfants. Pour ce faire, des hommes ayant eu (n = 26) ou non (n = 36) des comportements sexuels envers des enfants sont recrutés afin de constituer des groupes de comparaison. Le premier article représente une exploration préliminaire des données issues de caractéristiques sociodémographiques, sexuelles et criminologiques ainsi que des réponses oculaires et péniennes lors de présentations de SGO et de bandes sonores conventionnelles. Il permet d’orienter les décisions entourant la poursuite de la recherche. Le second article porte sur la comparaison des profils des réponses péniennes issues de présentations de SGO et de bandes sonores conventionnelles ainsi que sur leur capacité respective à classifier les individus selon la présence d’antécédents de comportements sexuels sur des enfants. Il permet d’établir la validité discriminante de l’utilisation de SGO et d’établir des normes d’utilisation clinique. Le troisième article vise à circonscrire une dynamique oculaire associée à l’intérêt sexuel envers l’âge d’un objet et à soutenir la contribution de la combinaison des réponses oculaires et péniennes lors de la présentation de SGO. En somme, les résultats issus de cette thèse soutiennent l’utilisation clinique de la pléthysmographie pénienne lors de la présentation de SGO. Ils permettent d’identifier la présence d’une signature oculaire spécifique aux agresseurs sexuels lors de la présentation de SGO. Ils démontrent la contribution de la combinaison des réponses oculaires et péniennes par rapport à une mesure reposant uniquement sur les réponses péniennes. Ces résultats ouvrent la voie à l’utilisation clinique de la vidéo-oculographie et de SGO et offrent non seulement des possibilités intéressantes dans le domaine de la délinquance sexuelle, mais également de la sexualité en général. / We propose that penile plethysmography could be improved by its combination with eye-tracking devices during the presentation of computer-generated stimuli (CGS). To date, the application of this combination has not been studied among child molesters. This dissertation includes three empirical articles supporting the development of an assessment instrument based on the joint measurement of ocular and penile responses during the presentation of CGS in order to evaluate the sexual interests of child molesters. To this end, men who had (n = 26) or had not (n = 36) engaged in sexual behaviors towards children were recruited. The first article consists of a preliminary exploration of the sociodemographic, sexual, and criminological characteristics of child molesters and nonoffenders as well as their respective ocular and penile responses to CGS and conventional auditory stimuli. This investigation provided a framework for the subsequent phases of the study. The second article compares the profiles of penile responses to CGS and conventional auditory stimuli and each presentation modality’s ability to classify individuals in terms of their history of sexual behaviors towards children. The third article identifies gaze patterns associated with sexual interest towards a given age group and provides support for the joint measurement of penile and ocular responses during the presentation of CGS. To summarize, the results of these studies support the clinical application of penile plethysmography in conjunction with the presentation of CGS. These results enable the identification of the eye movement signature of sexual offenders in response to CGS. Additionally, the data demonstrate the added benefits of measuring both penile and ocular responses relative to measuring penile responses in isolation. These findings provide insights for the clinical use of eye tracking and CGS and suggest interesting possibilities for the study of deviant sexuality, as well as sexuality in general.

Vues imprenables est un récit où se succèdent les monologues de six personnages se trouvant dans un hôtel de luxe le temps d’une fin de semaine. À travers les détours discursifs que chaque personnage emprunte, les mécanismes textuels qu’il ou elle utilise pour éviter de dire et de se confronter aux réminiscences de ses fautes passées, la question du voir et de l’aveuglement se lie étroitement à celle du passage à l’acte. Quels forfaits ces hommes et ces femmes ont-ils commis ? Sont-ils capables de « se voir » réellement ? Quelle est la portée du regard sur le geste qu’ils ont antérieurement posé ? S’inspirant, entre autres, du jeu de société Clue, des Dix Commandements et de l’esthétique du film The Shining, Vues imprenables interroge la notion de repentir, cherchant à savoir jusqu’où le « voile » de la parole peut dissimuler certains actes, jusqu’à quel point le voir peut se révéler insaisissable. L’essai intitulé « Paradoxes du voir et de l’aveuglement dans Ceux d’à côté de Laurent Mauvignier » tisse également des liens avec Vues imprenables : en questionnant les limites et les possibilités du voir dans le roman de Mauvignier, il s’agit en effet d’analyser comment l’avènement de la vue, dans ce récit, laisse en tout temps présager sa possible perte, mais aussi de quelles façons le geste criminel devient « aveugle » au moment même où il est perpétré. En revisitant certains des plus grands mythes grecs, tels ceux d’Œdipe, de Tirésias et de Gorgô, cet essai étudie plus particulièrement la figure de l’alter ego, ce « moi à côté », tantôt coupable tantôt témoin, qui hante le récit de Mauvignier et il propose une réflexion sur les paradoxes du rapport au vu à partir des travaux d’Hélène Cixous, de Georges Didi-Huberman, de J.-B. Pontalis et de Maurice Merleau-Ponty. / Vues imprenables is a fictional narrative that explores the standpoints of six characters residing as guests in a luxury hotel for the weekend. Through discursive detours, and textual devices used by each character to avoid facing up to his faults and confronting the reminiscence of past sins, the questions of sight and blindness are closely intertwined with actions being carried out [passage à l’acte]. What are the characters’ failings ? Are they truly able to “see” through their own self? What part did the gaze play in their past actions? Inspired by the game Clue, The Ten Commandments and the aesthetics of the movie The Shining, Vues imprenables explores the notion of repentance, and by doing so attempts to determine to what extent the veil of words can conceal certain acts, and how sight reveals itself to be forever elusive. The essay entitled “Paradoxes du voir et de l’aveuglement dans Ceux d’à côté de Laurent Mauvignier” also establishes close ties with Vues imprenables, as it probes the limits and possibilities of the seeing in the storytelling. Moreover, the study analyses the meanders in which the advent of sight takes place in Mauvignier’s story, how it always foresees its imminent loss, and also traces the many ways by which the criminal act “turns a blind eye” at the very moment it is perpertrated. Revisiting some of the great tales of Greek mythology (Œdipus, Tiresias, Medusa), the analysis focuses on the particular aspects of the alter ego—“the other I,” at times guilty, at times a witness, who haunts Mauvignier’s novel. The multiple paradoxes of vision are thus scrutinized through a close reading of major writers and philosophers, such as Hélène Cixous, Georges Didi-Huberman, J.-B. Pontalis and Maurice Merleau-Ponty.

Au milieu du XIXe siècle, la zone baltique est considérée par les Britanniques comme une périphérie lointaine et sous-développée, malgré l’existence de relations privilégiées liées à l’aura romantique de la Scandinavie, à l’importance économique de la région en tant que fournisseur de matières premières essentielles, et à sa position géographique, proche du rival russe du Grand Jeu. Au vu de ce lien particulier, du potentiel socioéconomique des pays nordiques, et de la nécessité de multiplier les débouchés commerciaux, les différents acteurs britanniques espèrent, après l’avènement du libéralisme, participer au développement de la région, et même en bénéficier sur le plan économique. Cependant, si la deuxième moitié du XIXe siècle voit effectivement de nombreux Britanniques, marchands, entrepreneurs, capitalistes, ou ingénieurs, contribuer activement à l’essor et à la modernisation des régions baltiques, les évolutions diplomatiques et économiques, marquées essentiellement par la montée en puissance de l’Allemagne, une stabilisation des relations avec la Russie et une balance commerciale obstinément déficitaire, conduisent la Grande-Bretagne à repenser son rôle régional en permanence jusqu’aux tensions internationales du début du XXe siècle. / By the middle of the 19th century, the Baltic area is regarded by the British as a far-off, underdeveloped periphery, although there exist privileged relationships linked to the romantic attraction of Scandinavia, the economic importance of the region as supplier of essential raw materials and its geographical location in the vicinity of the Russian rival of the Great Game. Considering this special link, the socio-economic potential of the Nordic countries, and the necessity to multiply Britain’s commercial outlets, the various British actors hope, after the advent of liberalism, to participate in the region’s development, and even benefit from it at economic level. Yet, if, during the second half of the nineteenth century, many British merchants, entrepreneurs, capitalists or engineers do take an active part in the takeoff and modernisation of the Baltic regions, diplomatic and economic developments, whose main features are a rising Germany, more stable relations with Russia, and a stubbornly negative trade balance, lead Britain to continually reconsider its regional role until the international tensions of the early twentieth century.

Les romans libertins à figures se développent de façon remarquable au XVIIIe siècle. Selon les frères Goncourt, c’est « le siècle de la vignette ». L’avènement de cette mode de livres illustrés a modifié aussi bien les sensibilités esthétiques et les conditions matérielles de la lecture d’un récit de rouerie, que notre conception de la littérature libertine comme système de représentation, non plus exclusivement textuel, ou discursif, mais engageant un dialogue avec l’image. Il s’agit d’étudier ce dédoublement de la représentation, à travers les dispositifs qu’il met en œuvre, et en mobilisant ceux-ci comme une nouvelle méthode d’analyse du texte et de l’image dans les récits de rouerie libertine.On pourrait croire que les récits de rouerie libertine sont les plus éloignés de l’image, étant donné que la machination et la ruse nécessitent d’agir sous-main. Or notre analyse de la logique de l’image qui gouverne les dispositifs de la représentation dans le roman libertin des Lumières infirme cette hypothèse. Dans cette perspective, nous tenterons de compléter les études existantes sur la scène érotique ou intime, le regard et la théâtralité de la fiction classique, avec l’idée que, dans les récits de rouerie, la représentation de la machination libertine oscille entre deux stratégies : celle qui donne à voir et celle qui dérobe. / The libertine novels ornated with figures grew dramatically in the eighteenth century. According to Goncourt brothers it is “the century of the vignette”. The development of this genre of illustrated books changed, both aesthetic sensibility of the reader and the material conditions of reading a trick story, for our conception of libertine literature as a system of representation is no more exclusively textual nor discursive but triggers a dialogue with the image. The study of this duplication of representation is at stake, using the text-and-image devices it operates, as a new method to analyse their interconnection in the libertine trick stories. One could imagine such narratives are the most distant from the image, since the machination and trickery need to act covertly, whereas the logic of the image appears to be at the very heart of the operative devices of representation which govern the eighteenth century libertine novel. Following that scientific approach, we’ll try to complete the existing studies on poetics of the erotic or intimate scene, and how gazing and theatricality interact within classical fiction, with the hypothesis that, in the trick stories, the representation of the libertine plot faces two strategies: the one that lures with showing something and the other with concealing.

L’état actuel de l’étude psychosociale du rapport entre Français d’origine européenne et Français d’origine maghrébine en France fait apparaître un morcellement des connaissances dû à la diversité des champs théoriques investis mais aussi à la complexité de ce rapport lui-même et des enjeux auxquels il est rattaché. Le présent travail se propose ainsi de rendre compte, à partir d’un socle épistémothéorique psychosocial commun, de l’historicité, de la contextualité et de la richesse phénoménologique qui caractérisent ce rapport. En raison de l’inscription socio-historique et de la participation sociale en jeu, la théorie des représentations sociales et le paradigme des partitions sociales constituent le cadre théorique dont l’articulation opérationnalise le regard psychosocial qui a été appliqué. Cette articulation a donné lieu à une architecture de contributions empiriques mêlant analyses qualitatives (notamment de presse) et dispositifs expérimentaux.Au total, cinq études ont été réalisées. La première étude s’intéresse aux élaborations représentationnelles autour de l’immigration maghrébine et fait ressortir la nécessité d’intégrer le rapport à la France dans l’étude du rapport aux Français d’origine maghrébine pour appréhender les jeux d’opposition, de domination et d’inclusion-exclusion qui sont à l’œuvre. Les résultats montrent également le caractère co-constructiviste des relations et représentations et soutiennent la pertinence d’un examen de l’intervention des distances psychosociales possibles, notamment entre « Français » et « Arabes », dans la structuration des représentations relatives aux « Arabes ». Les deux études subséquentes s'interrogent alors sur l’articulation entre rapport aux « Arabes », rapport aux « Français » et construction des représentations des « Arabes », auprès de participants se déclarant Français d’origine européenne, dans un contexte intragroupe (entre « Français ») et dans un contexte intergroupe (avec un « Arabe »). Il ressort que le bloc « représentations-rapports » remplit des fonctions de contextualisation et est lui-même profondément adaptable à l’interaction. Une troisième étude interroge l’utilisation, dans les deux précédentes contributions, des désignations « Français » et « Arabes ». Elle porte ainsi exclusivement sur les désignations des Français d’origine européenne et des Français d’origine maghrébine auprès de participants issus des deux catégories. Au moyen d’entretiens inspirés par la méthode d’étude des partitions sociales, les résultats amènent à retenir « Français », « Arabes » et « Maghrébins » comme les désignations qui permettent le plus finement possible d’analyser le rapport entre les deux catégories.À partir de ces termes, une dernière étude utilise les représentations pour examiner de manière articulée (1) le type de relation entre « Français » et « Arabes », d’une part, et « Français » et « Maghrébins », d’autre part, (2) la réflexivité des Français d’origine européenne dans le cadre de ce rapport et (3) l’insertion symbolique de la France. À partir d'unemanipulation du contexte catégoriel d’interaction (intragroupe versus intergroupe), une lecture des résultats propose de voir la polymorphie de ce rapport comme formes de maîtrise, de défense et de projection à partir desquelles la stigmatisation, la dégradation et l’exclusion sont, paradoxalement, les expressions d’un mode spécifique de transaction psychosociale dans lequel il ne s’agit pas de rejeter les Français d'origine maghrébine en dehors de la France.Malgré la complexité de l’articulation théorique et de la démarche méthodologique, le présent travail démontre la possibilité d’étudier d’un point de vue psychosocial unifié des phénomènes aussi multiples, divers et complexes que ceux relatifs au rapport aux Français d’origine maghrébine en France. / The current state of the psychosocial study of the relation between French from European origin and French from Maghrebi origin in France reveals a fragmentation of knowledge due to the diversity of the invested theoretical fields but also to the complexity of this relation itself and the issues to which it is attached. The present work thus proposes to account, from a common epistemo-theoretical psychosocial basis, for the historicity, the contextuality and the phenomenological richness that characterize this relationship. Because of the socio-historical inscription and the social participation at stake, the theory of social representations and the paradigm of social partitions constitute the theoretical framework whose articulation operationalizes the psychosocial look that has been applied. This articulation gave rise to an architecture of empirical contributions combining qualitative analyzes (in particular newspapers’ articles) and experimental devices. In total, five studies were conducted. The first study focuses on representational elaborations around Maghrebi immigration to France and highlights the need to integrate the relation to France in the study of the relation to French from Maghrebi origin in order to apprehend the games of opposition, domination and inclusion-exclusion that are at work. The results also show the co-constructivist character of relations and representations and support the relevance of an examination of the intervention of possible psychosocial distances, in particular between "French" and "Arabs", in the structuring of representations of "Arabs". The two subsequent studies then question the articulation between the relation to "Arabs", the relation to "French" and the construction of representations of "Arabs", among participants declaring themselves French of European origin, in an ingroup context (between "French") and in an intergroup context (with an "Arab"). It appears that the "representations-relations" block fulfills contextualizing functions and is itself deeply adaptable to the interaction. A third study questions the use, in the two previous contributions, of "French" and "Arabs" as groups’ designations. It thus relates exclusively to the designations of the French of European origin and the French of Maghrebi origin among participants from both categories. By means of interviews inspired by the method of study of social partitions, the results lead us to retain "French", "Arabs" and "Maghrebis" as the designations that should allow the finest possible analysis of the relations between the two categories. Based on these designations, a last study uses representations to examine in an articulated way (1) the type of relationship between "French" and "Arabs", on the one hand, and "French" and "Maghrebis", on the other hand, (2) the reflexivity of the French of European origin in the context of this relation and (3) the symbolic insertion of France. Through a manipulation of the categorical context of interaction (ingroup versus intergroup), a reading of the results suggests to see the polymorphism of this relation as forms of control, defense and projection from which stigmatization, degradation and exclusion are, paradoxically, the expressions of a specific mode of psychosocial transaction in which it is not a question of rejecting the French of Maghrebi origin outside France. Despite the complexity of the theoretical articulation and the methodological approach, the present work demonstrates the possibility of studying, from a unified psychosocial point of view, phenomena as multiple, diverse and complex as those relating to the relation with the French of Maghrebi origin in France.

La présente thèse vise à étudier deux différentes modalités de contestation de l'imaginaire dominant, à travers l'analyse des actions directes du mouvement FEMEN et des performances issues de la démarche post-porn. Ces deux démarches contestataires mettent en exergue et questionnent, chacune à leur manière, la sexualisation des corps, inhérente à certains schèmes de l'imaginaire dominant : les FEMEN la refusent ; la démarche post-porn propose d'autres façons de sexualiser les corps. Une comparaison approfondie de modes d'action des FEMEN et des acteur-ice-s de la scène post-porn implique de s'intéresser à deux façons différentes de retravailler les imaginaires sexuels dominants et de re-signifier les corps féminins, trans et/ou non hétérosexuels. A partir de la sexualisation des corps, je montre comment le regard sur les corps est verrouillé, structuré par un imaginaire traversé par les rapports de pouvoir : il y a des façons hégémoniques de raconter les corps des dominant.e.s et des dominé.e.s. En essaimant dans le monde social, les scripts corporels, ces fictions forgées par les logiques de domination, structurent le regard sur les corps, les pratiques corporelles et les interactions sociales. Mais ce verrouillage du regard contient en lui-même les conditions de son déverrouillage. Ce sont des modalités de ce déverrouillage qui seront interrogées, à travers les actions des FEMEN et des activistes post-porn. Proposer des narrations alternatives de corps déverrouille-t-il le regard sur les corps ? Quel rapport ces démarches contestataires entretiennent-elles aux fictions hégémoniques ? / This thesis aims to study two different approaches which dissent from the dominant imaginary, through the analysis of the FEMEN movement’s direct actions and performances derived from the post-porn approach. Both dissenting approaches highlight and question, each in their own way, the sexualization of bodies, which is inherent to certain schema of the dominant imaginary: the FEMEN movement refuses it, while the post-porn approach offers other ways of sexualizing the body. An in-depth comparison of FEMEN's modes of action with those of the actors and actresses of the post-porn scene entails engagement with two different ways of re-working the notion of dominant sexual imaginaries, and also the re-signification of trans and/or non-heterosexual female bodies. Starting from the sexualization of bodies, I show how the way we look at bodies is locked in, structured by an imaginary shaped by power relationships: there are hegemonic ways to narrate the bodies of the dominant and the dominated. By disseminating themselves into the social world, corporal scripts – these fictions created through logics of domination – shape the way we look at bodies, corporal practices and social interactions. However, this locking in of the gaze contains in itself the conditions of its own unlocking. These modes of unlocking will be questioned through the prism of actions by FEMEN and post-porn activists. Does suggesting alternative body narrations unlock the gaze brought to bear on the body? What relation do these dissenting approaches have with hegemonic fictions?

L’étonnement a une place privilégiée dans la vie des idées, considéré comme l’émotion à l’origine de toutes formes de spéculations philosophiques, il est l’objet d’étude le plus adéquat pour analyser les problèmes communs du cinéma et de la philosophie : le mouvement (Thalès, Héraclite, Zénon d’Élée), la remise en question du réel (Descartes), l’accès au savoir par les sens (Platon). Par l’incarnation de « personnages conceptuels » (l’idiot, le sceptique, le jeune philosophe), le cinéma offre la possibilité d’accéder à des raisonnements philosophiques de manière empirique. Le cinéma sera ainsi considéré comme un outil pouvant mettre en scène le doute cartésien grâce à une déconstruction progressive du réel. Chaque film étudié matérialisera une étape de cette déconstruction : Three Days of the Condor de Sydney Pollack : la remise en question du réel ; Aguirre, la colère de Dieu de Werner Herzog et Bullitt de Peter Yates : le déni du réel, la filmographie de Buster Keaton (courts et longs-métrages) : la trahison des apparences, les œuvres abstraites de Stan Brakhage : la réduction du réel à un entrelacement de formes et de sensations. Cette thèse proposera une redéfinition des causes et des conditions du surgissement de l’étonnement. En effet, étant principalement lié au nouveau dans les différents traités sur l’émotion étudiés (Descartes, Darwin, Charles Le Brun, William James), le rapport entre étonnement et mémoire nécessitera un développement. Ainsi par l’intermédiaire d’une revalorisation de la mémoire affective dans la perception d’un objet étonnant, cette émotion pourra enfin être prise en compte en fonction du passé du sujet. Les différents types de reconnaissance engagés dans la vision d’un film seront analysés pour comprendre à quel moment ce phénomène passe d’un événement mineur à un événement majeur. Le cinéma pourra de cette manière être employé comme un laboratoire mémoriel. Grâce à une approche anthropologique de la première cause de l'étonnement au cinéma : "les feuilles qui bougent" c’est-à-dire le mouvement, le mythe des images vivantes sera étudié du point de vue de sa persistance à différents moments de l’histoire du cinéma du Napoléon d’Abel Gance à Young Sherlock Holmes de Barry Levinson. Ce premier principe étonnant du dispositif cinématographique donnera lieu à une inversion, 4 l’étonnement suscité par une autre vie des images cette fois insufflée par la suspension ou l’arrêt sur image. Enfin « le phénomène saturé » défini par Jean-Luc Marion comme un étonnement surplombant le champ de vision du spectateur sera divisé en une typologie des différents types de saturation au cinéma (le réel surpris, le montage cubiste, la plénitude du cadre etc.), dans le but de trouver un équivalent visuel de l'évidence (première obsession cartésienne). Le dessein de cette typologie inspirée par Descartes sera de réhabiliser les sens dans la construction du savoir / Astonishment has a privileged place in the history of philosophy, considered as the emotion behind all forms of philosophical speculation; it is the most appropriate object of study to analyze the common problems of cinema and Philosophy: movement (Thales, Heraclitus, Zeno of Elea), questioning reality (Descartes), access to knowledge through the senses (Plato). Cinema will thus be considered as a tool able to portray Cartesian doubt through a progressive deconstruction of reality. Each film studied materializes a stage of this deconstruction: Three Days of the Condor by Sydney Pollack: questioning reality Aguirre, the Wrath of God by Werner Herzog and Bullitt by Peter Yates: the denial of reality the filmography of Buster Keaton (short and feature films); the betrayal of appearances the abstract works of Stan Brakhage: the reduction of reality to an interweaving of forms and sensations. Thus, by the incarnation of « conceptual characters » (the idiot, the skeptic, the young philosopher), cinema allows us to empirically access to philosophical reasoning. This development will also involve the redefinition of the causes and conditions of astonishment. Indeed, the relationship between astonishment and memory will necessitate a further investigation into, since it is mainly linked to the new and the extraordinary in the different treatises on emotion studied (Descartes, Darwin, Charles Le Brun, William James). Thus, by means of a revaluation of the affective memory in the perception of an astonishing object, this emotion can finally be considered according to the past of the subject. The different types of recognition involved in filmic vision will be analyzed to understand when this phenomenon moves from being a minor event to a major event. In this way, cinema can be used as a memorial laboratory. Thanks to an anthropological approach to the primary cause of astonishment in the cinema: « the moving leaves » (i.e. movement), the myth of living images, will be studied through its persistence at different moments of cinema history from Abel Gance’s Napoleon to Young Sherlock Holmes by Barry Levinson. The first principle of cinematic astonishment leads us to consider its inversion, the astonishment aroused by another aspect of life of images, one dominated by the suspension or the halting of the image. Finally, the « Saturated Phenomena » (defined by Jean-Luc Marion as an astonishment overlooking the spectator's field of vision) will be divided into a typology of the different 6 types of saturation in the cinema (cubist montage, crowded frames, etc.) in order to find a visual equivalent of the evidence (the first Cartesian obsession) and to reassert the value of the senses in the construction of knowledge