Made available in DSpace on 2014-12-17T14:36:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CarleyRA_TESE.pdf: 89405 bytes, checksum: 15f862f15d941a539379fe8f3ce72896 (MD5) Previous issue date: 2010-12-21 / The Novena of St. Anthony in Pradoso, is an annual celebration that takes place between June 1 and June 13. Since its preparation to the conclusion of the celebration are employed traditional knowledges and techniques, which are shared by the community. Such knowledges, built over generations, associated with popular religion, form it into the educational processes that build, through orality, practices and experiences of everyday life, the sense of belonging. An analysis of scenes, knowledges and subjects involved in the celebration, shows the form and content of practices capable of building symbolic territories of belonging. Thus, the Novena of St. Anthony in Pradoso, while an human territoriality, is designed as a locus of learning of belonging, reaffirming community values such as solidarity, service, brotherhood, integration, among others. While empirical reference for an analysis of the importance of belonging, the Novena of St. Anthony in Pradoso, offers subsidies for the production of knowledge, focused on understanding the need for a reconnection of technical and humanistic knowledges / A Trezena de Santo Ant?nio, em Pradoso, ? um festejo anual, que se realiza entre os dias 1? e 13 de junho. Desde a sua prepara??o at? a realiza??o do festejo s?o empregados saberes e t?cnicas tradicionais, que s?o compartilhados pela comunidade. Estes saberes, constru?dos ao longo de gera??es, ligados ? religiosidade popular, se constituem em processos educativos que constroem, por meio da oralidade, de pr?ticas e experi?ncias do cotidiano, o sentimento de pertencimento. Uma an?lise das cenas, dos saberes e dos sujeitos envolvidos no festejo, revela a forma e o conte?do de pr?ticas capazes de construir territ?rios simb?licos de pertencimento. Sendo assim, a Trezena de Santo Ant?nio, em Pradoso, enquanto territorialidade humana, ? concebida enquanto um locus de aprendizado do pertencimento, reafirmando valores comunit?rios como: a solidariedade, o servi?o, a fraternidade, a integra??o, dentre outros. Enquanto refer?ncia emp?rica para uma an?lise da import?ncia do pertencimento, a Trezena de Santo Ant?nio, em Pradoso, oferece subs?dios para uma produ??o de conhecimentos pautada pela compreens?o da necessidade de uma religa??o dos saberes t?cnicos e human?sticos.

O presente estudo se propõe a uma análise que parte do Cinema Novo, no início dos anos 1960, atravessando todo o período da Ditadura Militar até chegar à extinção da Embrafilme (1990), no governo Collor (1990-1992), procurando compreender como o campo cinematográfico constituiu uma arena de representações de imagens em movimento, disputada por agentes sociais pela obtenção da produção hegemônica das imagens cinematográficas da nação. De um lado, o Cinema Novo, com uma perspectiva cultural nacionalista, e de outro, a política cultural governamental do Estado autoritário e também nacionalista, promotor de uma modernização econômica, e entre elas, outros agentes cinematográficos (exibidores, distribuidores, Embrafilme, Cinema Marginal, pornochanchada, filmes estrangeiros entre outros) interagindo na luta pelo predomínio no processo de produção de filmes que construíam a identidade nacional no campo cinematográfico. Entremeada de contradições, envolvendo concepções sobre cultura popular e cultura de massa, a produção cinematográfica brasileira expressava o conjunto dos projetos em disputa considerando a questão nacional e a cultura popular. O resultado foi uma rica diversidade cinematográfica. / The present study proposes an analysis which ranges from Cinema Novo, in the beginning of the 1960s, covers the years of the military dictatorship and eventually reaches the demise of Embrafilme (1990), during the Collor years (1990-1992), trying to understand how cinema became an arena of representations of moving images, contended by different social agents in their attempt to obtain the hegemonic production of the cinematographic images of the nation. On one side, Cinema Novo, with a nationalist cultural perspective, and, on the other, the official cultural policy of the authoritarian and nationalist State too, which was promoting an economic modernization of the Nation, and, between them, other cinematographic agents (exhibitors, distributors, Embrafilme, Cinema Marginal, pornochanchada, foreign movies among others) interacting in the fight for the preponderance in the process of producing movies which would constitute the national identity in the cinematographic field. Brimming with contradictions, involving conceptions about popular culture and mass culture, the Brazilian cinematographic production expressed the sum of the projects in contention taking into account the issues of the national question and popular culture. The result was a rich cinematographic diversity.

Conselho Nacional de Desenvolvimento CientÃfico e TecnolÃgico / Through the case of tenants from Apiques community, the settlement in the city of MaceiÃ, Itapipoca-CearÃ, this study aims to analyze the economic and cultural aspects of bobbin lace made by rural women as a strategic way of living in the semiarid. In a qualitative and quantitative approach, it was used a data collected during primary origin experiences carried along to tenants and employees by applying a round of conversation workshop, interviews and pre-designed forms to achieve the proposed objectives of this study. The craftswomen perform agricultural work in the rainy season periods and focus not on land that combine time in their daily household chores and bobbin lace, is being performed in two ways: individually and collective group of women lace makers. Regarding the production cycle in the community, it has been directly related to climate variations, such the distribution of the handicraft a disability is perceived, the dependence of middlemen who are the current sales channels, but not provide much gain on the sale of the handicraft. Another factor is the lack of knowledge by consumer market, which is generated by the distance of the main tourist centers and the informality that the activity has to the community. Despite lower annual earnings, this economic activity demonstrates profitability, proving profitability for craftswomen that develop this work. The bobbin lace retains characteristics of its origin where women sit to the pad to produce each piece by hand. It is necessary to identify new market channels and create a local entity able to maintain higher production levels and bargaining power, as well as the stimulation of specific capabilities of management, leadership and market studies. Therefore, with the spread of the Creative Economy emerges a new economic thinking activity taking into consideration the cultural richness basis on the sites in Brazil. / Por intermÃdio do caso das rendeiras da comunidade Apiques, no assentamento Maceià â MunicÃpio de Itapipoca-Cearà â este estudo tem o objetivo de analisar aspectos culturais e econÃmicos da renda de bilro, trabalho realizado por mulheres camponesas como forma estratÃgica de convivÃncia com o semiÃrido. Em uma abordagem qualitativa e quantitativa, foram utilizados dados de origem primÃria coletados durante vivÃncias realizadas juntamente Ãs rendeiras e empregadas com a aplicaÃÃo de oficina em formato de roda de conversa, formulÃrios e entrevistas previamente elaborados para atingir aos objetivos propostos deste estudo. As artesÃs desempenham trabalhos agrÃrios nos perÃodos em que concentram a quadra chuvosa e nÃo agrÃrios, em que aliam em seu cotidiano as atividades domÃsticas e a renda de bilro, esta sendo desempenhada de duas formas: individualmente e por grupo de mulheres rendeiras. No que concerne ao ciclo produtivo da renda na comunidade, tem-se que a produÃÃo està diretamente relacionada Ãs variaÃÃes climÃticas do local. Quanto à distribuiÃÃo das peÃas, existe uma deficiÃncia, caso este percebido na dependÃncia de atravessadores, que sÃo os canais de venda atuais, mas nÃo proporcionam tanto ganho na venda das peÃas. Outro fator à o nÃo conhecimento do mercado consumidor, fato este ensejado pela distÃncia dos principais centros turÃsticos e a informalidade que a atividade tem para a comunidade. Apesar de ganhos anuais baixos, a atividade demonstra rentabilidade econÃmica, comprovando lucratividade para as rendeiras que a desenvolvem. A renda de bilro mantÃm caracterÃsticas de sua origem em que mulheres se sentam à almofada para produzir artesanalmente cada peÃa. Fazem-se necessÃrias a identificaÃÃo de novos canais de comercializaÃÃo e a criaÃÃo de uma entidade local que seja capaz de manter maior volume produtivo e poder de negociaÃÃo, bem como o estÃmulo de capacitaÃÃes especÃficas da gestÃo, lideranÃa e estudos de mercado. Portanto, com a difusÃo da Economia Criativa, surge um novo pensamento econÃmico das atividades, levando em consideraÃÃo a base na riqueza cultural das localidades no Brasil.

Esta dissertação situa-se na intersecção da literatura com o cinema. O objetivo é lançar um olhar sobre os seus respectivos processos de criação e significação, considerando suas especificidades. Pois mesmo quando parte de um texto literário, o cinema diverge, ultrapassa e atravessa a linha de partida, apresentando diferentes dimensões e processos. Como a literatura e o cinema operam num mesmo espaço, o da narratividade, em um segundo momento, uma análise comparativa é feita, onde as duas obras (o romance e o filme homônimo Lavoura arcaica) e seus textos são confrontados a partir de alguns de seus procedimentos narrativos. Dentro do recorte adotado problematiza-se em que medida o romance e o filme representam o conflito pai/tradição (Iohána) versus filho/modernidade (André), vinculando-o diretamente à questão da cultura regional decorrente do confronto da tradição do imigrante libanês, descendente de uma cultura judaica e cristã, com outro território regional e cultural. Ou seja, procura-se mostrar como esta é percebida e construída através do discurso literário de Raduan Nassar e, posteriormente, traduzida e constituída no discurso fílmico de Luiz Fernando Carvalho. / This dissertation is situated at the intersection of literature and cinema. The objective is to launch a new look on its respective creation and signification methods, considered as their specificities. Therefore, even if constructed in part or entirely from a literary text, cinema diverges, exceeds and crosses the initial status, presenting different dimensions and processes. As literature and cinema operate in the same environment, the one of narration, in a second moment, a comparative analysis is made from both works (the romance and the film Lavoura arcaica) and its texts are confronted thru some of its narrative procedures. From the adopted study approach, it is problematized in which measure the romance and the film do present the conflict father/tradition (Iohána) versus son/modernity (André), tying it directly with the question of regional culture decurrent from the conflict between the Lebanese tradition, descendent from a Jewish and Christian immigration culture, and another regional and cultural territory. It shows then how such confrontation is perceived and constructed from the literary speech of Raduan Nassar and, later, translated and constituted into the filmic speech of Luiz Fernando Carvalho.

Este trabalho discute a presença do mito do lobisomem na obra Fogo Morto, de José Lins do Rego. São abordados os aspectos do mito, do imaginário social e da identidade presentes no enredo, bem como a forma como esses interagem. O estudo centra-se no personagem José Amaro, seleiro de uma localidade rural da Várzea do Paraíba, que através do imaginário social tem sua identidade vinculada ao arquétipo do licantropo. O estudo divide-se em quatro momentos distintos: apresentação da obra Fogo Morto e sua contextualização na literatura brasileira; a constituição do mito do lobisomem em Fogo Morto; o desenvolvimento de um imaginário social e seus efeitos na comunidade; o problema da identidade de José Amaro. / This work discusses the presence of the myth of the werewolf in the book Fogo Morto, by José Lins do Rego. They are approached the aspects of myth, social imaginary and identity presents in story, well as the form as those interact. The study focuses the character José Amaro, saddler of a rural locality of the Várzea do Paraíba, that through social imaginary haves your identity linked to archtype of the lycanthrope. The study is divided in four distinct moments: apresentation of the book Fogo Morto and his context in the brazilian literature; the composition of the myth of the werewolf in Fogo Morto; the development of a social imaginary and his effects in the community; the problem of the identity of the José Amaro.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:17:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Adriana pereira batista.pdf: 859642 bytes, checksum: a02864ae1a2e815da27dbfb1aaa24d5d (MD5) Previous issue date: 2010-09-10 / The discussions on culture and public cultural policies have deepened since the end of the twentieth century in Brazil, and generated strong debates among artists, producers, managers of culture and local communities. This research, entitled AGEPEL: Public Cultural Policies in the State of Goiás an intellectual in the government (1999- 2006), aims to understand and analyze the strategies adopted and the cultural programs implemented in the Government Marconi Perillo, for the culture of Goiás in the late 1990s and early 2000s, under the management of the historian Nasr Chaul, then chairman of the Agência Goiana de Cultura Pedro Ludovico Teixeira (AGEPEL). The concept of culture and other such as identity have been defined and linked to the objects analyzed in order to trace the profile of the management studied. / As discussões sobre cultura e políticas públicas de cultura têm se aprofundado desde o final do século XX, no Brasil, e gerado fortes debates entre artistas, produtores, gestores de cultura e as comunidades locais. O presente trabalho, intitulado AGEPEL: políticas públicas de cultura no estado de Goiás um intelectual no poder (1999-2006), tem como objetivo conhecer e analisar as medidas adotadas e os programas culturais implementados no Governo Marconi Perillo, para a cultura goiana no final da década de 1990 e início da década de 2000, sob a gestão do historiador Nasr Chaul, então presidente da Agência Goiana de Cultura Pedro Ludovico Teixeira (AGEPEL). Delimitamos o conceito de cultura e outros, como o de identidade, associando-os aos objetos analisados para, então, tentarmos traçar o perfil da gestão estudada.

A partir de um apanhado bibliográfico sobre os modelos possíveis de educação bilíngue, bilinguismo, língua, linguagem, aquisição de linguagem, identidade, cultura e identidade cultural na pós-modernidade, a pesquisa aqui apresentada investiga e discute evidências da identidade cultural de crianças que estudam em escolas bilíngues, evidências essas encontradas em suas composições musicais. Recebe de Bloomfield (1933) e Thiery (1978) uma visão do bilinguismo que leva em consideração o sujeito inserido em uma sociedade e detentor de cultura. Apresenta os modelos de educação bilíngue com o aporte de Fishman e Lovas (1970) e Hamers e Blanc (2000) e faz uso de um estudo realizado com escolas bilíngues por meio de questionário, para constatar que o modelo de imersão é o mais comum na educação infantil enquanto o ensino fundamental tem o modelo de enriquecimento com grande presença. Busca-se aqui conceituar língua e linguagem para entender como música pode ser considerada uma linguagem, e apontar que, pelo uso de símbolos e potencial de comunicação, e por ser conhecida por todos os indivíduos, a música é sim uma linguagem, passível de interpretação subjetiva. A identidade é ponto fundamental na pesquisa, na especificidade de cada sujeito, sua formação e entendimento de cultura (Hall, 1997, 2000, 2006) identificáveis nas composições musicais. A metodologia adotada é de cunho etnográfico, em que as composições coletadas durante as aulas de música dadas pela pesquisadora são tratadas como evidências que auxiliam em responder qual papel as aulas de música podem ter na formação de identidade cultural e aprendizagem de linguagem. O presente estudo também visa compartilhar algumas sugestões de atividades de música, tanto em português como em inglês, oferecendo conteúdos de linguagem musical, apreciação, escuta, composição e improvisação, e diminuir o espaço entre prática e pesquisa, que há na educação musical, especificamente no contexto bilíngue. / Through a literature review on bilingual education models, bilingualism, language and its acquisition, identity, culture and cultural identity in postmodern societies, this research investigates and discusses the cultural identity evidences on musical compositions from students in a bilingual school. Takes from Bloomfield (1993) and Thiery (1978) a bilingualism vision that considers the subject inserted in a society and culture owner. Elaborates on bilingual education models with inputs from Fishman and Lovas (1970) and Hamers and Blanc (2000) and draws upon a questionnaire research with bilingual schools to state that immersion is the most common model in pre-K schools while additive models in elementary schools are the main actor. Aims to conceptualize language to understand how music can be considered a language and points out that due to its use of symbols and communication potential, and for being known by all individuals, music is indeed a language, subjected to interpretation. Identity is one main support for the research, either on the specificity of each subject, his formation and cultural understanding (Hall, 1997, 2000, 2006) seen on musical compositions. Embraces an ethnographic methodology where the compositions recorded during musical classes given by the researcher are evidences that help to answer the role that music classes might have in the cultural identity formation and language learning. Shares some suggestions of musical activities both in Portuguese and English with musical language, appreciation, listening, composing and improvising contents. It also aims to close the gap between practices and research today in music education, specifically in a bilingual context.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-04-08T18:16:07Z No. of bitstreams: 1 webertguiducidemelo.pdf: 793120 bytes, checksum: d9e5aa0c6430c9d9f143393d73e4e8f4 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-04-24T03:39:33Z (GMT) No. of bitstreams: 1 webertguiducidemelo.pdf: 793120 bytes, checksum: d9e5aa0c6430c9d9f143393d73e4e8f4 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-04-24T03:39:45Z (GMT) No. of bitstreams: 1 webertguiducidemelo.pdf: 793120 bytes, checksum: d9e5aa0c6430c9d9f143393d73e4e8f4 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-24T03:39:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 webertguiducidemelo.pdf: 793120 bytes, checksum: d9e5aa0c6430c9d9f143393d73e4e8f4 (MD5) Previous issue date: 2013-12-12 / Essa dissertação focaliza as canções e a literatura de Chico Buarque de Hollanda, um intelectual e um artista totalmente vinculado à produção cultural brasileira das últimas cinco décadas. Chico Buarque construiu uma obra que repensa o Brasil e, ao mesmo tempo, desenha a utopia de uma sociedade mais democrática. Procurou-se, então, identificar as continuidades entre o compositor e o escritor de romance, visto que esta dualidade de persona artística leva a uma tensão interna da crítica em relação ao conjunto de sua obra. Analisamos como a sociedade brasileira é representada socialmente e culturalmente e como os elementos estéticos e críticos, já presentes em suas primeiras canções, permanecem constantes em sua produção artística. Na leitura de Leite Derramado, o destaque será para a representação e função do narrador, e de elementos e personagens, em paralelo com aspectos da estrutura cultural e social brasileira. Ou seja, observando gêneros, forma e temas, buscamos refletir como Chico Buarque de Hollanda pensa o Brasil e expressa esse pensamento em sua obra. / This dissertation focuses on the songs and literature of Chico Buarque de Hollanda, an intellectual and artist totally tied to Brazilian cultural output of the past five decades. Chico Buarque constructed a work that rethinks Brazil and at the same time, draws the utopia of a more democratic society. It was attempted to identify the continuities between the composer and writer of romance, since this duality of artistic persona leads to an internal tension of criticism over the set of his work. We have analyzed how Brazilian society is socially and culturally represented, and how critical and aesthetic elements, already present in his first songs, remain constant in their artistic production. When reading Leite Derramado, the highlight will be for the representation and role of the narrator, and elements and characters, in parallel with aspects of Brazilian social and cultural structure. I.e. observing genres, forms and themes, we reflect how Chico Buarque de Hollanda thinks Brazil and expresses this thought in his work.

Orientador: Terezinha de Jesus Machado Maher / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-25T18:46:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Camargo_HelenaReginaEstevesde_M.pdf: 1169595 bytes, checksum: 9ca3110d6f1d29b9bcca453c233209c0 (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: O objetivo da pesquisa descrita nesta dissertação foi analisar algumas interações orais entre adolescentes e duas de suas professoras, bilíngues brasileiras, em contextos educativos de inglês como Língua Estrangeira (doravante LE), e investigar de que forma esses participantes revelam traços de sua brasilidade em suas falas. A pesquisa em questão é de base qualitativa/interpretativista e insere-se na área da Linguística Aplicada. A investigação ocorreu em três etapas. Na primeira, foram selecionados o tema da pesquisa e os autores relevantes presentes na literatura especializada sobre apropriação de linguagem, bilinguismo e identidade cultural. Na segunda etapa, foram definidos os contextos da pesquisa e o processo de geração de registros, os quais foram coletados por meio de gravações em áudio durante observações de aulas particulares ministradas pela pesquisadora a duas adolescentes e aulas dos 8º e 9º anos em uma escola bilíngue de Ensino Fundamental II na cidade de São Paulo. Notas de diário de campo também constituíram o corpus de investigação. Na terceira etapa, realizaram-se as análises dos registros gerados na fase anterior. A pergunta de pesquisa norteadora das análises dos registros foi: "De que forma as falas produzidas por esses sujeitos nas interações aqui analisadas revelam traços de sua brasilidade?" Os resultados da pesquisa empreendida apontaram que as falas dos participantes transparecem os seguintes traços da cultura brasileira: (i) machismo, (ii) rivalidade entre paulistas e cariocas e (iii) características do "homem cordial", que incluem a prática de "dar um jeitinho" e caráter jocoso do brasileiro. Além disso, ficou evidente que o trânsito entre línguas (tranlanguaging) faz parte da construção de sentidos nas interações entre os participantes, que compartilham a mesma cultura e a mesma Língua Materna (doravante L1). A expectativa é que este trabalho possa oferecer subsídios a professores e demais profissionais do ensino de Língua Inglesa como LE, que atuam em contextos educativos onde tanto alunos como professores partilham da mesma cultura e L1, a ampliar seu entendimento sobre bilinguismo, apropriação de linguagem e identidade cultural. Espera-se que esse entendimento possa servir de base para a promoção de práticas de ensino de inglês como LE que valorizem os falantes brasileiros de inglês, entendendo sua maneira de falar inglês como mais uma variação legítima dessa língua / Abstract: The purpose of the research described in this thesis was to analyze some oral interactions among Brazilian bilingual teenagers and two of their teachers in educational contexts where English was taught as a Foreign Language (henceforth FL) and investigate how these participants disclose features of their brazilianness in their utterances. The research was conducted on a qualitative/interpretative basis within the field of Applied Linguistics and had three phases. In the first phase, the theme of the research and relevant authors of the specialized literature about language appropriation, bilingualism, and cultural identity. In the second phase, the contexts of the research and the process of data generation were defined. The data was collected by audio recording during a period of observation of private lessons taught to two teenage girls by the researcher and observation of 8th and 9th grade classes of a bilingual middle school in the city of Sao Paulo. Field journal notes have also built up the investigation corpus. In the third phase, the analysis of the data generated in the previous phase was conducted. The research question that guided the data analysis was: "How do the utterances produced by the subjects in the interactions herein analyzed disclose features of their brazilianness?" The findings pointed that the participants¿ utterances reveal the following features of the Brazilian culture: (i) sexism, (ii) rivalry between paulistas and cariocas e (iii) characteristics of "the cordial man", which include the practice of figuring out a "jeitinho" and the humorous nature of the Brazilian people. Furthermore, it was clear that translanguaging takes part in the meaning making process in the interactions among the participants, who share the same culture and the same Mother Language (henceforth L1). It is expected that this thesis can aid teachers and other professionals within the field of Teaching English as a Foreign Language (TEFL), who work in educational contexts where both students and teachers share the same culture and L1, to expand their understanding of bilingualism, language appropriation, and cultural identity. It is hoped that this understanding can assist to foster EFL teaching practices that value the Brazilian speakers of English by viewing their way of speaking English as one more legitimate variation of this language / Mestrado / Linguagem e Educação / Mestra em Linguística Aplicada

« Nous ne savons plus si nous sommes Arabes, Berbères ou Français », déclara le président de la république algérien Abdelaziz Bouteflika.Cette étude sera consacrée à éclaircir plusieurs points concernant l’identité culturelle algérienne avant et après l’indépendance. Le but n’est pas de relater l’histoire de l’Algérie, travail qui a déjà été effectué par d’imminents historiens français et algériens ; le but est surtout de démontrer qu’une histoire aussi riche, aussi variée, aussi complexe, aussi prestigieuse, ne peut être effacée, confisquée, au détriment d’une histoire soi-disant représentative de l’unité nationale, une histoire étroite, mutilée et appauvrie, telle qu’elle est conçue actuellement en Algérie. Il ne s’agit pas non plus de dénigrer les éléments reconnus officiellement de l’identité culturelle algérienne, à savoir l’islam et la langue arabe, vu qu’ils font réellement partie du paysage ethnoculturel du pays, mais plutôt de démontrer que d’autres éléments, plus inconnus ont contribué à faire de l’Algérie ce qu’elle est aujourd’hui. Il est temps de lever le voile, de comprendre et de savoir que l’Algérie est une terre qui a existé pendant des millénaires, sur laquelle sont nées et se sont développées des civilisations, qu’elle en a accueilli d’autres, et qu’en dépit de farouches résistances, s’en est imprégnée de manière telle que sa mutation a été pratiquement perpétuelle tout au long de ces millénaires. En fait, celui qui veut connaître l’Algérie doit étudier plusieurs siècles avant l’Algérie et cinquante années d’Algérie algérienne. / “We don’t know if we are Arabs, Berbers or French” announced Abdelaziz Bouteflika president of Algerian republic.This study will be devoted to resolve some points about Algerian cultural identity. It is not in order to recall the history of Algerian but it is in order to demonstrate that Algeria has a very rich history; varied and prestigious. Certainly, Arabic and Islam are part of Algerian cultural identity; given that other elements unknown: The country has its own cultural and history dating back thousands of years before Islam. Many civilizations literally centuries are borne in Algeria and developed in such a way that it is very Important to know and to study.This responsibility must also be seen as an opportunity to contribute and belong to a larger community sharing overarching identity with a variety to meal components.