Global ETD Search

51	Den Trojanska Hästen Otterheim, Lena Royalz January 2020 (has links) Jag väver mycket. Jag började se på väven som en symbol för minnen och jag vävde in hudens arv genom generationer. När jag ser på väv ser jag hud och när jag ser på hud ser jag väv. Med hjälp av 3D-pusselteknik bygger jag idén om människans relation till naturen. Material: Kolmårdsmarmor, textil, pigmenterat gips och metall. Och en läppglansig yta. Gestaltande form: En häst på minecraftkuber. Höjd 3m, Diameter 1m. Skulptur Häst Gestaltande Konst Textil Väv Yta Stål Metall Marmor Minecraft Literary Composition Litterär gestaltning
52	Offentlig skulptur : Beställning, vision och betraktarens blick / Public Art : The client, the vision and the viewers gaze Mützell, Marcus January 2021 (has links) A public work of art has something to say, both about itself and the place where it’s located. By analyzing two different pieces of art, this study will examine them in co- relation to the order of the artwork and the artistic intention of the artist, to see how well these intentions is communicated to a general audience. The analysis will be carried through on the grounds of Rosalind E. Krauss sculptural theory. Depending on the quality of this communication, the conclusion of this study shows what intentions are transmitted through this process to the audience, and discusses the potential flaws in the process from a public artwork being ordered to its meeting with the public eye. Offentlig konst offentlig skulptur Matti Kallioinen Etervirvel Beta Christian Andersson Art History Konstvetenskap
53	(Föremål för förändring) Isendahl, Zeke January 2022 (has links) (Föremål för förändring) Ett specifikt objektfenomen har stått i centrum för mitt undersökande. Detta fenomen uppkommer när ett objekt kopieras, och under kopieringsprocessen misstolkas, då originalets funktion är okänd för kopieraren. På grund av misstolkningen tenderar kopian att förlora originalets funktion, vilken då ofta skiftar till att endast uttrycka identitet och status. Då denna identitets-status-funktion även är högst applicerbar på smycken, blir fenomenet en modell som tillåter mig att omvandla nutida praktiskt funktionella objekt till framtida smycken. Inför omvandlingen av de funktionella objekten identifierar jag de beståndsdelar som jag tror är mest vitala för igenkänningen av originalen. Jag vrider, vänder och förskjuter sedan dessa detaljer genom en hypotetisk framtida kedja av missförstånd. Smyckena behåller genom denna metod subtila essenser av originalen. Jag använder mig av material som representerar de olika världar som de framtida objekten stammar från. Jag vill få betraktaren att leva sig in i kopieringsresorna som verken färdats genom och föreställa sig de uttryck som verken plockat upp och gjort till sina på vägen. Kopia Metall Missförstånd Skulptur Smycke Metallformgivning Metallkonst Museum Historia Framtid Objekt Föremål Arts Konst
54	Die Natur im Inneren: Skulptur aus Carbonbeton Kleppe, Martin 17 November 2023 (has links) Der Fokus meiner künstlerischen Arbeit liegt bei großformatigeren Skulpturen vor allem für den Außenbereich. Das Zusammenspiel von Natur und Skulptur spielt hier formal und inhaltlich eine wichtige Rolle. Der Carbonbeton ist für mich ein fast idealer Werkstoff. Meine Arbeitstechnik, den Umgang mit dem Werkstoff Carbonbeton, habe ich für meine künstlerische Arbeit adaptiert und in verschiedene Richtungen entwickelt. Carbonbeton, Skulptur, Natur Carbon concrete, sculpture, nature info:eu-repo/classification/ddc/620 ddc:620
55	Forme perdu Sous, Stefan 17 November 2023 (has links) Mit großer Neugier habe ich Ihre innovativen Betonbauverfahren studiert. Mein Wunsch und Ziel meiner Bewerbung ist, in einem entsprechenden Maßstab exemplarische Modelle herzustellen, um daraus große skulpturale Gebilde für den Außenraum zu erschaffen. Falls nötig, stehen Oberlichter als Kunststoffformen mit unterschiedlichen Kugelradien bereit. Die Vorteile dieser Technologie, die Leichtbauweise durch minimierten Materialeinsatz, die Witterungsbeständigkeit, die Festigkeit und dreidimensionale Formbarkeit kommen hierbei sichtbar zum Tragen. So entsteht eine moderne Varianz zu den üblichen und klassischen bildhauerischen Herstellungsverfahren. info:eu-repo/classification/ddc/620 ddc:620
56	Strangeness of being \| Dubbellivets patologiska dissonans Svanelind, Elin January 2024 (has links) Protect dirt from shame \| the love that vanished är en utställning som har utgångspunkt i mina egna erfarenheter av lesbiska relationer och av att ha en kvinnokropp. I min essä kommer jag rikta fokus till de delar av utställningen där motstridiga känslorna omhändertas i ett ifrågasättande av att göra skillnad på som en del av att vara homosexuell och kvinna kan innebära i möte med en heteronormativ mansdominerad värld. Den homosexuella berättelsen som ett samtal som hela tiden ska undvikas, vars kroppar ska tynas bort och var kärlek inte ska uppvisas för omgivningens skull, något som jag menar på försvagar identiteten. Hur fördomar separerar oss och skapar en illusion av ett ”vi och dom”, där homosexuella inte längre ses som vanliga människor. I utställningen utforskar jag genom det måleriska och skulpturala vad som händer med kvinnokroppen när den överskrider det förutbestämda genuset och ifrågasätter döljandet av homosexuella berättelser och vad den sortens fobiskt klimat gör med oss. Det är utifrån erfarenheter och insjunkande i depressioner och psykoser som jag senare kom att börja funderar om det dubbla livet som följd av homofobiskt klimat förhåller sig så som samtiden förhåller sig till många världar genom tillbakagång av erkännande? Ett insjuknande i desorientering och hallucinationer som splittrar oss än djupare in i isolering och individualism när vi frånstöter det mänskliga, det verkliga och inte låter oss varandra närmas. Samhällets dragning till ett dualistiskt binärt tänkande som riskerar frånta verklighetens komplexitet och reducera ner jaget till något ensamt och oföränderligt. I mitt försök att relatera och föra samman händelser skulle jag vilja citera Designing for interdependence, a poetics of relating av Martin Avila, "relation is the knowledge in motion of beings, which risks the being of the world” Homosexualitet Homofobi Lesbisk Patologi Dissonans Måleri skulptur annanhet relation Schizofreni identitet subjekt feminism desorientering Arts Konst
57	Still-Lifestock Lidén, Konrad January 2021 (has links) Howdoyoudo (HDYD): How do you do, Howdy! Howdy (HD): Howdy, Howdoyoudo! HDYD: Vi ser ut att få en fin dag idag, tycker du inte? Synd att den måste befläckas med det vanliga smutsgörat. En efterlysning har kommit in. HD: Det har hänt igen? HDYD: Ja, det är samma visa varje gång. En luststyrd elev som oaktsamt klivit in på högskoleterritorium och inte tänkt på konsekvenserna... men räkenskapens tid kommer till alla: textförklaringen måste fram. bildkonst boots cowboy cowboyboots dialog grafisk novell installation komönster konst konstteori lekfullhet lol majs mjuk skulptur mjukhet saloonkonst samtidskonst sheriffstjärna skor skulptur spiltor sporre stall stereotyper tecknad serie textilkonst vaddering western Visual Arts Bildkonst
58	And yet here we are Halvarsson, Mio Elias January 2021 (has links) This work is about representation and existing. I’m fat and transmasculine. I’m looking for a reflection in my surroundings, culture, in media and art. I can’t find it, so I have to create it myself. Through materialising bodies in clay that describe what fat transmasculine people can look like I aim to give myself and people who are similar to me something we’re lacking. I claim my existence. trans transgender transmasculine nonbinary fat fat liberation fat studies fatness body representation intersectionality craft art ceramic sculpting ceramics sculpting trans transperson transmaskulin ickebinär fet tjock kropp representation intersektionalitet konsthantverk konst keramisk skulptur keramik skulptur Arts Konst
59	Kvinnlig representation i offentlig skulptur : En receptionsestetisk studie med utgångspunkt i tre mellansvenska städer: Gävle, Uppsala och Västerås Niskala, Marian January 2021 (has links) This essay explores public monuments and memorials raised in dedication to historic women in the Swedish cities of Uppsala, Gävle and Västerås. Through the reception aesthetic method, the chosen works of art are analysed from a gender perspective. The overall history of public sculpture in Sweden, including the female nude sculptures, is examined closely, where the monuments and memorials which have been raised in dedication to historic men are compared to those raised in dedication for historic women. The range of artworks vary from traditional monument to modern and postmodern aestethics. The importance of figurative representation is the main focus of this study, and the purpose is to convey how women are represented in the monuments spatial situation and how it varies from the male sculptural representation. Art history gender female representation memorial modern sculpture sculpture reception aesthetic public art power Foucault Nead konsthistoria genus kvinnlig representation monument minnesmärke modern skulptur skulptur receptionsestetik offentlig konst makt Foucault Nead Art History Konstvetenskap
60	Tanter / Tanter anderson, moa January 2014 (has links) Abstract When I, at the age of 20, started working in home care service, I had an idea of what it means to age, a view witch I quickly realized was not true at all. The essay begins with a search for the images of aging you come in contact with, when you do not have a deeper interest in the matter.I take a closer look at how aging is described and how the concepts of aging and dignity are often interconnected, and debate about which images of aging that is outdated and where from they originated.I also show that that image is in for a change, much is happening right now, and there are many like me, who want to change and broaden the view of what aging can mean.Finally I describe my sculptures “Beatrice” and “Rosmari”, and reflect on how they relate to the image of what old age looks like.As a sculptor, I want to create an alternative to a widespread image of old people as a problem or idealization of the olf lady as a kind, cute and cookiebaking creature, as well as an alternative to the traditional sculpture tradition, that often show men in positions of power, and sweet passive women/girls.I tell of the strong, stubborn, eccentric and absolutely ordinary lady / När jag som 20åring började arbeta i hemtjänsten hade jag en uppfattning om hur åldrandet ser ut, en uppfattning som jag snabbt insåg inte stämde alls. Uppsatsen inleds med ett sökande efter den bild av åldrande man kommer i kontakt med när man inte har något djupare intresse i frågan.Jag tittar närmare på hur åldrande beskrivs och hur begreppen åldrande och värdighet ofta sammankopplas, resonerar kring vilka bilder av åldrandet som är förlegede och var de har sitt ursprung.Jag visar också på att bilden är under för ändring, mycket händer just nu och det finns många som liksom jag vill förändra och bredda bilden av vad åldrande kan inebära. Avslutningsvis beskriver jag mina skulpturer “Beatrice” och “Rosmari” och reflekterar över hur de förhåller sig till bilden av hur ålderdomen ser ut.Som skulptör vill jag skapa ett alternativ till en allmänt spridd bild av gamla människor som ett problem eller idealiseringen av tanten som en snäll, vän och bullbakande varelse, såväl som ett alternativ till den traditionella skulpturtraditionen som ofta visat män i maktposition eller ljuva passiva kvinnor/flickor.Jag berättar om den starka, envisa, excentriska och alldeles, alldeles vanliga tanten. tanter åldrande skulptur makt konsthantverk genus äldre kvinnor keramik värdighet dress youre age klass tanter tant ålder

Page generated in 0.0268 seconds