À la différence d’autres régions du tiers monde où l’influence de la France a été déterminante et ininterrompue (Moyen-Orient, Maghreb, les anciennes colonies françaises en Afrique centrale ou encore d'autres pays de l’Amérique latine), au Venezuela, il n’y a eu de véritable politique étrangère de coopération culturelle qu’à la fin des années 1950. L'avènement du boom pétrolier pendant l'entre deux guerres a fait décliner l'influence française. À la fin de la Seconde guerre, les diplomates français prennent conscience du potentiel énergétique du Venezuela, observant qu’il est possible de remédier la perte de l’influence économique en encourageant une véritable coopération culturelle. Cette coopération culturelle va utiliser les réseaux politiques intégrés par des élites francophiles, lesquelles revendiquent une histoire commune à la France et au Venezuela. L'étude sur la longue durée permet d'observer les permanences de l'histoire politique vénézuélienne, dans lesquelles s'insèrent les éléments qui ont servi à la construction du sentiment national vénézuélien et les influences des idées françaises sur le projet de modernisation de l’État. Notre étude soulève des questions telles que l'émigration, les échanges et les relations commerciales. Nous nous sommes particulièrement intéressés à l’étude des correspondances diplomatiques car la lecture minutieuse de celles-ci permet de soulever, en filigrane, bon nombre d’éléments liés aux représentations et à l’histoire politique des deux pays. De même, elle permet d’approcher ce que les élites considèrent comme identité et affinité culturelle. Nos sources se rapportent donc, pour la plupart aux correspondances diplomatiques conservées aux archives de La Courneuve et au Ministère des Relations Extérieures à Caracas. Nous les avons croisées avec d’autres sources documentaires, visuelles et littéraires ainsi qu’avec un certain nombre d’entretiens réalisés entre la fin de l’année 2010 et le début de 2011. Notre étude s’inspire des travaux de Pierre Renouvin et Jean Baptiste Duroselle en histoire des relations internationales, revisités par Robert Frank en 2011. Nous prenons en considération le poids des images, de la culture officielle et du rayonnement des modèles culturels, dans le but de tenter de mesurer « la puissance » des États (soft power). En ce sens, la valeur que les élites vénézuéliennes donnent au rayonnement culturel et scientifique français, au XIXe et au début du XXe siècle (1870-1935), permet d’expliquer en partie pourquoi la France a réussi à renforcer sa présence au Venezuela. En effet, le déclin de l'influence culturelle française, à une époque où les relations entre les deux pays s’étaient considérablement distendues (1936-1960), est concomitant à la perte de son influence économique et commerciale. Cette évolution a donné lieu à l'institutionnalisation progressive de la stratégie de la diplomatie culturelle (1961 à nos jours). Grâce à cette stratégie la France a récupérée le terrain qu'elle avait perdu devant la concurrence commerciale anglo-saxonne. Nous avons souhaité répondre à deux questions fondamentales : dans quelle mesure les élites vénézuéliennes, « influencées » par le modèle culturel français, ont réussi à opérer des appropriations/assimilations/adaptations de ce modèle au Venezuela ? Et, en contrepartie, dans quelle mesure la construction d’un « outil culturel » franco-vénézuélien a servi les intérêts de la politique étrangère française au Venezuela ? / Unlike other regions of the Third World, where the influence of France was decisive and uninterrupted (Middle East, Maghreb, former French colonies in Central Africa and other countries of Latin America), in Venezuela, there was only a real foreign cultural cooperation policy by the late 1950s. The advent of the oil boom during the interwar period caused the declining of French influence. By the end of the Second World War, French diplomats were aware of Venezuela’s energetic potential, remarking that it was possible to overcome the loss of economic influence by encouraging a genuine cultural cooperation.This cultural cooperation would use political networks joined by Francophile elites, who claimed a common history between France and Venezuela. The study on the long run allows observing the permanence of the Venezuelan political history, in which fits the elements used in the construction of the Venezuelan National sentiment and the influence of French ideas on the project of State modernization.Our study raises issues such as migration, trades and commercial relations. We are particularly interested in the study of diplomatic relationships, since a close up over these can highlight, watermark, many points related to their representations and the political history of both countries. Similarly, it allows approaching what the elite considered identity and cultural affinity. Our sources therefore relate mostly to diplomatic correspondence preserved in the files of La Courneuve and the Ministry of Foreign Affairs in Caracas. We cross checked with other documentaries, visual and literary sources as well as a certain number of interviews conducted by the end of 2010 and the beginning of 2011. Our study is based on the papers related to the history of international relations by Pierre Renouvin and Jean Baptiste Duroselle, revisited by Robert Frank in 2011. We take into consideration the contribution of images, official culture and the influence of cultural patterns, as an attempt to measure the "power" of States (soft power). On this matter, the value that the Venezuelan elites gave to the French cultural and scientific influence, in the XIX century and the beginning of XX (1870-1935), helps to explain to an extend the reason why France has managed to strengthen its presence in Venezuela. Indeed, the decline of the French cultural influence, at a time when relations between the two countries were considerably distended (1936-1960), is concomitant with the loss of its economic and commercial influence. This has resulted in the progressive institutionalization of the culturaldiplomacy strategy (from 1961 up to the present). Thanks to this strategy France has recovered part of the market share lost to the Anglo-Saxon competition.We wanted to answer two fundamental questions: To what extent the Venezuelan elites, "influenced" by the French cultural model, managed to operate appropriations / assimilation / adaptation of this model in Venezuela? And, in return, to what extent the construction of a "cultural tool" Franco-Venezuelan has served the interests of the French foreign policy in Venezuela?

Comblant un fossé dans les études relatives à la diplomatie culturelle des pays émergents, cette thèse s’inscrit dans le cadre d’une analyse quantitative et qualitative de la diplomatie culturelle vietnamienne. Celle-ci est une partie intégrante de la politique étrangère en vue d’assurer une intégration internationale du pays et ce, au service du développement socio-économique. L’objectif primordial de cette stratégie, reconnue comme l’un des trois piliers de la diplomatie vietnamienne avec l’économie et le politique, est de présenter le Vietnam dans le monde entier afin d’attirer les investissements. Dans ce sens, elle constitue un outil de « marketing » pour le pays. L’histoire séculaire contre les invasions étrangères, une détermination de préservation de l’identité culturelle ainsi que la nature du régime politique sont à l’origine des particularités de cette stratégie qui articule diplomatie du parti communiste, du gouvernement et du peuple. L’élément étatique est indispensable dans la formulation de cette politique. L’observation des pratiques ainsi que le résultat de notre évaluation montre que cette diplomatie se concentre sur les activités évènementielles au détriment des projets structurels (éducation et information). Sa mise en œuvre constitue un défi pour le gouvernement, en raison d’une absence de véritable mécanisme de coordination d’une part, mais aussi d’une conception de la « culture » attachée à l’idéologie d’autre part. L’UNESCO est le partenaire principal du Vietnam car l’inscription au patrimoine mondial de sites ou de pratiques nationaux demeure l’un des sujets phare de cette diplomatie, contribuant à l’essor du tourisme. La Francophonie, elle, a des compétences spécifiques en particulier dans la diversité culturelle mais le Vietnam n’en a pas encore bénéficié. Si l’UNESCO est un forum où le Vietnam pourrait se présenter dans la communauté internationale, l’OIF, avec le dossier économique et la promotion du français, servirait de lieu pour promouvoir une recherche d’influence dans la région d’Asie du Sud-Est. / Filling a gap in studies on cultural diplomacy of the emerging countries, this thesis constitutes of a quantitative and qualitative analysis of the Vietnamese cultural diplomacy. This is an integral part of foreign policy in order to ensure international integration of the country and also for socio-economic development. The primary objective of this strategy, recognized as one of the three pillars of Vietnamese diplomacy with economy and politics, is to present Vietnam to the worldwide in order to attract investment. Thus, it is a “marketing” tool for the country. The secular history against foreign invasions, a determination to preserve the cultural identity and the nature of the political regime are the specific features of this strategy, articulating diplomacies of the Communist party, the government and the Vietnamese people. The element “state” is essential in the formulation of this policy. The observation of practices and the results of our evaluation show that this diplomacy focuses on event activities while seconding structural project (education and information). Its implementation is a challenge for the government, due to a lack of effective coordination on the one hand, but also a concept of “culture” attached to the ideology on the other. UNESCO is the main partner of Vietnam because inclusion in the World Heritage sites remains one of the major subjects of the Vietnamese cultural diplomacy, contributing to the development of tourism. La Francophonie has its specific expertise especially in cultural diversity but Vietnam has not benefited from that yet. If UNESCO is a forum where Vietnam could arise in the international community, OIF, with the economic issue and the promotion of French, would serve as a place to promote influence of Vietnam in the South-East Asia.

Environ vingt milliards d’euros, tel est le coût de la délinquance économique et financière en France. Phénomène proche de la criminalité organisée et pourtant toujours mal défini, délinquance atypique aux caractères spécifiques, elle demeure un espace où seuls quelques initiés parviennent à déjouer les malversations commises par des criminels précurseurs quant à leur modes opératoires. Gangrène du système socio-économique, elle tend à être appréhendée aujourd’hui dans l’hexagone, mais les réformes successives et novatrices ne sont pas synonymes d’une répression adaptée. Si le système judiciaire s’est doté de dispositifs de lutte fondés sur la spécialisation de plusieurs juridictions pénales, l’enquête judiciaire, berceau de toute répression, demeure majoritairement soumise aux règles de procédures du droit commun. Comme l’attestent les retours d’expériences, à une criminalité d’exception s’opposent des pouvoirs d’investigations basiques pourtant susceptibles d’être améliorés par l’adaptation de dispositifs éprouvés. / Twenty billions : that is the cost of financial and economic crime in France. This is close to organised crime, but it still remains an ill-defined phenomenon, an atypical delinquency with specific features, an area where only few initiate persons succeed in twarthing misbehaviours committed by pioneer criminals in regard to the modus operandi they use. Financial and economic crime plagues the social and economic system, and although this tends to be contained in France, successive and innovative reforms haven’t ensured a more appropriate criminal justice response. Judicial system has been provided with specialized penal courts, but judicial inquiry, the cradle of fight against crime, still remains subject to ordinary criminal procedural rules. As feedbacks show, basic investigation powers contrast with exceptional delinquency, whereas they could be improved by the adaptation of the tested investigation devices.

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Cette thèse de doctorat de recherche-création comporte un essai doctoral en français ainsi qu'une bande dessignée: une bande dessinée vidéographiée bilingue en langue des signes québécoises (LSQ) et français, composée de 10 chapitres-vidéos. / C’est tombé dans l’oreille d’une Sourde. La sourditude par la bande dessignée est une recherche-création composée d’un essai doctoral et d’une bande dessignée - une bande dessinée bilingue en langue des signes québécoise (LSQ) et en français (BD*) - produite à partir d’extraits de rencontres avec des personnes sourdes et des membres de ma famille entendante réalisées dans le cadre de la thèse. Par une démarche exploratoire, la recherche vise à documenter et à réfléchir à ce que cela fait de vivre comme personne sourde, à la sourditude comme devenir, à l'entendance comme concept pour réfléchir à certains rapports de pouvoirs ainsi qu’aux enjeux communicationnels, technologiques et médiatiques soulevés par les perspectives épistémologiques sourdiennes. C’est en partant du postulat que l’oppression est ce qui est éprouvé à travers des pratiques quotidiennes souvent bien intentionnées (Young, 1990) et avec le désir de composer avec l’exigence du multiple (Deleuze et Guattari, 1980) que s’est développée la question générale de la thèse : En la posant comme un devenir complexe, comment l'expérience singulière de la sourditude, son affectivité et son effectivité se conçoivent, s'actualisent et se communiquent-elles? Cette question se pose dans son articulation avec le lieu où elle prend forme, à savoir la réalisation d’un essai doctoral et d’une BD*, dont le processus sert de milieu exploratoire à diverses questions d’ordre philosophique, théorique, épistémologique, éthique, artistique et politique qui, à leur tour, nourrissent la démarche. Utilisant la vidéo comme forme d’écriture apte à rendre compte de la tridimensionnalité des langues des signes et de leurs composantes linguistiques, la BD* est produite sous forme de chapitres vidéo diffusés sur un site Internet. Produite en noir et blanc, elle comporte des vidéos de protagonistes signant la LSQ, éditées avec un effet de dessin animé, des textes en français disposés dans des phylactères et des arrière-plans édités avec un logiciel de graphisme. Écrit sous forme de dissertation, l’essai comporte cinq chapitres. De façon sommaire, l’introduction présente la recherche-création, la question de recherche et les différentes parties de l’essai; le chapitre 1 intitulé « Les possibles de la sourditude » met en jeu quelques éléments afin d’appréhender la sourditude dans sa complexité, problématise et historicise la sourditude en tant que processus, devenir et appartenance, théorise diverses dimensions de l’oppression, interroge l'expérience subjective comme site de savoirs et propose une analyse critique du concept de sourditude; le chapitre 2 intitulé « Parcours de recherche-création » s’articule autour de la démarche de réalisation de la BD*, documente mon approche de la recherche-création, interroge ma posture épistémologique à travers le paradoxe de vouloir contribuer à « faire entendre des voix sourdes », discute des enjeux soulevés par l’écriture vidéographiée, s’intéresse aux enchevêtrements du cinéma et de la sourditude sous divers angles et discerne certains enjeux relatifs à la situation de la BD* aux confins des codes de la littérature, du cinéma et de la BD; le chapitre 3 intitulé « La production de la bande dessignée » s’attarde de façon plus précise aux diverses étapes de réalisation de la BD*, aborde les rencontres réalisées avec cinq Sourd-es et quatre membres de ma famille entendante, documente le processus de production et postproduction de la BD* en soulevant certains enjeux sur le plan de la traduction et du montage, analyse de façon critique l’Internet comme plateforme de diffusion et présente le site Internet www.BDLSQ.net; la conclusion intitulée « Quelques enjeux posés par la sourditude » propose certaines réflexions issues des rencontres, interroge la question des technologies à travers la notion de sourditude et du handicap, amorce une réflexion sur l’agentivité conférée par les media numériques et se termine en soulevant quelques enjeux politiques et éthiques concernant le développement des études sourdes et des perspectives sourdiennes. / Résumé en langue des signes québécoise (LSQ) disponible à l’adresse Internet suivante : V. Leduc. 2016. « C’est tombé dans l’oreille d’une Sourde. La sourditude par la bande dessignée ». Résumé LSQ. En ligne: https://vimeo.com/190658903 / Abstract in American Sign Language (ASL) available on the following website : V. Leduc. 2016. "It Fell on Deaf Ears. Deafhood by Graphic Signed Novel". PhD thesis, ASL Abstract. Online: https://vimeo.com/190659491 / It Fell on Deaf Ears. Deafhood by Graphic Signed Novel (C’est tombé dans l’oreille d’une Sourde. La sourditude par la bande dessignée) is a research-creation project consisting of a doctoral essay and a bilingual graphic signed novel in Québec sign language (LSQ) and in French, produced from excerpts of encounters with Deaf people and with members of my hearing family that have been carried out as part of the thesis. Through an exploratory process, the project seeks to document and to reflect upon what it means to live as a Deaf person, about Deafhood as becoming, about hearingness as a concept that can be used to think about certain power relations, as well as about the communicative, technological and media issues that arise from deafian epistemological perspectives. From the assumption that oppression is experienced through often well-intentioned everyday practices (Young, 1990), and from an interest in dealing with the requirement of multiplicity (Deleuze and Guattari, 1980), was developed the broad question of the thesis: while positioning it as a complex becoming, how can the singular experience of Deafhood, its affects and effects, be conceived, actualized and communicated? This question is posed through its articulation with the site where it takes shape, namely the creation of a doctoral essay and a graphic signed novel, the process of which serves as an exploratory site for various philosophical, theoretical, epistemological, ethical, artistic and political questions, which, in turn, feed the process. Using video as a form of writing that is able to account for the three-dimensionality of sign languages and of their linguistic components, the graphic signed novel is produced as video chapters distributed on a website. Produced in black and white, it features videos of protagonists signing in LSQ edited with a cartoon effect, French text inscribed in speech bubbles, and backgrounds that have been edited with graphic design software. The production team and the project are presented in LSQ, ASL, French and English on the website www.BDLSQ.net. Written in the form of a dissertation, the essay includes five chapters. In summary, the introduction presents the research-creation project, the research question and the different parts of the essay. Chapter 1, titled “The Possibilities of Deafhood”, brings together elements that help us understand Deafhood in its complexity, problematizes and historicizes Deafhood as a process, becoming and belonging, theorizes various dimensions of oppression, questions the subjective experience as a site of knowledge, and provides a critical analysis of the concept of Deafhood. Chapter 2, titled “Trajectory of Research-Creation”, revolves around the process of making a bilingual graphic signed novel; documenting my research-creation approach, and questioning my epistemological stance through the paradox of wanting to make “Deaf voices heard”. The chapter further discusses issues raised by videographed writing, is interested in the entanglements of film and Deafhood from various angles, and identifies some questions related to the place of the graphic signed novel in relation to the confines of the codes of literature, film and the graphic novel. Chapter 3, titled “The Creation of the Graphic Signed Novel”, focuses more specifically on the various production stages of the graphic signed novel. It addresses the meetings held with five Deafs and four members of my hearing family, documents the production and postproduction processes of the graphic signed novel while raising some issues related to translation and editing, analyzes, in a critical way, the internet as a distribution platform, and introduces the website www.BDLSQ.net. The conclusion, titled “Some Challenges Posed by Deafhood”, offers some reflections stemming from the meetings, interrogates the question of technologies through the notions of Deafhood and disability, proposes a reflection on agency afforded through digital media, and ends by raising some political and ethical issues related to the development of Deaf studies and perspectives. Keywords : Deafhood, graphic novel, digital art, signed litterature, video, transmedia, Deaf Studies, Critical Disability Studies, intersectionality, audism, Quebec Sign Language.

Submitted by Jorge Silva (jorgelmsilva@ufrrj.br) on 2018-05-11T20:14:04Z No. of bitstreams: 1 2017 - Martha Valente Domingues dos Santos.pdf: 5235574 bytes, checksum: dd873c0e33010bd0b89f67c19c75813d (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-11T20:14:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017 - Martha Valente Domingues dos Santos.pdf: 5235574 bytes, checksum: dd873c0e33010bd0b89f67c19c75813d (MD5) Previous issue date: 2017-02-07 / Beaucoup de recherches sont accomplies dans l'enseignement (?ducation) quant au programme d'?tudes, de la pratique de l'enseignement, la routine de la classe, les politiques publiques en mati?re d'?ducation; cependant, peu toujours on a parl? quant ? la r?cr?ation scolaire. Beaucoup de discours ?ducatifs dirigent la dichotomie parmi la difficult? d'entre ceux dans le travail avec leurs ?tudiants, le manque de motivation discente dans l'accomplissement des activit?s dans la salle de classe et la r?gularit? de fr?quence de l'alunado au milieu du processus de socialisation pendant la r?cr?ation. Alors l'int?r?t a apparu dans la recherche pr?s de cet espace-temps la construction privil?gi?e de l'identit? juv?nile, non juste par les discours ?ducatifs, mais maintenant aussi (et surtout) les images constitutives de ce moment-l? et la conversation avec le public. Pour le d?veloppement de ce travail, je jetterai la main de contributions th?oriques dans le domaine des ?tudes Culturelles, comme Hall, en plus de la contribution de Maffesoli (2010, 2006) quant aux sociabilit?s; mais aussi un concept de cette r?cr?ation ? travers les yeux de Delalande (2001) et une analyse des images sous la sollicitation Berino. (2010, 2009, 2008, 2006, 2013, 2007, 2009, 2012); ainsi qu?une conversation entre Bakhtin (2008, 1998, 2002, 1997, 1993a, 1993b, 1981) et Freire (2000, 1998, 2011a, 2011b, 1996, 1970, 2001) sur les dialogicit?. L'?tude sera accomplie au campus Engenho Novo de l'?cole Pedro II, l'?cole de formation initiale du r?seau (filet) f?d?ral d'enseignement, avec les groupes de la sixi?me ann?e de l'Enseignement Fondamental ? la troisi?me ann?e de l'Enseignement de Moyen, qu'ils dans cet espace temps, divisant des exp?riences, l'angoisse, des victoires et des craintes. L'objectif g?n?ral de ce travail est d'analyser, le d?part de l'?tude des images, qui trie les pratiques culturelles qui arrivent dans l'espace-temps de la r?cr?ation scolaire contribuent pour la production et la revigoration des identit?s juv?niles. Les approches m?thodologiques pour l'?tude ont ?t? bas?es sur des ?tudes en / de / avec le quotidien, d?velopp? par Nilda Alves (2003, 2001, 2012, 1998, 2004), qui cherche une plus grande compr?hension des processus quotidiens d'apprendre produit par les mani?res diff?rentes d'encart des sujets dans plusieurs espace temps d'interaction sociale, visant ? prolonger(?tendre) la compr?hension sur les fa?ons (chemins) et les crit?res de compr?hension du monde emp?tr? par ces encarts. Le d?part de la sensation de ce qui est observ?, par les annotations nous "des journaux" de terrain (des champs) et des enregistrements des conversations avec les ?tudiants, le r?cit textuel doit ?tre insuflada pour un visualidade qui l'enrichit; alors le travail a tendance pour la base les images de ce quotidien, avec la coupe (diminution) de espace temps de la r?cr?ation scolaire, analys? sous le biais de Photoethnography. On arrive ? la conclusion que la cour de l??cole est um territoire de singularit?s et de (re) d?fini, o? l?on voit la formation des identit?s des jeunes des pratiques culturelles qui y sont construits comme Ocupen mouvement d?occupation. / Many researches are carried out in education about curriculum, teaching practice, classroom routine, public policies on education. However, such little things have been said about school playground. Many teachers' statements have pointed out the dichotomy between their difficulties in dealing with their students, the lack of student motivation to carry out the activities in the classroom and the regularity of the student's attendance in the process of socializing during this recess. This gave rise to interest in the research about this space-time of privileged construction of youth identity, not only through the teaching speeches but now also (and mainly) by the constitutive images of that moment and the conversations with this public. For the development of this work, I will make use of theoretical contributions in the field of Cultural Studies, such as Hall, as well as Maffesoli's (2010, 2006) contribution on sociability. But I also used a concept of this recreation through the look of Delalande (2001) and an analysis of the images under the bias of Berino (2010, 2009, 2008, 2006, 2013, 2007, 2009, 2012); as well as a conversation between Bakhtin (2008, 1988, 2002, 1997, 1993a, 1993b, 1981) and Freire (2000, 1988, 2011a, 2011b, 1996, 1970, 2001) on dialogicity. The study was carried out at the Engenho Novo II campus of the Pedro II College, a basic education school of the federal educational system, with classes from the sixth grade of elementary school to the third year of high school, which are passing through this space, dividing experiences, anxieties, victories and fears. The general objective of this work is to analyze, starting from the study of images, how the cultural practices that occur in the space-time of school playground contribute to the production and strengthening of youth identities. The methodological paths for the study were based on the studies in the daily ones, developed by Nilda Alves (2003, 2001, 2012, 1998, 2004), that seek a greater understanding of the daily processes of learning produced by the different ways of insertion of the subjects in the various spaces of social interaction, objectifying to extend the understanding of the ways and criteria of understanding the world entangled through these insertions. From the sensation of what is being observed, through the notes in the "field diaries" and the records of the conversations with the students, the textual narrative needs to be instilled by a visuality that enriches it. Hence the work is based on the images of this daily life, with the cut of the space-time of the school playground, analyzed under the bias of photoetnography. The conclusion is that the school playground is a territory of singularities and (re) significations, where the juvenile identities?formation can be perceived from the cultural practices that are built there, such as the Ocupen occupation movement. / Se realizan muchas investigaciones en educaci?n respecto a curr?culo, pr?ctica docente, rutina de las salas de clase, pol?ticas p?blicas en educaci?n; sin embargo, todav?a poco se ha dicho respecto al recreo escolar. Muchas hablas docentes han se?alado la dicotom?a entra la dificultad de estos en lidiar con sus alumnos, la falta de motivaci?n discente en la realizaci?n de las actividades en la sala de clase y la regularidad de frecuencia del estudiante en pleno proceso de socializaci?n durante el recreo. De ah? surgi? el inter?s en la investigaci?n sobre ese espaciotiempo de privilegiada construcci?n de la identidad juvenil, pero no m?s a trav?s de hablas docentes, sino tambi?n (y principalmente) por las im?genes constitutivas de ese momento y de las charlas con ese p?blico. Para el desarrollo de ese trabajo, echar? mano de aportes te?ricos en el ?mbito de los Estudios Culturales, como Hall, adem?s de la contribuci?n de Maffesoli (2010, 2006)en lo que toca las sociabilidades; tambi?n estar? presente la conceptuaci?n de ese recreo bajo la mirada de Delalande (2001) y un an?lisis de las im?genes a trav?s de la ?ptica de Berino. (2010, 2009, 2008, 2006, 2013, 2007, 2009, 2012); as? como una conversaci?n entre Bakhtin (2008, 1988, 2002, 1997, 1993a, 1993b, 1981) y Freire (2000, 1988, 2011a, 2011b, 1996, 1970, 2001) sobre dialogocidad. El estudio se llev? a cabo en el Campus Engenho Novo II del Col?gio Pedro II, escuela de educaci?n b?sica de la red federal de ense?anza, con grupos desde el sexto a?o de la Primaria hasta el tercer a?o de la Secundaria, que circulan en ese espaciotiempo, dividiendo experiencias, angustias, victorias y miedos. El objetivo general de este trabajo es analizar, a partir del estudio de im?genes, de qu? forma las pr?cticas culturales que se dan en el espaciotiempo del recreo escolar contribuyen para la producci?n y el fortalecimiento de las identidades juveniles. Las rutas metodol?gicas para la investigaci?n se basaron en los estudios nos/dos/com los cotidianos de aprendizaje desarrollados por Nilda Alves (2003, 2001, 2012, 1998, 2004), que buscan una mayor comprensi?n de los procesos cotidianos de aprendizaje producidos por los diferentes modos de inserci?n de los sujetos en los diversos espaciotiempos de interacci?n social, con el objetivo de ampliar el entendimiento sobre las maneras y criterios de comprensi?n de mundo que se dan a trav?s de esas inserciones. Teniendo en cuenta la sensaci?n de lo que se observa, a partir de apuntes en los ?diarios de campo? y de los registros de las conversas con los alumnos, la narrativa textual carece insuflarse por una visibilidad que le brinde enriquecimiento; de ser as?, el trabajo tiene como base las im?genes de ese cotidiano, en el ?mbito del espaciotiempo del recreo escolar, analizada bajo el sesgo de Photoethnography. Se llega a la conclusi?n de que el patio de la escuela es un territorio de singularidades y (re) definida, en la que vemos la formaci?n de las identidades juveniles de las pr?cticas culturales que no estaban constituidos como movimiento de ocupaci?n Ocupen. / Muitas pesquisas s?o realizadas em educa??o a respeito de curr?culo, de pr?tica docente, de rotina de sala de aula, de pol?ticas p?blicas em educa??o; por?m, pouco ainda se tem falado a respeito do recreio escolar. Muitas falas docentes v?m apontando a dicotomia entre a dificuldade destes em lidar com seus alunos, a falta de motiva??o discente na realiza??o das atividades na sala de aula e a regularidade de frequ?ncia do alunado em pleno processo de socializa??o durante o recreio. Da? surgiu o interesse na pesquisa acerca desse espa?otempo de privilegiada constru??o da identidade juvenil, n?o mais apenas atrav?s das falas docentes, mas agora tamb?m (e principalmente) pelas imagens constitutivas desse momento e das conversas com esse p?blico. Para o desenvolvimento desse trabalho, lan?arei m?o de aportes te?ricos no campo dos Estudos Culturais, como Hall, al?m da contribui??o de Maffesoli (2010, 2006) a respeito das sociabilidades; mas tamb?m de uma conceitua??o desse recreio atrav?s do olhar de Delalande (2001) e de uma an?lise das imagens sob o vi?s de Berino; al?m de uma conversa entre Bakhtin (2008, 1988, 2002, 1997, 1993a, 1993b, 1981) e Freire (2000,1988, 2011a, 2011b, 1996, 1970, 2001) acerca da dialogicidade O estudo foi realizado no campus Engenho Novo II do Col?gio Pedro II, escola de educa??o b?sica da rede federal de ensino, com turmas do sexto ano do Ensino Fundamental ao terceiro ano do Ensino M?dio, que transitam nesse espa?otempo, dividindo experi?ncias, ang?stias, vit?rias e medos. O objetivo geral deste trabalho ? analisar, partindo do estudo das imagens, de que maneira as pr?ticas culturais que ocorrem no espa?otempo do recreio escolar contribuem para a produ??o e o fortalecimento das identidades juvenis. Os caminhos metodol?gicos para o estudo basearam-se nos estudos nos/dos/com os cotidianos, desenvolvidos por Nilda Alves (2003, 2001, 2012, 1998, 2004), que buscam uma maior compreens?o dos processos cotidianos de aprendizagem produzidos pelos diferentes modos de inser??o dos sujeitos nos diversos espa?otempos de intera??o social, objetivando estender o entendimento sobre as maneiras e crit?rios de compreens?o do mundo enredado por meio dessas inser??es. Partindo da sensa??o daquilo que est? sendo observado, atrav?s das anota??es nos ?di?rios de campo? e dos registros das conversas com os alunos, a narrativa textual carece ser insuflada por uma visualidade que a enrique?a; da? o trabalho tendo por base as imagens desse cotidiano, com o recorte do espa?otempo do recreio escolar, analisado sob o vi?s da fotoetnografia. Chega-se a conclus?o de que o recreio escolar ? um territ?rio de singularidades e de (re)significa??es, onde percebe-se a forma??o das identidades juvenis a partir das pr?ticas culturais que ali se constroem, como o movimento de ocupa??o Ocupen.

Dans le contexte d'intégration du numérique à l'École au moyen de l'équipement personnel des élèves, la présente recherche vise à savoir de quelle manière la disponibilité permanente des équipements numériques personnels (tablette, ordinateur portable, téléphone portable ou mobile) modifie la représentation que les élèves se construisent de la forme scolaire. Deux cas sont étudiés par le biais d'une démarche empirique : les collégiens participant au projet TED dans le département de Saône-et-Loire et les lycéens participant au projet Living Cloud au Lycée pilote innovant international (LPII) de Jaunay-Marigny. Afin de construire un cadre d'analyse des dimensions de la forme scolaire, cette étude a déterminé dans un premier temps 4 dimensions d'analyse à partir des propositions théoriques disponibles. Dans un deuxième temps, l'étude analyse la modification de la représentation dans les 4 dimensions du rapport à l'École : le savoir, l'autorité, l'espace-temps et l'évaluation. Pour finir, la recherche s'appuie sur la médiation instrumentale et les interactions culturelles afin de savoir quelles catégories des interactions sont mobilisées dans l'instrumentation que les élèves font des équipements numériques à l'École. Pour réaliser cette recherche, les élèves ont été interrogés de deux manières : via un questionnaire en ligne et des entretiens collectifs d'explicitation. Les résultats issus du questionnaire en ligne ont, tout d'abord, permis de repérer la représentation que les élèves ont des deux espaces-temps : école et maison. Ensuite, ces résultats ont été analysés en termes de corrélations (tau de Kendall) et d'indépendance des variables (Khi-deux). Grâce à une analyse en composantes principales (ACP), les résultats ont permis de déterminer 8 profils d'élèves relativement à la forme scolaire et d'associer un profil à chaque élève. Suite à une analyse factorielle de correspondances multiples (AFCM), ces profils ont été associés au positionnement que les élèves ont par rapport à l'usage des équipements numériques et aux dimensions de la forme scolaire. Les résultats obtenus grâce aux entretiens collectifs ont été analysés à l'aide de catégories thématiques et conceptualisantes. Enfin, l'ensemble des résultats a été analysé en termes d'incidence de la médiation instrumentale sur les interactions culturelles. Les principaux résultats de cette recherche montrent l'impact de la scolarisation du numérique et les différences entre la vision que les adultes ont des représentations de l'École par les élèves et les propres représentations des élèves concernant l'École. Par ailleurs, l'étude signale la modification de la représentation du rapport à l'espace-temps surtout quant à la présence et à l'attention des élèves à l'école. Contrairement à certaines idées reçues, la figure de l'enseignant comme dépositaire du savoir légitime et de l'autorité reste stable dans la représentation des élèves, de même que l'importance de l'évaluation dans la représentation de l'École. Cependant, la représentation de la disponibilité de l'information et de l'accès à celle-ci est modifiée. L'horizontalité, dans la relation enseignant-élève, souvent attribuée à l'utilisation du numérique, est contestée par la présente analyse. De même, les résultats soulignent l'importance des composantes affectives et relationnelles dans l'intégration du numérique à l'institution scolaire et le rôle qu'y jouent l'origine sociale des élèves et leurs pratiques culturelles. Enfin, l'étude analyse les tensions entre les actuels lignes directrices des projets d'intégration du numérique à l'École et la forme scolaire traditionnelle. / This research is situated in the context of educational institution projects that equip students with personal digital devices. It aims to explain how the permanent availability of personal digital devices (tablet, personal computer, mobile) changes the social representation students have of school as an institution, or the so-called “schooling form”. Two case studies at secondary-level education are analysed with an empirical approach: students participating in the TED project in Saône-et-Loire and students of the Living Cloud project at the Lycée Pilote Innovant International (LPII) in Jaunay-Marigny. In order to build the theoretical framework to analyse the schooling form concept, this study first determines 4 dimensions based on the literature available. Subsequently, it analyses the representation changes within these 4 dimensions of the relationship to the schooling form: knowledge, authority, space-time and evaluation. Finally, the present dissertation draws on the concept of instrumental mediation and cultural interactions in order to identify the interaction categories that are mobilized in the instrumentation performed by students during the use of personal digital devices at school. Students were questioned by two means: an online survey and collective interviews. The online survey results allowed us to identify the representation students have about two space-time frameworks: school and house. Results were analysed in terms of correlations (Kendall's Tau) and by the test of independence (Chi-square). Through the use of the Principal Component Analysis (PCA), the survey results allowed to determine 8 students' profiles regarding schooling and to associate them to each student. Using a Factorial Analysis of Multiple Correspondences (FAMC), these profiles were associated to students' positioning regarding the use of personal digital equipment and the 4 schooling form dimensions. Results obtained by means of collective interviews were analysed by thematic and conceptualising categories. Finally, the data corpus was studied in terms of the instrumental mediation incidence on cultural interactions. The main results of this investigation show the impact of digital schooling and the differences between how adults perceive the students' schooling form and the students' own representation of it. Furthermore, this study points to the changes in the student's representation of space-time, mainly in what regards the student's presence and attention in school. Contrary to previous research findings, this study shows that the teacher as a figure of legitiate knowledge and authority remains stable in students' representations, as well as the importance of evaluation in the schooling form representation. However, the representation of the availability of information and the access to information are transformed. Horizontality in the teacher-student relationship, often attributed to the use of digital devices, is questioned by the present study. Moreover, results underline the importance of considering the affective and relational components in the process of digital integration at school as well as the role of students' social origins and cultural practices. Finally, this study analyses the tensions between the main guidelines in digital integration projects and the traditional schooling form. / La presente investigación se enmarca en el contexto de la integración de las tecnologías digitales en la Escuela, a través del equipamiento personal de los alumnos. Ésta tiene como objetivo conocer cómo la disponibilidad permanente de tabletas, computadores portátiles y teléfonos celulares, modifica la representación de los alumnos acerca de la forma escolar. Para ello, se analizaron empíricamente dos casos: los estudiantes de los colegios participantes del proyecto TED en Saône-et-Loire y los alumnos de liceo que forman parte del proyecto Living Cloud del Lycée pilote innovant international (LPII) de Jaunay-Marigny. En un primer momento, con base en la revisión de la literatura, se determinaron cuatro dimensiones de la relación a la forma escolar: saber, autoridad, espacio-tiempo y evaluación. Estas dimensiones constituyen el marco de análisis de las modificaciones a la representación de la forma escolar de los estudiantes. Finalmente, el estudio se apoya en las teorías de la mediación instrumental y de las interacciones culturales con el objetivo de identificar las categorías movilizadas en la instrumentación que los alumnos hacen de los equipos digitales en la Escuela. Para la realización de esta investigación, los alumnos fueron interrogados de dos maneras: un cuestionario en línea y entrevistas colectivas de explicitación. Los resultados obtenidos del cuestionario permitieron identificar la representación que tienen los alumnos de dos espacios-tiempo: escuela y casa. Estos resultados fueron analizados a través de correlaciones (tau de Kendall) y el test de independencia de variables (chi-cuadrada). Mediante un análisis de componentes principales (ACP), los resultados determinaron ocho perfiles de alumnos en relación a la forma escolar. Estos perfiles fueron atribuidos a cada uno de los alumnos estudiados. De igual forma, a través de un análisis factorial de correspondencias múltiples (AFCM), los perfiles fueron asociados al posicionamiento de los alumnos en relación al uso de equipos digital y las cuatro dimensiones de la forma escolar. Los resultados obtenidos en las entrevistas colectivas fueron analizados usando categorías temáticas y “conceptualizantes”. Finalmente, la totalidad de los resultados fueron estudiados en términos de la incidencia de la mediación instrumental sobre las interacciones culturales. Los resultados principales de este estudio muestran el impacto de someter el equipamiento digital al proceso de escolarización. Se observan las diferencias de percepción que tienen los adultos de la representación de los alumnos sobre la Escuela y la representación que tienen los propios alumnos sobre ella. Se muestra también la modificación de la representación de la relación al espacio-tiempo, sobre todo en lo que se refiere a la presencia y la atención de los alumnos en la Escuela. Contrariamente a las ideas generalizadas, el maestro como figura del saber legítimo y de autoridad, permanece estable en la representación de los alumnos, al igual que la importancia de la evaluación en la representación de la Escuela. Sin embargo, se observa una transformación en la representación de la disponibilidad y el acceso a la información. La horizontalidad de la relación maestro-alumno, frecuentemente atribuida a la utilización del equipamiento digital, es cuestionada por el presente análisis. También se plantea la importancia de los componentes afectivos y relacionales, así como el rol del origen social de los alumnos y sus prácticas culturales en la integración de lo digital en la Escuela. Para finalizar, esta investigación analiza las tensiones entre los actuales lineamientos de los proyectos de integración digital en la institución escolar y la forma escolar tradicional.

La recherche porte sur l'étude historique et architecturale de l'église de Sainte-Marie-Majeure à Ferentino (province de Frosinone, Italie), l'un des plus importants édifices construits dans le Latium méridional au XIIIe siècle. Le contexte scientifique montre d'énormes désaccords relatifs à la période d'édification et, par conséquent, aux différentes références culturelles ayant inspiré l'architecture de l'église, à partir des abbayes de Fossanova (1208) et Casamari (1217). D'autre part, en raison de la rareté des sources médiévales qui nous sont parvenues, nous ne connaissons pas avec précision la chronologie relative et absolue du bâtiment. Le texte de synthèse, qui est supporté de deux volumes supplémentaires rassemblant les sources iconographiques et toute la documentation écrite (inédite ou non) sur Sainte-Marie-Majeure, se compose de trois parties. Après avoir retracé l'histoire de l'église, depuis ses origines jusqu'aux dernières restaurations, à partir de l'exposé critique de questions historiographiques, l'architecture de l'édifice et ses principales phases de construction sont analysées de manière exhaustive. Enfin, la dernière section contextualise notre étude de cas dans le cadre du renouvellement architectural du Latium méridional et, plus largement, dans l'histoire de l'architecture médiévale, sans se limiter à l'Italie. En sélectionnant tel édifice-clé, constituant un exemplum sous le point de vue architectural, la recherche a spécifié les modalités de réception et de transmission des modèles provenant de la Bourgogne et de l'Ile-de-France à l'architecture religieuse et civile dans la province ecclésiastique de Campagna et Marittima au XIIIe siècle. / My research deals with the historical and architectural study of Santa Maria Maggiore in Ferentino (in the modern province of Frosinone), one of the most important buildings erected in southern Lazio during the thirteenth century. The existing scholarship on the church was out of date and suffered from large gaps that left the history of its construction unexplained. Neither the date of the site‟s foundation nor that of its completion are known because of the lack of medieval documentary sources. Consequently, the main disagreements about Santa Maria Maggiore had concerned the sources of inspiration for its architecture, as scholars generally compared it to the model of the Cistercian abbeys of Fossanova (1208) and Casamari (1217). My dissertation is accompanied by two additional volumes containing the images supporting the text and a catalogue of written sources including unpublished archival documents, and it is divided into three parts. The first traces the entire history of the building and begins with a critical exposition of related historiographical issues. The second section exhaustively analyses the architecture of the church and its building phases by reconciling documentary evidence and visual analysis of the church. The third section contextualizes the design of Santa Maria Maggiore within the territory of southern Lazio and the panorama of "Cistercian" architecture. By taking this exemplary monument as its subject, my research demonstrates the complex reception of architectural models from Burgundy and the Ile-de-France, analysing their subsequent reworkings in thirteenth-century religious and civil architecture in the ecclesiastical province of Campagna and Marittima. / La ricerca affronta lo studio storico-critico della chiesa di Santa Maria Maggiore a Ferentino (FR), uno dei più importanti edifici costruiti nel Lazio meridionale durante il XIII secolo. Nonostante sia stata dichiarata Monumento Nazionale nel 1884, non era mai stata oggetto di uno studio sistematico ed è ancora oggi pressoché inedita. Il contesto scientifico, ormai desueto, soffre di grandi lacune sulle vicende costruttive della fabbrica, di cui non sono note né la data di fondazione né quella di completamento del cantiere a causa della scarsità di fonti documentarie medievali. Di conseguenza, i principali disaccordi hanno riguardato le influenze culturali fonte d‟ispirazione per l‟architettura di Santa Maria Maggiore, troppo genericamente ricondotte al modello delle abbaziali cistercensi di Fossanova (1208) e Casamari (1217). La dissertazione, accompagnata da due volumi supplementari che contengono le immagini di supporto al testo e il repertorio delle fonti documentarie, è suddivisa in tre parti: quella iniziale ripercorre l‟intera storia dell‟edificio a partire dall‟esposizione critica delle questioni storiografiche; la seconda sezione analizza in modo esaustivo l‟architettura della fabbrica e le fasi edilizie riconosciute; la terza parte, infine, contestualizza il caso studio nel quadro del Lazio meridionale e nel panorama dell‟architettura “cistercense”. Estendendo il campo di indagine, il lavoro ha acquisito un valore a scala territoriale poiché la ricostruzione delle vicende edilizie di Santa Maria Maggiore ha permesso l‟istituzione di raffronti con diverse altre architetture coeve sia italiane che francesi, al di là dei due magniloquenti monasteri di Fossanova e Casamari. A questi ultimi, infatti, la storiografia ha attribuito da sempre un ruolo privilegiato nell‟introduzione del linguaggio gotico ultramontano nel territorio a sud di Roma, di cui la chiesa ferentinese rappresenta una derivazione locale. Selezionando tale exemplum, la ricerca ha precisato le modalità di accoglienza dei modelli provenienti dalla Borgogna e dall‟Ilede-France, rintracciando le successive rielaborazioni nell‟edilizia duecentesca sia religiosa che civile nella Provincia ecclesiastica di Campagna e Marittima.

Comment l’étude de la réception d’une littérature étrangère dans les revues – objets hybrides et fluides dont les spécificités essentielles sont l’inscription dans la durée et le rapport entretenu avec le temps historique, ainsi que le fait d’être le résultat polyphonique d’une création collective – permettrait-elle de dépasser les distinctions entre les approches de l’« esthétique de la réception » et de l’« histoire de la réception » (et encore, de la sociologie et de la sociopolitique), et entre les notions de « réception critique » et de « réception créatrice » ? Notre recherche, portant sur un corpus hétérogène composé de trente revues littéraires et politico-littéraires italiennes, s’est articulée autour de cette question. En s’appuyant sur les notions de transfert et de réseaux et en croisant les approches quantitative et qualitative des textes français, des traductions et des contributions critiques publiés dans les revues, notre travail vise à identifier les lieux et les modalités de la réception, ses évolutions et ses invariants après la Deuxième Guerre mondiale. L’optique interdisciplinaire adoptée, s’attachant aux multiples facettes de ce phénomène, porte un nouveau regard sur les histoires croisées des littératures française et italienne, ainsi que sur l’activité des revues et les pratiques de la critique littéraire. En interrogeant les mécanismes par lesquels les revues s’approprient la littérature étrangère, ce sont les rapports qui existent entre la réception des œuvres littéraires, l’histoire d’un champ littéraire national et les facteurs extra-littéraires (historiques, politiques, idéologiques…) que nous nous proposons de sonder. / Being periodicals a hybrid and fluid object, whose essential particularities are periodicity and the relationship with historical time, as well as being the polyphonic results of a collective creation, how would the study of the reception of a foreign literature in periodicals allow to overcome the distinctions in approaches between the aesthetics of reception and the history of reception, and between the notions of critical reception and creative reception? My research focuses on this question through the analysis of a heterogeneous corpus of thirty Italian literary and politicalliterary periodicals. Building on the notions of “transfer” and “networks” and by crossing quantitative and qualitative approaches in the analysis of French texts, translations and criticism edited in the reviews, my research aims at identifying reception’s places and modalities, its evolutions and invariants after World War II. The interdisciplinary point of view adopted, focusing on the phenomenon’s many aspects, takes a new look on the intermingled histories of French and Italian literature, as well as on the periodicals’ activity and forms of literary criticism. By questioning the mechanisms through which periodicals adapt foreign literature, I aim at surveying the relationships between the reception of literary works, the history of a national literary field and the extraliterary factors (history, politics, ideologies…).