Submitted by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2017-11-06T14:30:10Z No. of bitstreams: 1 CAMILLA R N DA COSTA ROCHA.pdf: 1273001 bytes, checksum: 8bbfd2be75af3c17726501b3bd835ec5 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Alves Rodrigues (aalves@espm.br) on 2017-11-06T14:31:07Z (GMT) No. of bitstreams: 1 CAMILLA R N DA COSTA ROCHA.pdf: 1273001 bytes, checksum: 8bbfd2be75af3c17726501b3bd835ec5 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Cristina Ropero (ana@espm.br) on 2017-11-10T12:12:04Z (GMT) No. of bitstreams: 1 CAMILLA R N DA COSTA ROCHA.pdf: 1273001 bytes, checksum: 8bbfd2be75af3c17726501b3bd835ec5 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-10T12:15:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CAMILLA R N DA COSTA ROCHA.pdf: 1273001 bytes, checksum: 8bbfd2be75af3c17726501b3bd835ec5 (MD5) Previous issue date: 2017-02-03 / The field of Communication allows us to keep a close eye on what communicative culture. The present research starts from the constitution of the media narratives of gender when discussing the homoaffective family, to investigate their social presence. This is because it tries to understand, in addition to concept in the telenovela, the reception of the same by the students of the High School, or what are the uses and appropriations of students in the 1st and 3rd years of State Public Schools, with regard to the articulation of homoaffective families outlined in the telenovelas Love to Life and Family. Therefore, in order to understand the meanings and resignifications of enunciators and enunciators, in the we are worth the theoretical-methodological contributions of French Line Discourse Analysis (ADF) from authors like Orlandi, Bakhtin, Baccega, Gregolin, among others. In a second At the moment, we launch qualitative research through the use of interview techniques in depth and discussion group with the students of the State Public Schools, Professor Rômulo Pero and Jardim Santa Ângela. In addition, we bibliographies and documentaries mobilizing authors such as Thompson, Martín-Barbero, Hall and Canclini (Cultural Studies); Baccega, Kellner, Martín-Barbero (Communication); Slater, Baccega, Alonso, Douglas (Consumption), among others, with different theoretical contributions. / O campo da Comunicação nos permite um olhar atento para aquilo que de comunicativo é feita a cultura. A presente pesquisa parte da constituição das narrativas midiáticas de gênero ficcional quando apresenta um debate em torno da família homoafetiva, para investigar sua presença no seio social. Isso porque intenta compreender, para além da construção desse conceito na telenovela, a recepção do mesmo por parte dos estudantes do Ensino Médio, ou seja, quais são os usos e apropriações dos estudantes do 1º e do 3º anos do Ensino Médio de Escolas Públicas Estaduais, no que se refere à articulação das famílias homoafetivas esboçadas nas telenovelas Amor à Vida e Em Família. Para tanto, com o intuito de compreender as significações e ressignificações dos enunciadores e enunciatários, nos valemos dos aportes teórico-metodológicos da Análise de Discurso de Linha Francesa (ADF) a partir de autores como Orlandi, Bakhtin, Baccega, Gregolin, entre outros. Em um segundo momento, lançamo-nos em pesquisas qualitativas por meio do uso das técnicas de entrevista em profundidade e grupo de discussão junto aos estudantes das Escolas Públicas Estaduais, Professor Rômulo Pero e Jardim Santa Ângela. Além disso, adotamos pesquisas bibliográficas e documentais mobilizando autores como Thompson, Martín-Barbero, Hall e Canclini (Estudos Culturais); Baccega, Kellner, Martín-Barbero (Comunicação); Slater, Baccega, Alonso, Douglas (Consumo), entre outros, com diferentes aportes teóricos.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-10-19T12:01:31Z No. of bitstreams: 1 Mauricio Tintori Piqueira.pdf: 1593773 bytes, checksum: 83107463fd90dbd80926c873c0f92b01 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-19T12:01:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mauricio Tintori Piqueira.pdf: 1593773 bytes, checksum: 83107463fd90dbd80926c873c0f92b01 (MD5) Previous issue date: 2017-09-25 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This doctoral thesis aims to analyze the ‘soap operas’ Cheias de Charme and Avenida Brasil, transmitted throughout Brazil in the year of 2012. It takes both of them from the point of view of the representations on the Brazilian sociability, in a context marked by increase of the income of part of working class – which supposedly elevated their status to the “new middle class”. This was due through social policies of assistance to the poor, to creation of formal job vacancies in industry, commerce and services, and to the recognition of labor rights guaranteed by legislation for precarious jobs during the Luiz Inácio Lula da Silva (2003-2010) and Dilma Rousseff (2011-2016)’s governments. From the audiovisual narratives of the two “telenovelas”, we conclude that the main Brazilian cultural industry company (TV Globo), transformed into a show the contradictions of a reality in which the “social inclusion by consumption” were insufficient to guarantee the basic rights of citizenship for groups historically relegated to poverty. This has boosted the reaction of the elites as to the alleged “lose of their privileges” that distinguish them from the exploited groups / Esta tese tem por objetivo analisar as telenovelas Cheias de Charme e Avenida Brasil, transmitidas para todo o Brasil no decorrer do ano de 2012, sob o ponto de vista das representações da sociabilidade brasileira, em um contexto marcado pelo aumento da renda de parte da classe trabalhadora – que supostamente ascenderam à condição de “nova classe média” – por meio das políticas sociais de assistência às camadas paupérrimas da população, à criação de vagas de emprego formal na indústria, comércio e serviços e ao reconhecimento dos direitos trabalhistas previstos pela legislação para os ofícios precarizados, efetivadas durante os governos de Luiz Inácio Lula da Silva (2003-2011) e Dilma Rousseff (2011-2016). A partir da narrativa audiovisual das duas telenovelas, concluímos que a principal empresa da indústria cultural brasileira transformou em “espetáculo” as contradições de uma realidade na qual a inclusão social via consumo foi insuficiente para garantir os direitos básicos de cidadania para as classes historicamente relegadas à carência, mas impulsionou a reação das classes privilegiadas quanto à suposta ameaça de perderem os “privilégios” que a distinguem das classes exploradas

Os filmes de ficção e as telenovelas são modalidades mais recentes do antigo hábito de contar e ouvir histórias. O cinema clássico desenvolveu normas e estratégias para organizar as narrativas. A telenovela se aproveitou de várias delas, assimilando algumas e modificando outras. Um grupo de filmes contemporâneos brasileiros aceitou algumas das características desenvolvidas pelas telenovelas e, ao mesmo tempo, herdou outras diretamente do modelo do cinema clássico, compondo um nicho de filmes bem recebido pela crítica e pelo público. Ao analisar obras do cinema clássico, telenovelas e filmes contemporâneos, as qualidades fundamentais do modo de contar histórias foram agrupadas em: organização da narrativa, personagens e protagonistas, e tempo e espaço. / Fiction films and soap operas are modern versions of the ancient habit of hearing and telling stories. Classic cinema has developed norms and strategies to organize narratives. Soap opera took advantage of these characteristics, has assimilated some and changed others. A group of Brazilian contemporary films have accepted some of these changes developed by soap opera, and, at the same time, inherited others directly from the classic model of narration. These films form a specific group well accepted by critics and public. Based on the analysis of classic movies, soap operas and contemporary Brazilian films, the narrative features were grouped as follow: narrative organization, characters and protagonists, and time and space.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:30:15Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo4573_1.pdf: 471046 bytes, checksum: 026bd3bed299157fd6b9cd3e882459d5 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2003 / Identificar os pontos de contato entre a telenovela e o conto de fada. Este é o principal objetivo desta dissertação. Para tanto, escolhemos como objeto de estudo duas telenovelas da Rede Globo de Televisão - Estrela-Guia (2000), exibida no horário das 18 horas, e Laços de Família (1999), veiculada no horário das 20 horas. A TV Globo foi escolhida por ser a emissora que mais produz telenovelas. A qualidade conseguida ao longo dos anos faz da Rede Globo, hoje, uma das maiores exportadoras de telenovelas do mundo, vendendo seus produtos para cerca de 100 países. A hipótese central defendida neste trabalho é a de que as telenovelas incorporam temas e personagens característicos dos contos de fada, especialmente no que diz respeito aos arquétipos e a determinados topoi discursivos, como por exemplo, a vingança, a inveja, a busca pelo homem ideal entre outros. O que nos propomos nesse trabalho é demonstrar tais hipóteses através de um estudo das relações interdiscursivas entre as narrativas dos contos de fadas e as das telenovelas brasileiras. Pretendemos encontrar os pontos de contato entre estes dois gêneros, através do estudo das especificidades de cada um. A partir daí, aprofundaremos a questão dos tópicos discursivos e dos arquétipos identificados em ambos os casos. Essa relação que estabeleceremos entre os dois gêneros, em paralelo, comprovará a presença do interdiscurso, do "já dito", em um novo espaço discursivo, isto é, a transformação de um discurso velho em um discurso novo. Comprovaremos o que já afirmaram Maingueneau (1989) e Foucault (1970) ao dizerem que um discurso, nunca é autônomo, já que sempre remete a outros discursos, concretizando-se num espaço de trocas. Por outro lado, vamos mostrar como, apesar da repetição dos discursos, a narrativa telenovelística consegue construir novos sentidos a partir de um discurso já existente.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation aims to understand how the soup opera, as the most popular audiovisual serial narrative in the country, contributes for the construction of race and gender as categories which involve power relations, and analyze how the black woman is represented in those productions through the protagonist characters interpreted by Taís Bianca Gama Araújo Ramos in the global soup operas carefully selected - Da Cor do Pecado, Cobras e Lagartos, Cheias de Charme, Viver a Vida and Geração Brasil. The study is divided in two stages, the first part focuses on presenting the black woman trajectory in Brazilian society, considering socioeconomic aspects, going through the organization of the black population as social movement. It also aims to discuss media, the soup opera and its techniques, bringing up considerations about social representation in media and reflecting in which level it contributes for identity formations of black women in society. In a second stage, we have focused on the empiric research. Therefore, a corpus has been selected composed by scenes from the different phases of the soup operas we have mentioned before, where the protagonist is presented or referred and, furthermore, where it is problematized themes which involve gender and race as pillars of discussion. To reach the goals we have proposed, it will be applied the methodologic procedure presented by Diana Rose (2002), named Analysis of Moving Images. Though the analytic and theoretical path, it is possible to conclude that despite the protagonism of the black woman in those narratives, some representations contribute to stigmatize her image, with negative social impacts. Moreover, the main issues addressed in those productions are relevant for the life of black women, in general, fulfilling an important role in mediating the debate about some social problems. Although, we have observed that the problematic is dealt in a superficial and uncritical way. / A presente dissertação tem como objetivo compreender de que forma a telenovela, como narrativa audiovisual seriada mais consumida e difundida no país, contribui para a construção das categorias raça e gênero, como relações de poder, e analisar de que forma a mulher negra está representada nessas produções através das personagens protagonistas interpretadas por Taís Bianca Gama Araújo Ramos nas produções globais criteriosamente selecionadas - Da Cor do Pecado, Cobras e Lagartos, Cheias de Charme, Viver a Vida e Geração Brasil. O trabalho está dividido em dois momentos, a primeira parte se debruça em traçar um apanhado da trajetória da mulher negra na sociedade brasileira, considerando seus aspectos socioeconômicos, perpassando pela organização da população negra como movimento social. Trata também de abordar a mídia, a telenovela e suas técnicas, trazendo uma discussão sobre as representações sociais na mídia e refletindo de que forma estas contribuem para a construção identitária das mulheres negras em sociedade. Em uma segunda etapa, focamos na pesquisa empírica. Para tanto, selecionamos um corpus composto por cenas das diferentes fases das produções supracitadas, nas quais a protagonista está presente ou é mencionada e, mais além, tendo como critério a problematização de temáticas que envolvem gênero e raça como pilares de reflexão. Para alcançarmos os objetivos propostos será aplicado o procedimento metodológico apresentado por Diana Rose (2002), denominado Análise de Imagens em Movimento. Por meio do trajeto analítico e teórico, é possível concluir que apesar do protagonismo da mulher negra nessas narrativas, algumas representações contribuem para a estigmatização da sua imagem, com reflexos sociais negativos. Ademais, as temáticas centrais abordadas nessas produções são relevantes e sensíveis à vida das mulheres negras, de modo geral, cumprindo com um relevante papel na mediação do debate acerca de problemas sociais. Contudo, observamos que as problemáticas são abordadas de forma superficial e acrítica. / São Cristóvão, SE

The present study describes and analyze how the |prostitution´s world| was presented to TV viewers through de first version of the soap opera |Gabriela|, displayed by RedeGlobo in the year of 1975. Beyond the audio-visual as the primary source, we used magazines and newspapers of that time ( magazine Amiga, magazine Contigo, magazine Veja and newspaper Folha de São Paulo) to comprehend a little of the repercussion of the teledramaturgy. We also aimed, through the speech and actions of the characters, understand and contextualize the time that |Gabriela| was produced and televised. To seize this, we analyze the intern language and the mechanisms presents in the soap opera, trying to understand the reasons of the adaptations and omissions occurred. We think that like any other type of historic documents, the audio-visual sources reveal a kind of reality, porting tensions and representations and are produced with internationalities. Therefore, the simple fact that |Gabriela| being inserted in a spectacle of entertainment, doesn t make it invalid as a historical discourse. / O presente estudo descreve e analisa como o mundo da prostituição foi apresentado ao telespectador através da primeira versão da telenovela Gabriela , exibida pela Rede Globo no ano de 1975. Além do audiovisual como principal fonte, utilizamos revistas e jornais de época (revista Amiga, revista Contigo, revista Veja e jornal Folha de São Paulo) para compreendermos um pouco sobre a repercussão da teledramaturgia. Buscamos também, por meio das falas e ações dos personagens, entender e contextualizar a época em que Gabriela foi produzida e televisionada. Para isso, analisamos a linguagem interna e os mecanismos presentes na telenovela, procurando compreender os motivos das adaptações e omissões recorrentes. Entendemos que assim como qualquer outro tipo de documento histórico, as fontes audiovisuais revelam uma dada realidade, são portadoras de tensões e representações e são produzidas com intencionalidades. Sendo assim, o simples fato de Gabriela ser inserida em um espetáculo de entretenimento, não faz com que a mesma seja invalidada como discurso histórico.

La telenovela es un importante espacio de diálogo y representación en Latinoamérica y en nuestro país, por ello es importante analizar cómo se representan las problemáticas sociales. En el Perú, la violencia contra la mujer es uno de los problemas más preocupantes. En el 2022, según los registros del CEM, 130 mujeres fueron víctimas de feminicidio. Esta investigación analiza la representación de la violencia contra la mujer en la telenovela peruana Valiente Amor, realizada por Del Barrio Producciones y emitida por América Televisión en el 2016. La metodología empleada es de carácter mixto, con herramientas cuantitativas y cualitativas. El análisis considera los ochenta capítulos, se realiza desde perspectiva de la narración audiovisual con énfasis en el desarrollo dramático y construcción de personajes, teniendo en cuenta un enfoque de género que permite entender las relaciones de poder en la que se presentan los casos de violencia. Los resultados demuestran que existen similitudes en tendencias, cifras y contextos entre la violencia representada y la realidad peruana. El relato construye un universo ficcional machista y heteropatriarcal en el que la mayoría de los personajes femeninos son víctimas de algún tipo de violencia de género y esto se complejiza al cruzarse con otras problemáticas sociales como la corrupción y el racismo. Finalmente, Valiente Amor visibiliza y denuncia la violencia contra la mujer, principalmente, en el ámbito privado y logra algunas rupturas con el melodrama clásico que enriquecen el relato, pero minimiza y normaliza algunas situaciones al intentar redimir personajes agresores y justificar algunas agresiones. / Soap opera is an important space for dialogue and representation in Latin America and in our country, which is why it is important to analyze how social problems are represented. In Peru, violence against women is one of the most concerning problems. In 2022, according to CEM records, 130 women were victims of feminicide. This research analyzes the representation of violence against women in the Peruvian soap opera Valiente Amor, made by Del Barrio Producciones and broadcast by América Televisión in 2016. The methodology used is mixed, with quantitative and qualitative tools. The analysis considers all the eighty chapters, it is realized from the perspective of an audiovisual narration with emphasis on the dramatic development and construction of characters, taking into account a gender approach that allows us to understand the relations of power in which cases of violence are presented. The results show that there are similarities in trends, figures and contexts between the violence represented and the Peruvian reality. The story builds a sexism and heteropatriarchal fictional universe in which most of the female characters are victims of some type of gender violence and this turns more complex when it intersects with other social problems such as corruption and racism. Finally, Valiente Amor makes visible and denounces violence against women, mainly in the private sphere and achieves some breaks with the classic melodrama that enrich the story but minimizes and normalizes some situations by trying to redeem aggressor characters and justify some aggressions.

Made available in DSpace on 2015-04-14T14:41:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 458064.pdf: 9389288 bytes, checksum: 677208d18b70f77002dc46350d4d6dcd (MD5) Previous issue date: 2014-03-31 / This dissertation intends to verify the roles assumed by soap operas, and its stars, as motivators of the consumption of fashion items inspired by its characters wardrobe, and understand how they and women s fashion magazines together act as trendsetters. During the Salve Jorge Brazilian soap opera broadcasting, a monitoring of women s magazines and its posterior content analysis were conducted to determine the relationship established between these publications and soap operas, from the star images used in covers till the subjects of soap operas used as magazine contents. Through Edgar Morin s Star System theory, as well as Michel Maffesoli and Gilles Lipovetsky postmodern theories, it s noticed that the uses of star images, as well as the spectator s familiarity with the soap operas contents, act as consumption stimulus, both materially, from the indication of products consumed by celebrities, and culturally, through the consumption of the media themselves. This study could also establish the existence of a national Star System, generated and explored by Brazilian media. / Esta disserta??o pretende verificar qual ? o papel das estrelas e das telenovelas na motiva??o do consumo de artigos de moda inspirados no figurino de personagens e entender de que modo, junto com as revistas femininas, atuam como promotoras de tend?ncias de consumo. Para tanto, durante o per?odo de exibi??o da telenovela Salve Jorge, foram realizados o monitoramento e a an?lise de revistas femininas para determinar a rela??o que se estabelece entre as telenovelas e as revistas femininas, desde a apropria??o da imagem das estrelas do elenco na capa das revistas, at? a explora??o dos conte?dos explorados na tem?tica desta telenovela. Com a aplica??o da teoria do Star System, de Edgar Morin, bem como das teorias sobre p?s-modernidade, de Michel Maffesoli e Gilles Lipovetsky, observou-se que o uso da imagem das estrelas, bem como da familiaridade dos espectadores com os conte?dos das telenovelas, atua como potencializador do est?mulo de consumo, tanto material, a partir da indica??o de produtos consumidos pelas celebridades, quanto cultural, atrav?s do consumo das pr?prias m?dias. P?de-se constatar, tamb?m, a exist?ncia de um Star System nacional, gerado e explorado pelos meios de comunica??o brasileiros.

Made available in DSpace on 2016-12-12T20:34:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lidia.pdf: 1072363 bytes, checksum: a5c35875f9e53fbad55a08803ee10872 (MD5) Previous issue date: 2009-06-17 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This study investigates how media representations of young people and school produce modes of address and interfere in the cultural consumption of broadcast television programs in Brazil aimed at adolescents and how this public, from different classes and social contexts, consumes and resignifies its messages. As theoretical methodological references we adopted the Latin American theory of multiple mediations, the integral audience focus, cultural studies and theories of modes of address and of media representations. We investigate the cultural consumption of the Brazilian televised drama Malhação, by 5th 8th grade adolescents from a public and others from a private school, in the municipality of Florianópolis. The methodology used a questionnaire and collective interviews and supplied data that allow us to conclude that television is still one of the main sources of leisure and information for adolescents of different social classes; television dramas are among the favorite programs for this age group; Malhação produces modes of address focused on the public that it wants to reach and in fact reaches them through a socially compelling media representation of an adolescent model; and that the school is a very important space for sociability and education, above all for youth in the less favored social classes / Nesta pesquisa investigamos como as representações midiáticas de jovem e de escola produzem endereçamentos e interferem no consumo cultural de programas da rede aberta de televisão brasileira, destinados aos adolescentes e como este público, proveniente de diferentes classes e contextos sociais, consome e ressignifica suas mensagens. Como referencial teórico-metodológico adotamos a teoria latino-americana das múltiplas mediações e o enfoque integral da audiência, os estudos culturais, a teoria dos modos de endereçamento e das representações midiáticas. Investigamos o consumo cultural da telenovela Malhação, junto a adolescentes de 5ª a 8ª séries que freqüentam uma escola pública e outra privada, no município de Florianópolis. A metodologia utilizada, questionário e entrevistas coletivas, forneceu dados que nos permitem concluir que: a televisão permanece como uma das principais fontes de lazer e informação para adolescentes de diferentes classes sociais; as telenovelas figuram entre os programas prediletos para esta faixa etária; Malhação produz endereçamentos focados no público que deseja atingir e de fato o interpela a partir de uma representação midiática socialmente valorizada de um adolescente modelo; e que a escola é um espaço muito importante de sociabilidade e formação, sobretudo para jovens de classes sociais menos favorecidas

En el contexto de los sistemas de comunicación virtual, se trata de analizar desde la antropología política las nuevas lógicas de participación social y los mecanismos de apropiación de los recursos, contenidos y significados que circulan en las redes telemáticas. A través de un estudio de caso, se destaca cómo opera y se desenvuelve una protesta globalizada en torno de la producción de una telenovela sudamericana (La Tormenta), retransmitida por Internet. Se observa la capacidad de acción de los usuarios de un foro para convertir la Red en un medio de organización y crítica y para reaccionar de forma colectiva frente a poderes mediáticos. Esta práctica política consigue trascender del campo virtual al mundo real reclamando reconocimientos y derechos. Una sublevación en Red de consumidores de productos culturales que termina transformando los mecanismos convencionales de participación ciudadana, valiéndose para ello de la conexión de relaciones sociales y emocionales que les ofrecen las nuevas tecnologías de la información. / In the context of virtual communication systems, the new rationale of social participation and the mechanisms used for the appropriation of the resources, contents and meanings that are broadcast through telematic networks are analyzed here from a political anthropology viewpoint. A case study is used in this paper to highlight how a globalized protest is developed against the presentation of a South American soap opera, La Tormenta (The Storm), which was broadcast on the Internet. Users’ capacity for action to convert the Network into ameans of organization and critique and collectively react against the power of the media is analyzed here. This political action went beyond the virtual field to the real world, thus allowing the recognition of rights. This uprise in the network of consumers of cultural products has contributed to transform conventional mechanisms of citizen participation, using the social and emotional connections provided by the new information technologies.