這兩年來在台灣文化創意產業最熱門的關鍵字之一「創意市集」，集合了眾多台灣年輕創作者獨立創辦的小型創意品牌，以及文化創意商品愛好者的創意市集聚落，構成了一個文化創意產業早期市場的縮影。 　　在創意市集中販售原創商品的獨立創作者，一旦希望擴大經營範圍、朝品牌之路發展，便得面臨脫離早期市場、邁向主流市場的課題。由於目前尚無針對文化創意產業之創新採用為題的學術文獻，因此本研究援引Geoffrey A. Moore(2000)之跨越鴻溝理論為架構，探討市場對於創意品牌的創新採用狀況。 　　本研究結論為，在早期市場中獲得採用的文化創意商品，在發展的路徑上，其一是在遭遇鴻溝前轉向，不走向以量產方式獲利的大眾主流市場，例如藝術市場；其二則是進入以早期大眾為主要消費族群的主流市場，並會面臨「跨越鴻溝」的問題。鴻溝的主要成因來自於：早期採用者較主流市場消費者具備理解文化創意產品核心價值之文化符號意涵及其利益之能力；此外，早期採用者較願意對文創商品在產品品質或實用性上的缺陷，抱持較為寬容友善的態度，而注重商品實用性的主流市場消費者，則對完整商品的需求較高。 　　文化創意商品跨越創新採用鴻溝的關鍵因素包括： 1.文化創意產品核心價值所提供的文化符號或圖像內涵，能被主流市場消費者理解與認同。 2.產品的產能與利潤結構，必須能因應主流市場分銷管道的制度。因此，手工程度高、不具量產可能的商品，較難跨越鴻溝。 3.必須克服主流市場消費者對品質以及服務可靠度的疑慮，並且能與屬性相近的一般性商品進行競爭。 4.創作者必須具備跨越鴻溝的主觀意願，並將品牌的經營目標設定為「獲利」。

本文旨在探討台灣中學英語教師的創意教學，並且進一步探究社會文化情境因素如何影響老師的創意教學。本研究的個案為兩位資深且具有豐富教學經驗的創意教師，分別任教於國中以及高中。本研究採質性研究法，藉由教室觀察、訪談以及文件分析收集資料。 本研究顯示兩位創意教師的教學創意主要展現在：(1) 採用多樣化的教材以及教具，(2) 語言教學結合真實語言使用，(3) 採用學習者中心的教學法，(4) 採用多元性的評量以及 (5) 展現純熟的教室管理技巧。此外本研究也發現社會文化情境因素的確對教師發展教學創意有影響，特別是學門的守門人。而兩位創意教師的教學經歷也顯示出發展創意教學可能遇到的困境。即便創意教學的本質被認可，但是在沒有滿足社會期待的狀況下，並不一定會被學門或是領域所認同。有鑑於兩位個案教師所曾經歷的困境，本研究提出教學上的建議：實行創意教學應當先從教學上做小規模的改變，從小規模的改變開始慢慢發展，以期達到發展創意教學以及減少無法滿足社會期待的衝突。 / The preset study aimed to investigate teacher’s creativity in teaching foreign languages, with emphasis on high school English teachers in Taiwan, and further investigated how sociocultural contexts influence the teachers’ creativity. The participants are two acknowledged creative English teachers, teaching in junior high school and senior high school respectively. The data collection instruments include classroom observations, interviews and document collection. The data was analyzed qualitatively to see how two creative teachers employ their creativity in teaching English as a foreign language in everyday classroom practice and how the sociocultural contexts influence the teachers’ creativity. Through analyzing the data, the two teachers’ teaching creativity was found to be demonstrated in (1) adopting a variety of teaching materials and aids; (2) making connections between language learning and real life; (3) giving ample space for learner-centered instruction; (4) creating multiple ways of assessment; and (5) exhibiting sophisticated classroom management strategies. Besides, the results indicated that sociocultural contexts have indeed had impacts on the teachers’ development, especially from school authority and students’ parents. Difficulties that the two teachers encountered suggest that not all the creative teaching efforts would be accepted with appreciation, although the efforts might be recognized as creative. With regard to challenges that the language teachers faced, the result suggested that implementation of creative language teaching should start with rather smaller-scale changes in teaching and progress gradually in order to maintain a balance between creative teaching and social expectations.

在全球的經濟型態逐漸將重心由知識經濟轉向創意經濟的背景下，台灣政府也開始正視文化創意產業的發展，並於2010年通過文化創意產業發展法。另外，文化創意產業中的商業運作過程與價值網絡的建構，也從如何自個別企業「點」的效應，擴散成完整產業的「面」效益。因此，使文化創意產業持續擴張，是現階段台灣所面臨的關鍵。 在專業分工的策略、知識與創意工作者的高度流動的考量下，委外成為企業可取得資源的方式之一，過去在製造業以成本為考量的委外思維的下，創意該如何委外，可以複製過去經驗或是開創新局是本論文之研究動機。 個案選擇上，由於文化創意產業類別差異極大，本研究選取設計產業的代表：廣告設計與工業設計產業進行個案交叉比對，期望能夠透過創意與委外流程的關係（包含動機、決策點與執行）欲探討在文化創意產業中：（1）在廣告設計與工業設計中，其委外的動機與創意的關係是什麼?在此兩產業中有何異同? （2）在廣告設計與工業設計中，委外的執行與創意的關係是什麼?其關鍵成功因素是什麼? （3）在廣告設計業與工業設計中創意能被持續委外的關鍵因素是什麼? 本論文的研究結論包含：（1）企業欲將創意委外的動機來自於內部認定之創意價值低、專業能力缺乏，或與所占產業位置有關，視產業別不同而有所差異。此外，創意需可於市場取得且具成本效益時，企業才有將創意委外的可能（2）委外創意的動機在於其委外利益與組織目標能相符合（3）創意能被持續委外的關鍵在於廠商認知創意本質具收斂性，透過委外雙方的有形與無形的契約與信任，為終端市場客戶提供完整的服務。 / Under the type of global economics transferred from knowledge economics into creativity economics, Taiwan government has begun to take serious and to focus on the development of creative industry, and also passed the law of creative industry development as well in 2010. At the mean while, the business model and the construction of value network of creative industry, has expanded from individual enterprise to whole industry. Therefore, how to enlarge the boundary of creative industry is the key issue that Taiwan is facing right now. Considering the strategy of specialization and the highly transferring of knowledge and creativity human resource, outsourcing has become one way of getting resources in the enterprise. Cost down is the major cause of outsourcing in the traditional industry, so the motivation of this thesis is how to outsourcing the creativity? Is it possible to copy the past successful experience? Or it should be done by another brand new way? Due to the category of creative industry is very different, so in this thesis, it chose the most two representative design industries belong to creative industry, which are advertising design and industrial design, to compare cross over each other. Expecting through the relationship (including motivation, strategy and execution) between creativity and outsourcing, to discuss in creative industry and find out: (1) What is the relationship between motivation of outsourcing and creativity in both advertising design industry and industrial design industry. And what is the difference in these two industries. (2) What is the relationship between execution of outsourcing and creativity in both advertising design industry and industrial design industry? And what is the key successful point? (3) What is the key reason of creativity outsourcing continuously in advertising design industry and industrial design industry? The conclusions of this thesis are: (1) The motivation of creativity outsourcing is relevant in valueless creativity inside the enterprise, poor of professional ability, and different positions in the value network in the creative industry. (2) The motivation of creativity outsourcing is that the benefit of outsourcing can match the goal of organization. (3) The key point that creativity can be outsourced continuously is because it is realized in the enterprise that creativity has the convergence nature. So by the trust of tangible or intangible contracts, it will supply complete service to the end customer in the market.

國立政治大學九十學年度第二學期碩士論文摘要 院系所組別：教育學系研究所教育心理與輔導組 論文題目：研究生玩興、幽默、創意態度，所知覺系所創造氛圍與創造力的關係 指導教授：吳靜吉博士 　　　　　　　　　　　　　 研究生：曾敬梅 【論文摘要】 創造力與創新是人類行為表現中非常重要的一環。從個人問題解決的能力、科技的更新發展到社會文化與組織的改革與創新，無不與人類的創造力息息相關。創造力的研究是未來的趨勢，創造力受到哪些因素影響?哪些對台灣而言是特別重要卻受到忽視的? 台灣近年來由教育部與國科會所支持的研究案中，有許多與創造力相關，範圍涵括了內涵、課程教學及教材研發等。2002年元月公布之「創造力政策白皮書」，願景「打造一個創造力的國度」，培養終身學習、勇於創造的生活態度，累積豊碩厚實，鼓勵創新的學習環境，形成活潑多樣，積極分享的文化氛圍。同時為因應知識經濟時代的來臨，社會趨勢產生的劇變宣示了人類知識需不斷創新與發展，創造力的提倡同時配合當前教育政策，例如：九年一貫課程綱要中以「創造力」為一能力指標，教育強調單向灌輸傳統角色必須改變，實施創造力教育，培養學生創造及實踐的能力，促使學習者在動態的環境中仍能主動學習，在學習中得到快樂，在求知中成長。 影響創造力的因素很多，就台灣的環境而言，不論在工作或學習的場合，總是過份認真，不重視玩興，也缺乏幽默感，學習及工作之外所有具玩興表現的行為都被視為不務正業。這樣的態度為扼殺創造力的主因， 玩興與幽默是一種對創意的積極態度，擁有這種人格特質的人較能接受新的觀念產生，正面的創意態度將有助於擴散性思考能力及創造性問題解決。創造力並非有或無(all or none)，只是程度的問題，同時受到遺傳及環境之影響，了解影響環境及組織中創造力表現的因素，增加助力，減少阻力是必要且重要的。依Csikzenmihyli的觀點，守門人如何看待創造力會影響創造氛圍，整個社會是否注重創造氛圍決定了創意表現。玩興、幽默; 創意態度與大學生、研究生所知覺到的系所創造氛圍如何影響其創造力表現?本研究所得結果如下： 根據本研究的結果與討論提出以下幾點結論： 一、研究生的玩興感受： 台灣研究生大都認為自已「還算有」玩興的感受。最常出現的是「熱情分享，帶動氣氛」、「內在動機，樂在工作」、「冒險嚐新，多元體驗」。 研究生的「玩興感受」幾乎都與創造力表現有顯著相關。「創意生活經驗」總量表與「態度輕鬆 充滿樂趣」、「天真浪漫 無拘無束」、「幽默風趣 自娛娛人」相關最高，創新行為與「內在動機，樂在工作」相關最高。 二、研究生表現玩興強的活動 研究生較少從事表現玩興的活動，無論男女、碩博士班或各系所都最常從事「閱讀研究，靜態參與」一項。整體而言，研究生較少從事「親自體驗、創作展演」的活動。 三、研究生的幽默感 研究生不常表現「幽默創造」，幽默創造表現在一般生活創造及社交場合創造的情況差不多；若以「幽默因應」及「幽默感」兩向度，則大致上同意自已是有幽默感的，且較常表現在「困境因應」，「一般生活因應」的幽默顯著地少。幽默感則是「後設訊息」優於「喜歡」。 研究生「幽默」幾乎都與創造力有顯著相關，「創意生活經驗」與「創新行為」總量表都與「社交場合創造」、「後設認知」相關最高。 四、研究生的創意態度 研究生幾乎是「非常同意」自已「重視新觀念」, 且不同意他們對觀念產生態度是消極的。 研究生的「創意態度」幾乎都與創造力表現有顯著相關。「創意生活經驗」與「創新行為」總量表都與「重視新觀念」相關最高。 五、研究生所知覺的系所創造氛圍 研究生大致上同意系所具有良好的創造氛圍，特別是「思考時間」、「想法支持」、「挑戰」。 研究生所知覺的系所創造氛圍幾乎都與創造力表現有顯著相關。「創意生活經驗」總量表與「信任 開放」、「思考時間」、「自由」相關最高，創新行為與「自由」、「玩興 幽默」、「挑戰 動機」相關最高。 六、研究生的創意生活經驗 本研究的結果發現，台灣地區研究生的「創意生活經驗」不太多，只有「運用新知精益求精」的經驗偏向「有時有」。女生比男生更多「表演藝術創新」「製造驚喜意外」、「開放心胸」、「生活風格的變化」、「視覺生活的設計」的經驗；男生則較具有「科學的創新的問題解決」、「電腦程式設計」的經驗。理、工、醫、農系所的研究生較文、法商、教育系所研究生有較多「運用新知精益求精」、「科學的創新的問題解決」、「電腦程式設計」的經驗；藝術、傳播系所「生活風格的變化」、「視覺生活的設計」、「表演藝術的創新」的經驗。 七、研究生的創新行為 研究生的「創新行為」平均數頗高（M=3.11），大部份人覺得自已「還算符合」具有「創新行為」的陳述。碩士班比博士班認為自已具有創新行為。理、工、醫、農系所的研究生較文、法商、教育系所研究生認為自已具有創新行為。 八、以性別而言： (1) 玩興：在六個因素上差異都達顯著；女生比男生更認為自已具有「熱情分享，帶動氣氛」、「態度輕鬆，充滿樂趣」、「幽默風趣，自娛娛人」、「天真浪漫，無拘無束」的特質，男生則認為自已具有「內在動機，樂在工作」、「冒險嚐新，多元體驗」。 (2) 表現玩興的活動：不論男女、碩博士班或各系所都最常從事「閱讀研究，靜態參與」一項，(包括：「閱讀」、「解決問題」、「學術研究討論或相關活動」及「觀賞展演」)；整體而言，研究生較少從事「親自體驗，創作展演」的活動，(包括：「創作」與「表演」)，女生較男生認為自已更常從事這樣的活動。 (3) 幽默：女生比男生更認為自已具有幽默感。在「一般因應」、「困境因應」、 「一般生活創造」、「社交場合創造」和「喜歡」上都差異都顯著高於男生 (4) 創意態度：性別在「重視新觀念」上達顯著；男生比女生更認為自已「重視新觀念」。 (5) 創意生活經驗：女生比男生更多「表演藝術創新」「製造驚喜意外」、「開放心胸」、「生活風格的變化」、「視覺生活的設計」的經驗；男生則較具有「科學的創新的問題解決」、「電腦程式設計」的經驗。 (6) 男生比女生認為自已具有創新行為。 九、以就學層級而言： (1)玩興：「內在動機，樂在工作」上有顯著差異，博士班研究生比碩士班研究生更認為自已有「內在動機，樂在工作」的特質。 (2)創造氛圍：博士班研究生比碩士班研究生更認為系所的創造氛圍是「挑戰」及「辯論」的，碩士班則傾向同意「思考時間」及「想法支持」。 (3)創新行為：碩士班比博士班認為自已具有創新行為。 十、以系所而言： (1) 玩興：理、工、醫、農系所的研究生相較文、法商、教育系所研究生認為自已「冒險嚐新，多元體驗」；法商系所研究生較其他系所認為自已「熱情分享，帶動氣氛」、「內在動機，樂在工作」；藝術、傳播系所則是「態度輕鬆，充滿樂趣」、「天真浪漫、無拘無束」。 (2) 幽默：藝術、傳播系所比其他系所在社交場合上更具幽默感，法商學院學生較認同自已的幽默感表現在後設認知上。 (3) 創意態度：在「觀念產生的消極態度」與「團隊創意」上有顯著差異，理、工、醫、農系所的研究生較文、法商、教育系所研究生更重視「團隊創意」。藝術類別的人對創意有較少的消極態度。 (4) 創造氛圍：理、工、醫、農系所的研究生較文、法商、教育系所研究生認為系所有「思考時間」且能有「風險承擔」；法商系所研究生知覺系所「信任/ 開放」、「辨論」及「挑戰」；藝術、傳播系所則是「玩興、幽默」、「生動活潑」。 (5) 創意生活經驗：理、工、醫、農系所的研究生較文、法商、教育系所研究生有較多「運用新知精益求精」、「科學的創新的問題解決」、「電腦程式設計」的經驗；藝術、傳播系所「生活風格的變化」、「視覺生活的設計」、「表演藝術的創新」的經驗。 (6) 創新行為：理、工、醫、農系所的研究生較文、法商、教育系所研究生認為自已具有創新行為。 十一、研究生玩興、幽默、創意態度、所知覺系所氛圍與創意生活經驗、創新行為之典型相關分析 認同自已常有「態度輕鬆，充滿樂趣」、「幽默風趣，自娛娛人」、「天真浪漫，無拘無束」的玩興感受，把幽默表現在「困境因應」、「一般生活因應」、「一般生活創造」，知覺到系所氛圍是「玩興幽默」、「生動活潑」的人，有較多「運用新知，精益求精」、「表演藝術的創新」、「開放心胸」、「製造意外的驚喜」的創意生活經驗及「創新行為」。 認同自已有「內在動機，樂在工作」的玩興感受，常從事「閱讀研究，靜態參與」、「親自體驗，創作展演」等活動，使用「後設訊息」處理幽默，重視新觀念，且知覺系所具有「風險承擔」、「信任/開放」、「思考時間」、「想法支持」、「挑戰」、且較少「衝突」的研究生有較多「科學的問題解決」、「運用新知，精益求精」、「舊瓶新裝」、「電腦程式設計」的經驗。 較覺得自已有「熱情分享，帶動氣氛」、「冒險嚐新，多元體驗」的玩興感受，常從事「人際互動」、「旅行戶外活動」活動，將幽默表現在「社交場合創造」，較不具「創意產生的消極態度」重視「團隊創意」及知覺到系所的「衝突」較少的人常有「運用新知，精益求精」、「視覺生活設計」、「生活風格的變化」、「開放心胸」、「製造驚喜意外」、「舊瓶新裝」的創意生活經驗及「創新行為」。 具有「創意產生的消極態度」且知覺到系所的「衝突」多的研究生具有較少的「科學的創新的問題解決」、「運用新知精益求精」、「電腦程式設計」經驗及「創新行為」。 十二、以研究生個人特質與環境因素預測創造力的假設 以個人特質為自變項，創意生活經驗為依變項進行逐步迴歸，以「玩興」的解釋力為最大；以個人特質為自變項，創新行為為依變項進行逐步迴歸，「玩興」、「創意態度」的解釋力較大。 以個人特質與環境的交互作用為自變項，創意生活經驗為依變項進行逐步迴歸，發現以台灣研究生而言，所知覺的系所創造氛圍可十分有效地預測創意生活經驗；在對創新行為的預測力上，「玩興」與「創造氛圍」有交互作用，玩興高的研究生會因為知覺到愈高的創造氛圍而表現愈多的創新行為。

隨著娛樂經濟的時代已儼然來臨，伴隨著與文化、藝術、或是娛樂價值相結合的商品或服務，我們的生活也隨之豐富而多元，此刻內容產業也成為新世界經濟的主要推動力量。而內容產業不但創造高度的經濟價值與就業機會，而其所衍生之附加價值，更可讓社會大眾浸淫於生活美學的氛圍中，享受優質的文化環境。 而認識自己無疑是智慧的開端，本研究為一初探性之研究，從創新管理的觀點，針對與創意文化相關創作團隊所進行之專案，採用個案研究法，從中接觸到團隊旺盛的創造力與活力，並作為瞭解內容創作團隊領導者特色、團隊運作方式與創作過程，使創意團隊能以此作為依循的方向，希望能激發出更豐富及優異之創新成果。 本研究之研究個案包括，雲門舞集—《行草》之創作專案、Home Green電影公司—《你那邊幾點》創作專案、紅電影公司—《想飛》創作專案、雨龍三景—《魯賓遜漂流記》創作專案、侯孝賢映象製作公司—《千禧曼波》創作專案。 藉由多個案研究之訪談，將研究發現歸納整理如下： 壹、對於團隊領導者的觀察 1.創意團隊領導者多成長於矛盾的環境之中，一方面接受嚴謹的家庭或環境的要求與薰陶，另一方面卻又將自己與家庭學校或社會保持距離，具有邊陲情懷。 2.創造性人物具有高度的內在動機，並且勇於選擇與眾不同的道路前進。 3.創意團隊領導者具有矛盾的特質，且能在兩種極端的個性之中遊走迅速轉換。 4.出色的創意團隊領導者具備多樣專長，並藉此與不同功能的專業人員進行整合。 5.出色的創意團隊領導者願意賦予成員創作空間，讓團隊成員貢獻更多的創意，以培育全創作主義的團隊。 貳、創意團隊之啟發 1.創意團隊的成員組成具有多樣性較有助於團隊創意成果的發揮。 2.團隊成員的聘僱多採用過去已經合作過的成員。 3.團隊成員過去合作經驗與其參與創意過程的程度有所關聯。 團隊成員參與創意程度較高的團隊，其團隊成員多為長期合作的成員。 團隊成員參與創意程度中等的團隊，其團隊成員多為較少合作的成員。 4.創意團隊決策權與知識權相結合。 5.創意團隊偏重的決策方式，除了以理性為主之外，還側重以洞察與實行為主的決策模式。 6.傑出的創意團隊具有雙領導的傾向。 7. 出色的創意團隊，其團隊內具有中階管理者扮演語言轉譯及聯絡溝通的角色。 8. 實驗和原型試製作為溝通對話的橋樑與載具。 9. 創意團隊透過作中學及師徒制進行技能與知識傳承。 參、對創意過程的啟示 1. 出色的創意團隊，其創作題材之選擇多具獨創性，並與自身生活經驗與社會環境相結合。 2. 在專案正式展開前的事前計劃（pre-project planning），有助於專案的進行。

綜觀歷年來多篇的空間環境與學習之相關研究，可以了解學習會直接與間接的受到外在環境的影響。因此學校建築空間甚至是校園創意設計若規劃完善，不僅是安全、舒適的學習環境，本身更是一套豐富且吸引人的教材，能夠激發幼兒的學習興趣與動力。幼稚園是學前階段的幼兒除了家庭以外接觸時間最長的地方，整體空間與情境的設計，應具活潑生動、自由開放的學習氣氛，這皆有助於幼兒發展想像力與創造力。 本研究目的旨在發現臺灣地區之公立專設幼稚園在校園創意設計上的表現情形，並探討這些公立專設幼稚園在校園創意設計規劃的現況，試擬具體之建議，希望能提供國內幼教經營者及教師在幼稚園校園創意設計與規畫時之參考。 本研究調查對象為臺灣地區14所公立專設幼稚園，訪談對象為該園所的園長及兩位教師，共計12位園長（臺南市三所幼稚園為同一位園長）及28位教師。實地觀察各幼稚園校園創意設計的表現情形，並訪問園長及教師對該園校園創意設計的意見與想法，以對校園創意設計規劃歷程進行了解。在資料分析上，觀察與訪談主要以描述性的方式記錄，校園創意設計的運用情形使用次數分配及皮爾森相關係數進行分析。 本研究結果如下： 一、幼稚園校園創意設計求新、求變原則最容易施作表現最多；求精原則 若妥善保存及維護，則將成為具價值性之教育設施；求進原則融入課 程與教學掌握得當；求絕與求妙原則表現較少，若能掌握要訣，則可 節省經費、增益設施功能。 二、校園創意設計的規劃理念與原則，強調自然豐富的教育環境，依園所 的物理條件進行規劃，重視安全性、教育性、多元性、多用性，並達 到節約資源的效果。 三、校園創意設計在園舍建築等硬體上主要由建築師決定，園長及教師表 達需求、參與討論，園內的校園創意設計主要由園長及教師設計，幼 兒主要參與班級空間及與課程相關的作品上。 四、園長及教師對校園創意設計規劃時的建議，面臨困境轉換正面的想 法，持續的思考與相互觀摩，考量幼兒的發展與需求則相信能造就園 所特有的創意設計特色。 最後依據本研究結果的分析與結論，對於教育當局、幼稚園及後續的研究者提出具體建議以茲參考。 / After making a comprehensive survey of learning environment, we can come to the conclusion that the external environment will influence learning conditions through direct and indirect ways. That is, if it plans well in school environment or school creative design, not only a safe and comfortable learning space it will be, but also a unit of abounding and attractive teaching materials. It can help young children develop their interests and enthusiasm. Kindergarten is, undoubtedly, the place that young children in preschool stage spend almost the most time to stay, if the family part is excluded. Therefore, the atmosphere of overall environment design should be active, colorful and free so that it will be helpful to develop children’s imagination and creativity. The purpose of the research is to probe into the recent situation of school creative design in independent public kindergartens in Taiwan. Ultimately, the researcher provides some suggestions to preschool workers and teachers as reference while they carry school creative design into execution after all. In this study, 12 kindergarten directors (3 kindergartens in Tainan were the same one) and 28 teachers of 14 independent public kindergartens would be interviewed and inquired about the concepts, ideas and feelings about school creative design of their kindergartens, to obtain a complete personal conceptions of school creative design. In data analysis, the data of observation and interview is recorded descriptively mainly. The statistics is gathered by calculating the numbers of how each school matches the principle of school creative design, and Pearson’s correlations coefficient is used as well to analyze the relationship between each principle, the category in campus, and kindergarten background items. The research results are listed as follows: 1. In the application of school creative design in independent public kindergartens, the principle of innovation is much easier to practice, so the statistics results are much higher than others. The principle of variety has better performance by holding the characteristic of adding or transferring the function. If the principle of elegance has a well policies of maintenances to keep and maintain, that will be valuable education facilities. The principle of improvement get well done by space or facilities to enter teaching and course. The principle of excellence and delicacy perform less in this study. After all, if policy makers take notice of the action points above, it will not only save money, but contribute to the function of facilities. 2. The concepts and principles of school creative design is to design the kindergarten in accordance with conditions of geographical and material features, attach importance of safety, education, variety, multi-function, and achieve the effect of resources economizing after all. The ultimate purpose is to provide a natural and abounding education environment. 3. The school buildings of school creative design are decided by the architect for the most part, kindergarten directors and teachers also express their need, and participate in discussion. Inside the kindergarten, learning environment of school creative design is planed mainly by the directors and teachers, while children mainly participate in classroom, hallway of class space, and works related to the courses. 4. That kindergarten directors and teachers’ suggestions for school creative design, communicating with each other while under difficulties, continuous thinking and learning from others. taking account of the development and need of young children is believed to create their features of individual school creative design. After all, according to the analysis and results of the study, some suggestions are offered to educational authorities, kindergartens, directors, teachers, and those who go further studies.

2002年教育部頒布「創造力教育白皮書」之後，創意教學儼然成為當代顯學。 創意本身的背後隱含創造力的發展，創意教師不僅要發揮他的創造力行為，同時也需要將創意理念在教學情境中傳達給學生具備有創意能力。然而，在一片創意教學的風潮中，國人對於創意教學的模糊認知和長久以來對於現行教育體制的刻板觀念，使得創意教學在執行過程中遇到了某種程度上的問題。但是，在諸多外在環境限制中仍有老師願意突破傳統思維，勇於嘗試、改變自己的教學模式，其實是更值得我們去探討和研究。 本研究旨在瞭解在目前教育環境中，創意教師所擁有的個人特質、其在教學過程中所面臨的困境及教學上所使用之教學策略，再綜合研究、探討結果，提出具體建議供為從事教育工作者參考，俾使提升教學效能。 本研究採質性研究方法為主，研究對象為台北縣國中現職教師，且在三年內曾獲「GreaTeach 創意教學獎」、「教師創意教學方案」、「POWER敎師獎」之創意教師，其教學領域以學習差異性較大的四個學習領域：國文、英語、數學及自然與生活科技各選取一位教師進行深入訪談研究。 本研究所獲之結論歸納如下： 一、在教師人格特質方面包括有：「生命中影響至深的貴人」的生命歷程關鍵、「力求自我實現」的積極動機、「深受環境影響的生命特質」的發展歷程。 二、在創意教學過程中所面臨的問題包括有：「升學制度」、「常態編班」、「時 間問題」、「觀念問題」及相關教育制度問題等。 三、在創意教學過程中所採用的教學策略及發展歷程包括有：「結合學生自身的 經驗」、「異質分組教學」、「親自操作，主動參與」、「提供創作的園地」、「自我充實，讓創意源源不斷」、「精心設計評量工具以增進學生學習動機」、「不同作業，讓每一位學生都有成功的機會」、「學習檔案，記錄學習軌跡」、「腦力激盪」、「與學生對話」。 最後，本研究根據研究結論，分別就教師個人、學校行政、主管教育機關及未來進一步研究提出具體建議。 關鍵字：創意教學、創意教師、教學困境、教學策略 / Since the Ministry of Education promulgated “The creativity education white paper” in 2002, the creative teaching (CT) has been becoming the current trend. Creativity itself involves its own development. A creative teacher not only has to display his creative behavior, but simultaneously also needs to transmit the creative ideas in the teaching situation to the students. However, in the trend of CT, people still get a fuzzy idea about CT and still hold a stereotyped attitude toward the educational system. This causes the teachers to meet some problems while doing CT. Fortunately, despite the environment limits, there are some teachers who are still willing to break through the conventional thought and change their teaching approaches. That's what's worth our exploration. This study aims to explore the personal qualities the creative teachers have and the teaching strategies they adopt. With the result and discussion, we come up with some suggestions for educators to promote their teaching efficiency. This study adopted a qualitative approach. We interviewed four teachers. They currently teach in junior high schools in Taipei County. In the past three years, they once won “The Grea Teach Creative Teaching prize”, “Teachers whit Creative teaching plan”, the “Power Teacher Rewards.” They respectively stand for four learning domains: Chinese, English, Mathematics, Science and Technology. Our findings are as follows. First, there are some vital personal qualities the four creative teachers have: For example, they have a key life process of meeting someone with the deepest influence on him/her, an active motivation of self-realization, and a developing process -- a life quality－ being deeply affected by the environment. Second, the problems that teachers will meet while doing CT are “selective education system,”“normal class grouping,”“time distribution,”“concepts and ideas,”and those related to “the educational system.” Third, in CT, the strategies and processes of development include “combining the students' experiences,”“heterogeneously grouping teaching,”“operating in person and participating actively,”“offering a corner for creation,”“self-enrichment and endless inspiration,”“evaluation instruments designed elaborately to enhance students' learning motivation,”“individualized assignments－letting each student get opportunities for success,”“learning files－recording the processes of learning,”“brainstorming,”and“the conversations with students.” Finally, the study, based on the conclusion, comes up with some suggestions for the teachers, for the school administration, for the educational authorities, and for the future study. Key words: creative teacher, creative teaching , teaching difficult position, teaching strategy

自知識經濟時代來臨以降，文化藝術的價值不再僅如宋代理學家周敦頤所言：「可遠觀而不可褻玩焉」，反之，文化藝術本身除卻原有美感，令人賞心悅目外，倘若以經濟學的角度探勘，則其附加的產業價值更為不遑多讓。近來，各國紛紛竄起的文化創意產業，便足以用來解釋此種文化藝術的附加經濟價值，據此，台灣更不待言，從行政院二００二年的「挑戰2008，國家發展重點計畫」即顯而易見。此外，文建會更於二００三年成立創意產業專案中心」，期透過專案管理、專責的精神，積極推動文化創意產業之發展，並以踏實的行政執行與方案實施，亦步亦趨建構文化創意產業法治制度及輔導機制，提供完整的系統服務平臺，以求扮演藝術家與企業家互動的媒合角色，期此不僅讓企業家瞭解藝術文化，於此同時也讓藝術者認清何種藝術有發展文化創意產業的可能性。職是之故，本論文希冀從我國文化藝術團體之觀點進行檢視並評估我國文化創意產業政策之成效並佐以跨部門治理觀點理論，企盼於我國洋洋灑灑之文化政策底下拋引出文化藝術生態未來之生機。此外，本論文之研究發現亦陳述如下： 一、核心價值 對於政策來說，核心價值是否具備即是一項政策是否能夠成功的最大關鍵因素。說穿了，除了制訂政策時妥善規劃、政策形成後的執行與評估等面向，基本上，核心價值對於政策制訂者而言，實遠比任何政策階段更形重要。其中又分為： （一）、文化創意產業的概念 （二）、文化創意產業的定位 （三）、政府制訂文化創意產業的動機 （四）、政府制訂文化創意產業的願景 二、互動模式 誠已悉知，本論文的主要研究問題之一即在於探討文化創意產業政策中，政府、企業、文化三者的互動模式及各自在其中扮演的角色為何？這樣的互動模式是令人期待的。其中又分為： （一）、政府與文化互動形式。 （二）、政府與文化的互動管道。 （三）、政府與文化的互動障礙。 （四）、文化與企業的互動形式。 （五）、文化與企業的互動管道。 （六）、文化與企業的互動障礙。 （七）、文化與企業之互動收穫。 （八）、政府與企業的互動形式。 （九）、政府與企業的互動管道。 （十）、政府與企業的互動障礙。 三、發展影響 文化創意產業的出現，無非為文化藝術的發展帶來新的思維與方向。誠如多數研究報告所欲瞭解一般，文化創意產業究竟能為文化藝術引領何種未來？又可分為： （一）、對藝文表演者本身。 （二）、對文化教育整體。 （三）、對藝文環境。

本研究擬從個人空間體驗出發，從其角度研究松山文化創意園區空間實際所帶給進入空間的消費者體驗為何。期望藉由消費者的觀點，讓我們檢視個案的角度與發現較貼切、細緻解決問題的方式。進而可以針對現況提出建議與未來的方案參考。為回應上述的研究目的與問題，在研究方法上採取深度訪談與參與觀察法並行。本研究結果顯示，整體空間的利用與運用的感受是正面的。空間的規劃一次滿足不同消費者的需求與提供休憩地方。在空間的規劃是否適當上內容是主要決定因素。例如展覽性質與空間性質不符合、過於商業化。商業空間內容占用整體空間比例過高。其次，利用空間時，是否尊重空間本身歷史與原貌的態度。 在消費空間的佈局設計發現，整體園區中利用不同空間組合、搭配與混搭。創造出空間的層次與體驗。形成不同的消費空間形式。最後，消費者對於文化創意園區的期待與想像，對空間再利用抱持積極與正面的態度。可惜的是，對於松山文化創意園區所延伸出對文化創意產業的定位，與屬於我們的自身文化本質的討論是缺乏的。這也是未來可以再進一步深思研究的方向。 / This study is based on the personal spatial experience toward Songshan Cultural and Creative Park. From the consumers’ point of view, we depict and review the actual spatial experience, so as to find out more detailed and appropriate observations for space utility. It is hoped that this research finding can be used to make recommendations for the current situation and future modification. According to the above research object, the research methodology employs in-depth interview and participant observation at the same time. Major study findings are: 1.The overall experience of space usage is positive. 2.The space provides services and contents to meet different consumers’ needs. 3.The main concern of space evaluation depends on the space contents, for example, the feature of exhibitions is too commercial, and the proportion of space usage for the cultural related events is relatively low. 4.The space is designed for different functions and objectives and thus creates different forms of consumption space. Overall, the respondents have positive and proactive attitudes toward the Songshan Cultural and Creative Park space usage. However, we still need to keep in mind that, whether the true value behind the reused space reflects its cultural and historical contextual experience, is the subject to be pursued in the future.

根據文獻，Zaichkowsky (1985)提到個人特質（如對自身重要性、興趣、價值觀）會影響涉入度(involvement)，而許多學者也指出涉入度與商品態度息息相關(Laurent and Kapferer, 1985; Zaichowsky, 1985; Barki and Hartwick, 1989)，本研究想要了解消費者特質、涉入度與文化創意商品態度三者的關係，以提供文化創意商品設計時的參考。 本研究根據文獻探討歸納出文化創意商品的重要面向有美感、文化及創意，並根據這些重要面向找出相關的消費者特質，這些特質包含了美感中心性(the centrality of visual product aesthetics, CVPA)、懷舊心理(nostalgia)、地方依附(Place attachment)以及新奇追求性(novelty seeking)。本研究想知道具有上述特質的消費者對於相關文化創意商品面向的涉入度（美感涉入度、文化涉入度、創意涉入度）是否不同，而又是否透過涉入度的中介而影響文化創意商品的態度。於是將消費者特質做為自變項，文化創意商品態度做為依變項，提出假設。 本研究使用調查法收集有效問卷共313份，利用線性迴歸驗證假設。在美感面向得知：「美感中心性」越高的消費者，其「美感涉入度」越高。而「美感涉入度」在「美感中心性」與「文化創意商品態度」的影響上有部份中介的效果存在；在文化面向得知：「懷舊心理」越高的消費者，其「文化涉入度」越低、「地方依附」越高的消費者，其文化涉入度越高，且「文化涉入度」在「地方依附」與「文化創意商品態度」的影響上有部分中介的效果；在創意面向得知：「新奇追求性」越高的消費者，其「創意涉入度」越高。而「創意涉入度」在「新奇追求性」與「文化創意商品態度」的關係中有部分中介的效果。 根據本研究結果得知具有美感中心性、地方依附與新奇追求性特質的消費者因其自身對於文化創意商品的美感涉入度或者或文化涉入度或者創意涉入度較高，因此對於文化創意商品的態度較正面。