Global ETD Search

11	Improvisationsundervisning i ensembleformat / Teaching Improvisation for Ensembles Svensson, Christian January 2012 (has links) Syftet med studien är att definiera musikaliska redskap och plattformar för studenter i ämnet improvisation på eftergymnasial nivå. Mitt intresse för ämnet ligger i de positiva möjligheter improvisationen erbjuder vår undervisning och är utgångspunkten för detta arbete. Jag upplever att forskning som inriktar sig på improvisationsundervisningens didaktik för ensemble på högre nivå med fördel kan utökas från vad vi idag har att tillgå, därav utgår studien från ett didaktiskt perspektiv på undervisning. För att söka svar på mina frågor har jag använt mig av den kvalitativa forskningsintervjun i mötet med mina informanter. De fyra utvalda musiklärarna har alla undervisat improvisation i ensembleformat, de flesta med inriktning mot rytmisk och improviserad musik. I resultatet presenteras bland annat en syn hos de intervjuade musiklärarna som visar på vikten av ett personligt och ärligt musikutövande där den instrumentaltekniska färdigheten först får liv och mening då studenten har en konstnärlig åsikt att förmedla. Sedan diskuteras bland annat lärarnas kompetens som improvisationspedagoger i relation till Hanken och Johansens (1998) musikdidaktiska utgångspunkter, samt ämnets möjliga utveckling och framtida undervisningsstruktur. / The study aims to define musical tools and platforms for students in the subject of improvisation at the collegiate level. My interest in the subject, and starting point for this work, lies in the positive benefits of working with improvisation. I feel that research today, focused on teaching improvisation for ensemble at a higher level can be extended from what is currently available. I have therefore chosen didactics as my theoretical basis. In search of answers to my questions, I am using the qualitative research interview method with my informants. The four selected informants have all been teaching improvisation in ensemble, most with a focus on rhythmic and improvised music. The results are presented including a view of the interviewed music teachers on the importance of a personal and candid music performance in which instrumental technique emerges when the student has an artistic opinion to impart. Thereafter, the study will discuss the teachers' pedagogical skills as improvisation teachers in relation to Hanken and Johansen's (1998) music didactic viewpoints, and possible development and future educational structure for the subject of improvisation. Improvisation ensemble interplay rhythmic and improvised music Improvisation ensemble samspel rytmisk och improviserad musik
12	Krav & kapacitetsanalys för rytmisk gymnastik Skogholm, Maria January 2006 (has links) No description available. rytmisk gymnastik gymnastik tränarlänkgymnastik KA kravanalys kapacitetsanalys kravprofil kapacitetsprofil test tester Sports Idrott
13	Krav & kapacitetsanalys för rytmisk gymnastik Skogholm, Maria January 2006 (has links) No description available. rytmisk gymnastik gymnastik tränarlänkgymnastik KA kravanalys kapacitetsanalys kravprofil kapacitetsprofil test tester Sports Idrott
14	Kråkbegravningen : En studie av musikens eventuella påverkan på språkrelaterade lärandeprocesser i förskolan / Funeral of a Crow : A study of music's potential impact on language-related learning processes in preschool Johansson, Joakim January 2015 (has links) Studien undersöker hur helhetsuppfattningen av en text eventuellt varierar beroende på vilken medieringsform som används under arbetet med texten. Talad prosa, rytmisk ramsa och sång är de tre olika medieringsformerna och dessa har agerat arbetsmetod i var sin grupp med förskolebarn. Resultatet visade att det fanns skillnader mellan medieringsformernas förmåga att få barnen att lära sig texten. Eftersom det är skillnad på att lära sig en text och att förstå en text har studien även undersökt om förmågan att förstå innehållet av texten varierar mellan grupperna. Skillnaden kring textförståelsen visade sig dock vara svårare att definiera. Talad prosa rytmisk ramsa sång musik språkutveckling textförståelse auditiv uppfattning fonetisk medvetenhet
15	What´s New? : 1978-2010 : Tre rytmiska sångpedagogers personliga berättelser kring sina upplevelser av studietiden, den första anställningen och den egna yrkesverksamheten Claren, Ewa-Lill January 2011 (has links) <p>Validerat; 20110608 (johsod)</p> rytmisk sång sångundervisning sångpedagogisk verksamhet folklig tradition respons folklig tradition respons
16	Psykologisk trygghet inom gymnastik : En kvalitativ studie om rekommendationer i arbetet mot emotionella övergrepp Aronsson, Tilia January 2022 (has links) Syfte & Frågeställning Studiens syfte var att ta reda på gymnasters beskrivning av trygga idrottsmiljöer, samt deras rekommendationer för att uppnå trygga idrottsmiljöer. Frågeställningarna var: Hur beskriver gymnaster trygghet? Hur beskriver gymnaster en trygg idrottsmiljö? Vilka rekommendationer ger gymnaster till tränare, gymnaster, föräldrar, organisationsledare och Svenska Gymnastikförbundet för att uppnå trygga idrottsmiljöer? Vilka rekommendationer ges i litteratur och tidigare forskning som kan kopplas till gymnasternas rekommendationer? Metod Studien är kvalitativ och har genomförts via intervjuer. Sex aktiva eller före detta elitgymnaster mellan 17–27 år deltog i studien, från disciplinerna manlig artistisk gymnastik, kvinnlig artistisk gymnastik, rytmisk gymnastik och truppgymnastik. Intervjuguiden skrevs utifrån input från Svenska Gymnastikförbundet. Intervjuerna spelades in, transkriberades och analyserades. Analysen var en blandning av induktiv och deduktiv. Resultat Resultatet visade en beskrivning av otrygga och trygga idrottsmiljöer. Deltagarna beskrev att i en trygg miljö kan man vara sig själv, man är inte ensam och man har en god kommunikation. I en otrygg miljö är man rädd för att misslyckas och att vara sig själv. Fem huvudteman framkom utifrån intervjuerna; rekommendationer till tränare, till gymnaster, till föräldrar, till organisationsledare och till Svenska Gymnastikförbundet. Slutsats Resultatet visade att tränare upplevdes vara de som hade störst påverkan på att skapa en trygg idrottsmiljö. Resultatet visade även att det upplevs vara Svenska Gymnastikförbundet som har störst ansvar för att visa vad som accepteras inom gymnastik och vilken kultur man vill skapa. Det anses även vara deras ansvar att få fler gymnaster att vilja hålla på med gymnastik längre, och att välbefinnande ska prioriteras framför att nå prestation och resultat, för att skapa en tryggare idrottsmiljö. Psykologi psykologisk trygghet idrottsmiljöer trygga idrottsmiljöer otrygga idrottsmiljöer gymnastik truppgymnastik artistisk gymnastik rytmisk gymnastik emotionella övergrepp övergrepp rekommendationer svensk gymnastik Svenska Gymnastikförbundet tränarlänkgymnastik Psychology Psykologi
17	RYTMISK INSMÖRJNING ENLIGT WEGMAN/HAUSCHKA – en intervjustudie om patienters upplevelser av beröringsterapi i öppenvård Ström, Maria January 2016 (has links) Bakgrund: Rytmisk insmörjning enligt Wegman/Hauschka (RI) är en beröringsterapi inom antroposofisk vård. RI utförs av sjuksköterskor inom landstingsfinansierad integrativ vård. Patienter får RI i primärvård, öppenvård och slutenvård. Det centrala i den antroposofiska synen på kropp, hälsa och lidande överrensstämmer i stor utsträckning med den vårdvetenskapliga livsvärldsteorin. Syfte: Att belysa hur patienter som fått eller får RI i öppenvård upplevt att behandlingen har påverkat dem. Metod: Kvalitativ innehållsanalys enligt Lundman och Hällgren Graneheim (2012) baserad på semistrukturerade intervjuer med fem patienter. Resultat: Patienter som fått RI i öppenvård upplevde att deras hälsa förbättrades kroppsligt, själsligt och andligt. Kroppsligt lidande som smärta, nedsatt lungfunktion, tarmbesvär och sömnsvårigheter förbättrades. Själsligt och existentiellt lidande minskade i form av förbättrade kognitiva funktioner och ökad möjlighet att känna avslappning, avgränsning, mening, hopp, bekräftelse, trygghet samt livskraft. Slutsats: I denna studie på patienter i öppenvård liksom i tidigare studier på patienter i slutenvård upplevs RI kunna stärka hälsan kroppsligt, själsligt och existentiellt. RI är en vårdaktivitet där patienten bemöts utifrån ett helhetsperspektiv och vårdvetenskaplig teori omsätts i praktik. Större, jämförande studier med till exempel kontrollgrupp utan behandling eller med läkemedelsbehandling eller samtalsterapi liksom studier över tid är nödvändigt innan RI kan integreras i större utsträckning inom dagens hälso- och sjukvård. / Background: Rhythmical Einreibungen according to Wegman/Hauschka (RE) is a soft massage therapy for use in medicine and nursing extended through anthroposophy. RE is practiced by nurses working with integrative health care in the public financed health system, both with inpatients and outpatients (e.g. in primary care). The ontological definitions of caring science grounded in lifeworld theory of the human body, health and suffering is to a high extent corresponding with anthroposophic medicine. Aim: To explore how outpatients receiving RE have experienced that the therapy have affected them. Method: A quality content analysis, according to Lundman and Hällgren Graneheim (2012), based on semi structured interviews with five patients. Results: A decrease in physical suffering such as pain, reduced lung capacity, IBS and sleeping disorders was experienced. Psychological and spiritual improvement was experienced in cognitive functions, sense of relaxation, meaning, hope, confirmation, security and vitality. Improved health was experienced despite severe illness. Conclusion: RE is a therapy where caring science seems to be put in practice. This study on outpatients receiving RE indicates that it may improve health physically, psychologically and spiritually. The results match with earlier studies on inpatients receiving RE. Further studies, e.g. in comparison with psychotherapy or medical treatments, would be of great interest. Integrative health care Outpatient Primary care Qualitative study Soft massage Beröringsmassage Beröringsterapi Integrativ vård Kvalitativ studie Primärvård Öppenvård
18	Notvärde : Strategier för rytmisk notläsning med barn runt förskoleklassåldern Svensson Ringbo, Sara January 2018 (has links) I denna studie undersöks och jämförs hur rytmisk notläsning med barn, 5–8 år, framställs i vetenskapliga texter under 2000-talet. Fokus för studien är vilka strategier som skildras men även forskning om vilka effekter notläsning kan ha på läs- och skrivutveckling refereras. För att besvara studiens syfte och frågeställning används metoden allmän litteraturstudie med systematisk ansats samt en informell intervju med tre forskare inom neurologi. Fyra vetenskapliga artiklar är inkluderade i studien. Alla har granskats kvalitets- och kunskapskritiskt. Den vetenskapsteoretiska ansatsen för studien är kulturhistorisk men min långa bakgrund som rytmikpedagog, skolad och erfaren i Dalcroze-metodik, är den vinkel jag oundvikligen betraktar resultatet ur. Ett av studiens resultat är att ämnet inte ägnats någon större uppmärksamhet från forskare under 2000-talet och det därför finns mycket att göra för att utveckla praxis. De huvudsakliga resultaten i de studerade artiklarna är att a) barn tenderar att prioritera tonhöjd framför rytm i notbilden, b) underliggande puls på rytmens minsta värde, snarare än puls som motsvarar taktens värde, förenklar för notläsningsförmågans utveckling, c) god notläsning kräver tidigt utformade strategier snarare än övning och d) rytmisk notläsning kan utvecklas på ett likartat sätt som läs- och skrivförmåga och bör stödjas ur det perspektivet med aktiviteter som innefattar ljuda, skriva och läsa. I intervjudelen framkommer bland annat att rytmisk träning kan främja tal- och skriftspråklig utveckling men att det inte förekommer några direkta transfereffekter mellan läsning och notläsning. / In this study, the 21st century scientific literature addressing rhythmic music reading in children aged 5–8 is explored and compared. The described strategies are the main focus of the study but research on music reading´s effect on the development of reading and writing skills is also discussed. In order to meet the purpose of this study and answer the scientific question, the methods general literature study with systematic approach together with informal interviews with three neurology-scientists, are applied. Four scientific articles are included in the study. They were all thoroughly reviewed from a quality- and knowledge perspective. The scientific theory used for this study is Vygotskij´s cultural-historical psychology but my own background as a teacher of eurythmics, educated and experienced in Dalcroze´s methodology, is inevitably the light in which I view the results of this study. One of the study´s results, is that this subject did not yet render much attention from researchers during the 21st century, leaving a lot of room for further development of practice. The main results of the studied articles are that a) children tend to prioritize tone before rhythm when reading notated music, b) underlying beat on the shortest note-duration in the rhythm, rather than beat that corresponds to the “worth” of the bar, simplifies the development of music reading skills, c) accomplished music reading demands early developed strategies rather than practice and d) rhythmic music reading may develop in a trajectory similar to that of language and literacy acquisition and should be fostered within that perspective through all of the following: oral and aural exercises, writing and reading. The interview-section shows, amongst other things, that rhythmic training may promote the development of articulation and writing, but there are no direct transfer effects between reading and music reading. music reading staff notation clef notation music education symbols rhythm rhythmic music literacy music literacy acquisition eurythmics Dalcroze rytmisk notläsning noter rytmik förskoleklass förskola musikundervisning språkrytmik språkutveckling symboler lästräning skrivträning Music Musik Pedagogy Pedagogik
19	Takt och Otakt Gahrton, Daniel January 2019 (has links) The theme of the song Lonely Woman by Ornette Coleman and the song It’s Halloween by The Shaggs has something in common when it comes to how the different instruments relate rhythmically to each other. I would call it a musical quality that could be described as a feeling of ungraspability. I had this quality in focus during a process of listening to music, writing music and playing music. To describe the cause of this quality I felt the need to define two concepts I named 1) rubato structures; rhythmic structures that aren’t based on, nor establish a steady pulse, and 2) tempo structures; rhythmic structures that are based on and establishes a steady pulse. Throughout the project I identified the cause of the quality, to be combinations of rubato structures and tempo structures, however my understanding developed during the project to a more specific definition which was layers of rubato structures and tempo structures. In the 6 compositions that this project resulted in, I created a number of musical situations with my group, which all had these elements. When listed, these situations rather systematically go through ways of combining structures in regards to different parameters. When listened to, at least for me, several of them give rise to the feeling of ungraspability I had in focus. My attempts to describe and analyze the many inspiring examples stretching from Charles Ives to Swedish contemporary vocal folk music, helped me to develope tools for making music of my own, rather than resulting in some objective truth, or a system for describing and analyzing music that would work objectively. One thing I would consider objectively true, however, is that there are a lot of different ways of creating rhythmic complexity, where some ways are very tedious and difficult for the musicians. With rhythmic layers of rather simple structures, containing rubato structures, I can create rhythmic complexity beyond the quantifiable, just by putting the human impulses in control. Takt in Swedish could mean many things, such as beat, meter, bar, measure. Otakt is often used as a negative word to describe a failed attempt to play in time, but is also linguistically the negation of takt (thus meaning no beat, no meter, no bar, no measure). Takt och (and) Otakt is therefor a play with words, since otakt relates to things in this study that is embraced rather than avoided. / <p>Bilaga: CD</p> rhythm rhythmic layers rubato tempo pulse contrast composition composing quintet ostinato loop structure polyphony autentic ungraspable impulse Ives Shaggs Ornette Coleman rhythmic analyzis composing tools rhythmic complexity organic rhythm composing for improvisors rytmik rytmiska lager rubato tempo puls kontrast komposition komponerande låtskrivande kvintett ostinato loop strukturer polyfoni autentisk ogreppbarhet impulser Ives Shaggs Coleman Ornette rytmisk analys kompositionsverktyg rytmisk komplexitet organisk rytmik komponera för improvisatörer Music Musik

Search results