Made available in DSpace on 2016-07-27T13:46:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MARIA CRISTINA DE FREITAS BONETTI - PARTE 1.pdf: 4528097 bytes, checksum: b102021c0421e0f11965fe8fadf10afb (MD5) Previous issue date: 2013-08-14 / This thesis investigates the survival and the camouflage of the Myth of the Serpent and the Cult to the Great Mother in mythic and ritualistic performances of the Sacred Circle Dances nowadays. For this, it remakes the myth trajectory since ancient times, exploring the imagery of creation and its various expressions in archaic cultures in the Western World. The main objective of the research is to demonstrate the survival the symbolism of the Mother Goddess and the Serpent Myth in different cultural expressions in dialogue with the Sacred Circle Dances. It also takes into to identify the hidden message that externalizes through body movements that generate archetypical expressions codified in the ritualistic dances and performances, and explores in the same way, the domains of the Great Mother and the Serpent; its symbolic polysemy and the way they are organized in artistic and spacial terms. The main issue of this thesis is that whether the symbolism of the serpent can be considered as a mythical theme survival in the contemporary Sacred Circle Dance. Taking as methodological inspiration the hermeneutic conception of analysis, in this thesis the purpose is to connect the Myth of the Serpent with the most relevant works regarding the Sacred Feminine, history, anthropology and the ritualistic performances. The literature will be reviewed in its thematic axles and in particular the authors and the known experts in the Sciences of Religion. Amid the conceptual interpretations this research produces surveys of recent works on the subject of study to discuss the meanings and the ramifications inspired by ancient traditions and with deep power refresher mythical; and in this discussion, focuses on the aspect of the dances that revive the serpent symbolism and ritually reframe the archaic myths. Traditional and Folk Dances, realized as artistic performances, or even spontaneously, come upon the space created by the traditional parties, replace and vivify myths and prehistoric rituals nowadays. It is considered, therefore, that the Serpent symbology is a mythical theme of the Mother Goddess who survived the performed and ritualistic acts in the contemporary Sacred Circle Dances. / Esta tese investiga as sobrevivências e a camuflagem do Mito da Serpente e do culto à Grande Mãe nas performances mítica e ritualística das Danças Circulares Sagradas na contemporaneidade. Para isso, refaz a trajetória do mito desde a antiguidade, explorando o imaginário da criação e suas diversas expressões em culturas arcaicas no mundo ocidental. O principal objetivo da pesquisa é demonstrar a sobrevivência da simbologia da Deusa Mãe e do Mito da Serpente nas diferentes expressões culturais em diálogo com as Danças Circulares Sagradas. Busca, ainda, identificar a mensagem oculta que se externaliza mediante os movimentos corporais que geram expressões arquetípicas codificadas nas danças e performances ritualísticas; e explora, do mesmo modo, os domínios da Grande Mãe e da Serpente, sua polissemia simbólica e a maneira como se organizam em termos artísticos e espaciais. A principal questão da tese é se a simbologia da serpente pode ser considerada como temática mítica sobrevivente na Dança Circular Sagrada na contemporaneidade. Tendo como inspiração metodológica a concepção hermenêutica de análise, nesta tese busca-se conectar o Mito da Serpente às obras mais relevantes no que tange ao Sagrado Feminino, à história, à antropologia e às performances ritualísticas. A literatura será revista em seus eixos temáticos e, em especial, nos autores e estudiosos reconhecidos nas Ciências da Religião. Em meio às interpretações conceituais, a pesquisa realiza levantamentos das produções recentes sobre a temática de estudo para discutir as acepções e os desdobramentos inspirados em tradições ancestrais e com intenso poder de reatualização mítica; e, nesta discussão, aborda-se o aspecto das danças que revivem o simbolismo da serpente e ressignificam ritualisticamente os mitos arcaicos. As Danças Tradicionais e Folclóricas, realizadas como performances artísticas, ou mesmo espontaneamente, sobrevêm ao espaço criado pelas festas tradicionais, reatualizam e vivificam mitos e rituais pré-históricos na contemporaneidade. Considera-se, portanto, que a simbologia da Serpente é uma temática mítica da Deusa Mãe que sobreviveu nos atos performatizados e ritualísticos das Danças Circulares Sagradas contemporâneas.

[pt] O presente estudo busca compreender o modo como se dá a representação da moda e do consumo femininos no Brasil, tendo como objeto de análise a colu-na Garotas do Alceu , criada pelo ilustrador Alceu Penna, veiculada entre 1938 e 1964 na revista O Cruzeiro e tida como uma referência essencial de moda e comportamento para as mulheres daquele período. Para isso, realizou-se uma pesquisa de caráter qualitativo através de análise textual de conteúdo, com base em referenciais teóricos que abordam discursos sobre moda, consumo, jornalismo e sociabilidade feminina a partir de uma perspectiva cultural. A pesquisa tem como referência ainda, os elementos históricos relacionados às práticas de moda e consumo femininos no Brasil, bem como à imprensa feminina e ao jornalismo de moda praticado no país. Por ser o Rio de Janeiro a cidade responsável por ditar padrões de moda e comportamento no Brasil no período pesquisado, sendo inclusive a cidade escolhida como cenário para a coluna Garotas do Alceu , tomamos a capital carioca como referência para esta pesquisa. / [en] The present study seeks to understand the way in which the representation of women s fashion and consumption is presented in Brazil, having as object of analysis the Garotas do Alceu column, created by the illustrator Alceu Penna, published between 1938 and 1964 in the O Cruzeiro magazine and considered as an essential reference of fashion and behavior for women of that period. For this, a qualitative research was conducted through content textual analysis, based on theoretical references that approach discourses about fashion, consumption, journalism and female sociability from a cultural perspective. The research also has historical references related to women s fashion and consumption practices in Brazil, as well as the women s press and fashion journalism practiced in the country. Because Rio de Janeiro is the city responsible for dictating fashion and behavior patterns in Brazil during the period studied, including the city chosen as the setting for the Garotas do Alceu column, we took the capital of Rio de Janeiro as a reference for this research.

Angelina Muñiz-Huberman (1936) a développé pendant plus de quatre décennies au Mexique, son œuvre narrative, poétique et d’essai. Elle est l’introductrice du nouveau roman historique dans la littérature mexicaine, ses récits se caractérisent par l’exposition de la vraie nature humaine des personnages à travers l’introspection. Fille d’exilés républicains, son travail révèle un rapprochement avec ces événements, remportant leurs effets positifs. La recherche identitaire qui émerge depuis son enfance contrastée entre l’Espagne de ses parents et le Mexique du présent, est complétée par son exil juif du côté maternel. Par conséquent, l'exil se déroule sous toutes ses formes à travers des histoires quotidiennes, de personnages hors du commun et l'introduction du point de vue du narrateur. Le besoin d'expression expérimenté par l'auteur, appartenant à groupe des "Hispano-Mexicains", soulève un certain nombre de ruptures narratives et stylistiques au sein de son travail créatif. La réécriture de l’enfance à travers les pseudomémoires, l'utilisation innovante des signes typographiques, la reconstruction de l'histoire et une tendance marquée d'écriture féminine, font l'objet de cette étude. / Angelina Muñiz-Huberman (1936) has developed her narrative work, poetic and essayistic for over four decades in Mexico. Introducer of the new historical novel in Mexican literature, her narratives are characterized for exposing the true human nature of the characters through introspection. Daughter of Republican exiles, her work reveals reconciliation with this event, adjudging its positive effects. The search for identity that emerges from a childhood contrasted between the old Spain and Mexico's present completes with Jewish exile from the maternal family. Consequently, the exile unfolds in all its forms through everyday stories of unusual characters and the introduction of the narrator's point of view. The need for expression experienced by the writer, belonging to the "Spanish-Mexican" group, raises a number of narrative and stylistic ruptures within her creative work. The rewriting of the childhood through the seudomemorias, the innovative use of typographical signs, the reconstruction of history and a strong trend toward feminine writing, are the subject of this study.

Problemet jag valde att utgå ifrån var att en stor del av de produkter vi använder marknadsförs på ett väldigt stereotypt sätt till män eller kvinnor, vilket resulterar i att de som inte passar in i tvåkönsnormen utesluts. Mitt syfte under projektets gång blev därför att undersöka och i slutändan belysa och kritisera problemet på ett passande sätt. Produktkategorin jag senare gick in på närmare var mensskydd, specifikt deras förpackningar. Dessa är genom marknadsföringen endast riktade till kvinnor och agerar därför uteslutande mot dem som inte är ciskvinnor. Dessutom är mens ett laddat och aktuellt ämne inom vissa kretsar som de flesta har någon känsla eller åsikt kring vilket jag hoppades skulle hjälpa projektet att väcka uppmärksamhet. Arbetet startade i att samla ihop en bred grund av teori att bygga resterande delar av projektet på. All fakta och information kring normer, stereotyper, genus, förpackningar, transpersoner, mens och mensskydd blev något jag alltid kunde gå tillbaka till för att backa upp mina val under projektets gång. Även kontakten med användarna genom enkäter har skapat en stor förståelse för andras upplevelse av dessa förpackningar samt vad som väcker uppmärksamhet och känslor, vilket har varit värdefullt i arbetet mot att belysa ett problem genom kritisk design. Förpackningen är framtagen som en kontrast till dagens mensskyddsförpackningar. Här får mensen ta plats med illustrationer av mensskydd i en blodröd färg och med genomskinliga sidor som visar innehållet. Typsnittet är en blandning av det hårda maskulina och det tunna runda feminina för att skapa en könsneutralt uttryck. Företagsnamnet ”har du mens eller” är valt efter frasen som ofta sägs av män i syfte att trycka ner och nedvärdera kvinnors åsikter och känslor, men i detta fall skrivet i ett typiskt feminint typsnitt som är så vanligt inom den valda produktkategorin. Förhoppningen är att de olika delarna och förpackningen i stort ska väcka uppmärksamhet och eftertanke kring hur produkter omkring oss är marknadsförda och hur det påverkar oss. / The problem I chose to base my project on is the fact that a big portion of the products we use daily are marketed against either men or women. The result of that is an exclusion of the people who do not fit inside the norm, which states that there are only two genders. My purpose during the project was to investigate this problem and in the end also criticize it in a suitable way. Later on, my focus was shifted towards a specific category of products - menstrual hygiene products. More specifically their packaging. They are marketed only towards women and exclude all who are not cis-women. The subject of menstruation is also a loaded one and at the moment frequently discussed within certain circles. Most people seem to have a lot of feelings and opinions regarding the subject, which will hopefully get my project into the public eye. My process started in collecting a broad range of facts and theories surrounding the subject, which the remaining parts of my project is based on. The information about norms, stereotypes, gender, packaging, transpersons, menstruation and menstrual hygiene products was something I could always go back to whenever I needed help in decision making during the project. The contact I had with the consumers through the surveys were an important part in building my understanding of what creates attention and feelings, which has been valuable in working towards critical design. The packaging is created as a contrast against the packaging for menstrual hygiene products existing today. The period is allowed to take up space in the form of illustrations of the menstrual product as well as the color red, which symbolizes menstrual blood. This is also combined with clear plastic on two sides which show the containing products. The font used on the majority of the packaging is a combination of hard shapes, often considered masculine, and thin round shapes, often considered feminine. Together they create a gender neutral appearance. The name of the company ”har du mens eller?” is chosen after a phrase commonly used by men to disparage women’s feelings and opinions. In this case, it is written in a typically feminine font which is very common in this category of products. With the different parts of the packaging, my hope is to rise attention and bring awareness to how the products surrounding us are marketed and how this affect us.

Les ailleurs géographiques recherchés et célébrés dans l'oeuvre de Marguerite Yourcenar, en particulier dans les contes, les romans, les chroniques familiales et les essais, témoignent de la mise en scène d'une inextinguible quête de mobilité. L'analyse stylistique, sociologique et philosophique de cet éloge du mouvement physique et de l'élan intellectuel dont il est indissociable permet d'appréhender la création et l'écriture yourcenariennes sous un angle nouveau. Une éthique du voyage, expression privilégiée d'un mode de vie en mouvement, est diversement développée dans l'oeuvre en fonction du choix générique opéré : si le voyager est accès à une forme de sagesse dans la perspective didactique du conte, les bénéfices du déplacement en termes de connaissances sont plus amplement déclinés dans l'espace polymorphique du roman, et sont associés à l'apprentissage intellectuel et existentiel dans les textes à caractère autobiographique. Si le péril de l'immobilité hante irrémédiablement l'écriture de Yourcenar, le dépassement de la fixité, qu'elle soit strictement spatiale ou davantage sociale, met parallèlement en lumière une vision de l'épanouissement humain. Parmi ces incarnations rêvées de la mobilité, la femme s'impose comme une figure emblématique du mouvement. Dans les récits et les essais, dont l'une des finalités est précisément de s'interroger sur le dynamisme féminin, la capacité émancipatrice de personnages littéraires ou d'êtres réels peut alors se lire au regard de l'audace de leurs trajectoires spatiale ou mentale. Si la mobilité est en soi un acte signifiant, déceler la présence d'une symbolique des espaces parcourus qui ont abondamment nourri l'oeuvre permet de dresser une carte géographique existentielle qui éclaire le parcours artistique et spirituel de l'écrivain, en révélant les facettes qu'a revêtues son désir de connaissance du monde et de soi. / The distant geographical areas looked for and celebrated in Marguerite Yourcenar's works, in particular in tales, novels, family chronicles and essays, reveal the elaboration of a quest of mobility. The stylistic, sociological and philosophic analysis of this praise of physical movement and intellectual vigour with which it is linked , allows to conceive Yourcenar's creation and writing in a new way. A philosophy of travelling, as a privileged expression of lifestyle in movement, is variously developed in these texts according to the choice of the literary genre : if travelling is devoted to a form of wisdom in the didactic prospect of the tale, the profits of movement in terms of knowledge are more emphasized in the polymorphic space of the novel, and are associated to the intellectual and existential learning in texts with autobiographical character. If the danger of immobility, strictly in a spatial or more social meaning, has haunted the writing of Yourcenar, the way to overcome this danger shows a vision of human self-fulfillment. Among these fantasized embodiments of mobility, the woman stands out as an iconic figure of movement. In narratives and essays, in which the intention is to wonder about feminine dynamism, the liberating ability of literary characters or real persons can then be read in the light of their spatial or mental trajectories. If mobility is in itself a meaningful act, it may also reveal the importance of symbolic spaces that inspired Marguerite Yourcenar and draw an existential map which lightens the artistic and spiritual route of the writer, by revealing different aspects of her search for knowledge.

Orientador: Zélia Lopes da Silva / Banca: Janete Leiko Tanno / Banca: Antonio Carlos Duarte Carvalho / Resumo: A presente pesquisa discute as questões relacionadas às práticas das jovens das classes populares envolvidas nos crimes de estupro, sedução e rapto, todos delitos contra os costumes sociais, ocorridos na cidade de Assis entre os anos de 1950 e 1979, bem como as representações lançadas pelos membros do Poder Judiciário sobre tais comportamentos. A grande maioria das vítimas destes delitos estava diretamente envolvida no mercado de trabalho e possuía um menor monitoramento de suas práticas sociais. Diante disto, os membros do Poder Judiciário, os quais preservavam as representações tradicionais sobre o feminino, repreendiam estes comportamentos e os consideravam desviantes da moral e dos costumes. Sem levar em consideração a idade e as características culturais das vítimas, julgavam-nas como se fossem mulheres rebeldes e, muitas vezes, promíscuas. Pertencentes a um grupo social específico, essas jovens foram vítimas não apenas dos crimes contra os costumes, mas também da discriminação de uma sociedade machista e conservadora. / Abstract: This present research discusses questions related to practices of young women from popular classes involved in rape, seduction and kidnapping crimes, all these delicts against the social custom happened in Assis city between 1950 and the 1979, and it also discusses the representations instituted by members of the Judiciary Committee about these behaviors. Great part of the victims concerning those delicts was involved at the job market and had a low supervision of their social practices. For this reason, members of the Judiciary Committee, who preserved the traditional representations about the feminine, reprehended these behaviors and considered them diverged from the moral and custom. Without considering age and cultural features of the victims, they were judged as rebel and, most of the time, promiscuous women. Belonging to a specific social group, these young women were not only victims of crimes against the custom, but they were also victims of discrimination by a sexist and conservative society. / Mestre

Este estudo tem por finalidade analisar as representações relacionadas ao feminino durante o período medieval averiguando a existência ou não de uma associação entre as características atribuídas às mulheres e o pecado da luxúria. Neste intuito, a pesquisa utilizará fontes variadas a fim de contextualizar a concepção sobre o feminino, valendose especialmente do “Livro das Confissões” de Martin Perez, compilado por monges do Mosteiro de Alcobaça em 1399. A preocupação com o pecado permeia o imaginário medieval e se traduz em uma série de discursos que visam orientar as relações sociais e explicar a realidade. O pensamento e as práticas identificadas durante o medievo sofrem uma série de transformações com o passar do tempo, sendo um exemplo o estabelecimento da confissão auricular, bem como as modificações existentes na apresentação dos pecados capitais. Assim, para a adequada compreensão do feminino e do masculino neste momento histórico é fundamental a reflexão sobre o pecado, suas possibilidades de manifestação e as formas de evitá-lo, uma vez que a reflexão sobre este permite a proposta de determinados modelos de pensar e agir. A realidade feminina em suas diferentes esferas de atuação, especialmente nos âmbitos do matrimônio e da maternidade, e sua vinculação ao pecado sob a análise de gênero, permite compreender mais profundamente as sociabilidades, bem como aspectos políticos, econômicos e culturais aos quais estavam submetidos os sujeitos que vivenciaram o período medieval. / This study aims at analyzing representations related to the feminine in the mediaeval period, searching for the existence or not of some association between characteristics given to women and the sin of luxury. With this aim, the research uses different resources in order to contextualize the conception of the feminine and it also takes advantage, mainly, of “Livro das Confições” (Book of Confessions) of Martin Perez, organized by monks of the Alcobaça Monastery in 1399. Worries concerning sin passed through the mediaeval imaginary and were made up of a range of discourses which intended to guide social relationships and apply the reality. Thought and practices identified along the mediaeval context suffered a number of transformations as time passed by. An example of this is the institution of the auricular confession and also modifications observed in the presentation of capital sins. Thus, for an adequate understanding of the feminine and the masculine in that historic moment, it is fundamental to make a reflection about sin, its possibilities of manifestation and ways of avoiding it, in that the reflection about it allows the suggestion of certain models of thinking and acting. The feminine reality, with its diversified range of action, especially marriage and motherhood, and its connection with sin, under gender analysis, allows a deeper understanding of social behaviors as well as well as political, economical and cultural aspects to which were submitted the subjects who lived in that period.

A pesquisa que fundamenta este trabalho foi realizada na galeria de seguro da Penitenciária Feminina Madre Pelletier, mediante grupo de discussão e escrita, junto a mulheres em cumprimento de pena privativa de liberdade. É abordado o dia-a-dia da vida aprisionada, apresentando peculiaridades do trabalho grupal numa galeria de seguro. Também são exploradas as relações entre viver, conhecer e poder. Neste contexto, o estudo do limite enquanto barreira e contato comporta aspectos não racionais e não conscientes da cognição, que é inerente à vida. A partir das noções de autopoiese, de processos de subjetivação e de invenção de si e do mundo, consideramos que tomar o ser vivo como indivíduo - e o ser humano como um caso do vivo – é apenas uma possibilidade dentre outras. Desse modo, mediante vivências do coletivo dentro de uma instituição onde prima o modo indivíduo de subjetivação, é possível questionar o indivíduo como fundamento para o Direito na criminalização e, conseqüentemente, a aplicação individual da pena. A prisão é aqui tomada como uma opção política de segregação e de proliferação da delinqüência. Ao tentar atualizar as linhas de fuga na Penitenciária, buscou-se destacar a existência, em quaisquer circunstâncias, de produção de vida para além da sobrevida, cartografando os modos de invenção de si que proliferam apesar do aprisionamento. Outrossim, buscou-se produzir novos subsídios teóricos para o abolicionismo penal a partir da Psicologia. Mediante a cartografia como método, a discussão e a escrita se constituíram como agenciamentos, e a escrita, o caderno e o grupo, como dispositivos. A dissertação está caotizada em rizomas e fractais, como uma forma de escrever a vida dentro das grades e a grade dentro das vidas, tendo como resultado final aberturas-problema. / The research on which this dissertation is based was developed at the Penitenciária Feminina Madre Pelletier‟s security gallery, by means of a discussion and writing group developed with women in the process of carrying out freedom-depriving penalty. We explore the everyday experience of imprisonment, unveiling the peculiarities of group work in a security gallery, as well as the relations among living, knowing and power. In such a context, the study of limit both as a form of border and a mode of contact embraces non-rational and non-conscious aspects of cognition as inherent to life itself. Taking as starting points the notion of autopoiesis, the processes of subjectivation and invention of oneself and of the world, we consider that regarding the living being as an individual – and he human as a case of “alive” – is just a possibility among several others. Thus, the experiences of the collective within an institution where the individual is the main mode of subjectivation, enables to put into question the individual as the foundation on which Law roots its right to criminalize the individual and, as a consequence, apply punishment on an individual basis. Therefore, in this work, the prison is taken as a political option of segregation and of delinquency proliferation. Upon trying to refresh prison flight lines, it was also emphasized the existence, regardless of the circumstances, of life production beyond survival, by cartographing the ways of self-production that pullulate in despite of imprisonment. Besides that, it was made an attempt to produce new theoretical basis within the field of Psychology in defense of penal abolitionism. Having cartography for a method, group discussion and writing became agencements, and writing itself, the notebook and the group became devices. This dissertation is chaotizised in rhizomes and fractals, as a way of writing the life inside the enclosures and the enclosures within the lives, the whole process yielding some “problem openings” as the final result.

Submitted by Lago Edileide (leyde-landy@hotmail.com) on 2013-04-08T16:24:36Z No. of bitstreams: 4 Edjane4.pdf: 6720704 bytes, checksum: 43780a3ed3bacc07803915d8ba5db172 (MD5) Edjane3.pdf: 4406877 bytes, checksum: 67f5f183475b6cd6972a21c3131a8675 (MD5) Edjane2.pdf: 2408807 bytes, checksum: a9c94011513b2000c2404377f1e71fbc (MD5) Edjane1.pdf: 1189705 bytes, checksum: ef5928a2e70953b6d1b7a934c0901f31 (MD5) / Approved for entry into archive by Lêda Costa(lmrcosta@ufba.br) on 2013-04-18T12:29:33Z (GMT) No. of bitstreams: 4 Edjane4.pdf: 6720704 bytes, checksum: 43780a3ed3bacc07803915d8ba5db172 (MD5) Edjane3.pdf: 4406877 bytes, checksum: 67f5f183475b6cd6972a21c3131a8675 (MD5) Edjane2.pdf: 2408807 bytes, checksum: a9c94011513b2000c2404377f1e71fbc (MD5) Edjane1.pdf: 1189705 bytes, checksum: ef5928a2e70953b6d1b7a934c0901f31 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-18T12:29:33Z (GMT). No. of bitstreams: 4 Edjane4.pdf: 6720704 bytes, checksum: 43780a3ed3bacc07803915d8ba5db172 (MD5) Edjane3.pdf: 4406877 bytes, checksum: 67f5f183475b6cd6972a21c3131a8675 (MD5) Edjane2.pdf: 2408807 bytes, checksum: a9c94011513b2000c2404377f1e71fbc (MD5) Edjane1.pdf: 1189705 bytes, checksum: ef5928a2e70953b6d1b7a934c0901f31 (MD5) Previous issue date: 2010-07-05 / Esta dissertação propõe-se a apresentar o estudo referente à produção artística da representação do Menino Jesus do Monte produzida pelas religiosas do Recolhimento de Nossa Senhora dos Humildes, em Santo Amaro da Purificação/BA, no século XIX. A pesquisa fundamentou-se no método de análise formal de quinze imagens, selecionadas por apresentarem semelhanças quanto à técnica empregada na manufatura e materiais utilizados na ornamentação. Foram utilizados também os métodos comparativo e iconográfico-iconológico, como forma de identificar influências provenientes de composições artísticas com temáticas similares, estabelecendo semelhanças e diferenças. Considerou-se ainda o objeto de estudo dentro do seu contexto histórico, embasado na história religiosa e história da arte. Foram consultadas fontes primárias e secundárias, documentações museológicas, além das fontes materiais e orais. Mostrou-se o grande número de interpretações iconográficas referentes à infância de Jesus, destacando os aspectos culturais e estéticos que envolveram sua produção e difusão. Identificou-se, nas imagens confeccionadas no Recolhimento dos Humildes, uma grande variedade de elementos utilizados na sua ornamentação, através de um estudo detalhado dos objetos, evidenciando a técnica empregada no trabalho manual das religiosas. A análise dos dados revelou que, apesar de conter elementos iconográficos encontrados em representações artísticas similares, como as esculturas indo-portuguesas do Bom Pastor ou os tradicionais presépios de origem européia, a incorporação e predomínio de elementos da cultura local propiciaram à representação do Menino Jesus do Monte a construção de um modelo iconográfico único. Conclusivamente destacou-se que, sua estética singular, fruto da devoção e sensibilidade feminina, ressalta e revela valores primordiais da produção artística sacra nacional, relevantes para a história da arte. / Salvador

The work The construction of a feminist discoursivity: the magazine Renovação in the 1930 decade analyses the female speeches of a periodical of Sergipe, directed by a lawyer, Ritta Maria de Andrade, during the third decade of twentieth century. It investigates how the feminine discoursivity construction happened, in an epoch when women of middle and high classes aggregated themselves and fought for rights, which were denied to them. This study is based on Analysis of Discourse (AD), of French trend, especially Pêcheux, despite the contributions of other European authors, especially Lukács and Bakthin, and Brazilians dedicated to AD. The delimitation of the production conditions of women s discourse, in Sergipe, implied the knowledge of the historical and social juncture since colonial times until 1930, when the magazine Renovação appears. Recourse was, therefore, the history of Sergipe, with emphasis on the social memory recorded in written documents and in oral tradition. This allowed the observation of a patriarchal society, extremely authoritarian and oppressive, besides the perception of the reason for the women s silence and the inter-discourses about them, which defined their roles and social space, based on common sense, on legal and scientific considerations, on religion and politics. A magazine directed by women, in 1930 decade, is an important discoursive event, because it broke models of the epoch, showing a new feminine figure: the illustrated woman, intellectual, that suggests new ways and that claims rights which were denied to them. Although the feminine texts show unity and homogeneity, it is perceptible the presence of discourses-others, that cross them. This confirms the discoursive heterogeneity, which is characterized by the pre-built elements or transverse discourses, the employment of artifices (using irony, denial), which denote conscience levels, and by appropriation of others discourse, with the aim to give support to peculiar positions, to confirm or to refute alien positions. The action of the unconscious also confirms itself in the flawed acts or failures that arise in the significant chain, especially when they contradict or reproduce the patriarchal FD. The feminine discourse, due to the absence of identification with the dominant FD, restores and adapts itself to other places of the say, passing by a process of disarrangement-rearrangement of the subject-form of the discourse. Indeed, the feminine identity is constantly affected by the tension between continuity and discontinuity, passing, consequently, by changes that are reflected in its discursive practice. / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O trabalho A construção de uma discursividade feminista: a revista Renovação na década de 1930 analisa os discursos femininos de um periódico sergipano, dirigido por uma advogada, Maria Ritta de Andrade, da terceira década do século XX. Investiga como se deu a construção de uma discursividade feminina, numa época em que mulheres da classe média e alta se agregaram e lutaram por direitos que lhes eram negados. Este estudo se alicerça na Análise do Discurso, de vertente francesa, sobretudo em Pêcheux, embora se busquem contribuições de outros autores europeus, especialmente Lukács e Bakhtin, e de brasileiros dedicados à AD. A delimitação das condições de produção dos discursos femininos em Sergipe implicou o conhecimento da conjuntura histórico-social, desde os tempos coloniais até 1930, quando surge a revista Renovação. Recorreu-se, portanto, à história de Sergipe, com ênfase para a memória social registrada em documentos escritos e na tradição oral. Isso permitiu a constatação de uma sociedade patriarcal, extremamente autoritária e opressora, além da percepção dos motivos do silêncio das mulheres e dos interdiscursos correntes sobre elas, que, fundamentados no senso comum, nas considerações científicas e jurídicas, na religião e na política, definiram seu papel e seu espaço social. Considera-se uma revista dirigida por mulheres, na década de 1930, um acontecimento discursivo importante, por romper padrões da época, mostrando um novo tipo de figura feminina: a mulher ilustrada, intelectiva, que aponta novos caminhos e exige os direitos que lhe são negados. Embora os textos femininos aparentem unicidade e homogeneidade, percebe-se, neles, a presença de discursos-outros que os atravessam, confirmando a heterogeneidade discursiva, caracterizada ora pela presença de pré-construídos ou discursos transversos, ora pelo emprego de artifícios (uso de ironia, negação) que denotam níveis de consciência, ora pela apropriação de outros discursos com o objetivo de dar sustentação a posições singulares, de confirmar ou refutar as posições alheias. A ação do inconsciente também se confirma em atos falhos ou deslizes que se manifestam na cadeia significante, sobretudo quando se contradizem ou retomam a FD patriarcal. O discurso feminino, pela falta de identificação com a FD dominante, se recoloca e se ajusta a outros lugares do dizer, passando por um processo de desarranjo-rearranjo da forma-sujeito do discurso. Com efeito, a identidade feminina é constantemente afetada pela tensão entre a continuidade e a descontinuidade, passando, em decorrência, por mudanças que se refletem em sua práxis discursiva.