<p>Stora Enso är ett integrerat pappers-, paketerings- och skogsföretag som producerar finpapper, kartong samt träprodukter. Denna studie har genomförts på uppdrag av Stora Enso och utvärderar samt utreder existerande korrelationer mellan olika kvalitetsparametrar samt upplevd bildkvalitet. Det är oklart vad som påverkar den upplevda bildkvaliteten i störst utsträckning och Stora Enso ville därmed få ökad kunskap angående vilka kvalitetsparametrar som resulterar i ett gott tryckresultat. I och med digitalpressarnas utveckling introduceras papperskvaliteter med varierande egenskaper på marknaden och Stora Enso vill erhålla kunskap angående olika papperskvaliteters prestationer kvalitetsmässigt vid tryckning i olika tryckpressar. </p><p>I denna studie baserades mätningarna och analyserna, tryck- och papperstekniska samt subjektiva, på elva olika papperskvaliteter tryckta i tre tryckpressar, DC2060, iGen3 samt offset. Rapporten redovisar resultat för respektive press- och papperskombinations prestationer och eventuella korrelationer med upplevd bildkvalitet kartläggs. </p><p>Studien har visat att tryckresultatet på obestrukna papperskvaliteter påverkas av ett flertal parametrar. Mätvärden för densitet, tryckglans, färgomfångsvolym samt färgkvalitet i fulltonsytor korrelerar väl med den upplevda bildkvaliteten. Vid tryckning av obestrukna papperskvaliteter är det viktigt att välja en papperskvalitet med önskade egenskaper för tryckningen i fråga. Studien påvisar att flammighet, jämnhet i tryck samt glansvariationer inte påverkar utvärderingen av tryckresultatet vid en visuell bedömning. För bestrukna papperskvaliteter korrelerar inte några mättekniska parametrar med det upplevda bildkvalitetsresultatet på ett tydligt sätt. Detta tyder på att oavsett vilken bestruken papperskvalitet som används vid tryckning i DC2060, iGen3 eller offset så erhålls liknande tryckresultat. Detta är anmärkningsvärt då priserna på bestrukna papperskvaliteter varierar kraftigt. </p><p>De papperstekniska parametrar som verkar påverka det upplevda tryckresultatet på både obestrukna och bestrukna papperskvaliteter är först och främst papprets ytråhet samt vithet. Dessa parametrar påverkar tillsammans färgomfånget, som i sin tur påverkar färgkvaliteten i tryck. Densiteten och tryckglansen påverkas av papperets ytråhet och det var därmed inte oväntat att ytråheten och vitheten också skulle påverka den upplevda bildkvaliteten. </p><p>När det gäller pressarnas prestationer blev resultatet att iGen3 gav ett tryckresultat, oavsett papperskvalitet, som var mycket jämnt. Det kunde därmed konstateras att tryckpressen är mycket okänslig för val av papperskvalitet. DC2060 erhöll mycket höga värden för exempelvis densitet, tryckglans och färgomfångsvolym. Det förekom dock små variationer i tryckresultat. Tryckningar utförda i offset erhöll mycket låga flammighetsstörningar och låg ojämnhet i tryck. På bestrukna papperskvaliteter gav DC2060 och offset färre variationer i tryckresultat än på obestrukna papperskvaliteter.</p>

Stora Enso är ett integrerat pappers-, paketerings- och skogsföretag som producerar finpapper, kartong samt träprodukter. Denna studie har genomförts på uppdrag av Stora Enso och utvärderar samt utreder existerande korrelationer mellan olika kvalitetsparametrar samt upplevd bildkvalitet. Det är oklart vad som påverkar den upplevda bildkvaliteten i störst utsträckning och Stora Enso ville därmed få ökad kunskap angående vilka kvalitetsparametrar som resulterar i ett gott tryckresultat. I och med digitalpressarnas utveckling introduceras papperskvaliteter med varierande egenskaper på marknaden och Stora Enso vill erhålla kunskap angående olika papperskvaliteters prestationer kvalitetsmässigt vid tryckning i olika tryckpressar. I denna studie baserades mätningarna och analyserna, tryck- och papperstekniska samt subjektiva, på elva olika papperskvaliteter tryckta i tre tryckpressar, DC2060, iGen3 samt offset. Rapporten redovisar resultat för respektive press- och papperskombinations prestationer och eventuella korrelationer med upplevd bildkvalitet kartläggs. Studien har visat att tryckresultatet på obestrukna papperskvaliteter påverkas av ett flertal parametrar. Mätvärden för densitet, tryckglans, färgomfångsvolym samt färgkvalitet i fulltonsytor korrelerar väl med den upplevda bildkvaliteten. Vid tryckning av obestrukna papperskvaliteter är det viktigt att välja en papperskvalitet med önskade egenskaper för tryckningen i fråga. Studien påvisar att flammighet, jämnhet i tryck samt glansvariationer inte påverkar utvärderingen av tryckresultatet vid en visuell bedömning. För bestrukna papperskvaliteter korrelerar inte några mättekniska parametrar med det upplevda bildkvalitetsresultatet på ett tydligt sätt. Detta tyder på att oavsett vilken bestruken papperskvalitet som används vid tryckning i DC2060, iGen3 eller offset så erhålls liknande tryckresultat. Detta är anmärkningsvärt då priserna på bestrukna papperskvaliteter varierar kraftigt. De papperstekniska parametrar som verkar påverka det upplevda tryckresultatet på både obestrukna och bestrukna papperskvaliteter är först och främst papprets ytråhet samt vithet. Dessa parametrar påverkar tillsammans färgomfånget, som i sin tur påverkar färgkvaliteten i tryck. Densiteten och tryckglansen påverkas av papperets ytråhet och det var därmed inte oväntat att ytråheten och vitheten också skulle påverka den upplevda bildkvaliteten. När det gäller pressarnas prestationer blev resultatet att iGen3 gav ett tryckresultat, oavsett papperskvalitet, som var mycket jämnt. Det kunde därmed konstateras att tryckpressen är mycket okänslig för val av papperskvalitet. DC2060 erhöll mycket höga värden för exempelvis densitet, tryckglans och färgomfångsvolym. Det förekom dock små variationer i tryckresultat. Tryckningar utförda i offset erhöll mycket låga flammighetsstörningar och låg ojämnhet i tryck. På bestrukna papperskvaliteter gav DC2060 och offset färre variationer i tryckresultat än på obestrukna papperskvaliteter.

Syftet med denna studie är att öka förståelsen angående hur kvinnor i åldrarna 20 till 30 år uppfattar visuella- och verbala element i modeföretags gröna marknadsföring. Speciellt den hållbarhetskommunikation som modeföretag använder för att marknadsföra sina produkter som hållbara. Studien avser att bidra till en ökad förståelse för reklambilders betydelse för att främja framtida marknadsföringsstrategier. Tidigare forskning visar att grön marknadsföring blivit allt vanligare och flertalet reklamer innefattas av liknande visuella- och verbala element. Färgen grönt är ett tydligt exempel på ett element som används inom grön marknadsföring för att skapa en koppling till hållbarhet. På grund av dessa liknande element kan konsumenter ha svårt att se vilken grön marknadsföring som gör legitima gröna påståenden och vilka som inte gör det. Det saknas dock förklaring till varför konsumenterna tolkar den gröna marknadsföringen på detta sätt och varför konsumenter uppfattar de olika elementen som trovärdiga eller inte. Inom studien kommer teorin symbolisk interaktionism användas som ett sätt att förstå vilka bakomliggande meningar eller betydelser som visuella- samt verbala element har. För att baserat på interaktion och definition skapa en gemensam definition. Studien är av kvalitativ metod och utförs med 3 stycken fokusgrupper med urvalet kvinnor i åldern 20-30. Fokusgrupperna fick se reklambilder med ett hållbart budskap från modeföretag som valts ut baserat på visuella- och verbala elementen som framträder inom bilderna. Respondenterna fick därefter frågor som de gemensamt diskuterat och reflekterat över. Resultatet visar att visuella element skapar en känsla som ger tydligare koppling till hållbarhet än logiken bakom verbala element. Denna studie ger en ökad förståelse för varför vissa element, exempelvis naturnära miljöer och färger skapar tydliga kopplingar till hållbarhet än andra. Studien visar även på hur situationen, interaktionen inom grupperna samt framträdande symboler inom bilderna påverkar. Förslag till fortsatta studier kan vara en utveckling av resultatet från denna studie. Resultatet visar på att interaktionen är ett effektivt sätt att öka kunskap, men har inte kunnat konstateras på grund av avvikande från studies syfte. / The purpose of the study is to increase understanding of how women between the ages of 20 and 30 perceive visual- and verbal elements in fashion companies' green marketing. In particular the sustainability communication that fashion companies use to market their products as sustainable. The study aims to contribute to an increased understanding of the power of the advertising image in marketing. Previous research shows that green marketing has become increasingly common and most advertisements include similar visual- and verbal elements. The color green is an example of an element used in green marketing to create a link to sustainability. Because of these similar elements, consumers may find it difficult to see which green marketing is making legitimate green claims and which are not. However, there is no explanation as to why consumers interpret green marketing in this way and why consumers perceive the various elements as credible or not. In the study, the theory of symbolic interactionism will be used as a way of understanding the underlying significance or meanings of visual and verbal elements. To create a common definition based on interaction and definition. The study is of a qualitative method and is performed with 3 focus groups with a sample of women aged 20-30. The focus groups got to see sustainability communication from fashion companies that were selected based on the visual and verbal elements that appear in the images. The respondents were then asked questions that they jointly discussed and reflected on. The results show that visual elements create a feeling that provides a clearer connection to sustainability than the logic behind verbal elements. This study provides an increased understanding of why certain elements, such as environments close to nature and colors, create clear connections to sustainability than others. The study also shows how the situation, the interaction within the groups and prominent symbols within the images affect. Suggestions for further studies may be a development of the results from this study. The results show that the interaction is an effective way to increase knowledge, but could not be ascertained due to deviations from the purpose of the study.

Syftet med denna studie är att undersöka vilken roll Svenska kyrkan tillskrivs i dagens sekulära samhälle, av olika kyrkopolitiska nomineringsgrupper i deras valprogram. Min ansats är språkvetenskaplig och jag utgår från den kritiska diskursanalysen och den systemisk-funktionella grammatiken, och analyserar fyra kyrkopolitiska nomineringsgruppers valprogram inför kyrkovalet 2017. Kristdemokrater i Svenska kyrkan, Socialdemokraterna, Sverigedemokraterna och Vänstern i Svenska kyrkan. Jag använder två typer av textanalys för att analysera materialet, en innehålls- och temaanalys samt en analys av texternas ideationella metafunktion med utgångspunkt i processtyper och deltagare. Bilder förekommer i begränsad utsträckning i materialet och har analyserats som ideationella visuella processer.  Resultaten visar att Svenska kyrkan presenteras utifrån fyra huvudsakliga teman i valprogrammen, som konstruerar bilden av den och dess roll i samhället. Överlag lämnas större utrymme åt teman som kansägas beröra kyrkans yttre, som vilka värderingar den ska ha, än dess inre, som hur församlingslivet ska gestaltas. Resultaten visar vidare att de olika nomineringsgrupperna skiljer sig åt i hur kyrkans roll i samhället skrivs fram, genom vilka processer den deltar i och hur dess värld materialiseras genom dem. På så sätt kan valprogrammen förstås som inlägg i förhandlingen om vilken riktning kyrkans förändring ska ta efter separationen från staten, och kan sägas utgöra representationer av olika religiösa produkter som dagens väljare vill konsumera.

Syftet med föreliggande studie är att med utgångspunkt i den sociokulturella och sociosemiotiska teorin undersöka hur sex stycken lärare i årskurs 1–3 resonerar kring visuella representationers agens i svenskundervisning och hur de menar att deras undervisning om visuellt meningsskapande ser ut. Tidigare forskning beskriver ett komplicerat förhållande till de visuella representationernas funktion i svenskundervisningen, de beskrivs både som ett tillägg och som ett viktigt redskap för lärande. Studien är genomförd genom en kvalitativ ansats med semistrukturerade intervjuer där elevtexter som informanterna tagit med sig har fungerat som utgångspunkt i samtalen. Empirin analyserades genom tematisk innehållsanalys med våra forskningsfrågor som kategorier. Resultatet visar hur de olika informanterna förhåller sig till visuella representationer i undervisningen och det framgår en skillnad mellan hur lärare talar om de visuella representationernas agens i förhållande till olika ämnen. Resultatet visar även att informanterna finner att de visuella representationernas funktion är viktig på lågstadiet och något som tillskrivs hög agens, men att hur de talar om dem är komplext.

Denna studies syfte är att utveckla en fördjupad förståelse för hur undervisning kan utformas då man med hjälp av en visuell modell vill skapa förutsättningar för elever att föra kvalificerade resonemang om relationer mellan olika aktörer i det parlamentariska systemet. För att ta reda på detta undersöktes vilka möjliggörande element som tycks leda till att elever urskiljer kritiska aspekter av ett flödesschema av det parlamentariska systemet, samt vilka möjligheter och utmaningar som uppstår i samband med ett undervisningsupplägg baserat på en visuell modell, i detta fall i form av ett cirkulärt flödesschema av det parlamentariska systemet. Med utgångspunkt i en fenomenografisk forskningsansats och variationsteori designades det lektionsupplägg som ligger till grund för det insamlade materialet, bestående av två lektioner med en klass med 24 elever i årskurs 8 som har filmats respektive ljudinspelats. I analysen har särskild hänsyn tagits till ifall elever har urskilt kritiska aspekterna reciprocitet och helhet. Reciprocitet handlar om att urskilja att relationen mellan aktörer i det parlamentariska systemet är ömsesidig. Möjliggörande element för denna kritiska aspekt fanns vara elevers förkunskaper, att den visuella modellen användes som hjälpmedel samt diskussioner kring ifall en aktör är subjekt eller objekt i ett sammanhang. Helhet handlar om att urskilja att modellen visar en sammanhängande process/ordning. Möjliggörande element för den kritiska aspekten helhet fanns vara modellen som just visualiserade helhet, begreppsdiskussioner samt resonemang kring kausalitet. Som slutsats betonas bland annat lärarens stöttning vid gruppdiskussioner samt vikten av öppna frågeställningar ifall syftet är att få elever att föra resonemang snarare än att lista ut det rätta svaret.

This thesis investigates children’s librarians’ perspective of picture books in children’s storytimes as well as how they perceive and use the content of picture books in their professional work. New research by Arizpe &amp; Styles (2016) shows how children respond to picture books at a very early age. Their studies describe how children are sophisticated readers of pictures long before they can even read written text. According to this knowledge, this thesis investigates the competence and interest children’s librarians have in working with the story that comes out of the pictures or the texts. The analysis method is qualitative content analysis. The empirical material consists of interviews with four children’s librarians. The theoretical framework draws upon five different possibilities of reading picture books. The implications that can be drawn from this investigation is that the interviewed children’s librarians have more professional literacy and knowledge relating to the story of the text than to the story that comes out of the pictures. In contrast to this implication, this thesis shows an overwhelming interest in pictures by the interviewed children’s librarians but without spatial visual knowledge.

The study examines the differences between women’s and men’s perception of visual aesthetics on Pinterest. Therefore, we have chosen to examine the visual aesthetics through the lens of simplicity, diversity, colour and craftmanship. The purpose of the study is to contribute to a deeper understanding of the perception of visual aspects between men and women on the social media platform Pinterest. As society grows and develops on a variety of levels, we humans must increasingly adapt to a higher pace of life. A higher pace of life can mean that we as humans are forced to have a greater focus on where we spend our time and what we choose to focus our attention on. This indicates that people in today's society and in their everyday lives must decide which social media they choose to pay attention to. We ask ourselves the question: How do people do when they must distribute time and attention over social media? What factors drive these decisions? Are men and women attracted to different factors? After studying the results, we were able to conclude that female participants valued Pinterest as less aesthetically pleasing than the male participants did. Finally, we would like to point out that even though the majority of users are women on Pinterest, our study shows that men value the visual aesthetics higher than women.

Detta examensarbete inom området didaktisk matematik grundar sig på en empirisk undersökning.Undersökningar av talmönster bildar ramen för detta arbete. Åtta elever som läser årskurs 1 på ettgymnasiums El- och energiprogram gruppindelas och får uppgifter i problemlösning att lösa istigande svårighetsgrad. Elevernas arbete videofilmas och transkriberas, dessutom samlas allaelevernas anteckningar in. Jag har kopplat mitt resonemang till tidigare forskning som tar uppliknande frågor och då huvudsakligen generaliseringar av talföljder. I enlighet med Skolverketsriktlinjer ska eleverna ges möjlighet till problemlösning genom nya utmaningar samt ges nyaerfarenheter av matematikens logik och generaliserbarhet. Uppgifterna i denna uppsats är delsnumeriska och dels symboliska. Projektet har i första hand syftat till att visa på att visuella modellerkan assistera elever vid tillägnande av ny kunskap. I andra hand har projektet syftat till att visa atten viss process eller algoritm som definieras Abduktion kan vara till hjälp vid lösning av uppgiftervilka har som mål att leda till generaliseringar och formler. Med resultatet av detta arbete går det attdra slutsatserna att:1. eleverna under vissa förutsättningar har stöd av visuella figurer vid framtagande avgeneraliserade formler.2. begreppet Abduktion kan vara till hjälp vid framtagande av dessa formler.Nyckelord:

Sociala medier är ett fenomen som växer sig större och blir alltmer förekommande världen över. En av de mest använda plattformarna är Instagram där människor genom bilder kan dela med sig av sin vardag och där företag får chansen att sprida sitt varumärke genom en visuell kommunikation. Idag är det mer utmanande än någonsin för företag att sticka ut med sina budskap på en marknad som blir alltmer mättad och det ligger stor vikt i att särskilja sig från sina konkurrenter. En av alla de branscher som detta berör är inredningsbranschen, där de visuella delarna är en viktig pusselbit för att lyckas inspirera och locka nya, samt nuvarande konsumenter på en digital marknad. Denna studie undersöker därför vilka visuella element i inredningsbilder från inredningsföretag inriktade mot en kundgrupp från Skandinavien och Norden på plattformen Instagram, som tilltalar och väcker mest intresse hos konsumenter samt hur dessa visuella element kan användas i praktiken. Syftet med studien är att studera vilka visuella element i inredningsbilder publicerade av inredningsföretagen Ellos, Rum21, Hemtex och Royal Design, som tilltalar den valda målgruppen; kvinnor i åldrarna 19–30 år, hur dessa företags visuella språk ser ut, samt om företagens intentioner stämmer överens med vad målgruppen upplever som tilltalande. För att besvara detta används teorier som semiotik, visuell retorik, digital marknadsföring, visuell kommunikation samt identitet.Studien har en kvalitativ ansats och har genomförts med bildanalyser på fyra olika bildmaterial, där ett inlägg per företag har valts ut. Studien har även genomförts med fem semistrukturerade intervjuer med den valda målgruppen kvinnor i åldrarna 19–30 år. En inledande enkätstudie utfördes och låg som grund för resten av arbetet. Analys av det utvalda bildmaterialet tillsammans med den tematiska analysen av de semistrukturerade intervjuerna visar att de främsta visuella elementen i inredningsbilder som tilltalar och väcker mest intresse hos den valda målgruppen är färgskalan, ljuset i bilden, den fotografiska vinkeln samt val av material. Dessa visuella element påverkar i hög grad vad konsumenterna får för associationer och upplevelser, vilket i sin tur bidrar till känslan som bilden förmedlar. Dessa bör användas samt implementeras på rätt sätt för att tilltala, där studien visar att företagens visuella språk till viss del stämmer överens med vad som tilltalar målgruppen i en visuell kommunikation. Den bristande aspekten ligger i att inredningsföretagen inte alltid har tillräckligt med insikt i vad konsumenterna kommer att associera och känna kring de valda visuella elementen samt dess kontext. Detta resulterar i att konsumenternas upplevelse av bilden inte speglar den känsla som företagen ämnar att förmedla. Detta leder vidare till att de visuella elementen förvirrar budskapet snarare än att förstärka det. Genom att använda de ovan nämna visuella elementen på rätt sätt, i kombination med varandra, så kan inredningsföretag stå ut i mängden där de lyckas tilltala samt inspirera konsumenten genom sina inredningsbilder. / Social media is a growing phenomenon that is becoming more prevalent around the world. One of the most widely used platforms is Instagram, where people can share their everyday lives through photos, and where companies can spread their brand through visual communication. Today, it is more challenging than ever for companies to stand out with their message in a market that is becoming increasingly saturated, and it is important for companies to differentiate themselves from competitors. One of the many industries that is affected by this is the interior design industry, where the visual elements are an important piece of the puzzle to successfully inspire and attract new and existing consumers in a digital market. This study therefore investigates which visual elements in interior design images from interior design companies on the platform Instagram, targeting a customer group from Scandinavia and the Nordics, that consumers experience as most appealing. The study also investigates in where they create the most interest among consumers and how these visual elements can be used in practice. The aim of the study is to investigate which visual elements in interior design images published by the interior design companies Ellos, Rum21, Hemtex and Royal Design, that is the most appealing to the selected target group of women aged 19-30 years, what the visual language of these companies looks like and whether the companies' intentions match what the selected target group finds appealing. To answer this question, theories of semiotics, visual rhetoric, digital marketing, visual communication, and identity are used.The study has a qualitative approach and has been carried out trough analysis of four different interior images, where one post per company has been selected. The study has also been conducted with five semi-structured interviews with the target group of women aged 19-30 years. An initial survey was carried out and formed the basis for the rest of the work. Analysis of the selected visual material together with the thematic analysis of the semi-structured interviews shows that the main visual elements of interior design images that appeal to and arouse the most interest in the selected target group, are the color scale, the light in the image, the photographic angle, and the choice of materials. These visual elements greatly influence the associations and experiences for the consumers, which in turn contribute to the emotion conveyed by the image. These should be used and implemented in the right way to appeal, where the study shows that the visual language of companies is to some extent consistent with what appeals to the target audience in a visual communication. The missing aspect lies in the fact that interior design companies do not always have enough insight into what consumers will associate and feel about the chosen visual elements, as well as the chosen context. As a result, consumers' experience of the image does not reflect the feeling that the companies intend to convey. This further leads to the visual elements confusing the message rather than reinforcing it. By using the above-mentioned visual elements in the right way, in combination with each other, interior design companies can stand out from the crowd where they manage to appeal to and inspire the consumer through their interior design images. / <p>Examensarbetet är utfört vid Institutionen för teknik och naturvetenskap (ITN) vid Tekniska fakulteten, Linköpings universitet</p>