Global ETD Search

31	När filmen tränger in i dig från duken - Hur kommunicerar audiovisuella metaforer känslor i filmen Alien (1979)? / When the movie enters you through the big screen: How does audiovisual metaphors communicate emotions in Alien (1979)? Stråe, Alex January 2016 (has links) I jakt efter fler svar på frågan varför film påverkar oss, utforskas i detta arbete ett relativt orört område: konceptuella metaforer. Området förklarar en aspekt av vår perception som inte är begränsad till film utan avser sinnesintryck i allmänhet. Enligt teorin använder människor gärna metaforer för att förstå sin omgivning, och vissa faktorer utgör kraftigare metaforer än andra. Denna teori appliceras på science-fiction-skräckfilmen Alien (1979) i en filmanalys. Analysen är utförd efter en metod av Kathrin Fahlenbrach, författare till modellen Audiovisuella metaforer. Målet är att identifiera sådana metaforer och förklara hur en tittare påverkas av dem. Analysen visar att film kan projicera många känslor via audiovisuella metaforer, men vilken betydelse har de och vad krävs för att de ska kommuniceras? Genom språkliga och filmiska exempel är syftet med detta arbete att summera en invecklad teori och förklara hur den kan användas kreativt. Känslor film metaforer audiovisuella objekt konceptuella Lakoff Johnson Kövecses Fahlenbrach perception rörlig bild koncept Media and Communication Technology Medieteknik Visual Arts Bildkonst
32	To Comment on a Social Debate by Motion Pictures as a part of a Dance Performance - A Qualitative Design Case Study / Att kommentera en samhällsdebatt genom rörlig bild som en del i en dansinstallation - en kvalitativ designfallstudie Lidh, Josefin, Sjunnesson, Helena January 2016 (has links) Denna studie är ett kandidatarbete utfört på kandidatprogrammet Grafisk design och kommunikation vid Linköpings universitet. Studien är en kvalitativ designfallstudie som genomförts i samarbete med dansgruppen Pussytiv Dance, där en installation innehållande dans och rörlig bild har utvecklats. Studien syftar till att undersöka hurvida samhällsdebatten om offentlig amning kan kommenteras genom rörlig bild som en del av denna installation. Installationen visades på Feministisk Festival i Malmö 10 juni 2016. Målet med installationen är att väcka tankar, känslor och skapa diskussion om det samtida samhällsklimatet kring offentlig amning i syfte att bidra till en attitydförändring. Debatten om amning på offentlig plats präglas av frågor som rör paradoxen kring kvinnans bröst som sexuellt objekt och matbärare. Samhällets normer leder till att kvinnor känner sig obekväma att amma på offentlig plats, där det även har skett diskriminering i samband med amning. Dessa normer var önskvärda att ifrågasätta genom installationen. Studien kom fram till att det var möjligt att kommentera samhällsdebatten om offentlig amning genom rörlig bild som en del i en dansinstallation. Det kom även fram till att installationens kommunikationsmål nåddes och att installationsformen, dans och rörlig bild, är en effektiv form för att få mottagaren att reflektera över sina egna normer, vilket öppnar upp möjligheten att ändra på invanda attityder. offentlig amning samhällsdebatt feminism sexualisering objektivisering rörlig bild installation dans art-performance design kommunikation retorik visuell kommunikation dramaturgi samspel Media and Communication Technology Medieteknik
33	Rörlig bild – En spegelbild av verkligheten? En studie om hur rörlig bild kan öka förtroendet vid e-handel Gelotte, Miriam January 2015 (has links) Syftet med den här studien är att undersöka hur rörlig bild kan öka konsumentens förtroende för en produkt vid e-handel, och för att se om det eventuella ökandet av förtroende för produkter kan få fler kunder att vilja handla online. Målet med studien är att se hur påverkad användaren blir av rörlig bild när den handlar kläder på en webbplats. Den utvalda metoden för studien var en observation med sju kvinnor i form av ett användartest där respondenterna fick visualisera ett köp av en specifik produkt på två olika webbplatser, med en efterföljande intervju med tio öppna frågor. Resultatet av studien visade att majoriteten av de tillfrågade föredrog att handla på en webbplats som använde rörlig bild vid presentation av produkten, eftersom det gav en mer realistisk bild av klänningen. Slutsatsen resulterade i att rörlig bild visualiserade produkten mer verklighetstroget till skillnad från en e-handelsplats som endast använde produktbilder. Den rörliga bilden var det närmaste konsumenten kunde komma till verkligenheten och det ökade i sin tur förtroendet för produkten och har resulterat i att fler konsumenter ville handla produkten. Den rörliga bilden fungerade därmed som ett substitut för den fysiska kontakten konsumenten annars skulle haft med produkten i realiteten. Slutsatsen kan därför dras om att rörlig bild ökar förtroendet för en specifik produkt vid e-handel. / The purpose of the study is to research how moving images can increase the confidence for the customer in a specific product in e-commerce. Furthermore, the study aimed to see if moving images could increase the number of people wanting to shop online. The reason behind the study is to see how customers who are interested in buying clothes respond to moving images. The chosen method for the study was to observe seven women participating in a usability test to envision purchasing a chosen product on two separate websites. Following the usability test, each woman was interviewed with ten open questions.The results of the study showed that the majority of the respondents preferred to shop on awebsite that used moving images to present a product, as it presented the product in a morerealistic image. Because the respondents could not see the dress in reality, a catwalk video was the most effective way to present the dress to the customer. The catwalk video thus increased the confidence of the customer in the product, in which subsequently lead to an increased number of consumers wanting to purchase the product. The moving images served as a substitute for the physical contact the consumer would otherwise have with the product in reality. It is therefore appropriate to conclude that moving images can increase the confidence in a customer for a certain product in e-commerce. Rörlig bild E-handel Förtroende Video Catwalk Nelly Vero moda Exponeringsverktyg Klädexponeringsverktyg Moving Images E-commerce Trust Reliance Exposure tool Walk-exposure tool Engineering and Technology Teknik och teknologier
34	Lust och olust : elevers erfarenheter i textilslöjd Westerlund, Stina January 2015 (has links) The aim of the thesis is to investigate and analyse students’ expressions of pleasure and displeasure and how these are manifested in actions in the teaching of textile sloyd in lower secondary education. The study’s focus is on students’ expressions of pleasure and displeasure in social action in the working processes of textile sloyd and on how these expressions can be related to learning. The empirical material consists of observations, video and audio recordings, individual interviews and focus group interviews, where video and audio recordings were used as stimulated recall. In all, 32 lessons in textile sloyd and 49 students aged 14-15 years were observed at four different schools. Theoretically, the thesis is based on Mead’s practical intersubjectivity and on Dewey’s theory of experience-based learning and dependence on emotions and actions. Pleasure and displeasure constitute valuating partial aspects of emotions. Based on a socio-cultural perspective, emotions are regarded as practices which arise from different predispositions’ dependence on the social context. The study’s analytical approach is hermeneutical. Critical incidents regarding students’ expressions of pleasure and displeasure in social action found in observations and video and audio recordings were analysed in terms of Mead’s concept of gestures. The events were combined with what the students describe as critical incidents of pleasure and displeasure in the interviews and focus group talks. The material was then thematised. Several situations were then subjected to deeper analysis based on sociality and a change in perspective and related to different concepts of learning. The result of the thesis shows a tripartite semantic structure where students’ pleasure and displeasure in textile sloyd are mainly based on textile sloyd’s specific educational community, students’ relationship to the sloyd object and their experience of the working process. Social interaction, humour and mutual acknowledgement proved to be of importance for the function of pleasure and displeasure in the students’ working processes. The students’ experience of pleasure and displeasure depended on their control of the work, the characteristics of different craft techniques and their awareness of time. Pleasure and displeasure in textile sloyd found an expression in four overarching emotional practices with decisive importance for the students’ opportunities for learning: the repudiating, insecure, accepting and incorporating emotional practice. The study also provides an insight into how different cultural factors enable a certain scope for pleasure and displeasure. In this connection, social changes in relation to objects are discussed, as are changes in sociality and emotionality. Based on the pair of concepts of authenticity and ephemerality and closeness and intensity, cultural changes are visualised that are conceivably important for the students’ experiences of pleasure and displeasure in textile sloyd. school subject sloyd experience-based learning practical intersubjectivity emotional practice focus group interviews video recordings stimulated recall secondary school slöjd erfarenhetsbaserat lärande praktisk intersubjektivitet emotionell praktik fokusgruppsamtal högstadiet rörlig bild
35	Medier, lärande och det mediespecifika : en undersökning om den rörliga bildens plats och betydelse i ett ämnesövergripande projekt Stam, Maria January 2016 (has links) The overall purpose of this licentiate thesis is to explore how different media is considered and valued by teachers in an interdisciplinary project in which the subjects of Art and Swedish are included. In the project, The Horror Genre in Literature and Film, a variety of mediations are represented: speech, writing, still- and moving images. The study focuses on the teaching strategies and approaches that participating teachers have in relation to the project's various mediations. My central concern is how the media of moving images is considered in the project. Of particular interest for my study is the question if teachers takes into account the media's special possibilities and limitations in their teaching. The theoretical framework is sociocultural theory, narrative theory and theories from the field of media and multimodality. The study was conducted in a Swedish primary school where three classes in 8th grade participated. The empirical material consists of interviews with three teachers in the subject Swedish and with one Art teacher. Also part of the empirical material, are the films produced by the pupils in the project. These films were analysed with the purpose of identifying to what degree the pupils used a narrative that is particular to the medium of moving image. The project in my study was carried out as an interdisciplinary project. Nonetheless, the results show that the teachers in the various subjects work toward the goals set in their own school subjects and that no common goals or overall objectives were formulated in the project. My study also shows that the mediations that are rewarded and have a superior role in the project are the spoken and the written word. The media of moving images has a marginalised place in the project and is regarded as less important. The main result of my study shows the problems that may arise when different forms of mediation co-exist in project-based learning within a school context. It also points out the difficulties that interdisciplinary projects have to face in terms of national regulations, frame factors such as the distribution of lesson hours, resources, as well as other factors that can affect the possibility of cooperation between the subjects. art film literacy media media education moving images multimodality project-based learning bild film litteracitet medier medieneutral mediespecifik multimodalitet rörlig bild ämnesdidaktik ämnessamverkan projektbaserat lärande Didactics Didaktik Other Humanities Annan humaniora
36	Informationsvideo om coronaviruset : Att visualisera textbaserad information så att den blir tillgänglig Zens, Oscar January 2020 (has links) I takt med coronaviruspandemin arbetade myndigheten för samhällsskydd och beredskap (MSB) med att utveckla information om coronaviruset. En del av den nya informationen publicerades på krisinformation.se. Informationen som fanns på krisinformation.se var överlag textbaserad. I det här arbetet har jag utifrån ett kvalitativt förhållningssätt arbetat med att göra delar av den textbaserade informationen multimodal, men med särskild hänsyn till de med dyslexi. Syftet är att med en informationsvideo visualisera textbaserad information på ett multimodalt sätt. Målet med arbetet var att utforma ett gestaltningsförslag som informerar och engagerar betraktaren till att vilja bromsa takten som smittspridningen sprider sig på. I ett försök att uppnå syftet och målet utformades följande frågeställning: Hur tillgängliggörs information med illustrationer och animationer i en informationsvideo? Frågeställningen besvarades genom att samla empiri utifrån en ikonologisk analys av en befintlig informationsvideo. Vidare utformades ett gestaltningsförslag som testades vid två tillfällen via intervjuer. Vid det första tillfället testades en storyboard och vid det andra tillfället testades en informationsvideo. Vid utformandet av gestaltningsförslaget var kognitions- och retorik-teori av särskild stor betydelse. Det främsta fyndet är att de med dyslexi inte verkar ha några större problem med att ta till sig information som kommuniceras med illustrationer, animationer och ljud i en informationsvideo. / In line with the coronavirus pandemic, the Swedish Civil Contingencies Agency (MSB) worked to develop information about the coronavirus. Some of the new information was published on krisinformation.se. The information found on krisinformation.se was generally text-based. In this essay I have worked on making parts of the text-based information multimodal with a qualitative approach, but with a special attention to those with dyslexia. The purpose is to visualize text-based information in a multimodal way with an information video. The goal was to create a design proposal that can inform and engages the viewer to slow down the spread of infection. In order to achieve the purpose, the following question was designed: How is information made available with illustrations and animations in an information video? The question was answered by collecting empirical data based on an iconological analysis of an existing explainer video. Furthermore, I created a design proposal that was tested on two occasions via interviews. On the first occasion, a storyboard was tested and on the second occasion an information video was tested. When designing the design proposal, cognition- and rhetoric-theory was of particular importance. The main finding is that those with dyslexia do not seem to have any major problems in acquiring information that is communicated with illustrations, animations and sounds in an information video. Information design informative illustration moving image explainer video corona virus cognition rhetoric behaviourism semiotics dyslexia learning and qualitative Informationsdesign informativ illustration rörlig bild animation informationsvideo coronaviruset kognition retorik behaviorism semiotik dyslexi lärandet kvalitativ studie krisinformation Design Design
37	Varför Ava-tar de på allt? : En kvalitativ analys av hur visualiseringen av händers interaktion påverkar hur åskådare upplever världen i filmen Avatar / Ava-Targeting Hands? : A Qualitative Analysis of How the Visualisation of Hand Interaction Affects the Viewers’ Perceptions of the World in the Movie Avatar Campbell, Cassandra January 2023 (has links) Denna uppsats är en fenomenologisk studie som utreder hur visualiseringen av händer påverkar hur filmbetraktare upplever världen i filmen Avatar. Analysen utreder tre scener från Avatar, som visar händer som interagerar med föremål som är okända för både filmkaraktärens och betraktarens del. Undersökningen applicerar teorier inom fenomenologi, perception, kognitionsteorier, och science fiction som narrativ form, i syfte att utreda hur människor påverkas av att betrakta händers interaktion i ett filmsammanhang. Resultatet i analysen landar i att visualiseringen av händers interaktion kan ha flera olika effekter för hur filmåskådaren upplever scenerna som har utretts. Interaktionerna har bland annat en narrativ funktion då de förmedlar information om hur den fiktiva filmvärlden är uppbyggd, vilket i sin tur fångar åskådarens intresse och skapar spänning. Vidare styrker fenomenologiska teorier att interaktionerna kan trigga sensoriska upplevelser hos betraktaren i form av exempelvis taktila förnimmelser. Analysen landar även i att åskådare kan triggas till att vilja interagera med filmmiljön på egen hand, eftersom teorier inom kognition styrker att händers närvaro gör att vi tolkar omgivningen som interaktiv. Samtidigt påvisar även resultatet att upplevelser är svåra att mäta, och att våra tolkningar skiljer sig åt eftersom de formas av våra tidigare erfarenheter och intressen. Analysen avslutas med en kritisk reflektion kring resultatet och öppnar sedan upp för hur ovannämnda aspekter kan bana väg för forskning inom filmberättande, medicin, interaktionsdesign, UX-design, och visuell kommunikation, samt hur analysen i uppsatsen hade kunnat breddas till en större studie. Denna uppsats inkluderar även en designdokumentation efter sida 44 vid namn ”Arg på vargen?”, som är en del av examensarbetet som denna uppsats ingick i vid programmet Visuell kommunikation på Malmö Universitet. ”Arg på vargen?” är en animerad teater som belyser varför vargar behövs i den svenska naturen. / This essay is a phenomenological study that explores how the visualisation of hands affects the viewer’s perception of the world in the movie Avatar. The essay analyses three scenes from Avatar, consisting of hands that interact with objects that are unknown to both the movie character and the viewer. The analysis applies theories within phenomenology, perception, cognition, and science fiction as a narrative form, as it aims to explore how viewers perceive the interaction of hands in the context of watching a movie. The results suggest that the visualisation of hands can have several outcomes, regarding how the viewer reacts while watching the scenes that were involved in this study. The interactions serve a narrative function, as they convey information about the construction of the fictional film world. This in turn, engages the viewer’s interest and creates anticipation. Theories within phenomenology support that viewers can experience sensory perceptions, such as tactile sensations, while watching the scenes. The analysis also concludes that viewers may wish to interact with the film world by using their own hands, as cognition theories support that the presence of hands in our field of vision, prompts us to interpret our surroundings as being interactive. The findings in this study also conclude that experiences are difficult to measure and interpret, since our perceptions are shaped by our previous experiences and interests. The essay closes with a critical reflection on the results and elaborates on how the findings can be applied to different research fields, such as film narration, medicine, interaction design, UX design, and visual communication, followed by how the analysis in this essay could be expanded into a larger study. Avatar phenomenology film phenomenology perception hands cognition narrative narrative functions embodiment embody immersion science fiction interaction tactile haptic sensory eye-hand-coordination visual communication communication film Avatar fenomenologi filmfenomenologi perception händer hand kognition narrativ narrativa funktioner inlevelse förkroppsligande science fiction interaktion interaktionsdesign taktil haptik öga-hand-koordination sensorisk upplevelse visuell kommunikation kommunikation film filmberättande vargar varg teater Naturskyddsföreningen animation rörlig bild naturpolitik narrativ berättande kommunikation visuell kommunikation Cultural Studies Kulturstudier Philosophy Filosofi Studies on Film Filmvetenskap Human Computer Interaction Interaction Technologies Interaktionsteknik

Page generated in 0.043 seconds